كان فن العمارة الفرنسي الباروكي ، الذي يُطلق عليه أحيانًا “الكلاسيكية الفرنسية” ، أسلوبًا معماريًا في عهد لويس الثالث عشر (1610-1643) ولويس الرابع عشر (1643-1715) ولويس الخامس عشر (1715-1774). وقد سبقته أنماط النهضة الفرنسية والمناهج ، وتبعتها في النصف الثاني من القرن الثامن عشر من قبل الكلاسيكية الجديدة. كان الطراز مستوحى من الطراز الباروكي الإيطالي في الأصل ، ولكن ، وخاصة في عهد لويس الرابع عشر ، أعطى تركيزًا أكبر على الانتظام ، والنظام الهائل للواجهات ، واستخدام الأعمدة والقباب ، لترمز إلى قوة وعظمة الملك. تشمل الأمثلة البارزة على الطراز Grand Trianon of the Palace of Versailles وقبة Les Invalides في باريس. في السنوات الأخيرة من لويس الرابع عشر وحكم لويس الخامس عشر ، أصبح الأسلوب أخف وزنا ، واختفت تدريجيا الأوامر الضخمة وأصبح النمط أخف وزنا ، ورأيت إدخال الزخارف المصنوعة من الحديد المطاوع في تصاميم rocaille. وشهدت الفترة أيضا إدخال الميادين الحضرية الضخمة في باريس ومدن أخرى ، لا سيما ساحة فاندوم وميدان الكونكورد. أثر الأسلوب بعمق على العمارة العلمانية في القرن الثامن عشر في جميع أنحاء أوروبا. تم نسخ قصر فرساي والحديقة الفرنسية الرسمية من قبل محاكم أخرى في جميع أنحاء أوروبا.

في وقت مبكر الفرنسية الباروك
كان الباروك الفرنسي ، من البداية ، تعبيرا عن قوة وعظمة ملوك فرنسا. انتقلت بشكل متعمد في اتجاه مختلف عن إيطاليا وبقية أوروبا ، حيث جمعت بين العناصر الكلاسيكية ، ولا سيما الطلبيات الضخمة للأعمدة ، وتجنب الزخارف الوافرة التي ظهرت على الواجهات والديكورات الداخلية في إسبانيا وألمانيا وأوروبا الوسطى. كان يستخدم أقل في كثير من الأحيان في الكنائس ، وأكثر في كثير من الأحيان في تصميم القصور الملكية والمساكن القطرية. عنصر آخر مميز من الطراز الباروكي الفرنسي كان دمج عمارة المنزل مع الحدائق الرسمية المحيطة به ، فيما أصبح يعرف باسم الحديقة الفرنسية الرسمية.

كان Salomon de Brosse (1571-1626) واحدًا من أول المهندسين المعماريين الفرنسيين الذين تبنوا الأسلوب ، في بناء قصر دو لوكسمبورغ الذي شيده لأم لويس الثالث عشر ، ماري دي ميديشي بين 1615 و 1624. أسس قصر لوكسمبورغ نمط جديد للمساكن الملكية ، مع أجنحة على الزوايا ، وأجنحة جانبية ، ومدخل مركزي كبير يعلوه قبة. تتميز الحوائط بأعمدة ضخمة من الأعمدة ذات ترابط مثلث ، مما يشير إلى الإلهام الكلاسيكي وراء الحركة الفرنسية. الميزة الفرنسية التقليدية كانت السقف المنحدر المرتفع والمنحدر المعقد. مثل قصور Medicis في روما ، كان القصر محاطًا بحديقة كبيرة ونوافير. كان التصميم الداخلي أيضا مبتكرا. تحتوي الأجنحة الموجودة حول الكتلة الرئيسية على الشقق ، مما يتيح مرونة وفعالية أكبر في المساحة الداخلية.

كان فرنسوا مانسارت ، أحد أكمل صياغة الأسلوب الجديد ، هو الكمال الذي لا يكل في كثير من الأحيان والذي يرجع إليه الفضل في إدخال الباروك الكامل إلى فرنسا. لم يكن أول من استخدم سقف مانسارت المنحدر ، لكنه استخدمه بفعالية حتى أخذ اسمه. في تصميمه الخاص بـ Château de Maisons في Maisons-Laffitte ، (1630-1651) ، أظهر Mansart الاستمرارية بين أسلوب عصر النهضة الفرنسي والطراز الجديد. البنية متماثلة بدقة ، مع تطبيق أمر على كل قصة ، في الغالب في شكل بلاستيكي. تتميّز الواجهة الأمامية ، التي تعلوها سقف منفصل ومتجانس ، ببلاستيك مرموق ، وتقرأ المجموعة بأكملها ككل ثلاثي الأبعاد. يتم تجريد هياكل مانسارت من تأثيرات زخرفية مبالغ فيها ، نموذجية للغاية في روما المعاصرة. تأثير الباروك الإيطالي صامت وهبط إلى مجال الزخرفة الزخرفية.

كان لويس لو فو شخصية مركزية أخرى في أسلوب الباروك الفرنسي المبكر. صمم شاتو فو لو فيكومت (1656-1661) لنيكول فوكيه ، المدير المالي للملك لويس الرابع عشر ، وكان تصميم القصر نفسه شبيهًا بقصر لوكسمبورغ وبالازو باربيريني في روما. ما جعلها مميزة عن الأنماط السابقة هي وحدة الهندسة المعمارية والداخلية والمناظر الطبيعية المحيطة بها. وتضم واجهته أعمدة ضخمة منمقة وأجنحة مدمجة بأسقف منحدرة وقبة بارزة على الطراز الباروكي. الداخلية زينت بسخاء مع الجداريات التي كتبها لو برون. وقد تم وضعه في وسط الحدائق الرسمية الضخمة التي صممها أندريه لو نوتر ، والموجودة في مسارات الأنماط الهندسية ، وأحواض الزهور ، والنوافير والمسابح العاكسة ، والتي يبدو أنها توسّع معمارية المنزل في كل اتجاه. تم افتتاح الصالون الكبير للمبنى على الحديقة ، وهي ميزة أصبحت فيما بعد سمة عادية من قصور الباروك. بعد رؤية فاهشة المبنى ، قام الملك بسجن فوكيه وسجنه ، واستولى على منزله للتاج ، وسرعان ما وضع لو فاو ليخلق قصره الخاص في فرساي.

قام نفس الفنانين الثلاثة بتقليص هذا المفهوم إلى نسب ضخمة في نزل الصيد الملكي وقصر فرساي الرئيسي (1661–1690). على نطاق أوسع بكثير ، القصر هو نسخة متضخمة ومتكررة إلى حد ما من Vaux-le-Vicomte. كان هذا أكثر المباني السكنية فخامة وأكثرها تقليدًا في القرن السابع عشر. كانت مانهايم ونوردكيرشن ودروتنينغهولم من بين العديد من المساكن الأجنبية التي قدمت فرساي نموذجًا لها.

واجهة اللوفر
في عام 1665 ، دعا رئيس وزراء لويس الرابع عشر ، جان كولبير ، أشهر مهندس ونحات من الباروك الإيطالي ، جيان لورينزو برنيني إلى باريس ، لاقتراح تصميم لجناح جديد من متحف اللوفر ، يقع على الجانب الشرقي من ريناسانس كور كاري ، أو فناء مربع. هذا التصميم قد محاذاة هندسة باريس إلى أسلوب الباروك الإيطالي. ومع ذلك ، تحول لويس بدلاً من ذلك إلى مهندس فرنسي ، كلود بيرو (1613-1688) ، الذي ترجم أعمال المنظر المعماري الروماني الشهير فيتروفيوس إلى الفرنسية. أراد لويس تصميمًا سيكون فرنسيًا متميزًا ، بدلاً من نسخة من النمط الإيطالي. أعطى اللجنة لبيرولت ، الذي بنى واجهة جديدة إلى الشرق ، فضلا عن واجهة جديدة على جنوب الفناء الذي يواجه نهر السين. الواجهة الجديدة تميزت بالترتيب الهائل ؛ هذا هو ، صف طويل من الأعمدة المزدوجة طابقين مرتفعين ، يستقر على قمة مستوى هائل ضخم مع أروقة من الأقواس الدائرية. كان لها سقف مسطح مخفي بواسطة درابزين ، مع فرونتون مثلث في المركز فوق المدخل الرئيسي. كما صمم بيرولت واجهة جديدة لساحة الفناء التي تواجه النهر إلى الجنوب ، وواجهة جديدة في الجزء الداخلي من البلاط المواجه للغرب ، وواجهة جديدة متطابقة في الشمال.

قصر فرساي
كان أهم معرض للباروك الفرنسي قصر فرساي. وقد بدأ في عام 1624 من قبل لويس الثالث عشر كنزل للصيد. في عام 1634 ، توسّع لويس الثالث عشر إلى قصر من قبل المهندس والمهندس المعماري الرئيسي له ، Philibert Le Roy. في عام 1661 ، قرر لويس الرابع عشر توسيعها أكثر من ذلك ، دون تدمير الأصلي. كلف لويس لو فو وتشارلز لو برون كمهندس ومصمم ، وعين أندريه لو نوتر لإنشاء حديقة رسمية كبيرة يمكن مشاهدتها من القصر ، على طراز فو-لو-فيكومت. عندما توفي Le Vau في عام 1670 ، تم تقديم المشروع إلى Jules Hardouin-Mansart ، ابن شقيق Francois Mansart.

أحاط القصر الجديد بالقلعة القديمة من الطوب ، بأجنحة جديدة في الشمال والجنوب وفي الخلف. الواجهة ، مثل جناح اللوفر الجديد ، تحتوي على أعمدة ضخمة ، في حين أن السطح كان مسطحا مع تراب ، مزين بزجاجات ، أعمدة ، شرفات ، تماثيل ، وجوائز تذكارية. وابتداءً من عام 1674-1775 ، ابتكر فندق Le Brun المناطق الداخلية ، بما في ذلك أشهر غرفة في Palace ، وهي قاعة المرايا ، التي تطل على الحديقة الجديدة. ذهب جيش صغير من الرسامين والنحاتين والديكور إلى العمل ، باستخدام الرخام والحجر المتعدد الألوان والبرونز. المرايا والجص مذهب. لو برون نفسه رسم السقف. أصبحت قاعة المرايا رمزا للطراز الفرنسي الباروكي بأكمله. كان القصر الجديد مفتوحًا لأي زائر تقريبًا ، وأصبح مسرحًا هائلاً ، حيث أجرى الملك احتفالاته ، وبروتوكول دقيق ، في الرأي العام.

استمر لويس في إضافة القصر إلى نهاية عهده. في عام 1687 ، نصب جول Hardouin-Mansart ومن ثم Robert de Cotte Grand Trianon ، على طراز مبنى إيطالي ، Marble Trianon. كان لها طابق واحد ، مزينة بالجص والرخام ، مع سقف مسطح ودرابزين. كانت الخطة بسيطة للغاية ، مع محيط محاط بجناحين وجناحين طليعيين ، أو أقسام قبل الأجنحة. كان لديها بساطة ونقاء من الشكل الذي ألهم مباني القصر مماثلة في جميع أنحاء أوروبا ، من بروسيا إلى روسيا. أنهى Mansart أيضا Orangerie of the Chateau (1684-1686) بأسلوب مماثل ، يحيط حديقة رسمية وحمام سباحة. تم تصميم الحدائق التي صممها أندريه لو نوتر لتكمل الهندسة المعمارية للقصر والتعبير عن طريق الأزقة الهندسية والمسابح والصفوف من الأشجار وأسرة الزهور والنوافير ، إتقان الملك على الطبيعة.

كانت القطعة الأخيرة من القصر التي شيدها نمط لويس الرابع عشر هي الكنيسة الصغيرة لروبرت دي كوتي ، التي تم الانتهاء منها في عام 1710. تم منح الغرفة مساحة وضوء أكبر باستخدام أعمدة كلاسيكية بدلاً من الأعمدة الضخمة ، ووضع الأعمدة الداعمة على المستوى العلوي.

واصل لويس الخامس عشر إضافة إلى القصر ، ومعظمها مع التغييرات في الغرف الداخلية. كان إسهامه الكبير هو بيتي تريانون ، من قبل أنجي جاك غابرييل. كانت هندسته المعمارية المتقدة علامة على الانتقال من الباروك الفرنسي إلى الكلاسيكية الجديدة.

العمارة الدينية
تطورت هندسة الكنائس في أوائل العصر الباروكي الفرنسي بشكل أبطأ. كان النمط القوطي المتأخر المنيرسي ، الذي تجسده كنيسة القديس إيتيان دو مونت بقلم كلود غورين (1606-21) ، لا يزال الأسلوب المهيمن. ومع ذلك ، بين 1690 و 1755 تم بناء أربعة وعشرين واجهات كنيسة جديدة في باريس. المسابقات لتصاميم الكنائس الجديدة ، لا سيما سباق بري روما والمسابقة لتوسيع سان سولبيس وسانت أوستاش في باريس ، جلبت الكثير من الأفكار الأصلية.

كانت أول واجهة فرنسية للكنيسة على الطراز الباروكي الجديد بالنسبة لكنيسة سان جيرفيه-إي-سانت-بروتيس (1616) لسلومون دي بروس. وقد ظهرت ، مثل كنيسة Jesu في روما ، بواجهة ذات ثلاثة أعمدة من الأعمدة ، Doric ، Ionic و Corinthian ، مرتبة على مراحل واحدة فوق الأخرى. ظهرت نسخة أخرى من الطراز الجديد في الكنيسة اليسوعية الرئيسية في باريس ، كنيسة سانت بول سانت لويس ، مستوحاة من كنيسة اليسوعيين في روما. صمم من قبل المهندسين المعماريين اليسوعيين ايتيان مارتيلانج وفرانسوا ديران ، وكان لهما مستويين ، مع المستوى الأدنى عند ارتفاع المصليات ، والمستوى الأعلى ، مع ترتيب ثاني من الأعمدة ، والفرونتون على بوابة الكنيسة. تم دعم المستوى العلوي من لوحات المفاتيح في شكل S معكوس. تم تزيين سطح الواجهة بالتماثيل في منافذ ، وبتخفيضات. كانت الخطة الداخلية مستطيلة ، مع صحن مقوس كبير محاط بالكنائس الصغيرة.

تبعت التصميمات الداخلية للكنائس الجديدة في الأبرشية ، مثل سان سولبيس وسانت لويس أونيل وسانت روش ، إلى حد كبير خطة القوطية التقليدية في نوتردام ، على الرغم من أنها أضافت واجهات وبعض السمات الزخرفية الأخرى من الباروك الإيطالي. كان لدى سان روش (١٦٥٣-٩٠) ، الذي صممه جاك ليرسيير ، خطة قوطية ولكن زخرفة ملونة على الطراز الإيطالي. لمتابعة نصيحة مجلس ترينت من أجل الاندماج في فن العمارة في المدينة ، كانت الكنائس الجديدة تتماشى مع الشارع. بدلا من مواجهة الشرق والغرب.

لاول مرة من القبة
كان الابتكار الرئيسي للعمارة الدينية الفرنسية الباروكية هو إدخال القبة أو القبة فوق الصحن المركزي ، وهو أسلوب مستورد من الباروك الإيطالي. قبة كنيسة جيسو ، روما (1584) كنيسة جيسو] في روما ، من قبل جياكومو ديلا بورتا (1568-1584) بمثابة النموذج الأولي. كانت الكنيسة الباريسية الأولى ذات القبة كنيسة صغيرة للواجهة التي توجد الآن في ساحة المدرسة الوطنية العليا للفنون الجميلة في شارع بونابرت في باريس. تم بناء القبة التالية الأكبر حجماً في Église Saint-Joseph-des-Carmes (1613–20) في نفس الحي. بنيت قبة مبكرة أكبر وأكثر إثارة للإعجاب من قبل فرانسوا مانسارت من أجل كنيسة الزيارة سانت ماري (1632-1634).

تم بناء قبة أخرى مبتكرة من قبل جاك ليرسييه لجامعة السوربون ، ابتداء من عام 1635. يتميز هذا التصميم بقبة نصف كروية على طبل مثمن طويل القامة ، الأول من نوعه في فرنسا ، مع أربعة قباب صغيرة في زوايا التقاطع اليوناني فوق الأوامر الكورنثية على الواجهة.

وقد بدأ فرانسوا مانسارت ، ثم جاك ليرسييه وأكمله بيير لو مويت ، قبة أكبر وأعلى بكثير على الطراز الباروكي الإيطالي ، إلى مصلى المستشفى الملكي ودير فال دي غريس (1645-1665). تتكون الواجهة من مستويين من الأعمدة والترابطات وأعمدة من الأعمدة المنفصلة ، وتزين القبة بوفرة من القباب والأضلاع والتماثيل والمقالات والزخارف ، مما يجعلها أكثر القباب الإيطالية إيطاليًا.

شهد الجزء الثاني من القرن السابع عشر بداية قبتين هامتين. شُيِّدت كنيسة كليت دو كواتر – الأمم (التي أصبحت الآن معهد فرنسا للفن لويس لو فو وفرانسوا أورباي (1662-1668) مع التركة من الكاردينال مازارين عبر نهر السين من اللوفر ، وتحتوي على قبره. كان أكبر قباب القبة هو كنيسة Les Invalides ، كنيسة صغيرة لمستشفى المحاربين القدامى العسكريين ، بناها جول Hardouin-Mansart (1677-1706) ، كلاهما كرمز للصدقة والمجد العسكري ، القبة موضوعة على كنيسة على شكل صليب ثلاثي ، يعلو مكعب المبنى أسطوانة أسطوانية من طبقتين تعطي القبة ارتفاعاً استثنائياً ، القبة نفسها مزينة بشكل غني بالنحت على الإكساءات بالإضافة إلى الحلي البرونزية المذهبة بين العمودية أضلاع القبة.

العمارة السكنية – فندق Hôtel Particulier
بلغ أسلوب البناء السكني المعروف باسم Hôtel Particulier مرحلة النضج خلال حقبة الباروك ، وخاصة في باريس ، حيث بنى أعضاء النبلاء منازلهم. تم تعريفها من قبل Catherinot في Traité de l’architecture (1688) بأنها “أقل جمالًا من القصور وأجمل من المساكن البسيطة.” كان فندق Hôtel Particuliers في باريس في وقت مبكر جزءًا من العمارة الإيطالية ونموذج قصر لوكسمبورغ ، على نطاق أصغر. في وقت مبكر من فندق الباروك بارتيوليت ، مثل فندق دي سولي في باريس ، كان المنزل يوضع عادة بين فناء مسوّر في الجهة الأمامية وحديقة في الخلف ، مع مدخل إلى الفناء من خلال جناح في الشارع. فندق Hôtel de Sully في باريس (1624-1630) ، الذي صممه Jean-Androuet du Cerceau هو مثال جيد للطراز المبكر ، مثل فندق Hôtel Carnavalet. بينما كان من المخطط أصلا أن يتم بناء فندق de Sully من الطوب والحجر ، تم بنائه في النهاية بالكامل من الحجر. ازداد حجم الهلال وتعقيده خلال القرن السابع عشر ، مع ظهور الدهليز بين عامي 1635 و 1640. كما بدأت المنازل الجديدة في الحصول على ساحتي فناء ، واحدة للحفل (The Cour d’honneur) والأخرى لأغراض أكثر عملية ، مثل الاسطبلات. واجهت واجهة المبنى السكني المطل على الحديقة كامل عرض قطعة الأرض. بدأت أنواع متخصصة جديدة من الغرف ، مثل غرف الطعام وصالونات ، على ما يبدو. تشمل الأمثلة البارزة لفندق French Baroque Hôtel Particulier فندق Hôtel Carnavalet ، و Hôtel de Sully (1624-1639). فندق Hôtel de Beauvais (1655-1660) ، و Hôtel de Soubise (1624-1639) (الآن الأرشيف الوطني الفرنسي). أحد الأمثلة البارزة خارج باريس هو قصر روهان ، ستراسبورغ.

الساحة السكنية
كانت الساحة السكنية ، وهي مجموعة من المنازل ذات حجم متطابق وعمارة أسنان حول مربع ، عادة مع نافورة في الوسط ، أولها مبنية على النموذج الإيطالي ، ظهرت في باريس في ساحة رويال (الآن قصر الفوج) بين 1605 و 1613. كانت المباني ذات أسقف مرتفعة منحدرة ، وواجهات ثلاثية الألوان من الحجارة ، والحجر ، والأردواز. في البداية ، تم وضع تمثال لويز الثالث على ظهور الخيل في المركز. تم بناء ساحة أصغر ، وهي ساحة دوفين ، في الأصل مع اثنين وثلاثين منزلاً ، على [[إيل دو لا سيتيه بجوار بونت نيوف بين عامي 1607 و 1610]]. واجهت تمثال الفروسية هنري الرابع من فرنسا.

كانت الساحة الحضرية الرئيسية التالية التي شيدت في باريس هي ساحة النصر (1684-1697) ، وهي عبارة عن تطوير عقاري لسبعة مبان كبيرة في ثلاثة أقسام حول ساحة بيضاوية ، مع وجود تمثال للفروسية من لويس الرابع عشر مخططًا للمركز. تم بناء هذا من قبل رجل أعمال مغامر ونبيل من المحكمة ، جان باتيست برادو ، جنبا إلى جنب مع المهندس المعماري جول هارودن مانسارت. كانت الساحة الجديدة بمثابة عرض للأسلوب الضخم الجديد في لويس الرابع عشر. استبدل الطوب والحجر القديمان في ساحات هنري الرابع بالنمط الكبير للأعمدة الضخمة ، التي كانت عادة جزءًا من الواجهة نفسها ، بدلاً من الوقوف بشكل منفصل. تم توصيل وبناء جميع المباني حول الساحة بنفس الارتفاع ، بنفس الأسلوب. يتميز الطابق الأرضي بأروقة مغطاة للمشاة.

بين 1699 و 1702 ، تم إنشاء مربع آخر أيضا من قبل Hardouin-Mansart. ساحة فاندوم ، في ابتكار آخر ، تم تمويل هذا المشروع جزئيا من خلال بيع القطع حول الساحة. كل هذه المشاريع تضم واجهات ضخمة على طراز لويس الرابع عشر ، مما يعطي تناغمًا خاصًا للميادين.

اتبع لويس الخامس عشر مثال لويس الرابع عشر. في السنوات الأخيرة من عهده ، بنى لويس ميدانًا جديدًا كبيرًا في وسط المدينة ، Place Louis XV (الآن Place de la Concorde ، مع صف منسجم من المباني الجديدة التي صممها Ange-Jacques Gabriel. في المربعات ، تم عرض تمثال للفروسية لويس الخامس عشر ، والذي تم سحبه خلال الثورة الفرنسية ، حيث بنى لويس الخامس عشر مربعات ضخمة أخرى تتبع نفس النموذج المعماري في مراكز رين وبوردو ، وقد تم بناء ساحة أخرى هامة ، وهي مكان ستانيسلاس. مدينة نانسي ، في لورين ، قبل فترة وجيزة كانت دوقي تعلق رسميا لفرنسا.