在西欧服装1600-1650时期，流行服饰的特点是流苏的消失，而有利于宽松的蕾丝或亚麻领子。 男性和女性的腰围都在上升。 其他值得注意的时尚包括全面，削减袖子和高檐帽或宽边帽。 对于男人来说，软管消失而转向马裤。
该轮廓基本靠近身体，身体紧凑，腰围低至1615左右，逐渐变软和变宽。 袖子变得非常饱满，在十六世纪二十年代和十六世纪三十年代，他们经常被削平或者削减，以显示衬衫或裙子的宽大袖子。
西班牙时装仍然非常保守。 西班牙和荷兰的流浪者徘徊时间最长，但首先在男人和后来在法国和英国的女人中消失。
导致英国内战的社会紧张关系反映在英国的时尚风格上，詹姆士一世和他的儿子查尔斯一世在法庭上流行的精致的法式风格与清教徒青睐的清淡风格形成鲜明对比，并出口到早期的清教徒定居点新英格兰。
在本世纪初期，诗人和艺术家采用时尚忧郁姿势的趋势反映在时尚中，其特征是深色，开口领，无袖长袍或双合，以及一般凌乱的外观，伴随着世界疲倦的姿势和悲伤的表情描绘肖像。
受皇室影响的时装
面料和图案
在这个时期仍然可以看到精致的石榴或朝鲜蓟图案的丝质丝绸，特别是在西班牙，但是编织或刺绣花卉图案的较轻风格很流行，尤其是在英格兰。
这期间发生了大量的针织开花。 在咏叹调（称为英国“点花边”）中，从切割工作中衍生出的几何网纹被精心设计成真正的针织或平底鞋，这也反映了流行的滚动花卉图案。
在英国，用丝带系紧的绣花亚麻丝绸夹克对于男女来说都是时髦的。 1600-1620，正如网纹黄色淀粉一样。 男女双方均穿着开衩袖子（经常修剪着横排辫子）。
从十六世纪二十年代开始，表面装饰品不再流行，转而采用纯色缎面，功能性蝴蝶结或丝带成为精巧的玫瑰花形饰物和环状饰边。
画像和幻想
在1630年代的英格兰，在文学和法庭面具的影响下，安东尼·范戴克及其追随者创作了一幅时装，用异国风情，历史或田园风格的衣服绘制人物肖像，或以各种围巾，斗篷，披肩，并添加珠宝唤起经典或浪漫的情绪，并防止出现在几年内的肖像日期。 这些绘画是17世纪后期时尚的祖先，因为她的肖像画脱光衣服，并不一定反映服装的实际穿着。
女性的时尚
礼服，紧身胸衣和衬裙
在新世纪的最初几年，时尚的紧身胸衣有高领口或极低的圆领，肩膀短的翅膀。 有时会佩戴单独封闭的车轮兜帽，并在站立领上安装一个小线架或支撑架，用于更随意的穿着，并在稍后变得更为常见。长袖与深袖口配合以搭配流苏。 到1613年，时髦的英国车轮ru disappe消失了。
到十六世纪二十年代中期，风格很放松。 在欧洲大陆以及后来被称为rebatos的有线项圈中，拉夫被抛弃了，后来又变宽了，扁平的项圈。 到1630年代和1640年代，衣领由类似于上个世纪中产阶级女性穿的亚麻面巾的方巾伴随着; 经常用匹配的花边修剪领子和头巾。
在本世纪初，人们对腰围进行了长时间的腰围测量，但腰围稳定地上升到了1630年代中期，然后又开始下降。 在17世纪的第二个十年里，短胸章被附在胸衣的底部，覆盖着支撑裙子的腰带。 这些标签在十六世纪二十年代长得更长，并且用填充胸衣两个前缘之间间隙的敷料器穿着。 到了1640年，长标签几乎消失了，一个更长，更光滑的身材变得时髦起来：腰部恢复到正常高度，背部和侧面的正面低点。
17世纪早期长而紧身的袖子变得更短，更丰满和松弛。 十六世纪二十年代和十六世纪三十年代的一个共同风格是virago袖子，一个完整的，削减的袖子通过肘部上方的丝带或其他装饰聚集成两个泡芙。
在法国和英国，轻质的明亮或柔和色调的绸缎取代了黑色厚重的面料。 与其他时期一样，画家倾向于避免绘制条纹织物的困难; 从清单中可以清楚地看出这些是常见的。 一串串珍珠很时髦。
未穿衣服（在英国称为睡衣）带有长袖袖子，短开袖子或者根本没有袖子，穿在紧身胸衣和裙子上，并用腰带上的缎带腰带打结。 在1610年代和1620年代的英格兰，一件宽松的睡衣经常穿在一件被称为背心的马甲上，穿着一件对比鲜明的绣花衬衫，上面没有小兜帽。 黑色长袍在最正式场合穿着; 他们在1630年代在英格兰脱离了时髦，赞成与紧身胸衣和衬裙相配的长袍，但仍然是欧洲大陆的一件重要服装。
至少在荷兰，露天女装或女装是严格保留给已婚女性的。 在结婚之前，bouwen“穿着合身紧身胸衣和全身闭合的裙子”被穿起来， 它在英国被称为“荷兰”或“圆领长衫”。
直到1630年左右，裙子可能会露出来露出衬裙或衬裙，或四周全身闭合; 有时候，封闭的裙子会被携带或戴上，露出一件衬裙。
紧身胸衣较短以适合新的车身，并且可能在中央前部具有非常僵硬的伸展腿，延伸至肚兜深处。 裙子以适当的形状由软垫或法式短裙在腰部呈圆形保持，并以柔软的褶皱落在地板上。 鼓或轮farthingale穿在英国法院直到1619年丹麦的安妮去世。
发型和头饰
大约在1613年，头发在前额上羽毛高。 已婚妇女将头发戴在亚麻面料或帽子上，经常带有蕾丝边饰。户外服装采用了男士穿的高帽。
在1625-1650的典型风格中，头发在宽松的波浪中被穿到肩膀上，其余的头发聚集或编织成头后部的高发髻。 这种风格可能会穿短裙或刘海。 非常时尚的已婚妇女放弃了亚麻帽，戴上头发或戴上帽子。
风格画廊
| 1 – 1632 | 2-1616 | 3-1632-1635。 | 4-1630 | 5 – 1614-18 |
|---|
在法国和英国失踪之后很长一段时间，他们仍然是荷兰时尚的一部分。 黑色晚礼服有短袖蓬松身材，穿在紧身下衣和粉色衬裙上，下摆饰有多排辫子。 带边缘的围裙在1630年从上浆和熨烫中显示折痕。
伊丽莎白·波利特穿着低领圆领和小领子，搭配翼领。 她紧身的袖子有明显的肩膀和深花边袖口。 英国法院服装，1616年
3.英国的查尔斯一世的妻子亨利埃塔玛丽亚，穿着一件封闭的缎面高腰紧身胸衣，裙子上挂着四分之三袖子，袖子整齐。 她戴着一条丝带腰带。 C. 1632-1635。
4.Helena Fourment的发型和领口c。 1630
5.一位英国女人（传统上称为Dorothy Cary，Later Viscountess Rochford）穿着一件绣有亚麻织物的外套，上面挂着灰色衬衫，上面挂着条纹领带和绣着衬裙的黑色连衣裙。 她的网纹蕾丝项圈，袖口和帽子都染黄色淀粉。
男士时装
衬衫，双人和jerkins
亚麻衬衫袖口深。 衬衫袖子在整个时期变得更加饱满。 到十六世纪二十年代，一条水平伸出的衣领被称为拂尘，颇受欢迎。 其他款式包括一个未经调整的粗糙领子，后来还有一条躺在肩膀上的长方形坠落乐队。 以画家安东尼范戴克命名的尖端Van Dyke胡子很时髦，而且男人通常也会长出大而宽的胡须。 双趾指向并紧贴身体，紧身袖，约1615.逐渐腰围上升，袖子变得更饱满，身体和上袖可能会削减，以显示下方的衬衫。 到了1640年，双人身材全面而且不合身，并且可能会在高腰下方的前部打开以显示衬衫。
士兵穿着无袖皮革制成的皮夹克，并在肖像中看到，但否则的话，快速脱落的室内穿着时尚。
软管和马裤
G Paned或pansied树干软管或圆形软管，在整个内层或衬里上带有织物条（窗格）的软垫软管在该期间早期穿着，穿过膝盖上方的软管。 躯干软管比前一时期长，并且是梨形的，腰部丰满度较低，大腿中部较多。
直到膝盖以下的软管或galligaskins，松软的软管，1620年代取代了所有其他类型的软管，现在通常称为马裤。 马裤可以用纽扣或扣环固定在外腿上。
从1600到c。 1630，软管或马裤通过系带或点，短的鞋带或缎带通过配套的加工孔眼拉紧而固定在双人身上。 点被束缚在腰部的弓，并变得更加精致，直到他们消失与十六世纪三十年代后期非常短的双腰。 点上的装饰金属尖端被称为aiguillettes或aiglets，富人的贵金属是由珍珠和其他宝石制成。
西班牙马裤，相当硬挺的马裤，在整个时代也很受欢迎。
外套
在此期间，礼服早期穿着，但在十六世纪二十年代流行。
时髦的男士通常穿着短袖子或斗篷，通常是臀部，经常带袖子，通常在艺术上被抛在左肩上，甚至在室内; 1630年代的时装将斗篷面料与马裤及其衬里相搭配。 长长的斗篷因恶劣天气而穿着。
发型和头饰
在这段时间的早期，头发穿着领子并从额头刷回来; 非常时髦的男人穿着单一的长头发，称为一个肩膀上的lovelock。 发型在这段时间内长得更长，在1630年代末和1640年代，长卷发很流行，指向了1660年代假发的领先地位。
尖头胡须和宽胡子很时髦。
到1620年左右，这顶时髦的帽子就是capotain，顶部有一个圆锥形的高圆冠和一个狭窄的边缘。 到了十九世纪三十年代，皇冠较短，边缘较宽，经常戴在一边或被钉在一边，并装饰着大量的鸵鸟羽。
贴身的帽子叫做“coifs”或“biggins”，只有年幼的孩子和老人戴在帽子下或独自在室内。
风格画廊
1-1624 | 2-1631。 | 3-1625 | 4-1610 | 5-1635-40 |
|---|
1.Frans Hals的Laughing Cavalier（华莱士系列）穿着一条双杠，宽大的网纹蕾丝领和袖口，以及宽边帽，1624
2.Charles我穿着一件双肩斜挎的双层斜挎包，马裤，以及翻身上衣的高筒靴，1631年。
白金汉公爵戴着带花边饰边的有线领子，还有一个双肘和袖子。 他的头发松散地卷在他的衣领上。 C. 1625
4.艺术家鲁本斯和他的第一任妻子c。 她长长的圆形肚兜和夹克胸衣是荷兰特色时装
5.双层刺绣亚麻布，1635-40，V＆amp; A Museum no。 177-1900。
鞋
平底鞋被穿到1610年左右，当一个低跟鞋流行起来。 十六世纪晚期出现在鞋背上的织带长成了精心制作的花边或丝带玫瑰花，被最时髦的男人和女人穿着。
在室内穿着称为潘托尔的无背带拖鞋。
到了十六世纪二十年代，高跟靴在室内和室外都变得流行起来。 靴子本身通常在膝盖以下被折断; 直到与三剑客出现在1630年代的“斗篷”靴子变得更宽。 马刺带子在脚背上装饰了蝴蝶状的装饰性皮革。
在鞋子和靴子上穿着木制的木cl或花纹，以防止高跟鞋沉入软土中。
早期的袜子在脚踝处有精心制作的钟表或刺绣。 松软的亚麻布松紧带穿在靴子下以保护精细的针织长袜; 这些可以用花边修剪。
儿童时尚
蹒跚学步的男孩穿着长袍或裙子和双人套，直到他们被摧残。
| 1-1640s | 2-1615 | 3 -1610 | 4-1637 | 5-1641 |
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法国人，路易十四国王和他的兄弟，在十六世纪四十年代中期
丹麦王子Ulrik，c。 1615
3.荷兰人，17世纪第一季
英格兰，英格兰国王查理一世的儿女，1637年
5.荷兰人，15岁的威廉二世，奥兰治王子与他的新娘，1641年
服装简单
在新教和天主教国家，人们试图简化和改革服饰的奢侈品。 法国路易十三在1629年和1633年颁布了禁止奢侈品的法令，禁止为最高贵的贵族和限制粉扑，斜线和一束缎带的花边，黄金饰边和豪华刺绣。 亚伯拉罕·博斯的一系列流行版画描绘了这种改革的效果。
清教徒的衣服
清教徒主张保守形式的时髦装束，其特点是颜色偏淡，适度削减。 领口较低的长袍上装着高领的工作服和宽领。 已婚妇女用亚麻帽盖住头发，戴上他们可能戴的高帽。 男人和女人避免了鲜艳的色彩，闪亮的面料和过度装饰。
与流行的观点相反，大多数清教徒和加尔文主义者并没有每天都穿黑色衣服，特别是在英格兰，苏格兰和殖民地的美国。 黑色染料价格昂贵，消失得很快，黑色衣服是为最正式的场合（包括画一幅肖像画），为社区中的长者和较高级别的人服务的。 更加丰富的清教徒，像他们的荷兰加尔文主义同时代人，可能经常穿着它，但是在丝绸上，通常是图案。 大多数的典型颜色是棕色，murrey（桑，，褐褐色栗色），暗绿色和黄褐色。 羊毛和亚麻布比丝绸和绸缎更受欢迎，虽然清教徒的军衔在适当的位置上穿着适量的蕾丝和刺绣，相信社会的各个阶层都是神圣的，而且即使是最温和的礼服也应该反映出来。 威廉珀金斯写道：“服装是学者，商人，乡下人，绅士所必需的;它不仅能保护他们的身体免受寒冷，而且也属于他们的地点，程度，召唤和状况所有“（良心案例，1616）。
一些清教徒拒绝将长而卷曲的头发视为柔弱的头发，并倾向于采用较短的方式，这种方式导致了英国议会党的追随者的绰号Roundheads，但在英格兰内战中双方都穿着华丽或简单的服装。
工作服装
| 1 – 1608 | 2 – 1620 | 3 – 1635 | 4 – 1636 | 5 – 1643 |
|---|
1.Flemish乡下人：男人戴高帽帽子; 妇女穿着类似的帽子或亚麻布头饰，1608年。
英国乡村民众看莫里斯舞者和爱好马上戴宽边帽。 女人穿着上衣和紧身衬裙。 男人穿完整的马裤和双人，c。 1620。
3.Musketeer和派克曼，c。 1635.右边的派克曼穿着一件全长的外套。 西班牙语，1635年前。
4.在小酒馆里，男士穿着松软的帽子，皱褶的长袜和长长的高腰粗绳，有些袖子和钝头鞋。
5.人类狩猎小游戏穿着一件灰色纽扣短袖短袖衬衫，搭配红色双衬裤搭配马裤。 他穿着一顶毛皮帽子和灰色手套，德国，1643年。