在巴黎，文森特画了朋友和熟人的肖像，静物画，Le Moulin de la Galette的风景，蒙马特，阿涅尔和塞纳河沿岸的场景。 1885年在安特卫普，他对日本的浮世绘版画产生了兴趣，并用它来装饰他的工作室的墙壁;而在巴黎，他收集了数百个。

西奥是巴黎蒙马特大道上的古皮尔艺术品经销商（后来是Boussod，Valadon＆Cie）的经理。他向哥哥介绍了克劳德莫奈等着名现代艺术家的丰富多彩的作品。文森特梵高还在Fernand Cormon的工作室认识了新一代艺术家，其中包括Henri de Toulouse-Lautrec和Emile Bernard。

在Galerie Delareybarette看到Adolphe Monticelli的肖像之后，梵高采用了更加明亮的色调和更大胆的倡导者，特别是在他的海景圣塞玛斯等画作中。

所有这些新的印象和新人都对自己的工作产生了影响，并激励他自由地进行试验。 “马铃薯食人者”的黑色色调很快让位给了明亮的色彩，就像蒙马特山与石采石场一样。

在现代艺术的影响下，文森特的作品在巴黎变得越来越光明。他用较亮的颜色，并用短小的笔触开发了自己的绘画风格。

他画的主题也发生了变化，农村劳动力让位于咖啡馆和林荫大道，塞纳河沿岸的乡村和花卉静物。他还尝试了更多的“商业”主题，如肖像。文森特大多充当他自己的保姆，但是，因为模型相对昂贵。

他采用了点彩派（Pointillism）的元素，这种技术将多个小彩色点应用到画布上，以便从远处看时可以创建色调的光学混合。风格强调互补色的能力 – 包括蓝色和橙色 – 形成鲜明的对比。

与此同时，他在日本木刻中发现了一种新的灵感来源，在巴黎大量出售。文森特和西奥开始收集它们。立刻在他自己的作品中展示了这些印刷品中大胆的轮廓，剪裁和色彩对比的影响。

两年后，文森特开始厌倦了巴黎狂热的城市生活。

“在我看来，在巴黎工作几乎是不可能的，除非你有一个避难所来恢复和恢复你的安宁和自我镇定。没有这些，你一定会完全麻木。“

他渴望农村的和平，阳光，以及他希望在法国南部普罗旺斯找到的’日本’风景的光彩和色彩。在经历了一天一夜的火车旅程后，他于1888年2月20日抵达罗纳河畔的小镇阿尔勒。

梵高博物馆
凡高博物馆拥有世界上最大的梵高收藏品。它包括200幅绘画，400幅图画，以及梵高所作的700封信件。梵高博物馆是一个致力于荷兰画家文森特·梵高博物馆的保罗·波特斯特拉特和在阿姆斯特丹的Zuid区博物馆广场。博物馆藏有超过200幅绘画，Vincent van Gogh的500幅图画和700封信以及他收藏的日本版画，图书馆包含23,000多幅作品。

博物馆位于阿姆斯特丹南部的博物馆广场，位于市立博物馆和国立博物馆之间的Paulus Potterstraat 7博物馆由两座建筑组成，即由Gerrit Rietveld设计的Rietveld大楼和由Kurishwa Kisho设计的黑川翼楼博物馆办公室位于阿姆斯特丹南部的Stadhouderskade 55。

里特维尔德大楼是博物馆的主体结构，并展出永久收藏该建筑有一个矩形的平面图，高四层在底层是商店，咖啡厅和艺术展览的介绍部分第一层显示梵高的作品按照时间顺序分组二楼提供关于绘画修复的信息，并有一个小型临时展览空间三层展示梵高同时代绘画作品与梵高本人的作品关系。