到20世纪初，整个欧洲的各种文化和艺术领域都在反对末世纪主义（范特西）的风格（新艺术风格，现代主义等），他们指责这种风格是装饰主义和非理性的，并且缺乏这种风格。形式和结构。这种反应是通过两种方式发生的：第一，是回归古典主义；第二，是通过不同的前卫艺术，他们对城市的工业化社会中的艺术功能和艺术家的作用持批判态度。然而，资产阶级进步的乌托邦的威望却被发生在世界上不再是偏远殖民地而是在欧洲本身的战争和革命所质疑。在第一次世界大战的恐怖之后，在“恢复秩序”的口号下，发生了新的反应，这次是针对先锋派的，而且实际上是在先锋派内部进行的。与前几年的技术和材料（拼贴，组合等）进行的激进实验以及对抽象趋势的反对相比，存在着对回归传统贸易的辩护和一种新的现实主义，实际上，这将成为各种解释的对象。 。

加泰罗尼亚国家艺术博物馆在对馆藏，美术馆和博物馆进行了翻新之后，重新开放了致力于现代艺术的博物馆二楼。新的展示提供了一种新的批判性和复杂性的叙事方式，避免了仅是样式和名称的继承，并且包括了该时期的所有艺术作品：雕塑和绘画，素描和版画，摄影，海报作品，电影院，建筑和装饰艺术。现在，存在更多的元素，可以帮助您了解社会，历史和艺术背景，并突出艺术家与巴塞罗那和加泰罗尼亚运动之间的国际联系。新的展览首次出现在1950年代，其中包括Dau al Set运动（加泰罗尼亚第二次世界大战后的第一艺术运动）。

现代艺术常设展览分为四个部分和一个结语：现代艺术家的兴起，现代主义，现代主义，艺术与内战以及战后年代​​的前卫复兴。

亮点

新生主义与地中海主义
在法国和加泰罗尼亚等南欧国家，古典主义的回归在所谓的地中海主义中有着特殊的基调。格雷科-拉丁地中海是真正的文明发源地，与古典主义相关的光度，和谐和节奏是贯穿整个社会的质量的观念，从精英阶层到最卑鄙的阶级，这种观念构成了社会安抚的乌托邦，可以用来反对社会的暴力和不守规矩的现实。雕塑与理想化的上古形象直接相关，是卓越的艺术形式，成为当时最受欢迎的媒介。

莱坦尼斯画廊
它由商人圣地亚哥·塞古拉（Santiago Segura）于1915年建立，是现代主义传播的中心之一，这不仅要归功于在那里举行的展览，而且还要借助各种出版物和活动。但它的主要兴趣在于酒窖，这里是发烧友和艺术家的聚会场所，装饰有XavierNogués的壁画。您可能会说老画廊对Noucentisme而言就像Els Quatre Gats对现代主义一样，尽管差异是不言而喻的。尽管Els Quatre Gats对现代生活的来临开放，但在这里，我们有一个地窖，通过它的涂漆拱廊，我们可以瞥见一个理想的国家，这里是一个宁静而友善的国家。

前卫的
在许多方面，先锋派是波西米亚的延续，尽管它可以通过对艺术家在智力工作和当今集体生产中的作用的批判意识来加以区分。在最激进的版本中，它把艺术家视为生产者和群众的领导者，但也有一些先锋派，他们的主要关注仅限于艺术本身的内部翻新。然而，在欧洲先锋派的主要中心-巴黎，柏林，莫斯科-在巴塞罗那之类的城市，先锋派表现出更加拘束和折衷的态度，其激进主义被对现代性的总体追求所取代。

现实主义
尽管关于20世纪艺术的主要论述以抽象为主要主题，但事实是，现代性也通过形象艺术和现实主义来表达。这可能是由于支持翻新或明显采用前卫主义的立场（例如魔术现实主义，新客观性或社会现实主义的情况），也可能是由于反动姿态（在“恢复秩序”的反先锋主义口号下） ”，主张恢复与当代主题相关但受学术规则约束的艺术。

现代生活1.摄影，电影，广告
在大众社会的日常生活中实现了许多前卫的愿望。从杂志页到城市照明广告牌等新的运输和传播方式，包括插图出版物，新闻媒体，广播，以及无处不在的宣传的出现，无处不在。先锋派最激进的技术（拼贴，蒙太奇等）被同化为广告并以这种形式“交付”给群众，这是对“现代生活”窒息冲突的隐喻。

新艺术与超现实主义
到1930年代，现代艺术或新艺术已被同化为正常事物，并且与1900年的风格一样，其普普通通的形式通过所谓的装饰艺术（Art Deco）或“当代抒情主义”渗透了整个社会。超现实主义的不同阴影反抗了这种情况，并要求回归一种所谓的更为真实的艺术，其动机不在于“现代生活”的逻辑，而在于原始，潜意识和梦想。

现代生活2.实验主义与人​​民媒体
新媒体在1930年代开始流行，这不仅得益于商业产品，还得益于发明了相对便宜且易于使用的静态照片和为家庭使用的胶卷相机。艺术家，摄影师，电影摄制者和发烧友–在欧洲各地的城镇中蓬勃发展的摄影和业余电影俱乐部–将这些媒体变成了进行正式实验的场所，作为一个有趣的交流系统，将商业，流行和前卫的船只联系起来方面。

巨大的装饰艺术
尽管被官方历史所遗忘，但在前卫时期仍存在巨大的装饰。一方面，先锋派画家通过拼贴或蒙太奇等技术为壁画艺术注入了新的活力，尤其是在法西斯意大利和苏维埃俄罗斯。另外，还为教堂，官邸或私人豪宅设计了大型装饰系列，并采用了受巴洛克壁画启发的传统技术和保守形式制作而成。

加泰罗尼亚国家美术馆
加泰罗尼亚国家艺术博物馆（National Art Museum of Catalonia），也以其首字母缩写MNAC闻名，是巴塞罗那市的一家艺术博物馆，汇集了所有旨在保存和展示加泰罗尼亚艺术最重要世界收藏的艺术作品，展示了一切从罗马式到现在现任董事是Josep Serra。

MNAC是由加泰罗尼亚综合政府，巴塞罗那市议会和国家总局组成的具有法人资格的财团。除公共行政部门外，与政府部门合作的个人和私人实体均在博物馆的董事会中代表。

主要总部位于蒙特惠奇国家宫，该宫于1929年国际展览之际开幕。其他三个机构也是整个博物馆的一部分：Vilanova i laGeltrú的VíctorBalaguer博物馆图书馆，Olot的Garrotxa博物馆和Sitges的Cau Ferrat博物馆，它们的管理是独立的，其所有权是根据各自的议会制定的。 。