Salone del Mobile Milano, самое ожидаемое международное событие в области дизайна и мебели, продлится с 14 по 19 апреля 2015 года в Fiera Milano, Rho. Неделя дизайна в Милане, одно из самых важных событий, связанных с миром дизайна и архитектуры на международном уровне. Salone del Mobile — это больше, чем событие в области дизайна, это культурное заявление, где каждый год представляют современное искусство дизайна и где профессионалы могут получить новую информацию о новинках.

Salone del Mobile — это место, где ежегодно запускаются новые продукты, и это ежегодное отраслевое мероприятие, которое необходимо посетить, постоянно подтверждая роль Милана как столицы дизайна. В этом году организация приветствовала 2000 экспонентов и более 300 000 посетителей, дизайнеров, архитекторов, критиков, интеллектуалов и охотников за трендами на неделю, полную эмоций, инноваций, дизайна, технологий и достопримечательностей, чтобы сделать это событие одним из лучших мировых событий для профессионалов. .

Salone del Mobile, крупнейшая и наиболее важная мебельная ярмарка в мире, является ключевым событием недели дизайна в Милане 2015 года. В недельной программе предусмотрены специальные мероприятия, выставки и презентации продуктов, на которые придут все, кто имеет отношение к международной мебельной и производственной арене. вместе, чтобы наблюдать и быть в курсе последних событий в отрасли.

Salone del Mobile Milano демонстрирует совершенство дизайна, качество и инновации, отмечает последние тенденции и инновации в дизайне. Salone del Mobile Milano предлагает платформу для изучения передовых инноваций и замысловатого итальянского мастерства, обмена идеями и получения удовольствия от самой последней мебели, продуктов, и технологии дизайна интерьера. Качество и инновации, наряду с крупными сопутствующими мероприятиями и обширным ассортиментом товаров, являются составляющими, которые делают Salone событием, которое нельзя пропустить.

Salone del Mobile оживил Неделю дизайна в Милане, еще раз подчеркнув центральную роль города в таких темах, как культура дизайна и важность бренда «Сделано в Италии» во всем мире. Salone Internazionale del Mobile Salone Internazionale del Mobile Salone Internazionale del Mobile, разделенный на три категории стилей: классический, современный и дизайн, Международная выставка аксессуаров для мебели и выставка SaloneSatellite, сопровождались проводимой раз в два года Euroluce / Международной выставкой освещения в павильонах 9 ilions 9- 11 и 13-15 и Workplace3.0/SaloneUfficio, посвященный рабочему пространству, в павильонах 22-24.

Salone del Mobile гордится тем, что его считают столицей дизайна, и стремится сохранить свое превосходство, снова продемонстрировав в этом году, что это идеальный контекст для события такой важности. Потому что Милан, вместе с Salone, может выделить и представить весь сектор, от талантливых молодых дизайнеров до великих международных имен, от инновационных стартапов до исторических компаний.

Salone del Mobile Milano призывает город и индустрию дизайна продвигать инновации и устойчивость на мероприятии этого года, намерение направлено на то, чтобы направить усилия в Милане на совместную работу, чтобы сохранить ведущую роль как города, так и торговой ярмарки. Он призывает архитекторов, дизайнеров и бренды обратить внимание на экономику замкнутого цикла, уважать архитектурное развитие Милана, поощрять обмен идеями и поддерживать работу молодых дизайнеров.

Сила Salone del Mobile.Milano тесно связана с уникальностью цепочки поставок мебели, широко распространенной экосистемой промышленных и культурных ценностей. Это необыкновенный сюжет, который объединяет творчество, изобретательность и трудолюбие, что делает итальянский дизайн силой, имеющей стратегическое значение для всей итальянской системы. Это одна из лучших визитных карточек, которые Милан, всегда умел интерпретировать свое время в интернациональном духе, может показать миру.

В этом году Салон снова обращает внимание, с одной стороны, на центральное положение Милана, который продолжает получать международное признание и признание, а с другой — на творческие способности и щедрость духа промышленной сети, лежащей в его основе. который работает, чтобы предложить миру превосходство. Salone del Mobile.Milano предлагает эмоциональное и интеллектуальное участие всех своих участников, чтобы выйти за рамки того, что было достигнуто до сих пор, закрепить ту лидирующую роль, которую выставка и город завоевали за эти годы, и привлечь больше и больше больше, новые проекты и таланты.

Тенденции Миланской недели дизайна 2015: органический минимализм стал популярным направлением в сфере дизайна. Формы, цвета и текстуры, связанные с природными элементами, предложили чистый и потрясающий вариант оформления пространств. Холодные цветовые нюансы, преобладание белого цвета, много дерева, а также смелые формы и новые способы использования материалов тосканской традиции: керамика, мрамор, текстиль: все строго ручной работы. В других проектах, отражающих идею «меньше значит больше», используются простые формы, но в то же время мебель высокого стандарта и классика.

Особенности
Неделя дизайна в Милане объединяет инновационные продукты и решения для современной жизни, представляя выдающиеся продукты и решения для современной жизни с осознанным взглядом на будущее, которые сочетают в себе дизайн, технологии, гибкость и устойчивость. Огромное количество экспонатов позволяет заглянуть в будущее домашнего дизайна и наружного пространства. В рамках более крупной ярмарки также проходят различные более мелкие мероприятия, в том числе Международная выставка аксессуаров для мебели, EuroCucina, Международная выставка ванных комнат.

54-й выпуск Salone del Mobile, наряду с Международной выставкой мебельных аксессуаров и SaloneSatellite — обе ежегодные выставки — и раз в два года Euroluce / Международная выставка освещения и Workplace3.0/SaloneUfficio, качество и инновации, крупные сопутствующие мероприятия и всеобъемлющий, широкий Ассортимент товаров — это то, что делает Salone событием, которое нельзя пропустить.

Euroluce, выставка, посвященная совершенству в свете выставка, посвященная совершенству в мире освещения, демонстрирует самые последние достижения в области наружного, внутреннего, промышленного, событийного, новейшего освещения, решений для специального и больничного освещения, систем освещения, источников света и освещения. технологическое программное обеспечение и консультации. Euroluce выполняет свою миссию по представлению самых последних новинок в области внутреннего и наружного освещения и специального освещения, а также систем освещения, источников света и прикладного программного обеспечения для освещения.

Workplace3.0 — это выставка с инновационной концепцией, посвященная дизайну и технологиям планирования рабочего пространства по кругу. Выставка, основанная на инновационной концепции, посвященной дизайну и технологиям в планировании рабочего места, объединяет различные компоненты рабочего места в едином пространстве, демонстрируя предложения и дизайнерские решения для жизни на рабочем месте в его различных современных интерпретациях.

Workplace3.0 объединяет лучшие предложения из мира мебели для офиса, лучшие предложения из мира мебели для банков, страховых офисов, почтовых отделений и других общественных мест, сидения для офисов и общественных мест, акустику, напольные покрытия и покрытия, освещение и офисные аксессуары, а также а также аудио-видео технологии и связь.

В павильонах Workplace3.0 также размещена «Прогулка», великолепная инсталляция на рабочем месте, подписанная Микеле Де Лукки, которая характеризует Salone del Mobile и, в частности, офисный мир. «Прогулка», огромная инсталляция, огромная инсталляция, огромная инсталляция на выставке внутри павильонов Workplace3.0, была задумана всемирно известным итальянским архитектором Микеле Де Лукки как площадка для демонстрации идей и триггеров дизайна для планирования рабочих пространств в их различных современных интерпретациях. . Новые виды деятельности и режимы работы порождают новые рабочие пространства и новые дизайнерские реквизиты для «заселения их», при этом офисы все чаще становятся центром социального взаимодействия, встреч и жизни бок о бок.

SaloneSatellite вернулся в павильоны 22 и 24, с бесплатным входом для публики из Cargo 5. В своем 18-м выпуске выставка посвящена теме «Планета жизни», согласующейся с темой EXPO 2015: Feeding the Planet, Energy for Life.

SaloneSatellite, непревзойденная возможность для взаимодействия молодых дизайнеров, бизнесменов, архитекторов, дизайнеров интерьеров и прессы, вернулась в павильоны 22 и 24 вместе с Workplace3.0. Уже в 18-й раз мероприятие позволяет начинающим молодым дизайнерам продемонстрировать свою продукцию, а также дает им шанс быть выбранными для участия в 6-м выпуске конкурса SaloneSatellite Award за 3 лучших прототипа на выставке, связанных с товарами. категории на выставке.

В ознаменование 2015 года, объявленного ЮНЕСКО Международным годом света, архитектор Аттилио Стокки Аттилио Стокки Аттилио Стокки задумал «ФАВИЛЛА. В каждый свет голос, свет, голос, свет, голос» для города Милана – инсталляцию/мероприятие, рассказывающее историю и исследуя сущность света.

Еще одно мероприятие «В ИТАЛИИ», курируемое архитектурной студией «Четыре утра», посвященное проекту архитектора Дарио Куратоло с участием ряда производителей и избранной группы дизайнеров, проектировщиков и архитекторов, которые решают вопросы продуктов, дизайна и планирование. Видео проводят аудиторию через виртуальное исследование итальянского ноу-хау. Фильм стал инсталляцией, которая, в свою очередь, стала инсталляцией приложения, предназначенной для исследования пяти квартир в Лечче, Милане, Риме, Венеции и на склоне Сиены, оформленных в пяти совершенно разных стилях.

«IN ITALY», созданный архитектурной студией Four in the Morning по проекту архитектора Дарио Куратоло, представляет 64 итальянских производителя и избранную группу дизайнеров, планировщиков и архитекторов, которые занимаются темой продуктов, дизайна и планирования. Участвующие фирмы были представлены новаторски через кино, а куратор показал зрителям виртуальное исследование итальянских ноу-хау и уникальности, а также производственных процессов, лежащих в основе каждого объекта.

Salone del Mobile также является одним из спонсоров выставки «LEONARDO — 1519» — величайшей выставки Леонардо да Винчи Леонардо да Винчи Леонардо да Винчи, когда-либо проводившейся в Италии, открытие которой состоялось в миланском Палаццо Реале. Проект, продвигаемый муниципалитетом Милана, был задуман и реализован в рамках партнерства между Палаццо Реале и Скира на протяжении более 15 лет и курировался Пьетро К. Марани и Марией Терезой Фиорио, известными историками искусства эпохи Возрождения.

Районы дизайна Миланской недели дизайна 2015
Мероприятия Milan Design Week разбросаны по всему Милану, но сконцентрированы в некоторых основных областях. Ряд основных районов, а именно Порта-Венеция, Сан-Бабила, Тортона, 5-я улица, Сант-Амброджо или Сан-Грегорио. Во время Fuorisalone эти районы занимают центральное место с обилием мероприятий, включая DJ-сеты, выставки и представления, проводимые в разных местах по всему городу, включая бывшие промышленные помещения, ателье, ремесленные мастерские, «botteghe» и выставочные залы известных брендов. .

Неделя дизайна в Милане посвящена славному прошлому Милана с его богатой историей в архитектуре, искусстве и дизайне, старыми палаццо и церквями в качестве фона для самых интересных экспонатов, а также переизданиями классических дизайнов, привлекающих внимание к новым продуктам. На одну неделю Милан превратился в открытую галерею с историческими палаццо и музеями, общественными местами и маленькими скрытыми жемчужинами, принимающими поклонников дизайна со всего мира. Он установил необходимый мост между артистами и посетителями, создав атмосферу незабываемого нетворкинга. Город полон дизайна и событий во дворцах, дворах, зданиях, площадях, музеях, заброшенных фабриках, галереях, выставочных залах и других местах, организованных по зонам или районам.

Дизайн-район Брера
Откройте для себя новый опыт Brera. Лучший способ открыть для себя и познакомиться с местами и секретами района. Brera Design District также представляет собой подборку лучших коммерческих мероприятий, т. е. тех, которые лучше всего отражают самобытность этого исторического района Милана, объединяя дизайн, стиль жизни, еду, искусство и культуру. Район дизайна Брера, как всегда, предлагает большое количество мероприятий, которые оживляют район и чередуются с многочисленными выставками дизайна, размещенными здесь.

Район дизайна Брера привлекает наибольшее количество мероприятий и является самым посещаемым и наиболее представительным районом Фуорисалоне. Неделя дизайна Brera, родившаяся в 2010 году, с годами смогла увеличить количество и качество проводимых мероприятий. Для многих Fuorisalone означает, что Brera и Brera Design Week являются эталонной платформой, открытой для сотрудничества с компаниями и дизайнерами. благодаря специальным форматам проектов.

Брера обладает очарованием миланского художественного квартала и несколько парижской богемной индивидуальностью. Когда вы прогуливаетесь по его улицам, особенно в апреле во время Fuorisalone, вы можете вдохнуть экстравагантную, молодую и интернациональную атмосферу. Брера — знаковое место. Это всегда было богемным местом в Милане по преимуществу, где вы можете вдохнуть эту художественную атмосферу, в том числе благодаря Академии и студиям фотографов и художников. Теперь Брера все больше ассоциируется с дизайном, и этот переход уважает творческую и особую душу района, он действительно принес новую жизнь.

Brera Design District, подчеркните и укрепите важность Милана как международной демонстрации системы дизайна, которая переживает самый важный момент на своей неделе дизайна. Brera Design District с его демонстрационными залами, магазинами и локациями стал отправной точкой для знакомства с наиболее значимыми языками и тенденциями в дизайне и планировании. Район, который, благодаря своей врожденной склонности к экспериментам, является центром встреч Fuorisalone, реальностью, которая движет Миланом и его энергией, как немногие другие инициативы. Brera Design District шестой год подряд возобновляет участие исторического района в таком мероприятии, как неделя дизайна, которая сочетает в себе культуру и дизайн: сочетание превосходства, которое принадлежит Милану, его истории и его имиджу в мире.

Brera Design District достигает своего шестого выпуска. Миланский район, творческий и коммерческий центр города, простирается от Бастиони-ди-Порта-Нуова до Виа Бролетто, от Виа Леньяно до Виа Монтенаполеоне, следуя границам, определенным DUC Brera (Городские торговые районы). Благодаря этим результатам он проводит насыщенный календарь событий и предлагает формат, который включает в себя: тему, премию «Уроки дизайна», серию встреч, специальные проекты и культурные инициативы.

«Progetto Forma Identità» — тема 2015 года, основанная на концепции узнаваемости. Чтобы создать индивидуальность, необходимо инвестировать в обучение — единственный способ развить дизайнерские навыки. На самом деле без проекта нет идентичности; и что объединяет два выражения этого уравнения, так это обучение, обучение, знание. Тема родилась из желания задать вопрос, что такое идентичность сегодня, концепция, которая ослабла из-за чрезмерного воздействия изображений в ущерб культуре дизайна. В контексте дизайна размышление над этим предположением означает копание в корнях изобретения, чтобы внимательно изучить процессы конструирования, ведущие к развитию творческой уникальности.

В этом году нашими послами являются: дизайнер Лука Никетто, присутствующий на трех мероприятиях в Брере, художник Патрик Туттофуоко, который создает инсталляцию на площади Пьяцетта Брера, и архитектурная студия Piuarch, базирующаяся на Виа Палермо, которая предлагает проект «Милан среди садов». .

В продолжение прошлого года Brera Design District представляет второе издание награды «Уроки дизайна» для тех, кто смог лучше интерпретировать ценности, лежащие в основе выбранной темы. За «Progetto Forma Identità» приз присуждается Мартино Гамперу, дизайнеру, который объединяет искусство, дизайн и мастерство в своей работе. Гампер отличился уникальным методом проектирования и воплощением глубоких знаний истории дизайна в оригинальные творения, именно за счет снижения культуры дизайна до четко определенной идентичности.

В этом году, во время Fuorisalone, дизайнер Лука Никетто присутствует в Brera Design District со шведским брендом Kinnarps с инсталляцией, которая интерпретирует отчет о тенденциях нового образа жизни в офисе (Largo Treves 5, вход со стороны via Solferino). Затем дизайнер представляет BonBon, серию кофейных столиков из зеркального стекла для чешского бренда Verreum (via dell’Orso 12), а в выставочном зале Foscarini Spazio Brera (via Fiori Chiari 28) он демонстрирует новую версию семейства светильников Plass. и новая настольная лампа Kurage, разработанная совместно с Nendo.

Многие зарубежные групповые выставки выбрали это направление: Австрийские пионеры дизайна — Генеральное консульство Австрии (Пелота, виа Палермо, 10), Бельгия — это дизайн в Академии изящных искусств Брера (виа Брера, 28), Berlin Design Selection — Dynamo Design Berlin eV. (через Гойто 3); в дополнение к международным брендам, таким как японский Karimoku New Standard (через Palemo 1), бразильский Sollos (через Solferino 40), китайский дизайн компании Pinwo (через del Carmine 9) и Центр инновационного дизайна освещения (через Clerici 10), шведы Ateljé Lyktan (Corso Garibaldi 117), голландцы eQ+ (via del Carmine11). Швейцарцы из Ecal — Университета искусства и дизайна в Лозанне — подтверждают себя на Spazio Orso 16 (через dell’Orso16).

В этом году в Brera Design одни из самых известных имен итальянского и международного дизайна: Себастьян Херкнер, Арик Леви, Лука Никетто, Карим Рашид (Верреум); Эммануэль Баблед, Лоренцо Дамиани, Франческо Фаччин, Диего Гранди, Гордон Гийомье, Паоло Ульян (Альфа Марми); некоторые дизайнеры из Fabrica, где также находится Studio Formafantasma (Daikin).

На новых открытиях реалий, выбравших Brera Design District в качестве стратегического направления: Kartell by Laufen (салон Laufen Pop Up, via Pontaccio 10), Rubelli (via Fatebenefratelli 9), Smeg (via Moscova 58), Florim (Foro Bonaparte 12) ), Фантини (виа Сольферино 18), Ричард Джинори (Брера анг. Понтаччо), Оливьери (Л.го Тревес 2).

Mazda является главным спонсором Brera Design District в 2015 году. Японский производитель автомобилей представляет «Mazda Design Space» в Брере, центр притяжения серии мероприятий, которые начинаются с последней недели февраля и продолжаются до апреля, скрепляя союз с миром моды и дизайна. Во время Недели дизайна в Милане Mazda впервые представляет международной публике «Коллекцию дизайна Mazda», которая включает в себя серию различных предметов дизайна, созданных на основе философии Mazda KODO, воплощая в жизнь инициативы и семинары на тему Mazda Design. Космос, виа Сан Карпофоро 10.

Вентура Ламбрате Район
Ventura Lambrate, промышленный район на северо-востоке Милана, превращается во временный дизайнерский центр. В рамках этой области Organization in Design – инициатор и продюсер Ventura Lambrate – предоставляет сцену для самых перспективных дизайнеров, студий, лейблов, галерей, институтов, академий и студентов со всего мира. Посетители могут перемещаться по большим производственным цехам и уютным галереям, знакомиться с новейшими разработками в области дизайна, вдохновляющими инсталляциями и растущими возможностями дизайнеров расширять свои границы в области дизайнерских исследований. Если вас переполняют все эти выражения дизайна, можно освежиться и расслабиться в одном из многочисленных творческих ресторанов и кафе.

5VIE в историческом центре Милана
5VIE родился как территориальный маркетинговый проект, связанный с районом исторического центра Милана, Cinque Vie: районом с богатой историей и культурой, где среди остатков имперского Рима, раннехристианских базилик и дворов эпохи Возрождения вы все еще можете найти ремесленные мастерские самого высокого уровня, а также изысканные бутики и галереи искусства и дизайна. Благодаря уникальности кураторской программы и постоянно растущему успеху предыдущих изданий, 5VIE art+design теперь признан во всем мире как важный новый центр передового дизайна.

В названии «5VIE Art+Design» объединены три основные концепции проекта: история, культура и инновации. Благодаря сильной идентичности бренда и новым коммуникационным стратегиям в этом районе проводится ряд культурных инициатив по случаю самых важных творческих событий Милана, в сотрудничестве с PS и агентством Nascent Design, что касается визуальной идентичности.

5VIE, это Виа Санта-Марта, Виа Санта-Мария-Подоне, Виа Санта-Мария-Фулькорина, Виа Боккетто и Виа-дель-Болло. Этот район стал более широким, но в то же время компактным, он характеризуется римскими корнями и миланскими чертами, археологическими находками, красивыми монастырями, современной архитектурой и новыми районами, которые реставрируются.

Благодаря работе последних нескольких лет по созданию сильной идентичности бренда и новым коммуникационным стратегиям, группа улиц теперь является городским проектом, представляющим международный интерес. В этом году, уделяя особое внимание уникальным произведениям искусства, художественному дизайну и перекрестному загрязнению различных видов искусства, мы стремимся развить этот растущий успех и более открыто, чем когда-либо, проводить эксперименты, а также культивировать еще более международное присутствие. Цель этого года: укрепить нашу репутацию культурного ориентира, объединяющего множественность мнений и международную разнородность.

Работая, как всегда, в тесном контакте с кураторами и дизайнерами и концентрируясь на кластерах творчества, 5VIE все больше зарекомендовал себя как место встречи для создания связей между различными областями, инвестирования в исследования, в отбор проектов и их окончательную реализацию. Таким образом, наша идентичность как настоящего «района интегрированного дизайна» становится кристально ясной.

Во время Недели дизайна в Милане 2015 городской район 5VIE становится бьющимся и живым сердцем миланской проектной культуры. На пути, который включает в себя магазины, художественные памятники, археологические находки и дворы исторических зданий, 5VIE предлагает программу, направленную на усиление исключительности культурных мест путем централизации творческих реалий мира дизайна.

Порта Венеция Дизайн Район
Porta Venezia In Design, фуорисалон, который сочетает в себе дизайн и искусство с архитектурным и декоративным наследием стиля Либерти. Маршрут Недели дизайна в Милане, сочетающий дизайн и искусство, еду и вино с эпохой наследия Liberty Architectu. PORTA VENEZIA IN DESIGN — это маршрут, разделенный на «три»: выставочные залы, магазины и компании с новым дизайном и искусством, маршрут еды и вина, который находит место в некоторых избранных барах и ресторанах, экскурсии по фасадам Liberty, организованные в сотрудничестве. с FAI — Итальянским экологическим фондом.

Район Порта Венеция. Идея этой схемы состоит в том, чтобы выделить такие моменты, как дизайн и обстановка, гостеприимство и отдых, с хорошей едой и вином, архитектурные фирмы, мастерские, которые подчеркивают ремесленный аспект, иногда «скрытый» во дворах, другие на дороге. Также культурный аспект, который подчеркивает архитектурный аспект, раскрывающий достопримечательность, был недоступен в течение многих лет. Посетители могли войти, чтобы полюбоваться этим секретным местом, великолепным и богатым ар-деко, где проходила выставка VESTAE во время недели дизайна.

Интересные новости в области, которая претерпевает серьезные изменения в последние годы, с входами в реалии, связанные с миром архитектуры и 3D-дизайна, такие как Principioattiva на Виа Мельцо и коллективная выставка на Виа Спонтини, связанные с ювелирным дизайном. Антозоа на виа Мальпиги и Изабель Кокрейн на виа Майокки или фотографии Витторио Боначина и Марко Беретта на виа Мельцо и популярный книжный магазин на виа Тадино. И в мире еды: винный магазин Vino al Vino на Виа Спонтини входит в круговорот с Glocal Menu по этому случаю и созданием «Città im-mobile» молодым миланским художником Алессандро Торри, Tony’s Tuscany на Пьяцца Лафатер для меньше года Mantra, первый сыроедческий веганский ресторан в Италии и Casa Mia.

«Креативность» применима ко всем секторам. Сотрудничество между различными реалиями — коммерческими, культурными — которые живут в этом районе и благосклонно приветствовали проект. Porta Venezia Design District, исторический район, густонаселенный из-за сильного архитектурного следа, оставленного стилем свободы (прекрасная эпоха), центральный район, который может похвастаться важными точками, связанными с дизайном, искусством, архитектурой и культурой.

Область, которая уже несколько лет предлагает индивидуальные выставочные проекты, привлекающие внимание общественности и работников сектора. Здесь расположены важные компании в области дизайна / мебели, локации, профессиональные студии, старинные здания и исторические памятники, художественные галереи и культурные центры. События дизайна / искусства связаны с маршрутом Свободы, который включает в себя основные здания этого периода.

Porta Venezia in Design по-прежнему пользуется покровительством муниципалитета Милана, укрепляя коммуникацию схемы, как актуальное событие для города Милана, во время недели дизайна. В выпуске 2015 года мы являемся частью общей карты, на которой отмечены основные районы и события за пределами салона, разработанной муниципалитетом Милана (фирмой Brand Milano) и распределенной в соответствующих информационных точках событий / районов, а также в некоторых стратегические точки города.

Установлены новые отношения с некоторыми важными музеями и культурными реалиями в районе Порта Венеция. Среди них сотрудничество со Spazio Oberdan с Фондом истории фотографии Fratelli Alinari для выставки «Роберт Капа» в Италии. 1943-44 », в котором рассказывается о годах второй мировой войны в Италии, увиденной глазами великого военного фотожурналиста; со Spazio Oberdan, где проходит Грандиозная выставка дизайна продуктов питания — Traces of Food in the foyy, организованная Культурной ассоциацией Plana и муниципалитетом Милана.

С организаторами выставки FOOD — Наука от семян до тарелок, продвигаемой и производимой Муниципалитетом Милана — Культура, Миланский музей естественной истории, Код. Идеи для культуры, 24 ORE Cultura — Gruppo 24 Ore, в залах Музея естественной истории.

В Доме-музее Боски-ди-Стефано, где в помещениях, где жили супруги Антонио Боски (1896–1988) и Мариеда ди Стефано (1901–1968), выставлено около трехсот из более чем двух тысяч произведений их коллекция, подаренная муниципалитету Милана в 1974 году. Коллекция, представляющая собой выдающееся свидетельство истории итальянского искусства двадцатого века, включая картины, скульптуры и рисунки, с первого десятилетия двадцатого века до конца шестидесятых. .

С Casa Museo Spazio Tadini, выставочным пространством, в некоторых комнатах которого до сих пор сохранилась студия миланского художника и писателя Эмилио Тадини, которому была посвящена ассоциация. В салоне Fuori проходит выставка «Дизайн из углеродного волокна: эволюция материалов» и искусство силикона Луки Моретто.

Квартал дизайна Сан-Бабила
Квартал дизайна Сан-Бабила объединяет лучшие дизайнерские салоны, закусочные и магазины модной одежды в этом районе, предлагая любителям дизайна новое и захватывающее место для изучения — с дизайнерским редактированием Милана, расположенным в центре квартала.

Выставочные залы, на которые стоит обратить внимание, включают Alessi, Artemide, Axor, Brian & Barry Building, Moroni Gomma, Natuzzi divani e divani, Porro, Rimadesio luxury living, Marazzi, Caeserstone, Vivienne Westwood, SMEG, Interni Mobile & Design, Fontana Arte и многие другие. .

Мост Сарпи
Sarpi Bridge — это проект, целью которого является создание моста между Востоком и Западом, между городом и городом, между fuorisalone и fuorisalone, предлагая дизайн, исследования и творчество. Район, который дал жизнь «мосту», — это Сарпи, исторический район Милана с большим очарованием, но Неделя восточного дизайна динамична, всегда в движении в поисках новых мест для создания других мостов с Востоком. Он длится не только 6 дней Недели дизайна в Милане, но и круглый год, чтобы создавать культурные и экономические возможности.

После выпусков 2014 года «Сделайте мост движущимся в городах», проведенных в Милане, а затем в Турине, Sarpi Bridge_Oriental Design Week предлагает в 2015 году специальный выпуск «Сделайте движущийся мост в 5VIE» в сотрудничестве с 5VIE, районом, в котором проходит некоторые работы молодых восточных дизайнеров, коллекция проекта 902_China & MadeInItaly и выставка ДИЗАЙН, КОТОРОГО ВЫ НИКОГДА НЕ ВИДЕЛИ, задуманные Sarpi Bridge_Oriental Design Week и продвигаемые BIG BROKER INSURANCE GROUP, PROMOART и 5VIE. Особая и уникальная выставка дизайна, того дизайна, который «вы никогда не видели» и который вы всегда ожидали, очень новаторского и в балансе между эстетикой и функциональностью в полноте пустоты.

Район Сантамброджо Дизайн Дистрикт
Зона Сантамброджо — один из самых молодых районов Фуорисалоне. Зона Сантамброджо является одним из самых важных районов города с исторической, художественной и культурной точки зрения, включая базилику Сант-Амброджо, где проходят выставки viU — Vision of you и Flora et Decora, Санта-Мария-делле-Грацие, Винье-ди- Леонардо, Музей науки и техники, Фонд Акилле Кастильони, Фонд Франко Альбини и Spazio Rossana Orlandi.

Zona Santambrogio — новый культурный район Миланской недели дизайна 2015 года. Zona Santambrogio Design District является частью миланской сети Fuorisalone.it (www.fuorisalone.it) под патронажем муниципалитета Милана и Совета Зоны 1. Начинающие дизайнеры на DOUTDESign2015 — и блюда со всей Италии на фестивале Eat Urban — Food Truck — Неделя дизайна 2015 — на Via San Vittore 49 Do Ut Design.

В самом сердце Милана, в очаровательном саду штаб-квартиры Santambrogio Design District, Eat Urban, фестиваль уличной еды Design Week, ресторан под открытым небом Fuorisalone также оживают. Выбор лучшей уличной еды на колесах между апекарами и старинными автомобилями, расположенными между деревьями и дорожками, предлагает изысканные блюда итальянской и интернациональной кухни. Каждый день можно было позавтракать, пообедать, пообедать, аперитив и ужин. Ресторан Eat Urban был идеальным местом, где можно было поесть во время миланского Fuorisalone.

Район Сан-Грегорио-Досет
Сан-Грегорио-Дочет — новый район миланского Фуорисалоне, созданный Клаудио Лориа, основателем Leclettico, при большой поддержке Тони Чемберса, директора международного журнала о стиле и дизайне Wallpaper.

«Запретный район», как определяют эту новую международную реальность, развивается вокруг Виа Сан Грегорио, между Порта Венеция и Центральным вокзалом. Использование латинского термина «Docet» призвано четко указать на качество экспонентов и, следовательно, на тип публики, которую привлекает этот район.

Тематические маршруты
Маршруты, включающие мероприятия Недели дизайна, связанные с наиболее важными темами этого выпуска.

Неделя дизайна в Тортоне
Точкой отсчета для Fuorisalone в этом году снова стала Tortona Design Week: район, который впервые собрал самые важные итальянские и международные дизайнерские бренды вместе с известными дизайнерами в очаровательных бывших промышленных помещениях, населяющих этот район. молодые таланты, инкубаторы которые всегда делали его местом назначения, которого ждали и посещали тысячи людей.

Неделя дизайна в Тортоне — это необычное окно в мир: на самом деле, и в этом выпуске Fuorisalone международные коллективы присутствуют в пространствах творческой сети, запущенной более десяти лет назад в районе Тортона.

Суперстудия Пиа
Superstudio Group фокусируется на исследованиях, на необыкновенном повседневном, на свободе выбора, на смешениях между классикой и авангардом, между промышленностью и ремеслом, между традицией и будущим, между простотой и великолепием. SUPERSTUDIO — культовое место для дизайна в Милане, «абсолютная необходимость» (Financial Times), важная веха района Тортона с 2000 года и пионер феномена FuoriSalone в районе.

Superstudio Group празднует 15-летие в качестве главного героя международного дизайна в Милане с новым форматом SUPERDESIGN SHOW, эволюционным проектом, который занимает место и включает в себя успех «Временного музея нового дизайна».

На выставке Superstudio Più на 10 000 квадратных метров выставочных площадей представлены самые интересные итальянские и международные проекты, а также проекты и предложения в стиле жизни, которые имеют дизайн в качестве отправной точки, чтобы представить настоящее и будущее наших домов, мест работа и знания, о городской среде, о нашей жизни.

Оригинальный, большой, сильный логотип, разработанный арт-директором и художником Флавио Луккини, чтобы рассказать о новой эре дизайна в Superstudio. SUPERDESIGN SHOW, чтобы подытожить, как дизайн теперь превзошел сам себя, и в то же время условности, предрассудки, категории, иерархии, ограничения, границы и даже физические законы, иногда осмелившись на невозможное.

Урок великих мастеров постмодернизма, от Этторе Соттсасса до Алессандро Мендини, которые с 1970-х годов давали толчок воображению, стал глаголом современного дизайна, способного заставить традиции сосуществовать с эклектикой, экспериментировать с качеством.

Открыв двери для мероприятий Fuori Salone в 2001 году с помощью Design Connection, полностью изменив концепцию выставки с помощью сложной формулы Временного музея нового дизайна в 2009 году, на 2015 год, год проведения выставки, Superstudio дает новые отклики на тенденции рынка, на изменение мира дизайна, на расширение кругозора, на армию креативщиков 2.0, с новым названием и новым форматом SUPERDESIGN SHOW.

Большой контейнер, который сталкивается с текущими реалиями с обновленным планированием. С одной стороны, он сохраняет очарование Временного музея, возлагая на некоторые международные бренды задачу исследовать последние рубежи творчества и рассказывать о них эмоциональными путями, которые очаровывают и удивляют посетителя, как сенсорное шоу. С другой стороны, он все больше и больше открывается для исследований, для разведки, для отбора творческих сил, которые экспериментируют с инновационными решениями для улучшения нашей жизни. Он также предлагает тематические выставки, которые предлагают срез взаимодополняющих миров, еще не слишком оцененных и исследованных, таких как мебельный текстиль или среда для детей.

Искусство, как всегда, переплетается с дизайном в Superstudio: в этом году оно представлено набором уникальных предметов арт-дизайна для наших домов и инсталляций, которые можно «использовать», войдя или сидя на них.

Фестиваль Elita Design Week
Фестиваль Elita Design Week способствовал тематическому расширению Миланской недели дизайна благодаря постоянным исследованиям современной музыкальной сцены и выбору инновационного культурно-развлекательного контента и моделей. Фестиваль Elita Design Week управляет местами, не воплощая точную форму, адаптируется к контексту, исследует места, звуки, маскируется, чтобы меняться через них. Современный кочевой образ жизни, который выражается в передвижении по более или менее известным пространствам города, благодаря типичной трансверсальности Элиты, которой удается каждый раз создавать разные ситуации для все более широкого сообщества.

Фестиваль Elita Design Week 10 утвержден в качестве официального мероприятия Fuorisalone, все более ориентированного на международную аудиторию, внимательную к новым эстетическим и медиа-тенденциям. Тема #BORDERLESS относится к элементам, которые характеризуют линейку этого издания, где границы между электроникой и загрязнением становятся все более размытыми, отпечаток воображения Элиты. Более 50 выступлений, в общей сложности 30 мероприятий на разных площадках города в течение недели и четыре мероприятия ожидания (разогрев) в феврале и марте.

Миланская триеннале
Миланская триеннале — это итальянское учреждение архитектуры, декоративного и изобразительного искусства, дизайна, моды и аудиовизуального производства; является центром культурного производства, организующим конференции, киносмотры, передвижные выставки и выставки. Зародившаяся как обзор современного декоративного и промышленного искусства с целью стимулирования отношений между промышленностью, производственными секторами и прикладным искусством, Миланская Триеннале вскоре показала себя зеркалом художественной и архитектурной культуры в Италии и одним из основных мест проведения. сравнения возникающих тенденций.

Миланская триеннале, основанная в Монце в 1923 году как первая биеннале декоративно-прикладного искусства, с 1933 года базируется в Милане в Палаццо дель Арте, спроектированном Джованни Муцио и построенном в период с осени 1931 года по весну 1933 года. дизайнер как чрезвычайно гибкий контейнер, он представляет собой инновационный многофункциональный организм для того времени, когда он был разработан.

Центр дизайна Ex Ansaldo
Центр дизайна Ex Ansaldo в качестве отправной точки для сбора всей информации о событиях, встречах и выставках миланской недели дизайна представляет собой Infopoint с пресс-службой, спроектированной студией Lascialascia. Каждый вечер вы можете весело провести время с музыкальными программами I Distratti и Via Audio с баром Turnè Night Bar и рестораном Biko.

Дизайн-центр, новое место встречи и общения в городе, созданное в сотрудничестве с Abitare и ASUS, открыто каждый день с 10:00 до 22:00. Вы можете обновлять, заряжать в режиме реального времени на Tech Island и просматривать все приложения в салоне с ноутбуком ASUS EeeBook X205.

Существует зона отдыха, созданная в сотрудничестве с Helpling, 100% зеленый проект с мобильными садами, тележками для деревьев, диваном для овощей Lugano al Verde. Эта зона Центра дизайна была оазисом декомпрессии в самую хаотичную неделю года, где вы можете изолировать себя благодаря музыке в наушниках, созданной PianoCity.

Миланская премия за дизайн
Возвращается Milano Design Award, событие, которое с 2011 года отбирает лучшие выставочные проекты Fuori Salone, награждая самые инновационные и способные способствовать творческому диалогу между продуктом и установкой, брендом и дизайнером. Премия Milan Design Award, созданная компанией elita в сотрудничестве с Fuorisalone, представляет собой конкурс, который награждает события Недели дизайна в Милане. Цель миланской премии в области дизайна — наградить посетителей за самые уникальные впечатления, определить эстетические выражения, характеризующие современные тенденции дизайна, и выделить посредством отбора проектов новые социокультурные явления.

Цель Milano Design Award — выбрать через международное жюри лучший выставочный проект Fuori Salone. Многие критерии, ведущие к выбору победителя, среди которых концепция, технология, повествование и участие, которые представляют некоторые из присуждаемых категорий.

Создана и организована элитой, реализована в партнерстве с Fuorisalone, Istituto Europeo di Design и Valverde и спонсируется Comune di Milano. С прошлого года инициатива также продвигается крупнейшими компаниями, связанными с Fuorisalone: ​​5VIE art+design, Brera Design District. , elita — наслаждайтесь жизнью в Италии, Milano Space Makers, Porta Venezia in Design, Tortona Design Week, Triennale di Milano, Ventura Projects и Zona SantAmbrogio.