Музеи декоративного искусства, родившиеся в девятнадцатом веке как хранилище предметов с дидактической функцией и как места, которые обеспечили бы мастерам и художникам доступ к моделям для их обучения, сегодня нацелены на более широкую аудиторию, которая недифференцирована как в условия географического происхождения или культурного уровня. Из-за особого положения, занимаемого Миланом, Музей декоративного искусства (Museo delle Arti) является привилегированным центром междисциплинарного изучения декоративного искусства в Италии.

Миссия Института, в соответствии с первоначальной целью и его нынешними характеристиками, состоит в том, чтобы поместить художественный объект в центр его выставочной системы и его культурных программ в междисциплинарной форме (как единый шедевр и как элемент в рамках согласованно организованной организации). контекст), свидетель истории итальянского и европейского вкуса.

Наличие в одном месте как произведений искусства, так и их иконографических источников в печати (в Raccolta delle Stampe «Achille Bertarelli» и в Gabinetto dei Disegni) позволяет документировать в научных исследованиях и выставках культуру декоративных проектов. на Западе на протяжении веков.

история
В девятнадцатом веке, после объединения Италии, Итальянская промышленная ассоциация способствует открытию Музея промышленного искусства в Милане, чтобы объединить и сохранить ценные экспонаты прошлого, чтобы стимулировать изысканное и хорошее ремесленное производство. вкус. Созданию музея предшествует историческая выставка промышленного искусства, которая была открыта в 1874 году в Зале общественного сада Порта Венеция. По этому случаю экспонируются произведения, предоставленные главными коллекционерами того времени. В 1877 году здание, где проходила выставка, было передано муниципалитету Милана вместе с активами Ассоциации, которая также включает специализированную библиотеку.

Год спустя Городской художественный музей родился. Характерной чертой этого нового музея является большое разнообразие жанров, представленных для классов материалов. После реставрации замка Лукой Бельтрами коллекция перемещается в это место и размещается в комнатах на первом этаже герцогского двора. Инаугурация состоится 10 мая 1900 года.

От послевоенного периода до сегодняшнего дня
Коллекция расширилась благодаря частным пожертвованиям и покупкам в первой половине столетия, настолько, что в послевоенный период реорганизация комнат, порученных студии BBPR, вовлекала движение декоративного искусства в комнатах на втором этаже Роккетта, кроме мебели и деревянных скульптур, которые остаются в первых четырех комнатах герцогского двора. Работы экспонируются для однородных групп технической типологии: ткани, платья, керамика, майолика, фарфор, ювелиры, слоновая кость, бронза, кожа, стекло, художественные утюги.

После реконструкции музея, куратором которой были Франческа Тассо и Андреа Перин, в 2017 году маршрут выставки был реорганизован, и в него были включены произведения искусства в структуре, привязанной к исторической культуре, способной, с одной стороны, вернуть каждому объекту его ценность и другой, чтобы выделить шедевры, благодаря также новому дидактическому аппарату.

Наследие
Музей декоративного искусства, расположенный в некоторых залах Corte Ducale и на первом и втором этажах Rocchetta, является одной из наиболее важных коллекций этого типа, существующих в Италии. Фактически, это документирует эволюцию вкуса и стилей в роскошном, декоративно-прикладном искусстве с ранней христианской эры до 1950-х годов, вплоть до 21-го века в отношении художественных очков. Попутно шедевры и исключительные артефакты следуют друг за другом за качеством, драгоценными документами из работ стеклодувов, керамистов, резчиков, мастеров, серебряников, ювелиров, оружейников, гобеленов и ткачей, действующих в Европе из средневековья.

Коллекция
Коллекция включает гобелены, оружие, слоновую кость, бронзу, керамику, кожу, кованое железо, майолику, ювелирные изделия, часы, фарфор, эмали, ткани, научные инструменты, стекло. Оружие и некоторые гобелены выставлены в первых комнатах герцогского двора; второй этаж так называемой Rocchetta полностью посвящен прикладному искусству.

Слоновая кость и гобелены
Среди наиболее значительных зародышей драгоценности произведений мы напоминаем разделы из поздней античной и средневековой слоновой кости (среди самых важных в мире), из которых ювелиры, с некоторыми очень значительными образцами, включая очень редкий евхаристический нож, и это из бронзы.
Группа из двенадцати гобеленов месяцев, созданная по проекту Брамантино к 1509 году, выставлена ​​в Sala della Balla с новым макетом, который обеспечивает однородное и непрерывное чтение.

Керамика, майолика, фарфор и стекло
С точки зрения количества коллекция графита, майолики и фарфоровой керамики действительно замечательна: в частности, мы выделяем группу работ, созданных Джо Понти в его роли художественного руководителя Ричарда Джинори. Производства Фаэнца, Дерута, Урбино, Савона и Альбисола, Кастелли д’Абруццо широко представлены в зале майолики; Миланская и ломбардская майолика находят достаточно места в центральных и боковых окнах комнаты XXX.
Секция стекла после реорганизации в апреле 2017 года и выставки коллекции Беллини-Пеццоли предлагает публике подборку произведений высокого качества, начиная с семидесятых годов двадцатого века и до наших дней, произведенных как в Италии, так и в Америке и в мире. Австралия. Широта и разнообразие типов, представленных в музее, делают его одной из самых полных итальянских коллекций в этой области.

Особенности

Мари у гроба
Отто Император
Кассеттина Святых Киприано и Джустина
Монстра Вогера
Миланский баннер
Брамантино, Гобелен
Гонзага встать
Майоликовый носик
Иисус распят между двумя ворами
Галилео Галилей, Военный геометрический компас
Джо Понти и Либеро Андреотти, Голубая Циста

Другая историческая коллекция
Из-за обширности и разнообразия коллекций невозможно за короткое время суммировать все материалы, видимые в залах музея. С точки зрения коллекционирования, мы можем упомянуть только некоторые ядра, такие как ядро, пожертвованное дворянином Малахией Де Кристофорисом в 1876 году, которое включает в себя интересную группу немецких профанных ювелиров периода Ренессанса, исторической майолики 16-го века, сделанной в Рафаэльском. модели и коллекция замечательных бронз.
Для майолики наследие Франческо Понти (1895) является основополагающим.

Коллекции Тривульцио и Босси
Необыкновенный вклад, внесенный в музей из коллекции Тривульцио в 1935 году со знаменитой Арацци дей Меси в сочетании с ювелирными украшениями, слоновой костью, картинами, скульптурами и кодами и инкунабулой, хранящимися в библиотеке Тривульциана Нельзя забывать о поздней античной слоновой кости, собранной и подаренной художником Джузеппе Босси вместе с некоторыми из микеланджелеских бронз и исторической майоликой эпохи Возрождения.

Расширение Коллекций
Во второй послевоенный период покупка коллекций фрагментов древних тканей (раннего и позднего средневековья) Fortuny и Regazzoni принесла в Кастелло Сфорцеско тысячи чрезвычайно ценных предметов, которые по причинам сохранения могут подвергаться только ротации и на короткие периоды. К этим ядрам добавляются значительные художественные произведения двадцатого века (очки, керамика, ювелирные изделия), приобретенные на биеннале в Монце и на триеннале в Милане, в сопровождении щедрых пожертвований многих частных лиц. В 1997 году Ломбардия приобрела большую коллекцию столовых приборов Джангуидо Самбонета, которая была передана в музей.

Коллекция Bellini-Pezzoli, предоставленная владельцем пятилетней коллекции Сандро Пеццоли, также была объединена с коллекциями в 2016 году, что дает возможность познакомиться с искусством и дизайном изделий из стекла, созданных в 1950–21-х годах, и может похвастаться такими брендами, как Марио Беллини, Джанфранко Фраттини и Роберто Самбонет. Эта коллекция выставлена ​​в зале Кастеллана, в новом макете Андреа Перин, открыта в апреле 2017 года.

Коллекция прикладного искусства
Коллекция прикладного искусства Милана находится в музейном комплексе замка Сфорца под управлением муниципалитета Милана, Италия. Музей разделен на несколько разделов с особым акцентом на ювелирные изделия, слоновую кость, керамику и художественное стекло.

Керамическая коллекция включает средневековую, ренессансную и барочную керамику, группу майолики с предметами из Лоди и Милана 17-го века, а также коллекцию европейской посуды и фаянса.

Коллекция художественного стекла включает в себя чашку Gonzagna, изготовленную из кристально чистого стекла и украшенную узором из мелких золотых цветов, и герб Gonzaga с четырехсторонним черным орлом на белом фоне.

В Sala Della Balla находится Аравзи Тривульцио, серия из двенадцати гобеленов, представляющих разные месяцы года. Их дизайн основан на рисунках итальянского художника Брамантино.

Городской художественный музей был открыт 10 мая 1900 года в конце реставрации замка.

Среди многочисленных частных коллекций, собранных путем пожертвования или приобретения, были:

коллекция немецких профанных ювелиров эпохи Возрождения, майолики 16-го века и мелких бронз, подаренных дворянином Малахией Де Кристофорис в 1876 году
коллекция майолики, подаренная Франческо Понти (1895).
знаменитая коллекция Тривульцио, приобретенная в 1935 году вместе со знаменитым Арацци дей Меси, в сочетании с ювелирными украшениями, слоновой костью, картинами и скульптурами
коллекция поздней античной слоновой кости, подаренная художником Джузеппе Босси
покупка коллекций средневековых тканей Fortuny и Regazzoni
коллекция столовых приборов Gianguido Sambonet
В послевоенный период переоборудование комнат, которые все еще были видны, хотя и с вариациями, было поручено исследованию BBPR.

Сала делла Балла
Сала делла Балла находится на первом этаже Роккетта дель Кастелло. Мы знаем, что еще в конце пятнадцатого века в документе говорилось о зале в замке, который использовался в качестве зала для самых важных событий: вечеринок и приемов, танцев и игр, подобных «Балле». Лука Бельтрами в конце 19-го века ошибочно отождествил эту комнату с комнатой, описанной в документе пятнадцатого века. Недавние более точные исследования выявили комнату для вечеринок в герцогском дворике, где сейчас находится Музей мебели. Эта комната, названная тюком, фактически использовалась в качестве хранилища для зерна и муки всего замка: это также объясняет большие размеры.

Сегодня видна инсталляция, предложенная студией BBPR в начале семидесятых: в правом крыле размещены клавишные инструменты и часть Музея музыкальных инструментов. В левом крыле, начиная с 1980-х годов, были построены Гобелены месяцев, сотканные из мультфильмов Брамантино, по имени Арацци Тривульцио, от имени клиента. Мартовский месяц начинается с этой серии гобеленов, иллюстрирующих сельскохозяйственную деятельность того периода, который заканчивается февралем. Гобелены имеют фиксированный рисунок: внутри рамки фигура месяца занимает центральную часть, окруженную гербами Коллеони, Гонзага и д’Авалоса.

Замок Сфорцеско
Замок Сфорцеско — это укрепление, которое возвышается в Милане недалеко от исторического центра города.

Он был построен в пятнадцатом веке Франческо Сфорца, который недавно стал миланским герцогом, на остатках предыдущего средневекового укрепления 14-го века, известного как Кастелло ди Порта Джовия (или Зобия). В том же районе, где стоял замок Порта Джовиа, в римские времена стоял одноименный Каструм Портае Джовис, один из четырех оборонительных замков римского Милана.

Великолепно преобразованный и измененный на протяжении веков, замок Сфорцеско был в период с шестнадцатого по семнадцатый века одной из главных военных цитаделей Европы; Отреставрированный в стиле историзма Лука Бельтрами между 1890 и 1905 годами, в настоящее время он является домом для культурных учреждений и важных музеев. Это один из крупнейших замков в Европе и один из главных символов Милана и его истории.

Неотъемлемая часть Музея декоративного искусства (Музей декоративного искусства), Музей мебели и скульптур Lignee (Музей мебели и деревянных скульптур), была образована благодаря пожертвованиям, завещаниям и приобретению в 1908 году Коллекция Мора. Мора была семьей краснодеревщиков из Бергамо, которая в течение некоторого времени владела знаменитым магазином на Виа Сольферино, в Милане. В течение 20-го века ядро ​​коллекции расширилось благодаря наследию таких семей, как Дурини, Андреани, Боски, но особенно благодаря появлению мебели из резиденций Савойи, включая Палаццо Реале и Виллы в Монце и Милане. , которые были оставлены государству и предназначены для гражданских коллекций.

Коллекция мебели, установленная в соответствии с хронологическими критериями, которые способствовали категоризации студии BBPR (Banfi, Belgiojoso, Peressutti, Rogers) в 1960-х годах, была вновь открыта для публики с новой планировкой в ​​1981 году. В этой конкретной договоренности внимание было сосредоточено на мебели эпохи Возрождения (большая часть которой была восстановлена ​​в 19 веке) или в стиле эпохи Возрождения. В 2004 году секция была полностью перестроена под руководством Клаудио Сальси и по проектам архитекторов Перри Кинга и Сантьяго Миранды. В это время хронологическая граница была расширена, чтобы включить современный дизайн, чтобы создать более современный музей для города, такого как Милан, известного как столица дизайна и регион, такой как Ломбардия, который был в авангарде производства мебели для последние двести лет.