Обложка для альбома — это фронт упаковки коммерчески выпускаемого аудиозаписывающего продукта или альбома. Термин может относиться либо к печатным картонным чехлам, которые обычно используются для упаковки наборов из 10 дюймов (25 см) и 12 дюймов (30 см) 78 оборотов в минуту, одиночных и наборов из 12 дюймов (30 см), комплектов 45 об / мин записи (либо в нескольких подключенных втулках, либо в коробке), либо переднюю панель компакт-диска, и все чаще основное изображение, сопровождающее цифровую загрузку альбома, или его отдельных дорожек. В случае всех типов материальных записей он также служит частью защитного рукава.
Обложка — это либо произведение, либо иллюстрация как фотография или фотография снаружи опубликованного продукта, такого как книга (часто на пышной куртке), журнал, газета (таблоид), комикс, видеоигры (box art), DVD, CD , видеозапись или музыкальный альбом (обложка альбома). Искусство имеет прежде всего коммерческую функцию, то есть продвигать продукт, на котором он отображается, но также может иметь эстетическую функцию и может быть художественно связан с продуктом, например, с искусством создателя продукта. Книжники и типографы (современные художники по обложке), как и архитекторы, формируют визуальные пространства в течение многих лет. Определенные пропорции повторяются в их работе, потому что они радуют глаз и ум, точно так же, как определенные размеры повторяются, потому что они удобны в руке. Даже веб-преимущества. Слишком длинный типографский стиль и сопровождающее его внимание к деталям были упущены дизайнерами веб-сайтов … В те годы, которые прошли, это можно было отнести к технологии, но теперь сеть догнала. Обложка не только продает, но и улучшает функции, форму и содержание опубликованных работ.
Обложка альбома — это произведение, созданное для музыкального альбома. Известный обложка альбома включает в себя Pink Floyd’s The Dark Side of the Moon, King Crimson’s In the Court of the Crimson King, The Beatles’s Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, Abbey Road и их «Белый альбом» и другие. У альбомов может быть обложка, созданная музыкантом, как и у Джони Митчелла «Облака», или связанный с ней музыкант, такой как произведение Боба Дилана на обложке «Музыка из большого розового», The Band, альбом группы резервной группы Dylan. Художники, известные своими обложками альбомов, включают в себя Alex Steinweiss, раннего пионера в обложке альбома, Роджера Дин и студии Hipgnosis. Некоторые обложки альбомов могут вызывать споры из-за наготы, оскорбления церквей, товарного знака или других. Там было множество книг, в которых описывается обложка альбома, в частности, обложки рок-н-джазовых альбомов. Steinweiss был арт-директором и графическим дизайнером, который приложил заказные работы для записи обложек альбомов и изобрел первую упаковку для долгоиграющих записей.
Обложка стала важной частью культуры музыки. Под влиянием таких дизайнеров, как Боб Като, который на разных этапах своей долгой музыкальной карьеры был вице-президентом креативных сервисов на Columbia Records и United Artists, обложки альбомов стали известными как маркетинговый инструмент и выражение художественного намерение. Искусство альбома также обсуждалось как важное послевоенное культурное выражение.
В начале 1960-х годов, «Битлз с битлами», Боба Дилана «The Times They’re a-Changin» и «The Rolling Stones», который назывался дебютным альбомом, каждый из которых содержал обложку, предназначенную для продвижения публичного имиджа музыкального артиста. Автор Питер Доггетт также осветил обложку Отиса Синего Отиса Реддинга, в которой была фотография молодой белой женщины, в качестве дизайна, который «сыграл двойную роль: она представляла трансцендентную силу музыки и скрывала расы своего создателя». В 1965-66 гг. Стандартная надпись на основе портфолио была поставлена под сомнение благодаря выпуску Дилана «Возвращение домой», через включение символических артефактов вокруг певца; искусственно растянутые лица Битлз, показанные на их альбоме Rubber Soul; и темные оттенки, применяемые к Rolling Stones on Aftermath.
Крышки с крышкой (сложенная двойная обложка) и вставки, часто с лирическими листами, сделали альбом обложкой желаемой работы в своем собственном праве. Известными примерами являются «Битлз». Pepper’s Lonely Hearts Club Band, в которой были вырезанные вставки, печатные тексты и рукав с затвором, хотя это был единственный альбом; «Изгнанники каменных камней» на главной улице, в которой были вставлены ворота и серия из 12 перфорированных открыток в виде вставок (сделанных фотографом Норманном Зееффом); и Pink Floyd’s The Dark Side of the Moon, в которой были ворота, лирика, нет названия на рукаве и плакаты и наклейки. «The Stright The Stright» группы The Band 1970 года, в которую входила фотография Seeff в качестве вставки для плаката, является ранним примером работы с LP, быстро становящейся предметом коллекционера. Переход к небольшому (менее 1/4 размера записи) CD-формату потерял это влияние, хотя были предприняты попытки создать более желательную упаковку для формата компакт-диска, например переиздание Sgt. Перец, в котором была картонная коробка и буклет, или использование негабаритной упаковки.
Важность дизайна была такова, что некоторые из них охватывают художников, специализирующихся или получивших известность благодаря своей работе. К таким людям относятся команда дизайнеров Hipgnosis, работающая над альбомами Pink Floyd, среди прочих; Роджер Дин, известный своими обложками «Да» и «Гринслэйд»; Cal Schenkel, для Captain Beefheart’s Trout Mask Replica и Frank Zappa’s We Only Only It It for the Money.
Таланты многих фотографов и иллюстраторов изнутри и за пределами музыкальной индустрии были использованы для создания огромного количества незабываемых обложек LP / CD. Фотограф Mick Rock выпустил некоторые из самых иконографических обложек альбомов 1970-х годов, включая Queen’s Queen II (воссозданный для их классического музыкального видео Bohemian Rhapsody), «The Madcap Laughs» Сида Барретта и Трансформер Лу Рида. С 1972 по 1975 год фотограф Норман Сев был креативным директором United Artists и в дополнение к своим многочисленным фотографиям обложки (The Band, «Heter», «Hexira» Джона Митчелла и т. Д.), Он снял десятки обложек альбомов, включая Exile on Main Street , многие из которых получили номинации Грэмми. В дополнение к примерам, упомянутым ранее, ряд всемирно известных графиков и иллюстраторов, таких как Эд Репка (Megadeth), Энди Уорхол (The Velvet Underground, The Rolling Stones), Мати Кларвайн (Сантана, Майлз Дэвис), HR Giger ( Эмерсон, Озеро и Палмер, Дебби Гарри), Фрэнк Фразетта (Молли Точет), Дерек Риггс (Iron Maiden), Джейми Рейд (Sex Pistols), Говард Финстер (REM, Говорящие головы), Аль Хиршфельд (Aerosmith), Кен Келли ( Kiss, Manowar), Готфрид Хелнвейн (Мэрилин Мэнсон), Рекс Рэй (Дэвид Боуи), Роберт Кромб («Большой брат и холдинг»), Джон Ван Хамерсвелд (The Rolling Stones) и Шепард Файри (Джонни Кэш) таланты к запоминающимся музыкальным пакетам.
Ряд записей охватывает также изображения, лицензированные (или заимствованные из общественного достояния) от художников прошлых эпох. Известные примеры этого включают в себя обложку Дерека и домино Лайла и других разнообразных любовных песен (от картины «La Fille au Bouquet» французского живописца и скульптора Эмиля Теодора Франдсена де Шомберга), «Падение Икара» Дениссона на обложке первого альбома Ренессанса; Босх на обложке Deep Purple; Брейгель на обложке «Флит-Лис»; обложка дебютного альбома Канзаса, адаптированная из росписи художника Джона Стюарта Карри, ковбоя Нормана Роквелла (Pure Prairie League), а в последнее время «Viva La Vida» Coldplay, в которой представлена картина Эвжен Делакруа «Либерти, ведущая людей» (любимая в The The Лувр) со словами «VIVA LA VIDA», нанесенный сверху белой краской.
Легенды из фотографии и видео / фильма, которые также выпустили обложки, включают Дрю Струзан (Black Sabbath, Alice Cooper, Iron Butterfly, The Beach Boys и другие), Энни Лейбовиц (John Lennon, Bruce Springsteen, Patti Smith), Ричард Аведон ( Уитни Хьюстон, Тедди Пендерграсс), Дэвид ЛаЧаппель (No Doubt, Элтон Джон), Антон Корбийн (U2, The Killers, Depeche Mode), Карл Феррис (Jimi Hendrix, Donovan, The Hollies), Роберт Мэпплторп (Patti Smith, Peter Gabriel) и Франческо Скавулло (Диана Росс, Эдгар Винтер), Дэвид Майкл Кеннеди.
Ряд художников и групп представляют участников, которые сами по себе выполняют опытных иллюстраторов, дизайнеров и фотографов и чьи таланты представлены в произведениях, которые они произвели для своих собственных записей. Например, Джимми Пейдж (Led Zeppelin IV), Крис Марс («Забавные радости, чтобы встретить меня и других»), Мэрилин Мэнсон («Мы не забудем …»), Майкл Стипе («Ускоритель РЭМ»), Том Йорк (зачисленный как «Чокли» на (Рингорама), Фредди Меркьюри (Королева I), Линси Де Пол (Сюрприз), Джон Энтустиль («Кто по цифрам»), Грэм Коксон (13 и большинство сольных альбомов), Майк Шинода (различные Linkin Park альбомы), Joni Mitchell (Miles of Aisles и некоторые другие), а также для Crosby, Stills, Nash & Young (So Far) и MIA (по-разному почитал «Угроза» Эластики, ее записи), и «Капитан Бифхарт», «Мона Боун Джакон», «Чай для Тиллермана» и «Тизер и Firecat» от Cat Stevens, Mika (все выпущенные на сегодняшний день альбомы), Music from Большой розовый (для группы), Автопортрет и волны планеты Боба Дилана, Стены и мосты Джона Леннона.
Обложка альбома была предметом документального фильма 2013 года «Обложка: обложка альбома» Эрика Кристенсена, сборщика записей в районе залива Сан-Франциско.
Физический дизайн обложек альбомов был предметом творческих инноваций. Олденский орех, полученный Огденом от маленьких лиц, первоначально был в круглом металлическом олове, и Happy to Meet — Извините, что часть Horslips была в восьмиугольной упаковке. Так или иначе, Семья была выпущена в непрозрачной пластиковой упаковке, через которую можно было увидеть дизайн (эскиз Леонардо). Волшебный тайный тур by Beatles был впервые выпущен как двойной EP с буклетом между записями. Сержант Перец содержал картонный лист изображений, а The Beatles (часто называемый White Album) содержал четыре больших глянцевых фотографии отдельных Beatles вместе с коллажем размером с плакат. Живут в Лидсе The Who, который также содержал щедрую поставку плакатов и печатных материалов. В Led Zeppelin III была передняя крышка, в которой был вращающийся диск, который отображал различные изображения с помощью небольших вырезов во внешней гильзе. Подобный эффект был использован для более позднего альбома группы Physical Graffiti с вырезами окон из коричневого камня. Оригинальный выпуск Sticky Fingers от Rolling Stones имел фактическую застежку-молнию, встроенную в изображение промежностной области пары джинсов. На альбоме Velvet Underground и Nico был нанесен картонный банан на Warhol, который можно было снять. У звукозаписывающей компании Vertigo был черно-белый дизайн на центральной этикетке, создавший гипнотический оптический эффект, когда диск вращался на проигрывателе.
Обложка альбома является составной частью общей упаковки альбома. Особенно в случае виниловых пластинок с картонными рукавами эти упаковки подвержены износу, хотя износ в какой-то степени часто происходит на покрытиях, содержащихся в пластиковых корпусах. Для улучшения их внешнего вида и долговечности можно использовать различные виды лечения, такие как прозрачная пластиковая упаковка. Многие продукты были доступны для хранения виниловых альбомов, часто чистые пластиковые рукава.
Поверхность виниловой пластинки легко повреждена, поэтому в стороне от внешней картонной втулки обычно имеется внутренняя защитная крышка для защиты от пыли и обработки. Это обычно имеет форму, позволяющую легко скользить внутри внешней крышки. Внутренний рукав представляет собой либо тонкую белую бумагу, либо обычную, либо напечатанную с информацией о других записях, доступных в той же компании, или бумажную муфту, поддерживающую тонкий полиэтиленовый пакет. Они довольно часто имеют круговое вырезание, так что звукозаписывающая надпись может быть прочитана без прямого обращения с записью, хотя, когда внутренний рукав печатается лирикой, которая стала довольно распространенной, тогда обычно нет дыры. Decca Records использовали систему цветового кодирования на этих рукавах, где синий цвет обозначал стереофоническую запись, а красный — монофоническую запись (монофонические проигрыватели того времени не всегда совместимы со стереозаписью). Эта система была начата в 1960-х годах для снижения затрат на упаковку.
Формат упаковки для компакт-дисков также расширил разнообразие презентаций, даже если размер компакт-диска означал, что обложки альбомов уже не были такими большими.
Помимо практичности идентификации конкретных записей, обложки альбомов предназначены для рекламы музыкального контента на LP, с использованием графического дизайна, фотографии и / или иллюстрации. Обложка альбома обычно имеет имя художника, иногда в форме логотипа; и название альбома. Иногда, хотя чаще всего на исторических виниловых пластинках, обложка может содержать ссылочный номер; брендинг (ярлык) и, возможно, трек-лист. Другая информация редко включается в обложку и обычно содержится в задней части или в интерьере упаковки, например, в виде списка треков вместе с более подробным списком участников, участвующих в записи, участников группы, гостей, инженеров и продюсеров , На позвоночнике пакета художник, название и ссылочный номер обычно повторяются, чтобы альбомы можно было идентифицировать, когда они были плотно упакованы на полку.
С ростом популярности услуг загрузки цифровой музыки и ростом расходов на ведение бизнеса, цель и распространенность обложки альбома развиваются. В то время как музыкальная индустрия пытается идти в ногу с технологическими и культурными сдвигами, роль, которую упаковка (и, следовательно, «обложка альбома») будет играть в продажах потребительской музыки в ближайшем будущем, неясна, хотя ее роль, безусловно, меняется [ , и цифровые формы упаковки будут продолжать расти, что в некоторой степени (и некоторым потребителям) займет место физической упаковки. Музыкальные файлы MP3 и WMA могут содержать встроенные цифровые обложки альбомов (называемые обложками или просто обложками) в формате jpeg. По состоянию на 2008 год физические музыкальные продукты с физической «обложкой альбома» продолжают продавать цифровые загрузки.
В августе 2008 года дизайнер обложки альбома Питер Савиль, ответственный за обложку альбомов New Order и Roxy Music, предположил, что обложка альбома была мертвой.
В качестве альтернативы, некоторые художники использовали интернет-технологии для создания еще большего обложки. Например, Nine Inch Nails изначально выпустили свой альбом The Slip как бесплатную загрузку на веб-сайте группы, добавив отдельные, но тематически связанные изображения на каждый отдельный трек.
Одним из цифровых решений является формат iTunes LP для интерактивных обложек альбомов, выпущенных Apple 9 сентября 2009 года.
Искусство альбома по-прежнему считается важной частью опыта прослушивания для многих, и, несмотря на менее ощутимую природу цифровых изображений, все еще есть много коллекционеров, занимающихся обложкой и музыкой.