Museu de Arte de Cingapura

O Museu de Arte de Cingapura (abreviação: SAM), abrigado em uma escola missionária restaurada do século XIX, abriu suas portas em 1996 como o primeiro museu de artes visuais contemporâneas totalmente dedicado em Cingapura, com uma das coleções mais importantes do mundo por locais, sudeste da Ásia e Ásia. artistas. Colabora com museus de arte internacionais para co-curar exposições de arte contemporânea.

Instalado em uma escola missionária restaurada do século XIX, o Singapore Art Museum abriu suas portas em 1996 como o primeiro museu de arte em Cingapura. Também conhecido como SAM, o museu é agora um museu de arte contemporânea.

O SAM construiu uma das coleções públicas mais importantes do mundo de obras de arte contemporânea do sudeste asiático, com um componente crescente na arte contemporânea internacional. O SAM se baseia em sua coleção e colabora com museus internacionais de arte contemporânea para co-curar e apresentar exposições de arte contemporânea. A arte contemporânea da região também recebe exposição internacional por meio do programa de exposições itinerantes e empréstimos para cobrança do SAM.

História
Inaugurado oficialmente em 20 de janeiro de 1996, o SAM é um dos primeiros museus de arte com instalações e programas de padrão internacional no sudeste da Ásia.

O museu, então conhecido como museu de belas-artes, nasceu de um projeto do Museu Nacional para estabelecer um distrito de cinco museus na cidade. Os outros quatro museus que compõem a delegacia são conhecidos como Museu de História de Cingapura, Museu de Civilizações Asiáticas, Museu do Povo e Museu da Criança. O projeto do Museu de Belas Artes começou com a restauração do antigo prédio da St. Joseph’s Institution. Ao mesmo tempo, a nomeação do artista e cirurgião Earl Lu para chefiar um Conselho de 11 Artes do Museu de Belas Artes foi anunciada em 18 de julho de 1992, pelo Ministro de Estado (Informação e Artes e Educação), Ker Sin Tze. O conselho do museu foi encarregado de adquirir obras de arte de notáveis ​​pintores do sudeste da Ásia e do leste da Ásia e de futuros artistas dessas regiões. Low Chuck Tiew, banqueiro aposentado e colecionador de arte de destaque, serviu como consultor de museu, juntamente com Shirley Loo-Lim, vice-diretor do Museu Nacional de Cingapura como vice-presidente do conselho. Geh Min, Ho Kok Hoe, Lee Seng Tee, Arthur Lim, TK Sabapathy, Sarkasi Said, Sum Yoke Kit, Wee Chwee Heng, ex-alunos da Politécnica de Cingapura e Yap-Whang Whee Yong formaram o restante do conselho do museu.

O trabalho de restauração do monumento nacional, então com 140 anos de idade, levou mais de dois anos a um custo de US $ 30 milhões. Ele abriu suas portas ao público como o Museu de Arte de Cingapura em 20 de outubro de 1995. Sua primeira instalação artística foi um lustre de cristal Swarovski de US $ 90.000, com 7 m de altura na entrada principal do museu. Ele pesa 325 kg e levou três meses para ser produzido. O museu foi inaugurado oficialmente pelo primeiro-ministro de Cingapura, Goh Chok Tong, em 20 de janeiro de 1996. Em seu discurso de abertura, ele visualizou o novo museu, juntamente com os outros quatro museus no distrito de artes e patrimônio e no centro de artes, ajudando Cingapura em reprisando seu papel histórico como centro de comércio entre artes, cultura, civilização e idéias para as pessoas da região asiática e do resto do mundo.

Em 2019, o museu foi fechado para uma segunda reforma, que adicionará espaço e instalações, enquanto preserva a arquitetura histórica dos edifícios antigos. O desenvolvimento de US $ 90 milhões é apoiado pelo Ministério da Cultura, Comunidade e Juventude (MCCY) e Tote Board. Durante esse período, exposições e eventos continuarão em locais de parceiros e espaços comunitários.

Localização e comodidades
Situado no coração do distrito de artes e cultura de Cingapura, o SAM está localizado ao lado das principais instituições de artes cênicas e artes visuais de Cingapura: a Academia de Belas Artes Nanyang, a Faculdade de Artes LASALLE, o Stamford Arts Centre, o Selegie Arts Centre, o Centro de Caligrafia de Cingapura , YMS Arts Centre, Dance Ensemble Singapore, Teatro de Ação e Escola das Artes.

Além do prédio principal do museu, o SAM mantém um anexo na 8 Queen Street, SAM no 8Q, que também exibe a coleção permanente de arte contemporânea do SAM, bem como obras de arte contemporânea recém-encomendadas.

Arquitetura
O SAM consiste em dois sites adjacentes. O edifício principal, que remonta a 1955, é a antiga instituição de São José na Bras Basah Road; o segundo edifício conhecido como ‘SAM at 8Q’ é a antiga escola católica na Queen Street. O museu foi o organizador da Bienal de Cingapura em 2011, 2013, 2016 e continuará a fazê-lo em 2019 e 2022.

O edifício central
As galerias do edifício central eram formadas derrubando paredes que formavam antigas salas de aula.

The Glass Hall
O Glass Hall era originalmente um ginásio e aberto em três lados.

A capela
Uma vez que a capela da escola, esta capela desativada é agora um espaço de exibição de arte.

Queen Street e Waterloo Street Wings
Este edifício, originalmente conhecido como Anderson Building, recebeu o nome de Sir John Anderson, governador dos assentamentos do Estreito (1904 – 1911).

Os Pátios
Estes eram originalmente os quadrantes da escola.

O SAM é acessível pelos principais sistemas de transporte público, como ônibus públicos, MRT e serviços de táxi. O SAM fica a 2 minutos a pé da Estação MRT Bras Basah e a 10 minutos a pé das estações Bugis, Dhoby Ghaut ou da Prefeitura.

Colecções
A abordagem do SAM é apresentar trabalhos com curadoria da coleção permanente, além de exposições em mudança, para oferecer uma experiência estética abrangente da arte contemporânea asiática. A partir de 2001, o museu começou a adquirir obras e aceitar doações de toda a região, incluindo artistas contemporâneos regionais como Cheo Chai Hiang, Dinh Q Le, Natee Utarit, Nge Lay, Suzann Victor e Titarubi.

O museu também se associa regularmente a outras instituições de arte líderes para co-curar e produzir exposições, como a colaboração com o Deutsche Bank e o Museu de Arte de Yokohama para ainda em movimento: uma conta tripla na imagem; Museu de Arte Contemporânea de Tóquio para Trans-Cool TOKYO (destacando obras de artistas japoneses como Yayoi Kusama e Yasumasa Morimura); e Vídeo, Uma Arte, Uma História com o Centro Pompidou (Bill Viola, Jean-Luc Godard, Bruce Nauman).

O museu organiza regularmente exposições e eventos de arte contemporânea. Por exemplo, o artista francês Stéphane Blanquet foi convidado, duas vezes, a apresentar instalações. Uma vez, para o festival Night Lights em 2012, com Distorted Forest e uma vez para Art Gardens em 2013, com Glossy Dreams in Depth “. O artista francês Emmanuel Guillaud apresentou uma versão in situ de sua instalação Até o nascer do sol em 2011

O Museu de Arte de Cingapura concentra-se nas práticas internacionais de arte contemporânea, especializada em Cingapura e no Sudeste Asiático. O SAM construiu uma das coleções públicas mais importantes do mundo das obras de arte contemporânea do sudeste asiático, com um componente crescente na arte contemporânea internacional que o SAM retira de sua coleção e colabora com museus de arte contemporânea internacional para co-curar e apresentar exposições de arte contemporânea A arte contemporânea da região também recebe exposição internacional através do programa de exposições itinerantes e empréstimos para coleções do SAM

Arte contemporânea
A arte contemporânea é criada por artistas que vivem e praticam o aqui-e-agora, principalmente o século XXI. A arte contemporânea pode ser considerada tanto a arte dos dias atuais quanto a arte de uma categoria histórica que, para a região do Sudeste Asiático, pode ser vista como emergente a partir da década de 1970 e, no caso de Cingapura, atingindo um momento crítico em os anos 90.

A arte contemporânea reflete sobre a sociedade contemporânea e as questões que envolvem as pessoas e o mundo em que vivemos. As áreas que a arte contemporânea explora incluem nossas realidades cotidianas, perguntas sobre identidade pessoal, cultural e nacional e reflexões do impacto da humanidade no meio ambiente.

Artistas contemporâneos trabalham em uma ampla variedade de mídias, e suas obras de arte podem ser multidisciplinares e interdisciplinares. A arte contemporânea utiliza uma combinação de materiais e métodos, e os conceitos desempenham um papel importante para desafiar as fronteiras e idéias tradicionais de como a arte é definida – ou mesmo o que constitui arte.

Ao se envolver com a arte contemporânea, os espectadores são incentivados a considerar se o trabalho é “instigante” ou “interessante”. Além de perguntar “Este trabalho é esteticamente agradável?”, Os espectadores também podem refletir se a obra de arte questiona o status quo ou muda as perspectivas de um problema.

Programas
Os visitantes podem estender sua experiência com SAM por meio de programas públicos e educacionais complementares e relacionados a exposições, como:

Programas e workshops públicos relacionados à exposição
programas e oficinas educacionais que cobrem uma diversidade de tendências artísticas e práticas artísticas contemporâneas para todas as idades
programas de extensão onde os programas de SAM são estendidos fora do museu para escolas, centros comunitários e locais de parceiros
Folhas de atividades para download da exposição SAM para pré-escolares, alunos do ensino fundamental, médio e superior