Barroco siciliano é a forma distinta da arquitetura barroca que evoluiu no ilha do Sicília , ao largo da costa sul de Itália nos séculos XVII e XVIII, quando fazia parte do Império Espanhol. O estilo é reconhecível não apenas pelas suas típicas curvas e floreios barrocos, mas também por suas máscaras e putti sorridentes e por uma extravagância particular que tem dado Sicília uma identidade arquitetônica única.

O estilo barroco siciliano deu frutos durante uma grande onda de reconstrução após o terremoto de 1693. Anteriormente, o estilo barroco havia sido usado na ilha de uma maneira ingênua e paroquial, tendo evoluído da arquitetura nativa híbrida ao invés de ser derivado da grandes arquitetos barrocos de Roma . Depois do terremoto, os arquitetos locais, muitos deles treinados em Roma, tiveram muitas oportunidades de recriar a arquitetura barroca mais sofisticada que se tornou popular na Itália continental; o trabalho desses arquitetos locais – e o novo gênero de gravuras arquitetônicas de que foram pioneiros – inspiraram mais arquitetos locais a seguirem seu exemplo. Por volta de 1730, os arquitetos sicilianos desenvolveram uma confiança no uso do estilo barroco. Sua interpretação particular levou a uma maior evolução para uma forma de arte personalizada e altamente localizada na ilha. A partir da década de 1780, o estilo foi gradualmente substituído pelo neoclassicismo recém-moderno.

O período barroco siciliano de alta decoração durou apenas cinquenta anos e refletiu perfeitamente a ordem social da ilha, quando governada nominalmente pela Espanha, era na verdade governada por uma aristocracia rica e muitas vezes extravagante, em cujas mãos a propriedade da agricultura predominantemente agrícola. a economia era altamente concentrada. Sua arquitetura barroca confere à ilha um caráter arquitetônico que durou até o século XXI.

Características
A arquitetura barroca é um fenômeno europeu originário do século XVII. Itália ; é extravagante e teatral, e ricamente ornamentado pela escultura e um efeito conhecido como claro-escuro, o uso estratégico de luz e sombra em um edifício criado por massa e sombra.

O estilo barroco em Sicília foi em grande parte confinado a edifícios erguidos pela igreja e palazzi construído como residências particulares para a aristocracia siciliana. Os primeiros exemplos desse estilo na Sicília careciam de individualidade e eram tipicamente pastiches de construções pesadas vistas pelos visitantes sicilianos em Roma, Florença e Nápoles. Contudo, mesmo nesta fase inicial, os arquitectos provinciais tinham começado a incorporar certas características vernaculares de Sicília arquitetura mais antiga. Em meados do século XVIII, quando Sicília A arquitetura barroca era notavelmente diferente daquela do continente, tipicamente incluía pelo menos dois ou três dos seguintes recursos, juntamente com uma liberdade única de design que é mais difícil de caracterizar em palavras.

Máscaras grotescas e putti, muitas vezes suportando varandas ou decorando várias bandas do entablamento de um edifício; esses rostos sorridentes ou brilhantes são uma relíquia da arquitetura siciliana de antes de meados do século XVII (ilustrações 2 e 9).
Varandas, muitas vezes complementadas por intrincadas balaustradas de ferro forjado depois de 1633 (Ilustrações 2 e 9), e por balaustradas mais simples antes dessa data.
Escadas externas. A maioria das vilas e palácios foram projetados para entrada formal por uma carruagem através de um arco na fachada da rua, levando a um pátio interno. Uma intrincada escadaria dupla levaria do pátio ao piano nobile. Esta seria a entrada principal do palácio para as salas de recepção do primeiro andar; os vôos simétricos de degraus girariam para dentro e para fora até quatro vezes. Devido à topografia de seus locais elevados, muitas vezes era necessário se aproximar das igrejas por vários passos; estes degraus foram muitas vezes transformados em escadarias de mármore retas e longas, em si mesmas características arquitetônicas decorativas, à maneira da Escadaria Espanhola em Roma .
Fachadas inclinadas, côncavas ou convexas (ilustrações 1 e 6). Ocasionalmente, em uma villa ou palazzo, uma escada externa seria encaixada no recesso criado pela curva.
O campanário siciliano. Belfrys não foram colocados ao lado da igreja em uma torre de campanário como é comum em Itália , mas na fachada em si, muitas vezes superando o frontão central, com um ou mais sinos claramente exibidos abaixo de seu próprio arco, como em Catania Colegiata. Em uma grande igreja com muitos sinos, isso geralmente resultava em uma arcada intrincadamente esculpida e decorada no ponto mais alto da fachada principal. Estes campanários estão entre as características mais duradouras e características da arquitetura barroca siciliana.
Mármore colorido incrustado colocado no chão e nas paredes, especialmente em interiores de igrejas. Esta forma particular de Intarsia desenvolvida em Sicília do século XVII (veja o piso da ilustração 14).
Colunas que são freqüentemente implantadas singularmente, suportando arcos simples e, portanto, exibindo a influência do período Norman anterior e muito mais simples. Colunas raramente são encontradas, como em outros lugares Europa , em grupos agrupados agindo como pilares, especialmente em exemplos do barroco siciliano primitivo.
Ferrugem decorada. Sebastiano Serlio decorou os blocos de cantaria em sua rusticação; no final do século XVI, arquitetos sicilianos ornamentavam os blocos com entalhes de folhas, escamas de peixe e até doces e conchas; conchas mais tarde se tornaram entre os símbolos ornamentais mais predominantes do design barroco. Às vezes, a ferrugem seria usada para pilares em vez de paredes, uma inversão de expectativas e quase uma piada arquitetônica.
A pedra de lava vulcânica local que foi usada na construção de muitos edifícios barrocos sicilianos, porque esta era a mais prontamente disponível. Muitos escultores e cortadores de pedras do período viviam no sopé de Monte etna , fazendo uma diversidade de objetos, incluindo balaustradas, pilares, fontes e assentos para edifícios. Tons de preto ou cinza foram usados ​​para criar contrastantes efeitos decorativos, acentuando o amor barroco de luz e sombra, como demonstrado em.
A influência espanhola. A influência arquitetônica do governo espanhol, embora esta fosse uma influência mais suave do que a do Normandos . O estilo espanhol, uma versão mais contida da arquitetura renascentista francesa, é particularmente evidente no leste Sicília , onde – devido a pequenas insurreições – os espanhóis mantiveram uma forte presença militar. A monumental Porta Grazia de Messina, erguida em 1680 como entrada para uma cidadela espanhola, não estaria fora de lugar em nenhuma das cidades e cidadelas construídas pelos espanhóis em suas colônias em outros lugares. O estilo deste portão arqueado da cidade, com suas molduras ornamentadas e pergaminhos, foi amplamente copiado por toda Catânia, imediatamente após o terremoto.
Embora essas características nunca ocorram juntas no mesmo edifício, e nenhuma seja exclusiva do barroco siciliano, é o acoplamento que dá ao barroco siciliano seu ar distinto. Outras características barrocas, como frontões quebrados sobre janelas, o uso extravagante de estátuas e janelas e portas com tampos curvos são emblemáticos da arquitetura barroca, mas podem ser encontradas em todo o edifício barroco. Europa .

Barroco siciliano antigo

A Sicília vulcânica no Mediterrâneo central, na península italiana, foi colonizada pelos gregos, depois foi sob os romanos, os bizantinos, os ostrogodos, os muçulmanos, os normandos, os Hohenstaufen, os angevinos e os aragoneses, após os quais tornou-se uma província do Império Espanhol e, em seguida, fazia parte do Reino Bourbon das Duas Sicílias, antes de finalmente ser absorvido pelo Reino da Itália em 1860. Assim, os sicilianos foram expostos a uma rica seqüência de culturas díspares; isso se reflete na extraordinária diversidade de arquitetura da ilha.

Uma forma de arquitetura clássica decorada peculiar Sicília tinha começado a evoluir a partir da década de 1530. Inspirado pela arquitetura grega arruinada e pelas catedrais normandas na ilha, isso muitas vezes incorporou motivos arquitetônicos gregos, como o padrão de chave grega, até tarde. normando arquitetura com características góticas, como arcos pontiagudos e aberturas nas janelas. A arquitetura normanda siciliana incorporou alguns elementos bizantinos raramente encontrados na arquitetura normanda em outros lugares, e, assim como outras arquiteturas românicas, incorporou características góticas. Esta arquitetura ornamentada inicial difere da do continente Europa em não ter evoluído da arquitetura renascentista; em vez disso, foi desenvolvido a partir de estilos normandos. Arquitetura renascentista dificilmente tocou Sicília ; na cidade capital de Palermo , o único remanescente da Alta Renascença é a Fontana Pretoria, uma fonte de água originalmente feita para Don Pietro di Toleda pelos artistas florentinos Franscesco Cammilliani e Michelangelo Naccerino e trouxe para Sicília quando já tinha 20 anos.

Seja qual for a razão que o estilo renascentista nunca se tornou popular em Sicília certamente não era ignorância. Antonello Gagini estava no meio da construção da igreja de Santa Maria di Porto Salvo em 1536, em estilo renascentista, quando morreu; ele foi substituído pelo arquiteto Antonio Scaglione, que completou o prédio em estilo normando. Este estilo parece ter influenciado a arquitetura siciliana quase até a época do terremoto de 1693. Até mesmo o maneirismo passou pela ilha por. Apenas na arquitetura de Messina poderia uma influência renascentista ser discernida, em parte por razões geográficas: à vista do continente Itália e o porto mais importante de Sicília , Messina era sempre mais receptivo às marés predominantes da moda fora da ilha. Os patronos da cidade aristocrática, muitas vezes chamam Florence ou Roma fornecer-lhes um arquiteto; Um exemplo foi o florentino Giovanni Angelo Montorsoli, que estabeleceu os estilos toscanos de arquitetura e escultura em meados do século XVI. No entanto, essas influências permaneceram em grande parte confinadas a Messina e o distrito ao redor. Parece provável que foi o patrocínio da Igreja Católica Romana, removido das influências da moda romana, que permaneceu conservador no gosto arquitetônico.

Isso não quer dizer que Sicília foi completamente isolado de tendências em outros lugares Europa . A arquitetura nas principais cidades da ilha foi fortemente influenciada pela família do escultor Domenico Gagini, que chegou de Florence em 1463. Esta família de escultores e pintores decorou igrejas e edifícios com escultura decorativa e figurativa ornamentada. Menos de um século depois de sua família ter começado a decorar cuidadosamente as igrejas da ilha (de 1531 a 1537), Antonio Gagini completou o arco em forma de proscênio da “Capella della Madonna”, no “Santuario dell’Annunziata”, em Trapani. Este arco com frontão do santuário tem pilastras – não caneladas, mas decoradas com fortes bustos dos santos; e, o que é mais importante em termos de arquitetura, o frontão é adornado por santos reclinados que suportam guinchos ligados ao escudo central que coroa o frontão. Este frontão ornamentado, embora ainda não quebrado, foi um dos primeiros sinais de que Sicília estava formando seu próprio estilo de arquitetura decorativa. De estilo semelhante é a Chiesa del Gesù, construída entre 1564 e 1633, que também mostra os primeiros sinais do barroco siciliano.

Assim, uma marca particular da arquitetura barroca começou a evoluir em Sicília muito antes do terremoto de 1693. Embora a maioria desses edifícios que podem ser claramente classificados como barrocos em estilo datam de cerca de 1650, a escassez desses exemplos isolados e sobreviventes da história arquitetônica do século XVII da Sicília dificulta a avaliação completa e precisa a arquitetura imediatamente antes do desastre natural: o terremoto destruiu não apenas a maioria dos edifícios, mas também a maior parte de sua documentação. No entanto, mais informações foram perdidas em terremotos e bombardeios graves durante a Segunda Guerra Mundial.

O exemplo mais antigo do barroco na ilha é Quattro Canti de Giulio Lasso, uma praça octogonal, ou circo, construída por volta de 1610 no cruzamento das duas principais ruas da cidade. Em torno desta interseção estão quatro lados abertos, sendo as ruas e quatro edifícios correspondentes com cantos cantados idênticos. Os lados dos quatro edifícios são curvados, aumentando ainda mais o design barroco dos edifícios que revestem o circo. Estes quatro grandes edifícios dominando o circo são cada um reforçado por uma fonte, que lembra aqueles do “Quattro Fontane” do Papa Sixtus V em Roma . No entanto, aqui em Palermo o tema barroco continua até três andares dos edifícios, que são adornados com estátuas em nichos recuados representando as quatro estações, os quatro reis espanhóis de Sicília , e as quatro patronesses de Palermo : Santos Cristina, Ninfa, Olivia e Agata.

Embora cada fachada de Quattro Canti seja agradável aos olhos, como um esquema, ela é desproporcional ao tamanho limitado da praça e, como a maioria dos outros exemplos do barroco siciliano antigo, pode ser considerada provinciana, ingênua e pesada. em comparação com desenvolvimentos posteriores. Seja qual for o seu mérito, é evidente que, durante o século XVII, o estilo barroco nas mãos dos arquitetos e escultores locais já se desviava do da Itália continental. Essa variação localizada no barroco predominante não era peculiar à Sicília, mas ocorria em lugares tão distantes quanto a Baviera e a Rússia, onde Naryshkin Barroco seria tão excêntrico quanto seu primo siciliano.

Barroco siciliano de 1693

Terremoto e patronos
O grande terremoto siciliano de 1693 destruiu pelo menos 45 cidades, afetando uma área de 5600 quilômetros quadrados e causando a morte de cerca de 60 mil pessoas. O epicentro do desastre foi no mar, embora a posição exata permaneça desconhecida. As cidades que sofreram severamente eram Ragusa , Modica, Scicli e Ispica. A reconstrução começou quase imediatamente.

A prodigalidade da arquitetura que surgiria deste desastre está conectada com a política de Sicília no momento; Sicília ainda estava oficialmente sob o domínio espanhol, mas a regra foi efetivamente delegada à aristocracia nativa. Esta foi liderada pelo duque de Camastra, a quem os espanhóis haviam nomeado vice-rei para apaziguar a aristocracia, que eram numerosos. A aristocracia estava relativamente concentrada em comparação com a maioria dos Europa e uma classe gentry estava faltando. No século XVIII, uma estimativa sustentava que havia 228 famílias nobres, que forneciam à Sicília uma classe dominante composta por 58 príncipes, 27 duques, 37 marqueses, 26 condes, um visconde e 79 barões; o Livro de Ouro da nobreza siciliana (publicado pela última vez em 1926) lista ainda mais. Além desses, os descendentes mais jovens das famílias, com seus títulos de cortesia de nobile ou barão.

A arquitetura não foi o único legado do Normandos . Regra sobre os camponeses (não havia classe média estabelecida) também foi reforçada por um sistema feudal, inalterado desde sua introdução após a conquista normanda de 1071. Assim, a aristocracia siciliana não tinha apenas riqueza, mas grande mão-de-obra sob seu comando, algo que desta vez diminuiu em muitas outras partes do Europa . Como em Sul da Espanha as enormes propriedades rurais permaneceram quase tão concentradas como quando eram “latifundi” romanos. A economia siciliana, embora em grande parte baseada na agricultura, era muito forte, e tornou-se mais durante o século XVIII à medida que a navegação se tornou mais eficiente e a ameaça da pirataria muçulmana desapareceu. Os mercados de exportação de limões (para a grande moda limonada do século XVIII) e os vinhos aumentaram muito, e o trigo siciliano permaneceu, como havia sido desde os tempos romanos, a espinha dorsal da economia. O desastre que daria à Sicília sua reputação moderna de pobreza, a saber, a abertura do Oriente Médio americano à produção de trigo, estava a um século de distância. Quando chegou, isso permanentemente mais do que reduziu pela metade o preço do trigo e destruiu a velha economia para sempre.

A aristocracia compartilhava seu poder apenas com a Igreja Católica Romana. A Igreja governou pelo medo da condenação na próxima vida e da Inquisição no presente e, conseqüentemente, tanto a classe alta quanto a baixa deram o mais generosamente possível em todos os dias dos grandes santos. Muitos padres e bispos eram membros da aristocracia. A riqueza da Igreja na Sicília foi reforçada pela tradição de pressionar as crianças mais jovens da aristocracia a entrar em mosteiros e conventos, a fim de preservar as propriedades da família da divisão; uma grande taxa, ou dote, era geralmente paga à Igreja para facilitar isso, na forma de propriedades, jóias ou dinheiro. Assim, a riqueza de certas ordens religiosas cresceu fora de qualquer proporção para o crescimento econômico de qualquer outro grupo neste momento. Esta é uma das razões pelas quais muitas das igrejas e monastérios barrocos sicilianos, como San Martino delle Scale, foram reconstruídas após 1693 em uma escala tão pródiga.

Uma vez iniciada a reconstrução, os pobres reconstruíram seu alojamento básico da mesma maneira primitiva de antes. Em contraste, os residentes mais ricos, seculares e espirituais, ficaram presos em uma orgia quase maníaca de construção. A maioria dos membros da nobreza tinha várias casas na Sicília. Por um lado, o vice-rei espanhol passou seis meses do ano em Palermo e seis em Catania , mantendo a corte em cada cidade e, portanto, os membros da aristocracia precisavam de um palazzo da cidade em cada cidade. Uma vez que os palazzi em devastado Catania foram reconstruídos na nova moda, os palazzi em Palermo Parecia antiquado pela comparação, então eles também foram eventualmente reconstruídos. Em seguida, a partir de meados do século XVIII, as casas de campo para se aposentar no outono, essencialmente símbolos de status, foram construídas no elegante enclave de Bagheria. Este padrão foi repetido, em menor escala, pelas cidades menores de Sicília , cada cidade proporcionando uma vida social mais divertida e um sorteio magnético para a aristocracia provinciana do que sua propriedade rural. A propriedade rural também não escapou da mania do prédio. Muitas vezes, as alas barrocas ou novas fachadas foram adicionadas aos antigos castelos, ou as casas de campo foram completamente reconstruídas. Assim, o frenesi da construção ganhou força até que a arquitetura barroca cada vez mais fantástica exigida por esses patronos hedonistas atingiu seu auge em meados do século XVIII.

Novas cidades
Após o terremoto, um programa de reconstrução foi rapidamente colocado em ação, mas antes que ele começasse a sério, algumas decisões importantes diferenciariam permanentemente muitas cidades e cidades sicilianas de outros empreendimentos urbanos europeus. O vice-rei, o duque de Camastra, ciente das novas tendências do planejamento urbano, decretou que, em vez de reconstruir o plano medieval de ruas estreitas e apertadas, a nova reconstrução ofereceria ruas principais e largas, geralmente em um sistema de rede racional. O plano todo era muitas vezes tomar uma forma geométrica como um quadrado perfeito ou um hexágono, típico do planejamento urbano renascentista e barroco. A cidade de Grammichele representa um exemplo dessas novas cidades reedificadas com um plano hexagonal.

Esse conceito ainda era muito novo na década de 1690, e poucas cidades novas tinham motivo para serem construídas na Europa – o plano da cidade de Christopher Wren após o Grande Incêndio de Londres em 1666 ter sido recusado devido às complexidades da propriedade da terra. Houve alguns outros exemplos, como Richelieu, e mais tarde São Petersburgo . O protótipo pode muito bem ter sido o nova cidade de Terra del Sole, construído em 1564. Outra das primeiras cidades a ser planejada usando simetria e ordem, em vez de uma evolução de pequenas vielas e ruas foi Alessandria No sul Piemonte . Um pouco depois, a partir de 1711, essa forma de planejamento barroco foi favorecida nas colônias hispânicas da América do Sul, especialmente pelos portugueses no Brasil. Em outras partes da Europa, a falta de financiamento, a propriedade complexa da terra e a opinião pública dividida tornaram o replanejamento radical após o desastre muito difícil: depois de 1666, Londres foi reconstruída em seu antigo plano, embora novas extensões para o oeste estivessem parcialmente em um sistema de rede. Dentro Sicília a opinião pública (o público sendo qualquer pessoa que não é membro da classe dominante) não contava com nada e, portanto, esses novos conceitos aparentemente revolucionários do planejamento urbano podiam ser livremente executados.

Dentro Sicília , a decisão foi tomada não apenas por moda e aparência, mas também porque minimizaria os danos à propriedade e à vida que provavelmente serão causados ​​em terremotos futuros. Em 1693, a habitação e as ruas apertadas fizeram com que os edifícios entrassem em colapso como se fossem dominós. Embora, após o terremoto, as avenidas tenham sido ampliadas e a densidade de habitações tenha diminuído em geral, áreas restritas e apertadas ainda permaneciam, representando um risco para os pobres. Arquitetonicamente e esteticamente, a grande vantagem da nova ordem de planejamento urbano era que, ao contrário de muitas cidades italianas, onde uma igreja monumental renascentista apertava a moda do terraço entre vizinhos incongruentes, no estilo barroco urbano, era possível retroceder e ver a realidade. arquitetura em um ambiente mais propício em relação às suas proporções e perspectivas. Isto é mais notável nas cidades em grande parte reconstruídas de Caltagirone, Militello in Val di Catania, Catania , Modica, Noto, Palazzolo Acreide, Ragusa e Scicli.

Um dos melhores exemplos desse novo planejamento urbano pode ser visto em Noto, a cidade reconstruída a aproximadamente 10 km de seu local original em Monte Alveria . A velha cidade arruinada agora conhecida como “Noto Antica” ainda pode ser vista em seu estado ruinoso. O novo site escolhido era mais plano que o antigo para facilitar melhor um plano linear semelhante a uma grade. As ruas principais correm de leste a oeste para que se beneficiem de uma luz melhor e de uma disposição mais ensolarada. Este exemplo de planejamento urbano é diretamente atribuível a um aristocrata local erudito, Giovanni Battista Landolina; ajudado por três arquitetos locais, ele é creditado com o planejamento nova cidade ele mesmo.

Nessas novas cidades, a aristocracia foi alocada nas áreas mais altas, onde o ar era mais fresco e fresco e as vistas mais refinadas. A igreja foi alocada no centro da cidade, por conveniência para todos, e para refletir a posição global e central da igreja; em torno do emparelhamento da catedral e episcopal Palazzo Vescovile foram construídos os conventos. Os mercadores e lojistas escolheram seus lotes nas ruas mais largas planejadas que levam das praças principais. Finalmente, os pobres foram autorizados a erguer suas simples cabanas de tijolos e casas nas áreas que ninguém mais queria. Advogados, médicos e membros das poucas profissões, incluindo os artesãos mais habilidosos – aqueles que se situavam entre as classes alta e baixa estritamente definidas – e tinham condições de construir terrenos para construção, viviam frequentemente na periferia dos setores residenciais comerciais e de classe alta. mas igualmente freqüentemente essas pessoas viviam em uma casa maior ou maior do que seus vizinhos nas áreas mais pobres. No entanto, muitos dos artistas habilidosos que trabalhavam na reconstrução viviam como parte das famílias ampliadas de seus patronos. Desta forma, o urbanismo barroco passou a simbolizar e refletir a autoridade política, e mais tarde seu estilo e filosofia se espalharam tanto quanto Annapolis e Savana na América inglesa, e mais notavelmente a re-concepção do século XIX de Haussmann Paris . O palco estava agora preparado para a explosão da arquitetura barroca, que deveria predominar Sicília até o início do século 19.

Mais tarde, muitas outras cidades e vilas sicilianas que tinham sido pouco danificadas ou completamente intocadas pelo terremoto, como Palermo, também foram transformadas pelo estilo barroco, à medida que a moda se espalhou e aristocratas com um palácio em Catania passaram a desejar seu palazzo na cidade. capital para ser tão opulento quanto na segunda cidade. Em Palermo a Igreja de Santa Caterina (it), iniciada em 1566, foi uma das muitas na cidade a ser redecorada no interior no século XVIII em estilo barroco, com mármores coloridos.

Novas igrejas e palácios
Do próprio formulário de barroco de Sicília, poste 1693, foi dito, “Os edifícios concebidos na sequência deste desastre expressaram uma liberdade de coração alegre de cuja alegria incongruente se destinou, possivelmente, para aplacar o horror”. Embora esta seja uma descrição precisa de um estilo que é quase uma celebração da joie de vivre em pedra, é improvável que seja o motivo da escolha. Como em todos os estilos arquitetônicos, a seleção de estilos estaria diretamente ligada à moda atual. Versalhes tinha sido concluída em 1688 em um estilo barroco mais severo; O novo palácio de Luís XIV foi imediatamente imitado em toda a Europa por qualquer aristocrata ou soberano da Europa que aspirasse à riqueza, ao bom gosto ou ao poder. Assim, foi a escolha óbvia para os “ricos sem lar” de Sicília , dos quais havia centenas. Os excessos dos palácios de estilo barroco e das vilas campestres a serem construídos em Sicília , no entanto, estavam prestes a fazer Versalhes parece um modelo de restrição.

No início do século XVIII, arquitetos sicilianos foram contratados para criar os novos palácios e igrejas. Esses arquitetos, muitas vezes locais, foram capazes de projetar em um estilo mais sofisticado do que os do final do século XVII; muitos tinham sido treinados no continente Itália e retornou com uma compreensão mais detalhada do idioma barroco. Seu trabalho inspirou designers sicilianos menos viajados. Muito importante, esses arquitetos também foram auxiliados pelos livros de gravuras de Domenico de ‘Rossi, que pela primeira vez escreveu textos com suas gravuras, dando as dimensões e medidas precisas de muitas das principais fachadas renascentistas e barrocas de Roma. Dessa forma, a Renascença finalmente chegou atrasada à Sicília por procuração.

Nesta fase de seu desenvolvimento, o barroco siciliano ainda carecia da liberdade de estilo que mais tarde adquiriria. Giovanni Battista Vaccarini foi o principal arquiteto siciliano durante este período. Chegou à ilha em 1730 trazendo com ele uma fusão dos conceitos de Bernini e Borromini, e introduziu na arquitetura da ilha um movimento unificado e um jogo de curvas, o que teria sido inaceitável em Roma em si. No entanto, seus trabalhos são considerados de menor qualidade do que o que estava por vir. Obras notáveis ​​que datam deste período são as asas do século 18 do Palazzo Biscari em Catania ; e Vaccarini’s Igreja do Santa Ágata , também em Catania . Neste edifício, Vaccarini copiou claramente as capitais da Architettura Civile de Guarino Guarini. É essa cópia freqüente de desenhos estabelecidos que faz com que a arquitetura desse período, enquanto opulenta, também seja disciplinada e quase dominada. O estilo de Vaccarini era dominar Catania para as próximas décadas.

Um segundo obstáculo para os arquitectos sicilianos terem atingido plenamente o seu potencial anterior era o facto de frequentemente estarem apenas a reconstruir uma estrutura danificada e, consequentemente, a ter de igualar os seus desenhos ao que tinha sido antes ou que permaneceu. A Catedral de San Giorgio em Modica é um exemplo. Foi gravemente danificado no terremoto de 1613, reconstruído em 1643 em estilo barroco, mantendo a disposição medieval, depois danificada novamente em 1693. A reconstrução começou novamente em 1702, por um arquiteto desconhecido. Finalmente, Rosario Gagliardi supervisionou a conclusão da fachada em 1760, mas os compromissos que ele teve que fazer em deferência à estrutura existente são óbvios. Enquanto Gagliardi usou as mesmas fórmulas que ele usou com tanto sucesso no Igreja do San Giorgio dentro Ragusa , aqui em Modica o edifício é mais pesado e não tem a sua habitual leveza de toque e liberdade de design.

Houve também neste momento outras influências no trabalho. Entre 1718 e 1734 Sicília foi governado pessoalmente por Charles VI de Viena e, como resultado, laços estreitos com a arquitetura austríaca podem ser percebidos. Vários edifícios da ilha são imitações desavergonhadas das obras de Fischer von Erlach. Johann Bernhard Fischer von Erlach começou a reconstruir Schönbrunn Palácio em 1686 em uma forma simples de barroco; esta forma foi mais tarde reproduzida em Sicília nos anos finais de sua era barroca. O palácio também tinha uma escada externa (removida em 1746) semelhante àquela que mais tarde evoluiu em Sicília . Um arquiteto siciliano, Tommaso Napoli, um monge, visitou Viena duas vezes no início do século, retornando com uma loja de gravuras e desenhos. Mais tarde, ele foi o arquiteto de duas casas de campo do início do período barroco siciliano, notáveis ​​por suas paredes côncavas e convexas e pelo design complexo de suas escadarias externas. Uma villa, sua Villa Palagonia, iniciada em 1705, é o mais complexo e engenhoso de todos os construídos na era barroca da Sicília; sua escadaria dupla de vôos retos, freqüentemente mudando de direção, seria o protótipo de uma característica distintiva do barroco siciliano.

Mais tarde, uma nova onda de arquitetos, que dominariam os sentimentos barrocos, conscientes dos estilos interiores rococós que começavam em outra parte a ganhar uma ascendência sobre o barroco, desenvolveriam a exuberância, a liberdade e o movimento que são sinônimos do termo barroco siciliano hoje. .