Jasper Francis Cropsey

Jasper Francis Cropsey (Rosseville, 18 de fevereiro de 1823 – Hastings-on-Hudson, 22 de junho de 1900), foi um importante artista de paisagem americana do Hudson River School.

Ao longo de sua vida, Cropsey mantido seu interesse em Arquitetura e ela teve uma influência notável sobre o seu estilo. Isto parece mais evidente no cuidado com que ele delineou os perfis e formas. Mas Cropsey ainda é bem conhecida por sua chromaticity vibrante, que expressa-lo em uma profusão generosa de cores.

Como um artista da primeira geração da Escola do Rio Hudson, pintou paisagens do outono que afetam o observador por sua audácia e vivacidade cromática. Cropsey, por outro lado, estava sempre convencido de que a representação da paisagem foi a mais elevada forma de arte, pela natureza é uma manifestação direta do Criador.

Ele também sentiu um vínculo estreito entre a natureza eo caráter de sua terra natal, conceber suas pinturas como a representação das qualidades ásperas, selvagens e não contaminados da América.

Cropsey nasceu na fazenda de seu pai Jacob Rezeau Cropsey em Rossville em Staten Island, Nova York, o mais velho de oito filhos. Como um jovem garoto, Cropsey teve períodos recorrentes de má saúde. Embora ausente da escola, Cropsey aprendeu sozinho a desenhar. Seus primeiros desenhos incluídos esboços arquitectónicos e paisagens desenhadas em blocos de notas e nas margens de seus livros escolares.

Treinado como um arquiteto, ele montou seu próprio escritório em 1843. Cropsey estudou aquarela e desenho da vida na Academia Nacional de Design sob a instrução de Edward Maury e exibido pela primeira vez lá em 1844. Um ano depois, ele foi eleito membro associado e virou exclusivamente à pintura de paisagem; logo depois que ele foi destaque em uma exposição intitulada “italianos Composições”.

Cropsey casou com Maria Cooley maio 1847, viajou na Europa 1847-1849, visitando a Inglaterra, França, Suíça e Itália. Ele foi eleito membro titular da Academia em 1851. Cropsey era um amigo pessoal de Henry Tappan, o presidente da Universidade de Michigan de 1852 a 1863. A convite de Tappan, ele viajou para a Ann Arbor em 1855 e produziu duas pinturas, uma do Observatório de Detroit, e uma paisagem do campus. Ele foi para o exterior novamente em 1855, e residiu sete anos em Londres, enviando suas fotos para a Royal Academy e para a Exposição Internacional de 1862.

Voltando para casa, ele abriu um estúdio em Nova York e especializada em outonais pinturas de paisagens do nordeste dos Estados Unidos, muitas vezes idealizada e com cores vivas. Cropsey co-fundou, com dez colegas artistas, da Sociedade Americana de Pintores em Cores de água em 1866. Em 1869 Cropsey construiu um 29-room Gothic Revival mansão e estúdio em Warwick, New York, que deu o nome de Aladdin. Bem como vivendo em Nova York, passou parte de seu tempo em Warwick até a mansão foi vendida em 1884. Em 1885 ele removido para Hastings-on-Hudson, Nova York.

casa e estúdio de Cropsey, Ever Rest, em Hastings-on-Hudson, Nova Iorque, bem como a maior coleção permanente do trabalho de Cropsey estão abertos para passeios pela Fundação Newington-Cropsey.

Jasper Cropsey morreu no anonimato, mas foi redescoberto por galerias e colecionadores na década de 1960. Hoje, as pinturas de Cropsey são encontrados na maioria das grandes museus americanos, incluindo a Galeria Nacional de Arte, o Museu Metropolitano de Arte, o Los Angeles County Museum of Art, o Instituto de Artes de Detroit, o Museu Timken of Art, em San Diego, o Honolulu Museum of Art, os Museus de Belas Artes de San Francisco, Denver Art Museum, o Museu de Arte da Universidade de Princeton, e do Museu de Belas Artes de Boston. Obras de Cropsey também pendurar na Casa Branca.

Cropsey e sua esposa Maria estão enterrados em Sleepy Hollow Cemetery em Sleepy Hollow, Nova Iorque.

O interesse de Cropsey em arquitetura continuou ao longo de sua vida e foi uma forte influência na sua pintura, mais evidente em seu arranjo e contorno de formas preciso. Mas Cropsey era mais conhecido por seu uso generoso de cores e, como membro da primeira geração do Hudson River School, paisagens do outono pintadas que espantou os espectadores com sua ousadia e brilho. Como artista, ele acreditava paisagens eram a forma de arte mais alta e que a natureza era uma manifestação direta de Deus. Ele também sentiu uma filiação patriótico com a natureza e viu suas pinturas como representando as qualidades acidentada e intocadas da América.

Algumas de suas obras incluem Jedburgh Abbey; Pontaine pântanos (1847); Sertão of America (1857); Richmond Hill (1862); Indian Summer (1866); Greenwood Lake (1870); Lago Nemi, na Itália (1879); Igreja velha em Arreton, Isle of Wight (1880); Ramapo Valley (1881); Outono no Hudson (1860): Wawayanda Valley (1883); Primavera-tempo na Inglaterra (1884); De Outubro, em Ramapo Valley (1885); Outono no lago George, e um dia chuvoso (1886).