Джаспер Фрэнсис Кропси

Jasper Francis Cropsey (Rosseville, 18 февраля 1823 — Гастингс-на-Гудзоне, 22 июня 1900 года), является важным американский пейзаж художник школы реки Гудзон.

На протяжении всей своей жизни, Cropsey поддерживать ее интерес к архитектуре, и она имела заметное влияние на ее стиль. Это представляется более очевидным в тщательности, с которой он изложил профили и форму. Но Cropsey все еще хорошо известна своей яркой цветности, выражающей его в щедром изобилии цветов.

Как художник первого поколения школы реки Гудзон, он рисовал осенние пейзажи, которые влияют на наблюдателя за их дерзость и хроматической живости. Cropsey, с другой стороны, всегда был убежден в том, что представление ландшафта было высшей формой искусства, ибо природа является прямым проявлением Творца.

Он также чувствовал тесную связь между природой и характером его родины, зачатием своих картин как представление грубых, диких и незагрязненных качествами Америки.

Cropsey родился на ферме своего отца Якоба Rezeau Cropsey в Rossville на Стейтен-Айленд, Нью-Йорк, самый старший из восьми детей. Как молодой мальчик, Cropsey были повторяющихся периоды плохого состояния здоровья. В то время как отсутствуют школы, Cropsey сам научился рисовать. Его ранние рисунки включены архитектурные эскизы и пейзажи, сделанные на блокноты и на полях его учебников.

Стажировался как архитектор, он создал свой собственный офис в 1843 Cropsey изучал акварель и рисунок жизни в Национальной академии дизайна по указанию Эдуарда Мори и впервые выставил там в 1844. Через год он был избран ассоциированным членом и обратился исключительно пейзажной живописи; вскоре после того, как он был показан на выставке под названием «итальянские композиции».

Cropsey женился на Марии Кули в мае 1847 года, путешествовал по Европе от 1847-1849, посетив Англию, Францию, Швейцарию и Италию. Он был избран действительным членом Академии в 1851. Cropsey был личным другом Генри Tappan, президент Университета Мичигана от 1852 до 1863. По приглашению Таппан, он отправился в Анн-Арбор в 1855 году и произвел две картины, одна из Детройта обсерватории, и ландшафт кампуса. Он уехал за границу еще раз в 1855 году, и жил семь лет в Лондоне, посылая свои картины в Королевской академии и на Международной выставке 1862 года.

Вернувшись домой, он открыл студию в Нью-Йорке и специализируется на осенних пейзажей в северо-восточной части Соединенных Штатов, часто идеализированного и яркими цветами. Cropsey соучредитель, с десятью другими художниками, Американское общество художников акварели в 1866 г. В 1869 г. Cropsey построил 29-комнатный особняк готического Возрождения и студию в Warwick, Нью-Йорке, которую он назвал Aladdin. Как жить в Нью-Йорке, он провел часть своего времени в Warwick, пока особняк был продан в 1884. В 1885 году он снял в Гастингсе-на-Гудзоне, штат Нью-Йорк.

дом и студия Cropsey, в Ever Rest, в Гастингсе-на-Гудзон, Нью-Йорк, а также самая большая постоянная коллекция работы Cropsey открыты для экскурсии по Newington-Cropsey фонд.

Джаспер Cropsey умер в безвестности, но был вновь открыт галереями и коллекционерами в 1960-х годах. Сегодня картины Cropsey находятся в большинстве крупных американских музеев, в том числе Национальная галерея искусств, Музей искусств Метрополитен, Лос-Анджелесский музей искусств, Детройт институт искусств, Timken художественный музей в Сан-Диего, Гонолулу Музей искусства, Музей изобразительных искусств Сан-Франциско, Музей искусств Денвера, Музей искусств Принстонского университета и Музей изобразительных искусств, Бостон. Работы Cropsey также висят в Белом доме.

Cropsey и его жена Мария похоронены в Сонной лощине кладбище в Sleepy Hollow, Нью-Йорке.

Интерес Cropsey в архитектуре продолжались на протяжении всей своей жизни и был сильным влиянием в своей живописи, наиболее очевидно в его точном расположении и очертания форм. Но Cropsey был самым известным за его щедрое использование цвета и, в качестве члена первого поколения из школы реки Гудзон, окрашенные осенних пейзажей, испуганные зрителей с их смелостью и яркостью. Как художник, он считал, пейзажи были высшей формой искусства, и что природа была непосредственным проявлением Бога. Он также чувствовал патриотическую принадлежность к природе и видел его картины, как изображающие прочный и нетронутые качества Америки.

Некоторые из его работ включают Джедбург Аббатство; Pontaine Болото (1847); Глушь Америки (1857); Richmond Hill (1862); Indian Summer (1866); Greenwood Lake (1870); Озеро Неми в Италии (1879); Старая церковь в Arreton, остров Уайт (1880); Рамапо долина (1881 г.); Осенью на Hudson (1860): Wawayanda долина (1883 г.); Пружинное время в Англии (1884 г.); Октябрь в Рамапо долине (1885); Осень на озере Джордж, и День дождливый (1886).