O Museu de Arte Moderna do Grão-Duque Jean

Cada época tem suas próprias crenças para tranquilizar e se projetar; uma busca constantemente renovada de significado para afirmar a presença do homem no centro de um universo que está além de sua compreensão, porque desde o início dos tempos, o racional e o irracional esfregaram os ombros, a ciência e a fé se opõem uma à outra tanto quanto se completam.

Quando todos os cálculos envolvidos se revelam falsos, e os próprios filósofos não têm mais nada a nos dizer, é desculpável recorrer ao twitter aleatório dos pássaros ou ao mecanismo distante das estrelas. (Marguerite Yourcenar, Memórias de Adriano)

Assim, fenômenos inexplicáveis ​​dão origem a mitos e alimentam a imaginação, como nas obras de João Maria Gusmão e Pedro Paiva. Seus filmes de 16 mm encenam contos enigmáticos (aqui, uma dança xamânica misteriosa com uma serpente; ali, um esqueleto de animal em movimento; em outros lugares, a exploração de um recesso rochoso iluminado pelo brilho de uma mão flamejante), inúmeras sequências estranhas que parecem capturar experiências paranormais ou rituais ancestrais. No meio do caminho entre a pesquisa antropológica e os contos patafísicos, os dois artistas se tornam observadores de um mundo no qual mágica e espírito são indistinguíveis do real.

Sob o teto estrelado existe um mundo sublunar, aquele em que habitamos e que examinamos minuciosamente e exploramos. Atento ao seu ambiente e desejando penetrar nos mistérios, o homem inventa constantemente novas ferramentas: algumas são tecnologicamente sofisticadas, enquanto outras são mais empíricas. Os céus estrelados de Trevor Paglen, com seu fascínio falsamente romântico, de fato capturam o brilho de satélites e outros dispositivos de observação apontados para a Terra, enquanto a instalação intitulada Lanterna por Francisco Tropa se apresenta como um instrumento óptico surpreendente que desencadeia a aparição de uma paisagem abstrata na Terra. movimento e evoca um possível em outro lugar, infinitamente grande e infinitamente pequeno.

Enquanto a observação científica diversifica possíveis interpretações e aprimora nossa percepção, o mistério permanece intacto. A própria ciência, quando procura explicar o universo, torna-se poética e especulativa como a licença fantasiosa encontrada na escultura de Björn Dahlem. A montagem sensível e sugestiva de objetos encontrados confronta o visitante com o modelo de Dahlem do famoso Big Bang, o fenômeno cosmológico na origem do universo, cuja descoberta revolucionou nossa compreensão do mundo, abrindo o caminho para múltiplas interpretações e um cenário uniforme. maior número de perguntas.

De fato, somos talvez os guardiões da história deste mundo muito cuidadosamente observado, mas ainda estamos longe de uma compreensão completa de nossas origens. Com humor, no estilo de um arqueólogo, Christian Andersson nos oferece uma viagem surpreendente no tempo: artefatos e objetos contemporâneos combinam e remontam uma cronologia potencial por meio de associação.

Nosso conhecimento progride um pouco mais a cada dia, mas a garantia de um mundo mensurável e imutável não existe mais; o conforto metafísico de um cosmos aristotélico foi perdido. O homem não está mais no centro das coisas, as religiões foram superadas. Então, como existir neste vasto mundo e nessas sociedades reconstruídas quando confrontados com os outros e com nós mesmos?

Certamente, compartilhamos símbolos culturais e religiosos que os artistas geralmente apreendem com distância e distanciamento: a curiosa escultura God Stack de Edward Lipski une as várias divindades no alegre sincretismo. No entanto, numerosos são aqueles que, através de pesquisas individuais, inventam uma mitologia pessoal. Ecoando a maneira como Pascale Marthine Tayou adorna seus ídolos de vidro, as Happy Victims de Kyoichi Tsuzuki se cercam com suas roupas favoritas, como fetiches, exibindo o mesmo sentimento de pertencer a uma comunidade que os grupos de fãs reunidos por Candice Breitz.

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E então, diante das aparições mascaradas das fotografias de Pieter Hugo, parece que nenhum positivismo, nenhum racionalismo pode privar a mente humana de sua parcela de fantasias e que, por muito tempo, procuraremos as respostas para nossas perguntas em nossas sonhos.

Museu de Arte Moderna Grão-Duque Jean
Mudam é o principal museu dedicado à arte contemporânea no Luxemburgo e se esforça para estar atento a todas as disciplinas. Sua coleção e programa refletem as tendências artísticas atuais e apreciam o surgimento de novas práticas artísticas em escala nacional e internacional.

Mudam Luxembourg – Museu de Arte Moderno O Grão-Duque Jean foi inaugurado em 2006 em um edifício projetado especificamente pelo renomado arquiteto sino-americano Ieoh Ming Pei e localizado no Park Draï Eechelen, com vista para a cidade histórica de Luxemburgo. Através de sua coleção, exposições, programas e parcerias, a Mudam Luxembourg busca avançar sua missão de coletar, apresentar e tornar acessível a arte mais relevante de nossos tempos, para o maior público possível.

O edifício do museu está localizado no local de Fort Thüngen, no parque Dräi Éechelen (“três bolotas” – em referência às três bolotas que adornam as três torres da fortaleza), projetado por Michel Desvigne e localizado entre o centro da cidade e as Distrito de Kirchberg (distrito da Europa).

O princípio norteador do museu é “toda arte”: além das obras, o mobiliário funcional do Mudam (poltronas, loja, café, site, escritórios) também é uma criação de artistas-designers. E esse princípio se estende ao arquivamento: ao fotógrafo Pierre-Olivier Deschamps foi confiada a tarefa de constituir a memória fotográfica da construção do museu.

Além disso, muitos artistas presentes nas coleções pertencem ao mundo do design (moda, decoração, design de som, gráficos), portanto, o Mudam está sempre na fronteira que separa a arte “nobre” (o gesto “livre”) de um estilo mais arte utilitária. Esse desejo de “toda a arte” é intitulado “Seja o convidado dos artistas”.

As coleções não são apresentadas de forma permanente e exaustiva, é organizado um rodízio na forma de exposições sob proposta de curadores externos ou internos ao museu.

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