A arquitetura da Dinamarca tem suas origens no período Viking, ricamente revelado por achados arqueológicos. Tornou-se firmemente estabelecida na Idade Média quando igrejas e catedrais românicas, depois góticas surgiram por todo o país. Foi durante esse período que, em um país com pouco acesso à pedra, o tijolo tornou-se o material de construção escolhido, não apenas para igrejas, mas também para fortificações e castelos.

Sob a influência de Frederico II e Cristiano IV, ambos inspirados pelos castelos da França, os designers holandeses e flamengos foram trazidos para a Dinamarca, inicialmente para melhorar as fortificações do país, mas cada vez mais para construir magníficos castelos e palácios reais no Renascimento. estilo. Em paralelo, o estilo enxaimel tornou-se popular para habitações comuns em cidades e aldeias em todo o país.

No final de seu reinado, Christian IV também se tornou um dos primeiros proponentes do barroco, que continuaria por um tempo considerável com muitos edifícios impressionantes, tanto na capital quanto nas províncias. O neoclassicismo veio inicialmente da França, mas foi lentamente adotado por arquitetos nativos dinamarqueses que participavam cada vez mais da definição do estilo arquitetônico. Um período produtivo de historicismo acabou por se fundir com o estilo romântico nacional do século XIX.

Não foi, no entanto, até a década de 1960 que os arquitetos dinamarqueses entraram no cenário mundial com seu funcionalismo altamente bem-sucedido. Isso, por sua vez, evoluiu para obras-primas de classe mundial mais recentes, como a Sydney Opera House e a Great Belt Bridge, abrindo o caminho para que vários designers dinamarqueses sejam recompensados ​​por sua excelência em casa e no exterior.

Meia idade

Era Viking
Escavações arqueológicas em várias partes da Dinamarca revelaram muito sobre a maneira como os vikings viviam. Um dos sites mais notáveis ​​é o Hedeby. Localizado a cerca de 45 km ao sul da fronteira dinamarquesa, perto da cidade alemã de Schleswig, provavelmente remonta ao final do século VIII. As casas são consideradas as mais sofisticadas habitações do seu tempo. Quadros de carvalho eram usados ​​para as paredes, e os telhados provavelmente eram de palha.

As casas de anéis vikings, como as de Trelleborg, perto de Slagelse, na ilha dinamarquesa da Zelândia, têm uma forma bem diferente, semelhante a um navio, as paredes compridas são salientes para fora. Cada casa consistia em um grande salão central, 18 m × 8 m (59 pés × 26 pés) e duas salas menores, uma em cada extremidade. Aqueles em Fyrkat (c. 980) no norte da Jutlândia tinham 28,5 m (94 pés) de comprimento, 5 m (16 pés) de largura nas extremidades e 7,5 m (25 pés) no meio, as paredes longas curvando-se levemente para fora. As paredes consistiam de fileiras duplas de postes com pranchas horizontais entre elas. Uma série de postes externos inclinados em direção à parede eram possivelmente usados ​​para apoiar o edifício como arcobotantes.

Estilo românico
As primeiras igrejas da Dinamarca do século IX foram construídas de madeira e não sobreviveram. Centenas de igrejas de pedra em estilo românico foram construídas nos séculos XII e XIII. Eles tinham uma nave de teto plano e capela ‐ mor com pequenas janelas arredondadas e arcos redondos. Pedras de granito e calcário foram inicialmente os materiais de construção preferidos, mas depois que a produção de tijolos chegou à Dinamarca em meados do século XII, os tijolos rapidamente se tornaram o material de escolha. Entre os melhores exemplos de edifícios românicos de tijolo estão a Igreja de St. Bendt em Ringsted (c. 1170) e a singular Igreja de Nossa Senhora em Kalundborg (c. 1200) com suas cinco torres altas.

A igreja em Østerlars, na ilha de Bornholm, foi construída por volta de 1150. Como três outras igrejas na ilha, é uma igreja redonda. O edifício de três andares é suportado por uma parede externa circular e por uma coluna central oca excepcionalmente ampla.

A construção da Catedral de Lund, na Scania, começou em 1103, quando a região fazia parte do Reino da Dinamarca. Foi a primeira das grandes catedrais românicas dinamarquesas na forma de uma basílica de três naves com transeptos. Parece ter sido relacionado aos edifícios alemães anteriores, embora também haja vestígios de influências anglo-normandas e lombardas. Ribe, que se seguiu com sua grande catedral (1150-1250), tinha contatos comerciais estreitos com a região do Reno, na Alemanha. Ambos os materiais, arenito e tufa, e os modelos foram retirados de lá.

estilo gótico
No final do século XIII e até cerca de 1500, o estilo gótico tornou-se a norma com o resultado de que a maioria das antigas igrejas românicas foi reconstruída ou adaptada ao estilo gótico. Os tetos planos foram substituídos por abóbadas altas, janelas foram ampliadas com arcos pontiagudos, capelas e torres foram adicionadas e os interiores foram decorados com murais. Tijolo vermelho foi o material de escolha, como pode ser visto na Catedral de St. Canute, Odense (1300-1499), e da Igreja de São Pedro, Næstved. St. Canute’s apresenta todas as características da arquitetura gótica: arco pontiagudo, contrafortes, abóbada com nervuras, maior luminosidade e a combinação espacial de nave e capela-mor.

Embora a maior parte da arquitetura gótica na Dinamarca seja encontrada em igrejas e mosteiros, também há exemplos no campo secular. Glimmingehus (1499-1506), um castelo retangular na Scania, apresenta claramente características góticas. Foi encomendado pelo nobre dinamarquês Jens Holgersen Ulfstand, que solicitou os serviços de Adam van Düren, um mestre do norte da Alemanha que também trabalhou na Catedral de Lund. O edifício contém muitas características defensivas dos tempos, incluindo parapeitos, portas falsas, corredores sem saída, buracos de assassinato para derramar ebulição sobre os atacantes, fossos, pontes levadiças e várias outras armadilhas mortais para proteger os nobres contra revoltas camponesas.

Edifícios em enxaimel
Durante o final da Idade Média, uma transição lenta começou a partir das tradicionais casas de madeira nas cidades e aldeias em direção a propriedades em enxaimel. Uma das mais antigas da Dinamarca é a Anne Hvides Gård, uma casa de dois andares em Svendborg, na ilha de Funen, construída em 1560. O edifício agora faz parte do Museu de Svendborg.

Ystad, na região sueca do sul da Scania, que fazia parte da Dinamarca, ainda possui cerca de 300 casas em enxaimel, várias delas de importância histórica. A mais antiga casa de enxaimel sobrevivente na Dinamarca, construída em 1527, está localizada em Køge, na costa leste de Sealand.

A Cidade Velha em Aarhus, na Jutlândia, é um museu ao ar livre da aldeia, composto por 75 edifícios históricos recolhidos em todas as partes do país. Eles incluem uma variedade de casas em enxaimel, algumas datadas de meados do século XVI.

Renascimento
Arquitetura renascentista prosperou durante os reinados de Frederico II e especialmente Christian IV. Inspirado nos castelos franceses da época, os arquitetos flamengos projetaram obras-primas como o Castelo de Kronborg em Helsingør e o Palácio de Frederiksborg em Hillerød. Em Copenhague, o Castelo de Rosenborg (1606-1624) e Børsen ou a antiga bolsa de valores (1640) são talvez os edifícios renascentistas mais notáveis ​​da cidade.

Durante o reinado de Frederico II, o Castelo de Kronborg foi projetado por dois arquitetos flamengos, Hans Hendrik van Paesschen, que iniciou o trabalho em 1574 e Anthonis van Obbergen, que o terminou em 1585. Modelado em um castelo francês de três asas, foi finalmente concluído como um edifício de quatro alas. O castelo incendiou-se em 1629, mas, sob as ordens de Christian IV, foi rapidamente reconstruído sob a liderança de Hans van Steenwinckel, o Jovem, filho do famoso artista flamengo. É amplamente reconhecido como um dos mais destacados castelos renascentistas da Europa e é um Patrimônio Mundial da UNESCO.

O Palácio de Frederiksborg (1602–2020) em Hillerød é o maior palácio renascentista da Escandinávia. Christian IV mandou derrubar a maior parte do edifício original de Frederico II para que van Steenwinckel completasse um castelo de três asas de estilo francês com uma pequena ala em torno de um pátio. A expressão arquitetônica e o acabamento decorativo refletem claramente as preferências do Renascimento Holandês, como evidenciado pelos portais e janelas ornamentais e, especialmente, em frontões italianos deslumbrantes.

O Castelo de Rosenborg, em Copenhague, também construído por Christian IV, é outro exemplo do estilo neerlandês do Renascimento. Em 1606, o rei primeiro teve uma casa de verão de dois andares construída em um local que ele usou como um parque para relaxar. Ele então decidiu começar a trabalhar em um edifício muito mais ambicioso, o castelo, que se desenvolveu em etapas até que uma obra-prima holandesa do Renascimento foi concluída em 1624. O castelo real, o parque de estilo renascentista, é o mais antigo jardim real da Dinamarca.

Patrocinado pela Christian IV, Børsen, uma das primeiras bolsas de commodities na Europa, foi construída entre 1618 e 1624. Foi projetada para enfatizar a posição de Copenhague como uma metrópole comercial. Embora inspiradas pelo estilo neerlandês do Renascimento, as torres e os sótãos distintos no telhado refletem o gosto de Christian IV. O característico pináculo do edifício, com quatro caudas de dragões entrelaçadas encimadas por três coroas, simboliza o então Reino da Dinamarca, que incluía a Noruega e a Suécia.

Em 1614, Christian IV começou a trabalhar na construção do então dinamarquês Kristianstad na Scania, agora no sul da Suécia, completando muitos dos seus edifícios em estilo renascentista. Particularmente impressionante é a Igreja da Trindade (1618-1628) projetada pelo arquiteto flamengo-dinamarquês Lorenz van Steenwinckel. Dizem que é o melhor exemplo escandinavo de uma igreja renascentista.

Christian IV também iniciou uma série de projetos na Noruega que foram em grande parte baseados na arquitetura renascentista [página necessária] Ele estabeleceu operações de mineração em Kongsberg e Røros, agora um Patrimônio da Humanidade. Depois de um incêndio devastador em 1624, a cidade de Oslo foi transferida para um novo local e reconstruída como uma cidade fortificada com um layout ortogonal cercado por muralhas, e rebatizada de Christiania. King Christian também fundou a cidade comercial de Kristiansand, mais uma vez nomeando-a depois de si mesmo.

Os vicariados do país dinamarquês desse período tendiam a ser construídos no mesmo estilo das casas de fazenda, embora geralmente bastante maiores. Um bom exemplo é o Kølstrup Vicarage perto de Kerteminde, no nordeste de Funen. A casa em si é um edifício de enxaimel de palha com um grande pátio retangular ladeado por dependências.

Barroco
Como durante o período da Renascença, foi novamente principalmente a influência holandesa que predominou na arquitetura barroca, embora muitas das características tenham se originado na Itália e na França. Simetria e regularidade eram preocupações primordiais, muitas vezes reforçadas por uma seção central projetada na fachada principal.

A Torre Redonda de Copenhague também foi um dos projetos de Christian IV depois que ele forneceu fundos para um observatório como proposto pelo astrônomo Tycho Brahe. Sob a liderança inicial de Hans van Steenwinckel, que surpreendentemente adaptou o design ao barroco holandês, a Torre foi concluída em 1642 com uma altura de quase 40 m. Os tijolos, especialmente encomendados da Holanda, eram de um tipo esguio e duramente queimado, conhecido como muffer ou mopper. Uma rampa em espiral de 210 metros de comprimento leva ao topo, proporcionando vistas panorâmicas sobre Copenhague. A Torre Redonda é o mais antigo observatório em funcionamento na Europa. Até 1861 era usado pela Universidade de Copenhague, mas hoje, qualquer um pode observar o céu noturno através do telescópio astronômico da torre durante o inverno.

Um dos principais designers da época foi o arquiteto dinamarquês Lambert van Haven, cuja obra-prima era a Igreja de Nosso Salvador, Copenhague (1682 a 1696), que se baseia na cruz grega para seu layout básico. A fachada é segmentada por pilastras toscanas que se estendem até a altura total do edifício. Outras características, como a distintiva torre de saca-rolhas, não foram realizadas até o reinado de Frederico V. Foi Lauritz de Thurah quem finalmente completou o prédio em 1752.

Foi Henrik Ruse, um engenheiro de construção holandês, que foi encarregado por Frederick III de desenvolver a área em torno de Kongens Nytorv, especialmente em conexão com o Canal Nyhavn, que foi projetado para se tornar o novo porto de Copenhague. Não foi, no entanto, até que Christian V se tornou rei em 1670, que Niels Rosenkrantz completou o trabalho. Nos anos seguintes, numerosas moradias foram construídas ao longo do lado norte ou ensolarado do canal. O mais antigo, o número 9, foi concluído em 1681, provavelmente por Christen Christensen, o capitão do porto.

O primeiro Palácio Christiansborg em Copenhague, projetado por Elias David Häusser e concluído na década de 1740, foi certamente um dos edifícios barrocos mais impressionantes de sua época. Embora o palácio em si tenha sido destruído pelo fogo em 1794, os extensos parques de diversões e picadeiros montados por Niels Eigtved sobreviveram sem danos e podem ser visitados hoje. O Palácio de Fredensborg (1731), a residência real às margens do Lago Esrum, em Sealand, com a sua requintada Casa da Chancelaria, é obra de Johan Cornelius Krieger, o jardineiro da corte do Castelo de Rosenborg. O parque em Fredensborg é um dos maiores e mais bem conservados jardins barrocos da Dinamarca.

Após a virada do século XIX, a arquitetura se desenvolveu no estilo barroco tardio. Entre os principais proponentes estavam Johan Conrad Ernst, que construiu o Edifício da Chancelaria ou Kancellibygningen (1721) em Slotsholmen e Lauritz de Thurah, que projetaram o Palácio Eremitage (1734) em Dyrehaven, ao norte de Copenhague. Ainda mais ambicioso foi o trabalho de Thurah em Ledreborg, perto de Roskilde, onde ele conseguiu trabalhar os componentes em um palácio barroco bem equilibrado e coeso.

Rococó
Seguindo de perto a partir do período barroco, Rococó entrou em moda na década de 1740, sob a liderança de Nicolai Eigtved. Originalmente um jardineiro, Eigtved passou muitos anos no exterior, onde se tornou cada vez mais interessado em arquitetura, especialmente o estilo rococó francês. Em seu retorno à Dinamarca, ele construiu Prinsens Palæ (1743-44) em Copenhague como residência do príncipe herdeiro Frederico (mais tarde Frederico V). Agora é o Museu Nacional.

Logo depois, ele recebeu designações de prestígio, incluindo o projeto arquitetônico geral do distrito de Frederiksstaden, em Copenhague, em 1749, planejado em torno da praça estritamente octogonal contendo os quatro palácios de Amalienborg e considerado um dos mais importantes complexos rococós da Europa. Adam Gottlob Moltke, que, como superhofmarskal ou lorde camareiro de Frederick V, estava encarregado do projeto, deu a Eigtved uma mão livre, não apenas para projetar os principais edifícios, mas também para prover a área com ruas retas e largas e as mansões que os rodeavam. Frederico V queria imitar as grandiosas conquistas construtivas dos monarcas franceses. Não surpreende, portanto, que a praça do palácio seja inspirada na Place de la Concorde, em Paris, do mesmo período. Embora Eigtved tenha morrido antes que o trabalho fosse concluído, outros arquitetos, incluindo Lauritz de Thurah, continuaram fielmente a executar seus planos. Talvez os melhores resultados sejam o complexo do Palácio de Amalienborg, a Igreja de Frederik em sua vizinhança imediata e o Hospital Frederiks.

Philip de Lange, embora influenciado por Eigtved, desenvolveu seu próprio estilo bastante rigoroso durante esse período. Sua fachada ornamental pode ser vista no edifício Kunstforeningen (1750), na Strand Gammel, em Copenhague. O andar de cima com uma empena foi adicionado mais tarde. De Lange também projetou a pequena mas bem proporcionada Damsholte Church on Møn, a única igreja da vila rococó na Dinamarca.

Neoclássico
O neoclassicismo, que se inspirou na Grécia e Roma antigas, foi trazido para a Dinamarca pelo arquiteto francês Nicolas-Henri Jardin. Seu compatriota, o escultor Jacques Saly, que já estava bem estabelecido na Dinamarca, persuadiu Frederick V de que Jardin poderia completar a Igreja de Frederik após a morte de Eigtved. Embora Jardin não tenha conseguido isso, ele conseguiu projetar vários edifícios neoclássicos de prestígio, como o Palácio de Bernstorff (de 1759 a 1765), em Gentofte e o Palácio Marienlyst, perto de Helsingør.

Um dos alunos de Jardin, Caspar Frederik Harsdorff, acabou por ser o mais proeminente arquiteto do século 18 da Dinamarca e é conhecido como o pai do classicismo dinamarquês. Ele realizou uma quantidade considerável de trabalhos de redesign, tanto para interiores e exteriores, incluindo o trabalho no Royal Theatre (1774), onde introduziu um estilo de templo clássico com uma ampla entrada e grande salão. Ele também realizou trabalhos no complexo de Amalienborg, incluindo a colunata, com suas oito colunas de madeira jônicas, ligando a residência do príncipe herdeiro (Schacks Palæ) com a do rei (Moltkes Palæ).

Outro exemplo notável de neoclassicismo é Liselund, na ilha de Møn, no sudeste da Dinamarca. Esta casa de campo bastante pequena, construída em estilo neoclássico francês na década de 1790, é excepcional por ter um telhado de palha. Como o parque romântico ao redor, a casa foi obra de Andreas Kirkerup, um dos principais arquitetos paisagistas da época. Foi projetado como um retiro de verão para Antoine de la Calmette, o governador da ilha, e sua esposa, Lise. O edifício é em forma de T com os quartos principais no piso térreo, o primeiro andar é composto por nove quartos. O interior foi provavelmente decorado pelo decorador principal do dia, Joseph Christian Lillie.

século 19

Classicismo
Depois da morte de Hardorff, o principal proponente do classicismo foi Christian Frederik Hansen, que desenvolveu um estilo mais severo com formas simples e limpas e superfícies grandes e intactas. A partir de 1800, ele foi responsável por todos os principais projetos de construção em Copenhague, onde projetou a Prefeitura de Copenhague e o Palácio da Justiça (1805-1515) em Nytorv. Ele também foi responsável por reconstruir a Igreja de Nossa Senhora (Vor Frue Kirke) e projetar a praça ao redor (de 1811 a 1829).

Em 1800, Hansen também foi encarregado de reconstruir o Palácio de Christiansborg, que havia sido incendiado em 1794. Infelizmente, ele foi incendiado em 1884. Tudo o que resta é a magnífica capela que, com suas colunas jônicas, transmite um senso de antiguidade.

Michael Gottlieb Bindesbøll é lembrado acima de tudo por projetar o Thorvaldsens Museum. Em 1822, ainda jovem, experimentou o classicismo de Karl Friedrich Schinkel na Alemanha e na França e conheceu o arquiteto e arqueólogo alemão Franz Gau, que o apresentou à arquitetura colorida da antiguidade. Seu tio, Jonas Collin, que era um oficial ativo de arte e cultura sob Frederico VI, despertou o interesse do rei por um museu para Bertel Thorvaldsen, o escultor dinamarquês-islandês, e pediu a Bindesbøll que fizesse alguns esboços para o edifício. Como os projetos de Bindensbøll se destacaram dos de outros arquitetos, ele recebeu uma comissão para transformar o Royal Carriage Depot e o Theater Scenery Painting Building em um museu. Emulando a construção do Erechtheion e do Parthenon como edifícios autônomos liberados do plano urbano tradicional de ruas fechadas, ele completou o trabalho em 1848. Ele também incorporou aspectos da arquitetura egípcia antiga em seu design, embora “o plano como um todo … não é nem egípcio nem grego, mas sim do próprio Bindesbøll. ”

Historicismo
Com a chegada do historicismo na segunda metade do século, foi dada especial importância aos altos padrões de habilidade e uso adequado dos materiais. Isso pode ser visto na Biblioteca da Universidade de Copenhague (1861), projetada por Johan Daniel Herholdt e inspirada pela Igreja de São Fernando, em Verona.

Vilhelm Dahlerup foi um dos arquitetos mais produtivos do século XIX. Talvez mais do que qualquer outra pessoa, ele contribuiu para o modo como Copenhague aparece hoje. Seus edifícios mais importantes incluem o Hotel D’Angleterre de Copenhague (1875) e a Galeria Nacional Dinamarquesa (1891). Com o apoio da empresa Carlsberg, ele projetou o Ny Glyptoteque de Ny Carlsberg (1897) e uma série de prédios ricamente decorados no local da cervejaria Carlsberg, agora sob reabilitação como um novo distrito em Copenhague.

Ferdinand Meldahl, também proponente do Historicismo, completou a reconstrução do Palácio de Frederiksborg após o incêndio em 1859 e projetou o Edifício do Parlamento em Reykjavík, Islândia, na época uma colônia dinamarquesa. Sua maior conquista foi, no entanto, a conclusão da Igreja de Frederik em Copenhague. O local havia se tornado uma ruína depois que o trabalho foi interrompido no projeto original de Jardin em 1770. Os planos de Meldahl diferiam significativamente dos do Jardin em que as torres laterais eram eliminadas, a cúpula era mais baixa e as colunas reduzidas de seis para quatro antes da entrada principal. No entanto, a altura total quase combinava com a de Jardin, graças à lanterna e à torre mais alta. O edifício, comumente conhecido como Igreja de Mármore, foi concluído em 1894, mais de 150 anos depois de Eigtved ter elaborado seus planos originais.

Romantismo Nacional
Martin Nyrop foi um dos principais proponentes do estilo romântico nacional. O principal objetivo era usar motivos nórdicos distintos do passado distante, como é claramente demonstrado na Prefeitura de Copenhague, concluída em 1905. A Prefeitura é, sem dúvida, o edifício mais monumental e original de Copenhague do último quartel do século XIX fachada impressionante, a estátua de ouro de Absalon logo acima da sacada e sua alta e estreita torre do relógio. Foi inspirado pela Prefeitura de Siena.

Outro participante do movimento nacional de romantismo foi Hack Kampmann que projetou o Teatro Aarhus no estilo Art Nouveau no final do século.

Desenvolvimento Urbano
A cidade portuária de Svendborg, no sudeste de Funen, remonta ao século XIII. A prosperidade real surgiu no século XIX, quando a construção naval e o comércio se tornaram importantes impulsionadores. A cidade foi subseqüentemente submetida a um período de renovação, com novos prédios de tijolos e pedras nas ruas estreitas. A cidade velha tornou-se uma importante atração turística.

O belo estilo arquitetônico de Skagen, na ponta norte da Jutlândia, é bastante distinto. A partir do século 19, as casas eram caiadas de branco e tinham telhados vermelhos. Tons amarelos e vermelhos dominaram, apoiados por chaminés brancas e decorações no telhado. Estas tradições não são apenas encontradas nos antigos bairros da cidade, mas são mantidas nas áreas residenciais mais novas. Vários dos edifícios mais imponentes da cidade do início do século 20 foram projetados pelo Ulrich Plesner, outros foram projetados por arquitetos conhecidos como Thorvald Bindesbøll.

século 20

Classicismo nórdico
O neoclassicismo ou, cada vez mais, o classicismo nórdico continuou a prosperar no início do século até cerca de 1930, como pode ser visto nos prédios de apartamentos de Hornbækhus de Kay Fisker (1923) e na sede da polícia de Hack Kampmann (1924). Seu desenvolvimento não foi um fenômeno isolado, baseando-se nas tradições clássicas existentes nos países nórdicos, e em novas idéias sendo buscadas nas culturas de língua alemã. Pode assim ser caracterizado como uma combinação de influências diretas e indiretas da arquitetura vernacular (nórdica, italiana e alemã) e neoclassicismo.

Enquanto o movimento teve seu maior nível de sucesso na Suécia, havia vários outros importantes proponentes dinamarqueses, incluindo Ivar Bentsen, Kaare Klint, Arne Jacobsen, Carl Petersen e Steen Eiler Rasmussen. Bentsen, com a ajuda de Thorkild Henningsen, projetou as primeiras casas geminadas da Dinamarca no distrito de Bellahøj, em Copenhague. Muito apropriadamente, Klint, trabalhando com Bentsen, adaptou o projeto do Hospital Frederiks para servir como o Museu Dinamarquês de Arte e Design. A principal conquista de Carl Petersen foi o Museu Faaborg, construído para coleções de arte de Funen. Steen Rasmussen é lembrado acima de tudo por suas atividades de planejamento urbano e por suas contribuições para o Byplanlaboratorium de Dansk (laboratório dinamarquês de planejamento urbano).

Expressionismo
A Igreja de Grundtvig em Bispebjerg, Copenhague, recebeu esse nome em homenagem ao filósofo e pastor dinamarquês Nikolai Grundtvig, lembrado pela maioria dos dinamarqueses por seus hinos retumbantes, agora uma parte integral da cultura nacional. Como resultado de sua aparência incomum, é a igreja expressionista mais famosa da Dinamarca. Projetado por Peder Vilhelm Jensen-Klint, ele se baseou fortemente nas tradições góticas escandinavas de tijolos, especialmente nas igrejas das aldeias dinamarquesas com cumeeiras escalonadas. Jensen-Klint combinou as modernas formas geométricas do expressionismo de tijolos com a vertical clássica da arquitetura gótica. A construção começou em 1921, mas só foi completada pelo seu filho Kaare Klint em 1940, após a morte de Jensen-Klint. A característica mais marcante do edifício é sua fachada oeste, que lembra um trabalho ocidental ou do exterior de um órgão da igreja.

Funcionalismo

Funcionalismo dinamarquês. Pormenor de Århus Kommunehospital (1935) de CF Møller. Materiais acessíveis, foco total na funcionalidade e uma aparência harmoniosa e simplista, sem estruturas decorativas.

O funcionalismo, que começou na década de 1930, dependia da arquitetura racional que utilizava tijolos, concreto, ferro e vidro, de preferência para atender às necessidades sociais. Seus principais proponentes na Dinamarca eram Frits Schlegel, Mogens Lassen, Vilhelm Lauritzen e, especialmente Arne Jacobsen, com seus empreendimentos Bellavistas ao norte de Copenhague. Outra das obras-primas de Jacobsen foi a Câmara Municipal de Aarhus, que ele projetou em conjunto com Erik Møller em 1937 e completou em 1948. A torre tem 60 metros de altura e o relógio da torre tem um diâmetro de 7 metros. O edifício é feito de concreto banhado a mármore de Porsgrunn, na Noruega.

Uma abordagem mais tradicional foi tomada por Kay Fisker que, juntamente com CF Møller, projetou prédios para a Universidade de Aarhus a partir de 1931.

Modernismo
Após a Segunda Guerra Mundial, o Funcionalismo baseou-se nas tendências do modernismo americano, com seus planos irregulares, telhados planos, interiores de plano aberto e fachadas de vidro. Bons exemplos são a casa da família de Jørn Utzon (1952) nos arredores de Hellebæk, perto de Helsingør, onde é feito bom uso de materiais razoavelmente baratos para habitações do pós-guerra; e as Kingo Houses (1956–58) em Helsingør, que consistem em 63 casas em forma de L baseadas no projeto de fazendas tradicionais dinamarquesas. Outro projeto, conhecido pela síntese que cria entre arquitetura e paisagem, foi o Museu de Arte Moderna de Louisiana (1958), em Humlebæk, projetado por Jørgen Bo e Vilhelm Wohlert.

Durante este período, Arne Jacobsen tornou-se o principal modernista do país com o design do SAS Hotel em Copenhaga (1960). A prefeitura de Rødovre, concluída em 1956, mostra como Jacobsen combinou o uso de diferentes materiais: arenito, dois tipos de vidro, metalurgia pintada e aço inoxidável.

Seguindo os passos de Jacobsen, a Dinamarca teve alguns sucessos notáveis ​​na arquitetura do século XX. Mais notavelmente, a icônica Sydney Opera House de Jørn Utzon lhe valeu a distinção de se tornar apenas a segunda pessoa a ter seu trabalho reconhecido como Patrimônio da Humanidade enquanto ainda estava vivo. Sua Igreja Bagsværd (1968-1976) em Copenhague foi considerada um excelente exemplo de regionalismo crítico, para a síntese criada entre a civilização universal e a cultura regional.

Vencer a competição internacional para o Grande Arche em La Défense em Puteaux, perto de Paris, com um design baseado em formas geométricas simples trouxe a fama internacional Johann Otto von Spreckelsen. O prolífico Henning Larsen projetou o prédio do Ministério das Relações Exteriores em Riad, bem como uma variedade de edifícios de prestígio em toda a Escandinávia, incluindo a Ópera de Copenhague.

Desde o sucesso da transformação da Strøget em uma zona de pedestres em Copenhague na década de 1960 e seu influente livro Life Between Buildings, Jan Gehl ganhou uma reputação internacional em design urbano. Ele aconselhou vários desenvolvimentos de planejamento urbano, incluindo os de Melbourne, Londres e Nova York. Seu trabalho frequentemente se baseia em Copenhague e na cultura de bicicletas, para melhorar a qualidade do espaço público nos centros das cidades.

Pós-modernismo
O pós-modernismo e a arquitetura pós-moderna também tiveram sua marca na arquitetura dinamarquesa, com grandes e notáveis ​​projetos como a estação de trem Høje-Taastrup de 1986 por Jacob Blegvad, o espaço multiuso de Scala no centro de Copenhague, em frente aos Jardins Tivoli. 1989 de um projeto do arquiteto e professor Mogens Breyen, mas demolido em 2012, ou Scandinavian Center em Aarhus por Friis & Moltke de 1995. Vários projetos habitacionais na Dinamarca, especialmente grandes projetos de habitação social, dos anos 80 e início dos anos 90 também foram inspirados pelo movimento pós-moderno da época. Exemplos notáveis ​​incluem o relativamente pequeno complexo de apartamentos Det Blå Hjørne (O Canto Azul) em Christianshavn, por Tegnestuen Vandkunsten ou o maior e muito mais recente Bispebjerg Bakke, em Bispebjerg de 2006, projetado em colaboração com o artista Bjørn Nørgaard.

Período contemporâneo
Desde a virada do milênio, a arquitetura dinamarquesa floresceu tanto em casa como no exterior. Duas áreas importantes da Grande Copenhagen proporcionaram oportunidades substanciais para os desenvolvimentos arquitetônicos na frente doméstica, enquanto várias empresas ganharam reconhecimento internacional, ganhando importantes comissões no exterior. Para alguns, as designações no exterior tornaram-se tão importantes quanto as da própria Dinamarca.

Os últimos anos também viram o surgimento de várias novas firmas de arquitetura operando na Dinamarca e internacionalmente.

A Henning Larsen Architects, bem estabelecida nos países nórdicos, está agora ativa fora da Dinamarca, particularmente no Oriente Médio. Eles têm vários projetos na Arábia Saudita e na Síria, incluindo o Massar Discovery Center em Damasco. Outro projeto interessante é um novo edifício para o Der Spiegel à beira-mar em Hamburgo.

Outra tendência na arquitetura dinamarquesa contemporânea é o surgimento de uma nova geração de jovens práticas de sucesso, inspiradas mais pelas tendências internacionais do que pela tradição modernista na Escandinávia. A geração é liderada por Bjarke Ingels cuja empresa BIG (Bjarke Ingels Group), fundada em 2006, fez uma transição extraordinariamente rápida para uma firma bem estabelecida.

Outras notáveis ​​práticas arquitetônicas dinamarquesas emergentes incluem Aart, Dorthe Mandrup Architects e NORD Architects.