덴마크의 건축물은 Viking 시대의 기원을 지니고 있으며, 고고 학적 발견으로 풍부하게 드러납니다. 중세 시대에 처음으로 로마네스크 양식의 교회가 세워지면서 고딕 양식의 교회와 대성당이 전국 곳곳에 생겨났습니다. 이 기간 동안 돌에 거의 접근 할 수없는 나라에서 벽돌은 교회뿐 아니라 요새화와 성을위한 건축 재료가되었습니다.

Frederick II와 Christian IV의 영향으로 프랑스, ​​네덜란드 및 플랑드르 디자이너의 성에서 영감을 얻은 두 사람은 처음에는 국가의 요새화를 개선하기 위해 덴마크로 데려 갔지만 르네상스 시대에는 화려한 왕의 성들과 궁전을 점차적으로 건설했습니다 스타일. 평행하게, 반 목조 스타일은 전국의 마을과 마을의 일반 주택에 인기가되었습니다.

그의 통치 후반에 크리스티안 4 세는 수도와 지방에서 많은 인상적인 건물들과 함께 상당한 시간 동안 계속되는 바로크 양식의 초기 지지자가되었다. 네오 클라스기주의는 처음에는 프랑스 출신 이었지만 점점 더 건축 스타일을 정의하는 데 참여한 덴마크계 건축가들에 의해 천천히 채택되었습니다. 역사주의의 생산적인시기는 궁극적으로 19 세기의 국가 낭만주의 양식과 합병되었습니다.

그러나 1960 년대까지는 덴마크 건축가가 매우 성공적인 기능주의로 세계 무대에 입장하지 않았습니다. 이것은 시드니 오페라 하우스 (Sydney Opera House)와 그레이트 벨트 브릿지 (Great Belt Bridge)와 같은 세계적인 명품으로 발전하여 많은 덴마크 디자이너들이 국내외 우수성에 대한 보상을받을 수있는 길을 열었습니다.

중세

바이킹 나이
덴마크의 여러 지역에서 고고학 발굴 작업을 통해 바이킹 족의 생활 방식이 많이 드러났습니다. 가장 주목할만한 사이트 중 하나가 Hedeby입니다. 슐레스비히 (Schleswig)의 독일 마을 근처의 덴마크 국경에서 45km (28 마일) 떨어진 곳에 위치하며, 아마도 8 세기 말까지 거슬러 올라간다. 집은 가장 정교한 주거지로 간주됩니다. 오크 프레임이 벽에 사용되었고 지붕은 아마도 초가 졌을 것입니다.

덴마크의 섬인 슬라 겔즈 (Slagelse) 근처의 Trelleborg와 같은 바이킹 링 하우스는 다소 다른 배 모양인데 긴 벽이 바깥쪽으로 부풀어 오른다. 각 집은 18m × 8m (59ft × 26ft) 규모의 대형 중앙 홀과 2 개의 작은 방으로 구성되어 있습니다. 유 틀란 트 (Jutland) 북부의 피칼 츠 (Fyrkat) (980 명)는 길이가 28.5m (94ft), 끝이 5m (16ft), 가운데가 7.5m (25ft), 긴 벽이 약간 바깥쪽으로 휘었습니다. 벽은 그 사이에 수평으로 쐐기 모양의 판자가있는 기둥의 이중 행으로 구성됩니다. 벽쪽으로 기울어 진 일련의 바깥 쪽 지주는 아마도 부벽과 같은 건물을 지탱하기 위해 사용되었을 것입니다.

로마네스크 스타일
9 세기의 덴마크 최초의 교회는 목재로 지어졌으며 살아남지 못했습니다. 로마네스크 스타일의 수백 개의 돌 교회가 12 세기와 13 세기에 세워졌습니다. 그들은 평평한 천장의 본당과 작은 둥근 창문과 둥근 아치가있는 성가신 집을 가지고있었습니다. 화강암 바위와 석회암은 처음에 선호되는 건축 자재 였지만 벽돌 생산이 12 세기 중반에 덴마크에 도달 한 후 벽돌이 신속하게 선택의 소재가되었습니다. 벽돌로 만들어진 로마네스크 건물의 가장 훌륭한 예는 Ringsted의 St. Bendt 교회 (1170 년경)와 5 개의 높이가있는 타워가있는 Kalundborg의 성모 교회 (1200 년경)입니다.

보른 홀름 섬에있는 Østerlars 교회는 1150 년경에 지어졌습니다. 섬에있는 세 개의 다른 교회와 마찬가지로, 교회는 원형 교회입니다. 3 층 건물은 원형 외벽과 예외적으로 넓은 중공 중앙 기둥으로지지됩니다.

Scania에있는 Lund 대성당 건설은이 지역이 덴마크 왕국의 일부 였을 때 약 1103 년에 시작되었습니다. 그것은 transepts와 3-aisled 성당 모양의 훌륭한 덴마크어 로마네스크 성당의 첫 번째였다. Anglo-Norman과 Lombard 영향의 흔적이 있지만 초기 독일 건물과 관련이있는 것 같습니다. 큰 대성당 (1150-1250)을 따라 갔던 리베 (Ribe)는 독일 라인강 지역과 긴밀한 무역 접촉을 가졌습니다. 물자, 사암 및 석회화 및 모형은 둘 다 거기에서 가지고 갔다.

고딕
13 세기 말과 1500 년경에 고딕 양식이 표준으로 바뀌어 대부분의 오래된 로마네스크 양식의 교회는 고딕 양식으로 재건되거나 개조되었습니다. 평평한 천장은 높은 십자가 둥근 천장으로 바뀌었고, 창문은 뾰족한 아치들로 채워져 있었고, 채플과 탑이 추가되었고, 내부는 벽화로 장식되었습니다. 붉은 벽돌은 St. Canute 대성당, Odense (1300-1499), 성 베드로 교회 (Næstved)에서 볼 수 있듯이 선택의 대상이었습니다. St. Canute ‘s는 고딕 양식의 건축물의 모든 기능을 제공합니다 : 뾰족한 아치, 받침대, 늑골이있는 둥근 천장, 빛의 증가, 본당과 성만의 공간적 조합.

덴마크의 대부분의 고딕 건축물이 교회와 수도원에서 발견되지만, 세속적 인 분야에서도 예가 있습니다. Scania의 직사각형 성인 Glimmingehus (1499-1506)는 고딕 양식의 특징을 분명히 보여줍니다. 덴마크의 귀족 인 옌스 홀거슨 울프 스탠 (Jens Holgersen Ulfstand)에 의해 위임 받았으며 북 독일인 인 아담 반 듀렌 (Adam van Düren)이 룬트 대성당에서도 일했습니다. 건물에는 난간, 가문, 막 다른 골목, 농민 봉기로부터 귀족을 지키기 위해 공격자, 해자, 도기교 및 기타 여러 가지 죽음의 함정에 끓는 피치를 쏟을 수있는 살인 구멍 등 당시의 많은 방어 기능이 포함되어 있습니다.

반 목조 건물
중세 후기에 도시와 마을의 전통적인 목조 주택에서 반 목조 건물로 느린 전환이 시작되었습니다. 덴마크에서 가장 오래된 건물 중 하나는 1560 년에 지어진 Funen 섬에있는 Svendborg의 2 층짜리 타운 하우스 인 Anne Hvides Gård입니다. 건물은 현재 Svendborg 박물관의 일부입니다.

이전에 덴마크의 일부였던 스 카니아 (Scania) 남부 스웨덴의 이스트 드 (Ystad)에는 여전히 300 개의 목조 주택이 남아 있으며 그 중 몇 개는 역사적인 중요성을 지니고 있습니다. 1527 년에 지어진 덴마크에서 가장 오래 살아남은 반 목조 주택은 Sealand의 동해안에있는 Køge에 있습니다.

유 틀란 트 (Jutland) 오르후스 (Aruhus)의 올드 타운 (Old Town)은이 나라의 모든 지역에서 수집 된 75 개의 역사적인 건물로 구성된 야외 마을 박물관입니다. 16 세기 중반까지 거슬러 올라가는 다양한 목조 주택이 있습니다.

르네상스
르네상스 건축은 프레드릭 2 세 (Frederick II)와 특히 기독교 4 세 (Christian IV) 시대에 번성했습니다. 플랑드르 건축가는 당시 프랑스 성에서 영감을 얻어 헬싱 겔 (Helsingør)의 크론 보그 성 (Kronborg Castle)과 힐러 뢰드 (Hillerød)의 프레데릭 스 보그 궁전 (Frederiksborg Palace)과 같은 명작을 디자인했습니다. 코펜하겐에서는 로젠보르 성 (1606-24)과 보르 센 (Børsen) 또는 이전 증권 거래소 (1640)가 아마도이 도시의 가장 주목할만한 르네상스 건물 일 것입니다.

프레데릭 2 세의 통치 기간에 크론 보그 성은 1574 년에 작업을 시작한 한스 헨드릭 반 페스 첸 (Hans Hendrik van Paesschen)과 1585 년에 완성 된 안토니 스 반 오브 베르겐 (Anthonis van Obbergen)이 디자인했습니다. 3 개의 날개가 달린 프랑스 성을 모델로하여 마침내 전체 4 날개 건물. 성은 1629 년에 소실되었지만 크리스티안 4 세의 명령에 따라 플랑드르의 유명한 예술가 중 한 명인 한스 반 스틴 윈켈 (Hans van Steenwinckel)의지도하에 재건되었습니다. 유럽에서 가장 뛰어난 르네상스 성으로 널리 알려져 있으며 유네스코 세계 문화 유산으로 등록되어 있습니다.

Hillerød의 Frederiksborg Palace (1602-20)는 스칸디나비아 최대의 르네상스 궁전입니다. Christian IV는 Frederick II의 원래 건물 대부분이 Steenwinckel의 안뜰 주변에 낮은 테라스 윙이있는 3 개의 날개가 달린 프랑스 스타일의 성을 완료하게하기 위해 끌어 내려졌습니다. 건축 적 표현과 장식적인 마무리는 장식용 포털과 창문, 특히 이탈리아 식 게이블을 장식하는 네덜란드 르네상스의 선호를 반영합니다.

코펜하겐에있는 로젠 보르 성 (Rosenborg Castle)은 Christian IV에 의해 지어졌으며, 네덜란드 르네상스 양식의 또 다른 예입니다. 1606 년 왕은 처음에는 이완을위한 공원으로 사용했던 장소에 2 층짜리 정자를지었습니다. 그는 1624 년 네덜란드 르네상스 시대의 걸작품이 완성 될 때까지 단계적으로 발전한 훨씬 야심 찬 건물에 대한 작업을 시작했습니다. 르네상스 풍의 공원은 덴마크에서 가장 오래된 왕실 정원입니다.

Christian IV가 후원 한 유럽 최초의 상품 거래소 중 하나 인 Børsen은 1618 년에서 1624 년 사이에 지어졌습니다. 상업 중심지로서의 코펜하겐의 입지를 강조하기 위해 고안되었습니다. 네덜란드 르네상스 양식에서 영감을 얻었지만, 지붕에있는 독특한 탑과 가래트는 크리스천 IV의 맛을 반영합니다. 3 개의 크라운으로 장식 된 네 개의 고리가 된 용 꼬리가있는 건물의 특징적인 첨탑은 노르웨이와 스웨덴을 포함한 덴마크 왕국을 상징합니다.

1614 년에 크리스티안 4 세는 스웨덴의 남쪽에있는 스카니아에있는 당시 덴마크의 크리스티안 스타드 건축 공사를 시작하여 르네상스 스타일로 건물을 완성했습니다. 플랑드르 – 덴마크 건축가 인 로렌츠 반 스틴 윈켈 (Lorenz van Steenwinckel)이 디자인 한 트리니티 교회 (1618-28)는 특히 인상적입니다. 그것은 르네상스 교회의 스칸디나비아 최고의 사례라고합니다.

Christian IV는 노르웨이에서 르네상스 건축을 근간으로 한 많은 프로젝트를 시작했습니다 [page needed] 그는 현재 세계 문화 유산 인 Kongsberg와 Røros에 채굴 작업을 설립했습니다. 1624 년에 엄청난 화재가 발생한 후, 오슬로 마을은 새로운 위치로 옮겨졌으며 성벽으로 둘러싸인 직각의 요새 도시로 재건되었고, 크리스티 아니 아로 이름이 바뀌었다. 크리스챤 킹 (Christ Christian)은 크리스티 안산 (Kristiansand) 무역 도시를 세웠는데, 다시 한번 그 이름을 따서 명명했습니다.

이 기간의 덴마크 국가 수도원은 농가와 같은 스타일로 지어지기는했지만 일반적으로 다소 컸습니다. 훌륭한 사례는 Funen 북동부의 Kerteminde 근처 Kolstrup Vicarage입니다. 집 자체는 초가집 건물의 측면에 큰 사각형의 안뜰이 있습니다.

바로크
르네상스기 때와 마찬가지로 바로크 양식의 건축물이 주류를 이루는 것은 네덜란드의 영향 이었지만 이탈리아와 프랑스에서 많은 특징이있었습니다. 대칭과 규칙 성은 주요한 관심 사항이었으며, 종종 주요 정면의 중앙 부분이 돌출되어있었습니다.

코펜하겐의 라운드 타워 (Cruising Tower)는 천문학 자 티코 브라헤 (Tycho Brahe)가 제안한 천문대를위한 기금을 제공 한 이후 Christian IV의 프로젝트 중 하나이기도합니다. Hans van Steenwinckel의 초기 지도력하에 놀랍게도 디자인을 Dutch Baroque에 적용한이 타워는 1642 년에 거의 40m 높이로 완성되었습니다. 네덜란드에서 특별히 주문한이 벽돌은 머퍼 (muffer) 또는 털을 지르는 곳 (mopper)으로 알려진 가볍고 날씬한 유형이었다. 길이 210m의 나선형 경사로가 정상에 이르러 코펜하겐의 전경을 제공합니다. 라운드 타워는 유럽에서 가장 오래된 기능을하는 관측소입니다. 1861 년까지 코펜하겐 대학에서 사용되었지만, 오늘날에는 누구든지 겨울 동안 타워의 천체 망원경을 통해 밤하늘을 관측 할 수 있습니다.

당시 최고의 디자이너 중 한 명은 덴마크 건축가 인 램버트 반 헤이븐 (Lambert van Haven)이었습니다.이 건축물의 대표작은 코펜하겐 (Copenhagen, 1682-96)이었습니다. 건물의 전체 높이까지 이어지는 토스 카나 (Tuscan) 필라 스터로 파사드가 세분화되어 있습니다. 독특한 코르크 마개와 같은 다른 특징은 Frederick V의 통치 때까지 시행되지 않았습니다. 1752 년에 마침내 건물을 완료 한 사람은 Lauritz de Thurah였습니다.

네덜란드 건축 엔지니어 인 Henrik Ruse는 Frederick III가 Kongens Nytorv 주변 지역 개발을 담당했으며, 특히 Nyhavn Canal과 관련하여 코펜하겐의 새로운 항구가되도록 설계되었습니다. 그러나 Christian V가 1670 년 왕이되어 Niels Rosenkrantz가 작업을 마칠 때까지는 그렇지 않았습니다. 다음 몇 년 동안, 수많은 타운 하우스가 운하의 북쪽 또는 양지 쪽을 따라 지어졌습니다. 가장 오래된 번호 9는 1681 년에 완성되었는데, 아마도 항구 주인 인 Christen Christensen이 만들었을 것입니다.

일라이어스 데이비드 하우 커 (Elias David Häusser)가 디자인하고 1740 년대에 완성한 코펜하겐 (Copenhagen)의 최초의 크리스티안 보르 궁전 (Christiansborg Palace)은 당대 가장 인상적인 바로크 양식의 건축물이었습니다. 1794 년에 궁전 자체가 화재로 인해 파괴되었지만 Niels Eigtved가 완성한 광범위한 전시장과 승마장은 손상되지 않은 채 살아남 았으며 오늘 방문 할 수 있습니다. Fredensborg 궁전 (1731 년), 그것의 절묘한 Chancellery 집과 더불어 Sealand의 호수 Esrum의 해안에 왕 거주는, Rosenborg 성곽에 법원 정원사 인 Johan Cornelius Krieger의 일이다. Fredensborg의 공원은 덴마크에서 가장 잘 보존 된 바로크 양식의 정원 중 하나입니다.

19 세기가 끝난 후에 건축은 후기 바로크 양식으로 발전했습니다. 주요 제안자 중에는 Johan Conrad Ernst가 Chancery Building 또는 Kancellibygningen (1721)을 Slotsholmen에, Lauritz de Thurah를 설계 한 사람이 Eremitage Palace (1734)를 코펜하겐 북부의 Dyrehaven에서 설계했습니다. 더 야심 찬 것은 Roskilde 근처의 Ledreborg에서의 Thurah의 작업이었습니다. 거기서 그는 구성 요소를 균형 잡히고 응집 된 바로크 양식의 궁전으로 일하는 데 성공했습니다.

로코코
바로크 시대와 밀접하게 이어 로코코 (Rococo)는 Nicolai Eigtved의 지도력하에 1740 년대에 패션에 왔습니다. 원래 정원사였던 Eigtved는 해외에서 오랜 기간 동안 건축에 관심이 많았으며, 특히 프랑스 로코코 스타일을 좋아했습니다. 그는 덴마크로 돌아온 후 프레데릭 왕세자 (Frederick V)의 거주지로 코펜하겐에 Prinsens Palæ (1743-44)를지었습니다. 이제는 국립 박물관입니다.

그 후 곧 그는 1749 년 코펜하겐의 Frederiksstaden 지구에 대한 전반적인 건축 설계를 포함한 명성을 부여 받았으며, 4 개의 Amalienborg 궁전이있는 8 각형 광장 주변을 계획하고 유럽에서 가장 중요한 로코코 단지 중 하나로 간주되었습니다. Frederick V의 오버 호 마스 칼 또는 주 임원 인 Adam Gottlob Moltke는이 프로젝트를 담당하여 Eigtved에게 무료 건물을 설계 할뿐 아니라 일직선의 넓은 거리와 일렬로 늘어선 저택을 제공하도록했습니다. Frederick V는 프랑스 군주들의 거대한 건물 성과를 모방하고자했습니다. 따라서 궁전 광장은 같은 기간 파리의 콩코르 드 광장 (Place de la Concorde)에서 영감을 얻은 것입니다. Eigtved가 작업이 완료되기 전에 사망했지만, Lauritz de Thurah를 포함한 다른 건축가는 충실히 자신의 계획을 계속 수행했습니다. 아마도 가장 훌륭한 성과는 Amalienborg Palace complex, Frederik ‘s Church 및 Frederiks Hospital입니다.

Philip de Lange는 Eigtved의 영향을 받았지만이 기간 동안 자신 만의 스타일을 개발했습니다. 그의 장식 외관은 코펜하겐의 Gammel Strand에있는 Kunstforeningen 건물 (1750)에서 볼 수 있습니다. 게이블이있는 최상층이 나중에 추가되었습니다. De Lange는 덴마크의 유일한 로코코 마을 교회 인 옹 (Møn)에있는 작지만 잘 배치 된 댐쇼 (Damsholte) 교회도 설계했습니다.

신고전주의 풍
고대 그리스와 로마의 영감에 의존 한 신고전주의주의는 프랑스 건축가 니콜라스 – 앙리 자딘 (Nicolas-Henri Jardin)이 덴마크에 가져 왔습니다. 덴마크에 이미 잘 설립 된 조각가 인 자크 살리 (Jacques Saly)는 프레드릭 V (Frederick V)를 설득하여 자딘 (Eardtved)이 사망 한 후 프레드릭 교회 (Frederik ‘s Church)를 완성 할 수 있었다. Jardin은 성공하지 못했지만 Gentofte의 Bernstorff Palace (1759-65)와 Helsingør 근처의 Marienlyst Palace와 같은 몇 가지 명품 신고전주의 건축물 설계에 성공했습니다.

Jardin 학생의 한개, Caspar Frederik Harsdorff는 덴마크의 가장 저명한 18 세기 건축가로 밝혀졌으며 덴마크 고전주의의 아버지로 알려져 있습니다. 그는 왕실 극장 (1774)에서 넓은 입구와 넓은 홀이있는 고전적인 사원 스타일을 도입 한 작업을 포함하여 실내 장식과 외장 디자인 작업을 상당량 재 설계했습니다. 그는 왕세자의 거주지 (Schacks Palæ)와 왕 (Moltkes Palæ)을 이어주는 여덟 개의 이오니아 나무 기둥이있는 열주교를 포함한 Amalienborg 단지에서도 작업을 수행했습니다.

신고전주의의 또 다른 주목할만한 사례는 덴마크 남동부의 옹 섬에있는 Liselund입니다. 1790 년대 프랑스 네오 클래식 스타일로 지어진이 작은 나라의 집은 초가 지붕을 자랑합니다. 주변의 낭만적 인 공원과 마찬가지로이 집은 시대의 가장 유명한 조경가 중 한 명인 Andreas Kirkerup의 작품이었습니다. 앙투안 드 라 칼 메트 (Antoine de la Calmette) 섬의 주지사와 그의 아내 리세 (Lise)를위한 여름 휴회지로 설계되었습니다. 건물은 1 층에 메인 룸이있는 T 자형이며 1 층은 9 개의 침실로 구성되어 있습니다. 인테리어는 그날의 일류 장식가 조셉 크리스티안 릴리 (Joseph Christian Lillie)가 장식했을 것입니다.

19 세기

고전주의
Hardorff가 사망 한 후 Christianity Frederik Hansen은 고전주의의 주창자로 깨끗하고 단순한 형태와 커다란 파손되지 않은 표면으로 더 심한 스타일을 개발했습니다. 1800 년부터 그는 코펜하겐의 모든 주요 건축 프로젝트를 담당했으며, 이곳에서 코펜하겐 시청 및 법원 (1805-15)을 설계했습니다. 그는 또한 성모 교회 (Vor Frue Kirke)를 재건하고 주변 광장 (1811-29)을 디자인 할 책임이 있습니다.

한센은 1894 년에 소실 된 크리스티안 보르 궁전 (Christiansborg Palace)을 재건축했다. 불행하게도 1884 년에 다시 불타 버렸다. 이오니아 기둥이 남아있는 웅장한 예배당이 남아있다.

Michael Gottlieb Bindesbøll은 Thorvaldsens Museum을 디자인 한 것으로 유명합니다. 1822 년 청년으로 독일과 프랑스에서 칼 프리드리히 신켈 (Karl Friedrich Schinkel)의 고전주의를 경험했으며 독일 태생의 건축가이자 고고학자 인 프란츠 가우 (Franz Gau)를 만났습니다. 그는 고풍스런 건축물에 그를 소개했습니다. 프레드릭 6 세의 미술 및 문화 활동가였던 조나스 콜린 (Jonas Collin)은 덴마크 – 아이슬란드 식 조각가 인 베르 텔 토르 발덴 (Bertel Thorvaldsen) 박물관에 대한 왕의 관심을 각성시키고 빈 데스 볼 (Bindesbøll)에게 그 건물에 대한 스케치를 요청했다. Bindensbøll의 디자인이 다른 건축가들의 디자인에서 돋보 였기 때문에 Royal Carriage Depot과 Theatre Scenery Painting Building을 박물관으로 바꾸는 위임장을 받았다. Erechtheion과 Parthenon의 건설을 에워 싼 도시는 폐쇄적 인 거리의 전통적인 도시 계획에서 풀어 놓은 독립적 인 건물로, 그는 1848 년에 작업을 마쳤습니다. 그는 또한 “전체적으로 계획은 있지만 그의 설계에 고대 이집트 건축의 측면을 통합했습니다. 이집트인도 그리스인도 아니고 빈 데스 볼이 소유 한 사람도 아닙니다. ”

역사주의
세기 후반기에 역사주의가 도입됨에 따라 높은 수준의 장인 정신과 적절한 재료 사용에 특별한 중요성이 부과되었습니다. 이것은 Johan Daniel Herholdt가 디자인하고 베로나의 St Fermo 교회에서 영감을 얻은 코펜하겐 대학 도서관 (1861)에서 볼 수 있습니다.

Vilhelm Dahlerup은 가장 생산적인 19 세기 건축가 중 한 명입니다. 아마도 그는 다른 어느 누구보다도 코펜하겐이 오늘날 나타나는 방식에 기여했습니다. 그의 가장 중요한 건물에는 코펜하겐의 Hotel D’ Angleterre (1875)와 덴마크 국립 갤러리 (1891)가 있습니다. Carlsberg 회사의 지원으로 그는 Ny Carlsberg Glyptoteque (1897)와 Carlsberg Brewery 현장의 호화로운 장식 건물을 설계했으며 현재 코펜하겐의 새로운 지구로 재개발 중입니다.

페르디난드 멜달 (Ferdinand Meldahl)은 또한 역사주의의 지지자로 1859 년 화재 이후 프레데릭 스 보르 궁전 (Frederiksborg Palace)을 재건했으며 당시 덴마크의 식민지였던 아이슬란드의 레이캬비크 (Reykjavík)에있는 의회 건물을 설계했습니다. 그러나 그의 가장 큰 업적은 코펜하겐에서 열린 프레드릭 교회의 완성이었다. 이 사이트는 1770 년 Jardin의 독창적 인 디자인으로 작업을 중단 한 후 폐허가되었습니다. Meldahl의 계획은 측면 타워가 제거되고 돔이 낮아지고 메인 입구 앞의 기둥이 6 개에서 4 개로 줄어들 었다는 점에서 Jardin ‘s와 크게 다릅니다. 그럼에도 불구하고, 랜턴과 키가 큰 첨탑 덕분에 전체 높이가 거의 Jardin ‘s와 일치했습니다. 대리석 교회라고 일반적으로 알려진이 건물은 Eigtved가 자신의 원래 계획을 세운 지 150 년이 지난 1894 년에 완성되었습니다.

국가 낭만주의
Martin Nyrop은 National Romantic 스타일의 주요 지지자 중 한 명입니다. 주된 목표는 1905 년에 완공 된 코펜하겐 시청에서 분명히 보여 주듯이 과거의 독특한 노르딕 모티프를 사용하는 것이 었습니다. 시청은 확실히 코펜하겐에서 가장 기념비적 인 건물이며 19 세기의 마지막 분기에서 가장 독창적 인 건물입니다. 인상적인 외관, 바로 위의 Absalon의 황금 동상과 그 크고 슬림 한 시계탑. 시에나 시청에서 영감을 얻었습니다.

국가 낭만주의 운동에 참여한 또 다른 참가자는 19 세기 말 아르누보 양식으로 아후 스 극장을 디자인 한 Hack Kampmann이었습니다.

도시 개발
Funen의 동쪽에있는 Svendborg의 항구 도시는 13 세기로 거슬러 올라갑니다. 조선과 무역이 중요한 동력이 된 19 세기에 진정한 번영이 나타났습니다. 이 마을은 이후 좁은 골목을 따라 늘어선 벽돌과 석조 건물로 새 단장했습니다. 구시가는 이제 중요한 관광 명소가되었습니다.

유 틀 랜드 (Jutland)의 북쪽 끝에있는 스카 겐 (Skagen)의 훌륭한 건축 양식은 아주 독특합니다. 19 세기에 이르러서는 집들이 회백색으로 지붕이 붉은 기와가되었습니다. 황색과 적색 톤이 지배적이며 흰색 굴뚝과 지붕 장식으로 뒷받침됩니다. 이러한 전통은 마을의 오래된 지구에서 발견 될뿐 아니라 새로운 주거 지역에서 유지됩니다. 20 세기 초반의 도시에서 가장 인상적인 건물 중 몇 개는 Ulrik Plesner에 의해 설계되었으며 다른 것들은 Thorvald Bindesbøll과 같은 유명한 건축가에 의해 설계되었습니다.

20 세기

북유럽 고전주의
신고전주의 또는 점차 북유럽 고전주의는 Kay Fisker의 Hornbækhus 아파트 건물 (1923 년)과 해크 캄프만 (Hack Kampmann) 경찰 본부 (1924 년)에서 볼 수 있듯이 1930 년경까지 세기 초반에 번창했습니다. 그것의 발전은 북유럽 국가들에서 존재하는 고전적 전통을 그리는 독창적 인 현상이 아니며, 독일어권 문화에서 추구되고있는 새로운 아이디어로부터 도출되었습니다. 따라서 토착어 건축 (북유럽, 이탈리아 및 독일)과 신고전주의의 직접 및 간접적 인 영향의 조합으로 특성화 될 수 있습니다.

이 운동이 스웨덴에서 가장 큰 성공을 거둔 반면 Ivar Bentsen, Kaare Klint, Arne Jacobsen, Carl Petersen 및 Steen Eiler Rasmussen을 비롯한 여러 중요한 덴마크 지지자들이있었습니다. Bentsen은 Thorkild Henningsen의 도움을 받아 덴마크 최초의 계단식 주택을 코펜하겐의 Bellahøj 지구에 설계했습니다. 아주 적절하게 Bentsen과 함께 일한 Klint는 프레드릭 스 병원 (Frederiks Hospital)의 디자인을 덴마크 미술 박물관 (Danish Museum of Art & Design)으로 채택했습니다. 칼 피터슨 (Carl Petersen)의 주요 업적은 Funen의 미술품 수집을 위해 만들어진 Faaborg 박물관이었습니다. Steen Rasmussen은 그의 도시 계획 활동과 Dansk Byplanlaboratorium (덴마크 도시 계획 연구소)에 기고 한 바에 대해 기억하고 있습니다.

표현주의
덴마크 코펜하겐의 비스 뷔예 르그 (Bispebjerg)에있는 그룬트 빅 교회 (Grundtvig ‘s Church)는 덴마크 문화 철학자이자 목사 니콜라이 그룬트비그 (Nikolai Grundtvig)의 이름을 따서 명명되었습니다. 드문 모양으로 인해 덴마크에서 가장 유명한 표현주의 교회입니다. Peder Vilhelm Jensen-Klint가 디자인 한이 교회는 스칸디나비아 벽돌 고딕 양식의 전통, 특히 계단식 게 이블을 사용하는 덴마크의 마을 교회에 크게 의존했습니다. Jensen-Klint는 Brick Expressionism의 현대 기하학적 형태와 고딕 건축의 고전적 수직을 결합했습니다. 건설은 1921 년에 시작되었지만 1940 년 Jensen-Klint가 사망 한 후 아들 Kaare Klint에 의해서만 완성되었습니다. 이 건물의 가장 두드러진 특징은 서쪽 건물이나 교회 기관의 외장을 연상케하는 서쪽 외관입니다.

기능주의

덴마크의 기능주의. C.F.에 의한 Århus Kommunehospital (1935)의 세부 사항. 뮐러. 합리적인 재료, 기능에 중점을두고 장식 구조가 전혀없는 조화로운 단순한 외관.

1930 년대에 시작된 기능주의는 벽돌, 콘크리트, 철 및 유리를 사용하는 합리적인 건축물에 의지하여 사회적 요구를 충족시키는 것이 바람직합니다. 덴마크의 주요 지지자로는 Frits Schlegel, Mogens Lassen, Vilhelm Lauritzen, 특히 Arne Jacobsen이 코펜하겐 북쪽의 Bellavista 개발을 담당했습니다. Jacobsen의 걸작 중 또 하나는 1937 년 Erik Møller와 함께 설계하여 1948 년에 완성한 오르후스 시청 (Aarhus City Hall)입니다. 타워 높이는 60m이고 타워 시계 얼굴은 직경 7m입니다. 건물은 노르웨이의 Porsgrunn에서 대리석으로 도금 된 콘크리트로 만들어졌습니다.

Kay Fisker는 C. F. Møller와 함께 1931 년부터 Aarhus University의 건물을 설계했습니다.

모더니즘
제 2 차 세계 대전 후, 기능주의는 불규칙한 평면도, 평면 지붕, 개방형 평면 내부 및 유리 정면으로 미국 모더니즘의 추세를 이끌어 냈습니다. 좋은 예로는 헬싱 near (Helsingør) 근처의 헬레 베크 (Hellebæk) 외곽에있는 죠른 우존 (Jørn Utzon)의 가족 주택 (1952)이 있습니다. 헬싱 괴르 (Helsingør)의 킹오 하우스 (Kingo Houses, 1956-58)는 전통 덴마크 농가의 디자인을 기반으로 한 63 개의 L 자형 주택으로 구성되어 있습니다. 건축과 경관 사이에서 창출되는 합성으로 주목받는 또 다른 프로젝트는 요 르겐 보 (Jørgen Bo)와 빌헬름 볼러 르트 (Vilhelm Wohlert)가 디자인 한 훔렙 베르크 (Humlebæk)의 루이지애나 현대 미술관 (1958)이었다.

이 기간 동안 아르네 야콥 센 (Arne Jacobsen)은 코펜하겐 (Copenhagen)에 위치한 SAS 호텔 (1960)의 디자인과 함께 전국 최고의 모더니스트가되었습니다. Rødovre Town Hall은 1956 년에 완공되어 Jacobsen이 사암, 두 가지 유형의 유리, 페인트 금속 세공 및 스테인리스 강과 같은 다양한 재료를 얼마나 잘 결합했는지 보여줍니다.

Jacobsen의 발자취를 따라 가면서, 덴마크는 20 세기 건축에서 탁월한 성공을 거두었습니다. 가장 주목할만한 것은 조른 우존 (Jørn Utzon)의 상징적 인 시드니 오페라 하우스 (Sydney Opera House)는 아직 살아있는 동안 그의 작품을 세계 유산으로 인정받는 두 번째 인물이되는 것에 대한 구별을 얻었다. 코펜하겐에서 열린 그의 백작 베르드 (Bagværd) 교회 (1968-76)는 보편 문명과 지역 문화 사이에서 창출 된 종합을위한 중대한 지역주의의 탁월한 사례로 간주되어왔다.

파리 근교의 Puteaux에있는 La Défense의 Grande Arche 국제 대회에서 우승 한 Johann Otto von Spreckelsen은 국제적인 명성을 얻었습니다. 헤렌 라센 (Henning Larsen)은 코펜하겐 오페라 하우스 (Copenhagen Opera House)를 비롯하여 리야드 (Riyadh)의 외무부 건물과 스칸디나비아 전역의 다양한 명성있는 건물을 설계했습니다.

1960 년대 코펜하겐의 보행자 구역으로의 Strøget의 변화와 그의 영향력있는 저서 인 Life Between Buildings에서 Jan Gehl은 도시 디자인 분야에서 국제적인 명성을 얻었습니다. 그는 멜버른, 런던 및 뉴욕을 포함한 수많은 도시 계획 개발에 관해 조언했습니다. 그의 작업은 종종 코펜하겐과 자전거 문화에 집중되어 도시 중심 공공 공간의 질을 향상시키고 있습니다.

포스트 모더니즘
포스트 모더니즘과 포스트 모더니즘 건축은 코펜하겐 중심부의 스칼라 다목적 회장 인 Jacob Blegvad에 의해 1986 년 Høje-Taastrup 기차역과 같은 크고 유명한 프로젝트와 함께 덴마크 건축 양식에 새겨 져있다. 1989 년 건축가이자 Mogens Breyen 교수의 설계로 1995 년부터 Friis & Moltke에 의해 2012 년에 철거되거나 Aarhus의 Scandinavian Center에 의해 착공되었습니다. 덴마크의 여러 주택 프로젝트, 특히 80 년대와 90 년대 초반의 대규모 사회 주택 프로젝트가 영감을 받았습니다 포스트 모던 시대의 운동에 의해. 주목할만한 사례로는 Christianshavn의 비교적 작은 아파트 단지 인 Det Blå Hjørne (The Blue Corner), Tegnestuen Vandkunsten 또는 2006 년부터 Bispebjerg에있는 Bispebjerg Bakkeke의 더 크고 최근의 Bispebjerg Bakke가 있습니다. Bjørn Nørgaard와 협력하여 설계되었습니다.

현대 시대
천년기가 바뀐 이래로 덴마크의 건축 양식은 국내외에서 번성했습니다. 그레이터 코펜하겐의 두 가지 중요 영역은 국내 선두에서 건축 개발을위한 실질적인 기회를 제공하는 한편, 여러 회사가 해외에서 중요한 커미션을 수상하면서 국제적으로 인정을 받았다. 일부 국가에서는 덴마크에서와 마찬가지로 해외에서의 과제도 중요합니다.

최근 몇 년간 덴마크와 국제적으로 새로운 건축 회사가 출현했습니다.

북유럽 국가에 설립 된 Henning Larsen Architects는 현재 덴마크 이외 지역, 특히 중동 지역에서 활동하고 있습니다. 사우디 아라비아와 시리아에는 다마스커스의 Massar 디스커버리 센터 (Massar Discovery Centre)를 포함하여 다수의 프로젝트가 있습니다. 또 다른 흥미로운 프로젝트는 함부르크의 해안가에있는 Der Spiegel을위한 새로운 건물입니다.

현대 덴마크 건축의 또 다른 추세는 스칸디나비아의 모더니스트 전통에 의한 것보다 국제적인 경향에 더 많은 영감을받은 성공적인 젊은 관행의 새로운 세대의 등장입니다. Bjarke Ingels는 2006 년에 설립 된 BIG (Bjarke Ingels Group)의 회사가 유망한 회사로 비정상적으로 신속하게 전환 한 데 앞장서 왔습니다.

다른 주목할만한 신흥 덴마크 건축 관행에는 Aart, Dorthe Mandrup Architects 및 NORD Architects가 포함됩니다.