Architettura della Danimarca

L’architettura della Danimarca ha le sue origini nel periodo vichingo, ampiamente rivelata dai reperti archeologici. Divenne stabilmente stabilmente nel Medioevo quando il primo romanico, poi chiese gotiche e cattedrali sorsero in tutto il paese. Fu durante questo periodo che, in un paese con scarso accesso alla pietra, il mattone divenne il materiale da costruzione scelto, non solo per le chiese ma anche per le fortificazioni e i castelli.

Sotto l’influenza di Federico II e di Cristiano IV, entrambi ispirati ai castelli di Francia, i progettisti olandesi e fiamminghi furono portati in Danimarca, inizialmente per migliorare le fortificazioni del paese, ma sempre più per costruire magnifici castelli reali e palazzi nel Rinascimento stile. In parallelo, lo stile a graticcio è diventato popolare per le abitazioni ordinarie nelle città e nei villaggi in tutto il paese.

Verso la fine del suo regno, Cristiano IV divenne anche uno dei primi sostenitori del barocco, che continuò per un tempo considerevole con molti imponenti edifici sia nella capitale che nelle province. Il neoclassicismo venne inizialmente dalla Francia, ma fu lentamente adottato dagli architetti danesi nativi che parteciparono sempre più alla definizione dello stile architettonico. Un periodo produttivo di storicismo si fonde infine nello stile romantico nazionale del XIX secolo.

Tuttavia, non è stato fino agli anni ’60 che gli architetti danesi sono entrati nella scena mondiale con il loro funzionalismo di grande successo. Questo, a sua volta, si è evoluto in più recenti capolavori di livello mondiale come la Sydney Opera House e il Great Belt Bridge aprendo la strada a un certo numero di designer danesi da premiare per l’eccellenza sia in patria che all’estero.

Medioevo

Età dei Vichinghi
Scavi archeologici in varie parti della Danimarca hanno rivelato molto sul modo in cui visse i vichinghi. Uno dei siti più importanti è Hedeby. Situato a circa 45 km (28 miglia) a sud del confine danese, vicino alla città tedesca di Schleswig, risale probabilmente alla fine dell’VIII secolo. Le case sono considerate tra le abitazioni più sofisticate del loro tempo. Per le pareti erano usate cornici di quercia, ei tetti erano probabilmente ricoperti di paglia.

Le case dei vichinghi, come quelle di Trelleborg, vicino a Slagelse sull’isola danese di Zealand, hanno una forma piuttosto simile a una nave, con le pareti lunghe che sporgono verso l’esterno. Ogni casa consisteva in una grande sala centrale, 18 m × 8 m (59 piedi × 26 piedi) e due sale più piccole, una a ciascuna estremità. Quelli di Fyrkat (verso il 980) nel nord dello Jutland erano lunghi 28,5 m, lunghi 5 m all’estremità e 7,5 m al centro, mentre le lunghe pareti si piegavano leggermente verso l’esterno. I muri consistevano in doppie file di pali con assi allineati orizzontalmente tra di loro. Una serie di pali esterni inclinati verso il muro furono probabilmente usati per sostenere l’edificio come i contrafforti.

Stile romanico
Le prime chiese danesi del IX secolo furono costruite in legno e non sono sopravvissute. Centinaia di chiese in pietra in stile romanico sono state costruite nel 12 ° e 13 ° secolo. Avevano una navata dal soffitto piatto e un presbiterio con piccole finestre arrotondate e archi a tutto sesto. I massi di granito e calcare erano inizialmente i materiali da costruzione preferiti, ma dopo che la produzione di mattoni raggiunse la Danimarca nella metà del 12 ° secolo, il mattone divenne rapidamente il materiale di scelta. Tra i migliori esempi di edifici romanici in mattoni vi sono la chiesa di St. Bendt a Ringsted (1170 circa) e la singolare Chiesa di Nostra Signora a Kalundborg (1200 circa) con le sue cinque alte torri.

La chiesa di Østerlars sull’isola di Bornholm fu costruita intorno al 1150. Come altre tre chiese dell’isola, è una chiesa rotonda. L’edificio a tre piani è sostenuto da un muro esterno circolare e da una colonna centrale eccezionalmente ampia e vuota.

La costruzione della cattedrale di Lund in Scania iniziò intorno al 1103 quando la regione era parte del Regno di Danimarca. Fu la prima delle grandi cattedrali danesi danesi a forma di basilica a tre navate con transetti. Sembra essere stato collegato a precedenti edifici tedeschi, anche se ci sono anche tracce di influenze anglo-normanne e longobarde. Ribe, che seguì con la sua grande cattedrale (1150-1250), ebbe stretti contatti commerciali con la regione del Reno in Germania. Sia i materiali, l’arenaria e il tufo, sia i modelli sono stati presi da lì.

Stile gotico
Verso la fine del 13 ° secolo e fino al 1500 circa, lo stile gotico divenne la norma con il risultato che la maggior parte delle antiche chiese romaniche furono ricostruite o adattate allo stile gotico. I soffitti piatti sono stati sostituiti da alte volte a crociera, le finestre sono state ingrandite con archi a sesto acuto, sono state aggiunte cappelle e torri e gli interni sono stati decorati con pitture murali. Il mattone rosso era il materiale di elezione, come si può vedere nella cattedrale di St. Canute, Odense (1300-1499) e nella chiesa di San Pietro, Næstved. St. Canute presenta tutte le caratteristiche dell’architettura gotica: arco a sesto acuto, contrafforti, volte a vela, luce accresciuta e combinazione spaziale di navata e coro.

Anche se la maggior parte dell’architettura gotica in Danimarca si trova nelle chiese e nei monasteri, ci sono anche esempi nel campo secolare. Glimmingehus (1499-1506), un castello rettangolare in Scania, presenta chiaramente tratti gotici. Fu commissionato dal nobile danese Jens Holgersen Ulfstand che chiese i servizi di Adam van Düren, un maestro della Germania del Nord che lavorò anche alla cattedrale di Lund. L’edificio contiene molte caratteristiche difensive dei tempi, tra cui parapetti, porte false, corridoi senza uscita, fori di omicidi per versare il punto di ebollizione sugli attaccanti, i fossati, i ponti levatoi e varie altre trappole mortali per proteggere i nobili dalle insurrezioni contadine.

Edifici a graticcio
Durante il tardo Medioevo, una transizione lenta cominciò dalle tradizionali case di legno nelle città e nei villaggi verso le proprietà a graticcio. Una delle più antiche in Danimarca è Anne Hvides Gård, una casa a due piani a Svendborg sull’isola di Fionia, costruita nel 1560. L’edificio fa ora parte del Museo Svendborg.

Ystad nella regione svedese meridionale di Scania, che precedentemente faceva parte della Danimarca, conta ancora circa 300 case a graticcio, molte delle quali di importanza storica. La più antica casa a graticcio in Danimarca, costruita nel 1527, si trova a Køge, sulla costa orientale della Sealand.

Il centro storico di Aarhus, nello Jutland, è un museo del villaggio all’aperto composto da 75 edifici storici raccolti da tutte le parti del paese. Includono una varietà di case a graticcio, alcune risalenti alla metà del XVI secolo.

Rinascimento
L’architettura rinascimentale prosperò durante i regni di Federico II e in particolare di Cristo IV. Ispirato ai castelli francesi dei tempi, gli architetti fiamminghi progettarono capolavori come il castello di Kronborg a Helsingør e il palazzo di Frederiksborg a Hillerød. A Copenaghen, il castello di Rosenborg (1606-24) e Børsen o la ex-borsa (1640) sono forse i più notevoli edifici rinascimentali della città.

Durante il regno di Federico II, il castello di Kronborg fu progettato da due architetti fiamminghi, Hans Hendrik van Paesschen che iniziò i lavori nel 1574 e Anthonis van Obbergen che lo terminò nel 1585. Modellato su un castello francese a tre ali, fu finalmente completato come un intero edificio a quattro ali. Il castello fu distrutto da un incendio nel 1629 ma, su ordine di Christian IV, fu presto ricostruito sotto la guida di Hans van Steenwinckel the Younger, figlio del famoso artista fiammingo. È ampiamente riconosciuto come uno dei castelli rinascimentali più importanti d’Europa ed è un sito del patrimonio mondiale dell’UNESCO.

Il palazzo di Frederiksborg (1602-20) a Hillerød è il più grande palazzo rinascimentale della Scandinavia. Christian IV fece demolire la maggior parte dell’edificio originale di Federico II per far completare a van Steenwinckel un castello a tre ali in stile francese con un’ala bassa a terrazza attorno a un cortile. L’espressione architettonica e la finitura decorativa riflettono chiaramente le preferenze del Rinascimento olandese, come dimostrano i portali e le finestre ornamentali e in particolare i timpani in stile italiano.

Il castello di Rosenborg a Copenaghen, anch’esso costruito da Christian IV, è un altro esempio dello stile rinascimentale olandese. Nel 1606, il re per primo aveva una casa estiva a due piani costruita su un sito che usava come parco per il relax. Decise quindi di iniziare a lavorare su un edificio molto più ambizioso, il castello, che si sviluppò gradualmente fino a che un capolavoro del Rinascimento olandese fu completato nel 1624. Il castello, il parco in stile rinascimentale, è il più antico giardino reale della Danimarca.

Sponsorizzato da Christian IV, Børsen, una delle prime borse merci in Europa, fu costruito tra il 1618 e il 1624. Fu progettato per sottolineare la posizione di Copenaghen come metropoli commerciale. Pur ispirandosi allo stile rinascimentale olandese, le caratteristiche torri e le soffitte sul tetto riflettono il gusto di Christian IV. La caratteristica guglia dell’edificio con quattro code di drago intrecciate sormontate da tre corone simboleggia l’allora Regno di Danimarca, che comprendeva la Norvegia e la Svezia.

Nel 1614, Christian IV iniziò i lavori per la costruzione dell’allora danese Kristianstad in Scania, ora nel sud della Svezia, completando molti dei suoi edifici in stile rinascimentale. Particolarmente impressionante è la Chiesa della Trinità (1618-28) progettata dall’architetto fiammingo-danese Lorenz van Steenwinckel. Si dice che sia il miglior esempio scandinavo di una chiesa rinascimentale.

Christian IV ha anche avviato una serie di progetti in Norvegia basati in gran parte sull’architettura del Rinascimento [è necessaria una pagina] Ha stabilito operazioni minerarie a Kongsberg e Røros, ora patrimonio dell’umanità. Dopo un devastante incendio nel 1624, la città di Oslo fu trasferita in una nuova posizione e ricostruita come città fortificata con una pianta ortogonale circondata da bastioni e ribattezzata Christiania. Re Christian fondò anche la città commerciale di Kristiansand, ancora una volta nominandola dietro di sé.

I vicari di campagna danesi di questo periodo tendevano ad essere costruiti nello stesso stile delle fattorie, sebbene di solito piuttosto più grandi. Un bell’esempio è Kølstrup Vicarage nei pressi di Kerteminde nel nord-est di Fionia. La casa stessa è un edificio con tetto in paglia e un grande cortile rettangolare fiancheggiato da casette.

Barocco
Come durante il periodo rinascimentale, fu di nuovo principalmente l’influenza olandese che predominava nell’architettura barocca, sebbene molte delle caratteristiche provenissero in Italia e Francia. La simmetria e la regolarità erano preoccupazioni primarie, spesso esaltate da una sezione centrale sporgente sulla facciata principale.

La Torre Rotonda di Copenaghen fu anche uno dei progetti di Christian IV dopo aver finanziato un osservatorio come proposto dall’astronomo Tycho Brahe. Sotto la direzione iniziale di Hans van Steenwinckel che adattò sorprendentemente il progetto al barocco olandese, la torre fu completata nel 1642 con un’altezza di quasi 40 m. I mattoni, appositamente ordinati dai Paesi Bassi, erano di un tipo duro e bruciato, noto come muffer o mopper. Una rampa a spirale lunga 210 metri conduce alla cima, offrendo una vista panoramica su Copenhagen. La Round Tower è il più antico osservatorio funzionante in Europa. Fino al 1861 era utilizzato dall’università di Copenhagen, ma oggi chiunque può osservare il cielo notturno attraverso il telescopio astronomico della torre durante l’inverno.

Uno dei più importanti designer dell’epoca fu l’architetto danese Lambert van Haven il cui capolavoro fu la Chiesa di Nostro Salvatore, Copenaghen (1682-96) che si affida alla croce greca per il suo layout di base. La facciata è segmentata da lesene toscane che si estendono fino alla piena altezza dell’edificio. Altre caratteristiche come la caratteristica guglia a cavatappi non furono tuttavia intraprese fino al regno di Federico V. Fu poi Lauritz de Thurah a completare l’edificio nel 1752.

Fu Henrik Ruse, un ingegnere edile olandese, che fu incaricato da Federico III di sviluppare l’area intorno a Kongens Nytorv, specialmente in relazione al Canale di Nyhavn che era stato progettato per diventare il nuovo porto di Copenaghen. Non è stato, tuttavia, fino a quando Christian V divenne re nel 1670 che Niels Rosenkrantz completò il lavoro. Negli anni successivi furono costruite numerose case di città lungo il lato settentrionale o soleggiato del canale. Il più vecchio, il numero 9, fu completato nel 1681, probabilmente da Christen Christensen, il maestro del porto.

Il primo Palazzo di Christiansborg a Copenaghen, progettato da Elias David Häusser e completato negli anni ’40 del secolo scorso, fu certamente uno degli edifici barocchi più imponenti del suo tempo. Sebbene il palazzo stesso sia stato distrutto da un incendio nel 1794, le vaste aree espositive e l’arena di equitazione completate da Niels Eigtved sono sopravvissute intatte e possono essere visitate oggi. Il palazzo di Fredensborg (1731), residenza reale sulla riva del lago Esrum di Sealand, con la sua squisita casa della cancelleria, è opera di Johan Cornelius Krieger, giardiniere di corte del castello di Rosenborg. Il parco di Fredensborg è uno dei giardini barocchi più grandi e meglio conservati della Danimarca.

Dopo la fine del XIX secolo, l’architettura si sviluppò in stile tardo barocco. Tra i principali fautori vi furono Johan Conrad Ernst che costruì il Chancery Building o Kancellibygningen (1721) su Slotsholmen e Lauritz de Thurah che progettò il palazzo dell’Eremitage (1734) a Dyrehaven, appena a nord di Copenaghen. Ancora più ambizioso era il lavoro di de Thurah a Ledreborg vicino a Roskilde, dove riuscì a trasformare i componenti in un palazzo barocco ben bilanciato e coeso.

Rococò
Seguendo da vicino il periodo barocco, Rococo entrò di moda negli anni ’40 sotto la guida di Nicolai Eigtved. Originariamente un giardiniere, Eigtved trascorse molti anni all’estero, dove divenne sempre più interessato all’architettura, in particolare allo stile rococò francese. Al suo ritorno in Danimarca, costruì Prinsens Palæ (1743-44) a Copenaghen come residenza per il principe ereditario Federico (in seguito Federico V). Ora è il Museo Nazionale.

Poco dopo, ricevette incarichi di prestigio tra cui il progetto architettonico complessivo per il quartiere Frederiksstaden di Copenaghen del 1749, progettato intorno alla piazza rigorosamente ottagonale contenente i quattro palazzi di Amalienborg e considerato uno dei più importanti complessi rococò d’Europa. Adam Gottlob Moltke, che come sovrano di Frederick V o Lord Chamberlain, era responsabile del progetto, diede a Eigtved mano libera, non solo per progettare i principali edifici, ma anche per fornire all’area strade diritte e le dimore che le fiancheggiavano. Federico V aveva voluto emulare le grandi conquiste della costruzione dei monarchi francesi. Non sorprende quindi che la piazza del palazzo sia ispirata alla Place de la Concorde di Parigi dello stesso periodo. Sebbene Eigtved morì prima che i lavori fossero completati, altri architetti, incluso Lauritz de Thurah, continuarono fedelmente a realizzare i suoi piani. Forse i migliori risultati sono il complesso del palazzo di Amalienborg, la chiesa di Frederik nelle sue immediate vicinanze e l’ospedale di Frederiks.

Philip de Lange, sebbene influenzato da Eigtved, sviluppò il suo stile piuttosto severo durante questo periodo. La sua facciata ornamentale è visibile nell’edificio Kunstforeningen (1750) sul Gammel Strand a Copenaghen. Il piano superiore con un timpano è stato aggiunto più tardi. De Lange progettò anche la piccola ma ben proporzionata Chiesa Damsholte a Møn, l’unica chiesa del villaggio rococò in Danimarca.

neoclassico
Il neoclassicismo, che si ispirava all’antica Grecia e Roma, fu portato in Danimarca dall’architetto francese Nicolas-Henri Jardin. Il suo connazionale, lo scultore Jacques Saly, che era già ben radicato in Danimarca, persuase Frederick V che Jardin potesse completare la chiesa di Frederik dopo la morte di Eigtved. Anche se Jardin non ci è riuscito, ha avuto successo nel progettare numerosi edifici neoclassici di prestigio come il Bernstorff Palace (1759-65) a Gentofte e il Marienlyst Palace vicino a Helsingør.

Uno degli alunni di Jardin, Caspar Frederik Harsdorff, si è rivelato l’architetto più importante della Danimarca del XVIII secolo ed è conosciuto come il padre del classicismo danese. Ha intrapreso una considerevole quantità di lavori di ridisegno, sia per interni che per esterni, tra cui lavori al Royal Theatre (1774), dove ha introdotto uno stile classico del tempio con un ampio ingresso e una grande sala. Svolse anche lavori nel complesso di Amalienborg, compreso il colonnato, con le sue otto colonne di legno ionico, che collegavano la residenza del principe ereditario (Schacks Palæ) con il re (Moltkes Palæ).

Un altro notevole esempio di neoclassicismo è Liselund nell’isola di Møn, nel sud-est della Danimarca. Questa casa di campagna piuttosto piccola costruita in stile neoclassico francese nel 1790 è eccezionale in quanto ha un tetto di paglia. Come il parco romantico circostante, la casa era opera di Andreas Kirkerup, uno dei più grandi architetti paesaggisti dell’epoca. È stato progettato come ritiro estivo per Antoine de la Calmette, il governatore dell’isola e sua moglie, Lise. L’edificio è a forma di T con le stanze principali al piano terra, il primo piano composto da nove camere da letto. L’interno fu probabilmente decorato dal principale decoratore del tempo, Joseph Christian Lillie.

19esimo secolo

Classicismo
Dopo la morte di Hardorff, il principale sostenitore del Classicismo è stato Christian Frederik Hansen, che ha sviluppato uno stile più severo con forme semplici e pulite e superfici grandi e ininterrotte. Dal 1800, è stato responsabile di tutti i principali progetti di costruzione a Copenaghen, dove ha progettato il Municipio di Copenaghen e il Palazzo di Giustizia (1805-15) a Nytorv. Fu anche responsabile della ricostruzione della Chiesa di Nostra Signora (Vor Frue Kirke) e della progettazione della piazza circostante (1811-29).

Nel 1800, Hansen fu anche incaricato di ricostruire il Palazzo di Christiansborg, bruciato nel 1794. Sfortunatamente, fu bruciato ancora una volta nel 1884. Non rimane che la magnifica cappella che, con le sue colonne ioniche, trasmette un senso di antichità.

Michael Gottlieb Bindesbøll è ricordato soprattutto per la progettazione del Museo Thorvaldsens. Nel 1822, da giovane, aveva sperimentato il classicismo di Karl Friedrich Schinkel in Germania e in Francia e aveva incontrato l’architetto e archeologo tedesco Franz Gau che lo introdusse nella colorata architettura dell’antichità. Suo zio, Jonas Collin, che era un attivo funzionario di arte e cultura sotto Federico VI, suscitò l’interesse del re in un museo per Bertel Thorvaldsen, lo scultore danese-islandese, e chiese a Bindesbøll di fare alcuni schizzi per l’edificio. Dato che i progetti di Bindensbøll si distinguevano da quelli di altri architetti, gli fu dato un incarico per trasformare il deposito di carrozze reali e l’edificio di pittura di paesaggi teatrali in un museo. Emulando la costruzione dell’Eretteo e del Partenone come edifici indipendenti liberati dal tradizionale piano urbano di strade chiuse, completò i lavori nel 1848. Nel suo progetto incorporò anche aspetti dell’architettura egizia, sebbene “il piano nel suo complesso .. non è né egiziano né greco, ma è di proprietà di Bindesbøll. ”

Storicismo
Con l’avvento dello storicismo nella seconda metà del secolo, è stata attribuita particolare importanza agli elevati standard di artigianalità e al corretto uso dei materiali. Questo può essere visto nella Biblioteca universitaria di Copenaghen (1861) disegnata da Johan Daniel Herholdt e ispirata alla chiesa di San Fermo a Verona.

Vilhelm Dahlerup fu uno degli architetti più produttivi del XIX secolo. Forse più di chiunque altro, ha contribuito al modo in cui Copenaghen appare oggi. I suoi edifici più importanti comprendono l’Hotel D’Angleterre di Copenaghen (1875) e la Galleria Nazionale Danese (1891). Con il sostegno della società Carlsberg, progettò la Ny Carlsberg Glyptoteque (1897) e una serie di edifici riccamente decorati presso il sito di Carlsberg Brewery, ora in fase di riqualificazione come nuovo quartiere a Copenaghen.

Ferdinand Meldahl, anch’egli fautore dello storicismo, completò la ricostruzione del palazzo di Frederiksborg dopo l’incendio del 1859 e progettò il Palazzo del Parlamento a Reykjavík, in Islanda, a quel tempo una colonia danese. Il suo più grande successo fu, tuttavia, il completamento della Chiesa di Frederik a Copenaghen. Il sito era diventato una rovina dopo che i lavori furono interrotti sul progetto originale di Jardin nel 1770. I piani di Meldahl differivano significativamente da quelli di Jardin in quanto le torri laterali furono eliminate, la cupola era più bassa e le colonne furono ridotte da sei a quattro prima dell’ingresso principale. Tuttavia, l’altezza complessiva quasi coincideva con quella di Jardin, grazie alla lanterna e alla guglia più alta. L’edificio, comunemente noto come la Chiesa di marmo, fu completato nel 1894, più di 150 anni dopo che Eigtved aveva elaborato i suoi piani originali.

Romanticismo nazionale
Martin Nyrop è stato uno dei principali sostenitori dello stile nazionale romantico. L’obiettivo principale era usare motivi distintivi nordici del lontano passato, come è chiaramente dimostrato nel Municipio di Copenaghen, che fu completato nel 1905. Il municipio è sicuramente l’edificio più monumentale e originale di Copenaghen dell’ultimo quarto del XIX secolo con i suoi imponente facciata, la statua dorata di Absalon appena sopra il balcone e la sua torre dell’orologio alta e sottile. È stato ispirato dal Municipio di Siena.

Un altro partecipante al movimento di romanticismo nazionale fu Hack Kampmann che progettò il Teatro di Aarhus in stile Art Nouveau alla fine del secolo.

Sviluppo urbano
La città portuale di Svendborg nel sud est di Funen risale al 13 ° secolo. La vera prosperità è emersa nel 19 ° secolo quando la costruzione e il commercio delle navi sono diventati importanti driver. Successivamente la città subì un periodo di ristrutturazione con nuovi edifici in mattoni e pietra allineati lungo le sue strade strette. La città vecchia è diventata un’importante attrazione turistica.

Il raffinato stile architettonico di Skagen sulla punta settentrionale dello Jutland è piuttosto caratteristico. A partire dal 19 ° secolo, le case erano dipinte di bianco e avevano tetti con tegole rosse. Toni gialli e rossi dominati, sostenuti da camini bianchi e decorazioni del tetto. Queste tradizioni non si trovano solo nei vecchi quartieri della città, ma sono mantenute nelle nuove zone residenziali. Molti degli edifici più imponenti della città risalenti all’inizio del XX secolo furono progettati da Ulrik Plesner, altri furono progettati da noti architetti come Thorvald Bindesbøll.

20 ° secolo

Classicismo nordico
Il neoclassicismo o il classicismo sempre più nordico continuarono a prosperare all’inizio del secolo fino al 1930 circa, come si può vedere negli edifici per appartamenti Hornbækhus di Kay Fisker (1923) e nel quartier generale della polizia di Hack Kampmann (1924). Il suo sviluppo non fu un fenomeno isolato, attingendo alle tradizioni classiche esistenti nei paesi nordici e alle nuove idee perseguite nelle culture di lingua tedesca. Può quindi essere caratterizzato come una combinazione di influenze dirette e indirette dall’architettura vernacolare (nordica, italiana e tedesca) e neoclassica.

Mentre il movimento ha avuto il maggior successo in Svezia, c’erano altri importanti sostenitori danesi, tra cui Ivar Bentsen, Kaare Klint, Arne Jacobsen, Carl Petersen e Steen Eiler Rasmussen. Bentsen, con l’aiuto di Thorkild Henningsen, ha progettato le prime case a schiera della Danimarca nel quartiere di Bellahøj a Copenaghen. Molto appropriatamente, Klint, collaborando con Bentsen, ha adattato il design dell’ospedale Frederiks come museo danese di arte e design. Il principale risultato di Carl Petersen fu il Museo di Faaborg, costruito per le collezioni d’arte di Funen. Steen Rasmussen è ricordato soprattutto per le sue attività urbanistiche e per i suoi contributi al Dansk Byplanlaboratorium (laboratorio danese di pianificazione urbana).

Espressionismo
La chiesa di Grundtvig a Bispebjerg, a Copenaghen, prende il nome dal filosofo e pastore danese Nikolai Grundtvig, ricordato dalla maggior parte dei danesi per i suoi clamorosi inni, ora parte integrante della cultura nazionale. Come risultato del suo aspetto insolito, è la chiesa espressionista più famosa della Danimarca. Progettato da Peder Vilhelm Jensen-Klint, si basava molto sulle tradizioni gotiche in mattoni scandinavi, in particolare sulle chiese del villaggio danese con frontoni a gradini. Jensen-Klint combinò le forme geometriche moderne dell’Espressionismo dei mattoni con il classico verticale dell’architettura gotica. La costruzione iniziò nel 1921 ma fu completata solo dal figlio Kaare Klint nel 1940 dopo la morte di Jensen-Klint. La caratteristica più sorprendente dell’edificio è la facciata ovest, che ricorda un westwork o l’esterno di un organo di chiesa.

Funzionalismo

Funzionalismo danese. Particolare di Århus Kommunehospital (1935) di C.F. Møller. Materiali convenienti, massima attenzione alla funzionalità e un aspetto armonioso e semplicistico senza strutture decorative di alcun tipo.

Il funzionalismo, iniziato negli anni ’30, si basava su un’architettura razionale che utilizzava mattoni, cemento, ferro e vetro, preferibilmente per soddisfare i bisogni sociali. I suoi principali sostenitori in Danimarca furono Frits Schlegel, Mogens Lassen, Vilhelm Lauritzen e, soprattutto Arne Jacobsen con i suoi sviluppi a Bellavista a nord di Copenaghen. Un altro dei capolavori di Jacobsen è stato il municipio di Aarhus, che ha progettato insieme a Erik Møller nel 1937 e completato nel 1948. La torre è alta 60 metri e il quadrante dell’orologio della torre ha un diametro di 7 metri. L’edificio è realizzato in cemento placcato con marmo di Porsgrunn in Norvegia.

Un approccio più tradizionale è stato preso da Kay Fisker che, insieme a C. F. Møller, progettò edifici per l’Università di Aarhus dal 1931 in poi.

Modernismo
Dopo la seconda guerra mondiale, il funzionalismo attinse le tendenze del modernismo americano con i suoi piani terreni irregolari, tetti piani, interni a pianta aperta e facciate in vetro. Buoni esempi sono la casa di famiglia di Jørn Utzon (1952), alla periferia di Hellebæk vicino a Helsingør, dove si fa buon uso di materiali abbastanza economici per gli alloggi del dopoguerra; e le Kingo Houses (1956-58) a Helsingør che consistono in 63 case a forma di L basate sul design delle tradizionali case coloniche danesi. Un altro progetto, noto per la sintesi che crea tra architettura e paesaggio, è il Louisiana Museum of Modern Art (1958) a Humlebæk, progettato da Jørgen Bo e Vilhelm Wohlert.

Durante questo periodo, Arne Jacobsen divenne il principale modernista del paese con il design del SAS Hotel di Copenhagen (1960). Il municipio di Rødovre, completato nel 1956, mostra quanto Jacobsen abbia combinato l’uso di diversi materiali: arenaria, due tipi di vetro, metallo verniciato e acciaio inossidabile.

Seguendo le orme di Jacobsen, la Danimarca ha avuto alcuni straordinari successi nell’architettura del XX secolo. In particolare, l’iconica Sydney Opera House di Jørn Utzon gli è valsa la distinzione di diventare solo la seconda persona a far riconoscere il suo lavoro come Patrimonio dell’umanità mentre era ancora in vita. La sua Bagsværd Church (1968-76) a Copenaghen è stata considerata un esempio eccezionale di regionalismo critico, per la sintesi creata tra la civiltà universale e la cultura regionale.

Vincere la competizione internazionale per il Grande Arche de La Défense a Puteaux, vicino a Parigi, con un design basato su forme geometriche semplici ha portato Johann Otto von Spreckelsen alla fama internazionale. La prolifica Henning Larsen ha progettato il palazzo del ministero degli Esteri a Riyadh, oltre a una serie di edifici di prestigio in tutta la Scandinavia, tra cui l’Opera House di Copenaghen.

Dal successo della trasformazione di Strøget in zona pedonale a Copenaghen negli anni ’60 e del suo influente libro Life Between Buildings, Jan Gehl si è guadagnato una reputazione internazionale nel design urbano. Ha fornito consigli su numerosi progetti di pianificazione urbana, inclusi quelli per Melbourne, Londra e New York. Il suo lavoro si è spesso ispirato a Copenhagen e alla sua cultura della bicicletta, per migliorare la qualità dello spazio pubblico nei centri urbani.

postmodernismo
Il postmodernismo e l’architettura postmoderna hanno anche avuto la loro impronta sull’architettura danese, con progetti grandi e importanti come la stazione ferroviaria di Høje-Taastrup del 1986 da Jacob Blegvad, la sede polifunzionale di Scala nel centro di Copenaghen, proprio di fronte ai Giardini di Tivoli, riqualificata nel 1989 da un progetto dell’architetto e professore Mogens Breyen, ma abbattuto nel 2012, o Centro scandinavo ad Aarhus di Friis & Moltke del 1995. Diversi progetti abitativi in ​​Danimarca, specialmente progetti di edilizia sociale di maggiori dimensioni, degli anni ’80 e dei primi anni ’90 sono stati ispirati dal movimento postmoderno del tempo. Esempi degni di nota includono il complesso di appartamenti relativamente piccolo Det Blå Hjørne (L’angolo blu) a Christianshavn, di Tegnestuen Vandkunsten o il più grande e molto più recente Bispebjerg Bakke, a Bispebjerg del 2006, progettato in collaborazione con l’artista Bjørn Nørgaard.

Periodo contemporaneo
Dall’inizio del nuovo millennio, l’architettura danese è fiorita sia in patria che all’estero. Due importanti aree della Grande Copenaghen hanno fornito sostanziali opportunità per gli sviluppi architettonici sul fronte interno mentre un certo numero di imprese hanno ottenuto riconoscimenti internazionali, vincendo importanti commissioni all’estero. Per alcuni, gli incarichi all’estero sono diventati importanti quanto quelli della stessa Danimarca.

Gli ultimi anni hanno visto l’emergere di diversi nuovi studi di architettura che operano sia in Danimarca che a livello internazionale.

Henning Larsen Architects, ben radicata nei paesi nordici, è ora attiva al di fuori della Danimarca, in particolare in Medio Oriente. Hanno un certo numero di progetti in Arabia Saudita e in Siria, tra cui il Massar Discovery Center di Damasco. Un altro progetto interessante è un nuovo edificio per Der Spiegel sul lungomare di Amburgo.

Un’altra tendenza nell’architettura danese contemporanea è l’emergere di una nuova generazione di giovani pratiche di successo, ispirata più dalle tendenze internazionali che dalla tradizione modernista in Scandinavia. La generazione è guidata da Bjarke Ingels, la cui ditta BIG (Bjarke Ingels Group) fondata nel 2006 ha compiuto una transizione insolitamente rapida in una società ben consolidata.

Altre importanti pratiche architettoniche danesi emergenti includono Aart, Dorthe Mandrup Architects e NORD Architects.