왕의 국영 아파트 인 7 곳의 살롱에 대한 권위있는 입법은 퍼레이드 아파트, 즉 주권자의 공식 행위에 대한 배경이되었습니다. 그것이 대리석 판넬과 도장 된 천장 인 이탈리아 모델에 따르면, 매우 인기가 많았던 이유입니다. 낮에는 웅장한 아파트가 모든 사람들에게 열려 있었으며 모든 사람들은 매일 왕실과 왕실이 예배당으로 향하는 것을 보았습니다. 루이 14 세 밑에서, 그는 일주일에 몇 번씩 아파트가 있었던 곳이었습니다.
루이 13 세의 붉은 벽돌과 흰 석조 건물의 바깥 쪽을 둘러싼 르 바우 (Le Vau)의 실내 장식은 1668-1671 년에 건축되어 왕과 여왕을위한 주 아파트가 추가되었습니다. 추가는 당시 샤또 neuf (새로운 샤토)로 알려져있었습니다. grands appartements (Grand Apartments, 주 아파트라고도 함)에는 그랜드 아파트 건물과 그랜드 아파트가 있습니다. 그들은 샤또 노프 (château neuf)의 주요 층 또는 주요 층을 차지하고 각 아파트의 3 개 방은 정원과 서쪽을 마주하고 4 개는 정원 평원을 각각 북쪽과 남쪽으로 마주 보았다. 왕의 아파트 (appartement du roi와 petit appartement du roi)와 여왕 (petit appartement de la reine)의 아파트는 Château vieux (old château)에 남았습니다. 르 보우 (Le Vau)
킹스 스테이트 아파트 (King ‘s State Apartment)는 7 개의 방으로 구성되어 있으며, 각 방은 알려진 행성 중 하나와 관련하여 정체 된 로마 신 (Roman deity)에 헌납되어 있습니다. 여왕의 아파트는 웅장한 아파트 건물과 나란히 평행선을 이루고있었습니다. 거울의 홀 (1678-1684)이 추가 된 후 왕의 아파트는 5 개의 방 (2 개의 더 많은 방이 추가 된 루이 15 세의 통치 때까지)과 여왕이 4 개로 줄어 들었습니다.
여왕의 아파트는 루이 14 세의 부인 Marie-Thérèse d’ Autriche, 루이 15 세의 부인 Marie Leczinska, Louis XVI의 부인 Marie-Antoinette 등 프랑스의 3 대 왕비의 거주지였습니다. 또한 루이 14 세의 손녀 인 사비의 마리 – 아데 라이드 (Marie-Adélaïde) 공작 부인, 부티 고느 부르조뉴 (Petit Dauphin) 부인은 1712 년에 1697 년 (결혼 한 해)부터 그녀의 죽음까지이 방을 차지했습니다.
킹 오브 스테이트 아파트
1678 년과 1686 년 사이에 홀의 건축은 주 아파트의 주요 변경과 일치했습니다. 그들은 원래 그의 거주지로 의도되었지만, 왕은 그들을 가장 훌륭한 회화를위한 화랑과 궁정에 대한 많은 피서연을위한 장소로 변형 시켰습니다. 11 월의 모든 성도의 날부터 부활절까지의 계절 동안, 이들은 일반적으로 저녁에는 6 시부 터 10 시까 지 다양한 오락 거리와 함께 주 3 회 열렸습니다.
헤라클레스 살롱
헤라클레스의 살롱은 루이 14 세의 통치가 끝날 때 만들어진 마지막 작품입니다. 사실, 1682 년 이래 성의 예배당은 2 층에서 그 위치를 점령했으며 현재의 왕실 예배당으로 대체 된 1710 년까지 사용되었습니다. 루이 15 세 이하에서만 장식이 완료된 새로운 살롱을 만들기 위해 바닥을 깔았습니다. 1730 년에, 이것은 Gobelin, 파리, 베로나의 막대한 그림, 베네치아 공화국이 1664 년에 루이 14 세에게 제안한 Simon에서의 식사이며 프랑스에 도착한 이후 거기에 보관되어 있습니다. Salon d’ Hercule의 작업은 François Lemoyne이 Hercules의 Apotheosis를 묘사 한 천장의 그림을 완성한 1736 년까지 지속되었습니다. 그 효과에 따라,이 광대 한 비유적인 구성은 백조와 사십자를 넘지 않고, 이탈리아 프레스코 화가들의 걸작품과 경쟁하기를 원했지만 스테인드 캔버스로 제작되었습니다. 즉 지원에 매달 렸습니다. 루이 15 세는 그의 작업에 대한 보상으로 그를 수여 한 왕의 첫 번째 화가로 임명 되었음에도 불구하고, 4 년이 걸린이 거대한 건설 현장에서 소진 된 레모 인 (Lemoyne)은 1737 년에 자살했다.
풍요로운 박람회
저녁에는 풍부한 살롱이 다과의 장소였습니다. 뷔페는 커피, 와인 및 리큐어를 제공합니다. 그것은 또한 뒤뜰을 통해 접근되었던 루이 14 세 (지금 살롱 데 주스 드 루이 16 세에 의해 점유 된)의 호기심 또는 희귀 성의 내각의 전당이었다. 왕은 손님들에게 금세의 꽃병, 보석 및 그곳에 보존 된 문을 장식하는 것을 좋아했으며, 문 위에 장식되어있는 큰 왕의 본당을 볼 수있는 금고의 장식에 영감을주었습니다. 탈취 된 배의 형태로 된 귀중한 물건 인 왕의 본당은 특별한 경우를 위해 주권자의 탁자 위에 놓이거나 옆판에 놓여졌다. 전원의 상징, 모두가 지나가는 인사였습니다. 주권자의 수건이 들어있었습니다.
비너스 살롱
살롱 드 다이앤 (Salon de Diane)뿐만 아니라 살롱 드 다이앤 (Salon de Diane)은 그랜드 아파트에 대한 주요 접근이었습니다. 왜냐하면 “앰배서더 계단”으로 알려진 성의 계단이 1752 년에 파괴되기 전에 거기에서 끝났기 때문입니다. 이 살롱은 1670 년대에 베르사유의 모든 장식에 영감을주는 태양 신화와 관련된 행성이라는 주제를 사용합니다. 여기서 Venus는 그리스의 고대에서이 행성과 관련된 사랑의 여신의 특징에 따라 천장에 표현되었습니다. voussure를 장식하는 다른 페인트 한 작곡은, 장소의 신성에 의해 고무된 그의 활동이 수시로 루이 XIV 자신의 활동에 많든 적게 투명한 암시든지 제안하는 중대한 남자 또는 고대 영웅을 대표한다. 따라서 알렉산더 (Alexander)와 결혼 한 아치 (arch)는 왕의 결혼을 불러 일으킨다.
모든 enfilade 중에서 Venus의 거실은 가장 바로크 한 장식을 제공합니다. 르 브룬 (Le Brun)이 건축, 조각 및 회화 사이의 대화를 가졌던 유일한 곳입니다. 기둥과 대리석 기둥은 자크 루소 (Jacques Rousseau)가 그린 관점과 두 개의 트롬프 -로 일 (trompe-l’oeil) 상 창문의 측면은 장 워린 (Jean Warin)의 루이 14 세 (Louis XIV)의 모습에 반응합니다.
저녁에는 꽃 바구니, 오렌지와 레몬 같은 새롭고 희귀 한 과일의 피라미드, 설탕에 절인 과일과 마 지판으로 덮인 거실 테이블이있었습니다.
다이앤의 거실
고대 그리스에서는 태양의 신인 아폴로의 여동생 인 다이나 (Diana)의 헌팅 (Hunting) 여신이 달과 관련이있었습니다. 가브리엘 블랜차드 (Gabriel Blanchard)가 수행 한 천장의 중심부는 네비게이션과 사냥을 관장하는 다이애너를 대표합니다. 아치는 Louis XIV (Audran의 Cyrus 사냥 멧돼지, La Fosse의 사자를 쫓는 Alexander)의 사냥 맛을 축하하고 동시에 Colbert가 상당한 발전 (줄리어스 시저 (Julius Caesar))을 보장하는 왕 해군을 암시하면서이 두 가지 주제를 채택합니다. 라 포세에 의해 오란 (Audran), 제이슨 (Jason)과 아르고 노츠 (Argonauts)에 의해 로마 식민지를 카르타고로 보냈다. 벽난로에서 찰스 드 라 포세 (Charles de La Fosse)의 그림은 이피 제니아의 희생 (다이앤의 극단적 인 개입을 보여주는 것)과 콘솔 앞의 다이앤 (Diane)과 엔드 니온 가브리엘 블랜차드 (Endymion Gabriel Blanchard)를 묘사합니다.
Salon de Venus와 마찬가지로 Diane의 살롱은 Grand Apartment의 현관 역할을했으며 Louis XIV 시대에는 아파트와 당구실의 저녁이었습니다. 거기에 배치 된 두 단계는 대중이 종종이 게임에서 매우 숙달 된 게임을 따르도록 허용했습니다.
화성 살롱
3 월 살롱은 현관으로 설계된 2 개의 이전 살롱을 따라 가드 룸의 기능으로 국왕의 아파트가 적절하게 시작되었음을 표시했습니다. 그러므로 전쟁의 신에 대한 그의 봉헌은 전적으로 적합합니다. 천장 중앙에 Claude Audran이 늑대가 뽑은 탱크에 화성을 그렸습니다. 작품은 두 작품으로 구성되어 있습니다. Jouvenet에 의해 동쪽에 하나 : 헤라클레스에 의해지지 된 승리와 풍요와 행복으로 이어지는 승리. 다른 하나는 서쪽으로, Houasse : 공포, 분노 및 공포, 지구의 힘을 압류. 단색으로 처리 된 아치는 형제들의 진저 치장 벽토 쐐기가 불러 일으킨 왕의 높은 군사적 사실을 자연스럽게 반영하는 고대의 통치자들의 승리자를 축하합니다. 마지막으로,
굴뚝의 왼쪽에 우리는 알렉산더의 발밑에있는 찰스 르 브런 (Charles Le Brun)과 오른쪽에있는 엠마우스 순례자 베리오네스 (Veronese) 뒤의 다리우스 가족을 볼 수 있습니다. 왕의 뜻에 따라 펜던트에 두었습니다. 프랑스 화가들이 가장 위대한 이탈리아 주인과 경쟁 할 수 있다는 것을 보여주는 욕구. 오늘 그림이있는 벽난로 양쪽에 1750 년에 두 개의 스탠드가 제거되어 아파트의 저녁 시간에 음악과 음악을 위해 살롱이 열렸을 때 뮤지션을위한 것이었다. 춤에.
측면 벽에는 2 개의 의식 초상화가 있습니다 : Louis XV와 Marie Leszczinska, 둘 다 Carle Van Loo가 그렸습니다. 왕의 미덕을 보여주는 성 제르맹 – 엔 – 레이 (Saint-Germain-en-Laye) 성의 시몬 부엣 (Simon Vouet)의 그림 4 점은 템퍼런스, 신중함, 정의 및 힘의 문앞에 있습니다.
수은 살롱
원래 Mercure의 살롱은 Grand Apartment의 퍼레이드 챔버 였으므로 이름이 “bed room”이었습니다. 곧이 침대를 겨울에 여유 공간을 확보하기 위해 제거하고 테이블을 재생했습니다. 금 세공가가 아름답게 조각 한 테이블, 거울, 철판 및 거대한 실버 샹들리에 고블랭은 벽, 천장 및 벽난로를 1689 년까지 장식했으며, 루이 14 세는 아우 크스 부르크 리그의 전쟁 자금으로 융합해야했습니다. 은으로 된 난간은 방의 나머지 부분과 골방을 구분했다. 브로케이드 (Brocades) – 금색과 은색 실로 짜여진 천 – 벽과 침대를 뻗었지만, 이번에는 스페인 승계 전쟁을 지원하기 위해 박하에 보내졌습니다. 드문 순간 중 수은의 살롱이 실제로 방으로 봉사했을 때 스페인의 왕이었던 루이 14 세의 손자 인 안주 (Anjou) 공작의 선언이있었습니다. 새로운 주권자는 3 주 동안 왕국에서 승리하기 전에 거기에서 잤다. 1715 년 9 월 2 일부터 10 일까지 루이 14 세의 필사자 유적을 담은 관이 노출 된 것도이 방에 있습니다.
Jean-Baptiste de Champaigne에 의해 그려지는 천장은 두 병아리가 당긴 그의 병거에 수성을 나타냅니다. 신은 상거래, 미술 및 과학을 관장하고 천장의 볏에서 발견되는 신, 대사관, 주제의 사자로 : 알렉산더 대왕이 다양한 외국 동물을 아리스토 텔레스에게 데려 와서 자연사, 아우구스투스주는 인도 대사관을, 알렉산더는 에티오피아에서 대사관을, 프톨레미는 필라델푸스를 알렉산드리아 도서관의 학자들과 토론했다. 이 장면은 루이 14 세의 치세를 보여 주며, 1671 년 국왕의 내각을 수집 한 먼 대사관의 수령, 왕실 도서관이나 출판물의 개발, 클로드 페로 트의 자연사 등이 그 것이다.
우리가 지금 볼 수있는 침대는 루이 필립이 베르사이유 박물관 e.의 가공에서 왕의 방에 설치 한 침대입니다. 루이 14 세는 특히 칭찬을 아끼지 않고 그의 방에서 전시 한 두 개의 그림을 양쪽에 매달아 라. 다비드는 도미니크 인과 세인트 존 패트 모스의 하프 연주를하고, 그 다음은 라파엘로 귀착된다.
아폴로 살롱
주권 국가의 방으로 설계된 Apollo Salon은 궁극적으로 1682 년부터 왕위 계좌로 사용되었습니다. 천장은 태양, 예술 및 평화의 신에게 헌정됩니다. 루이 14 세가 일찌감치 선택한 태양의 상징은 우상 숭배에 둘러싸인 그의 전차에서 서둘러 아폴로가 대표합니다. 아치는 고대에서 취한 예를 통해 왕의 장엄함과 장엄함을 보여줍니다 : 베스파시아누스 콜로세움 건축, 아우구스투스, 알렉산더와 코리 올 라누스가 로마를 예비하기 위해 그의 어머니와 그의 아내에게 구걸하기 전에 포러스.
1689 년까지, 캐노피 아래의 플랫폼은 루이 14 세 (실제로 은색 플레이트와 조각으로 덮인 2 미터 높이의 거대한 목조 의자)의 유명한 은색 왕좌를 주최했습니다. 이 특별한 가구를 캐스팅 한 사람들은 시간이 지남에 따라 진화 한 스타일의 황금 팔걸이 의자로 대체되었습니다.
벽난로 위에는 Hyacinthe Rigaud가 그린 루이 14 세의 가장 유명한 초상화가 걸려 있습니다. 화가는 스페인 왕이 된 그의 손자에게 그것을 제공하기를 원했던 왕 자신의 요청으로 1701 년에 원래의 초상을 만들었습니다. 결과에 의해 정복당한 루이 14 세는 그에게 원본을 보관하기를 원했고 작가로부터 사본을 주문했습니다. 베르사유의 사본은 1702 년에 만들어진 사본입니다. 그림의 원본은 루브르 박물관에 있습니다.
베르사유 궁전
베르사이유 궁전은 세계 문화 유산으로 등록 된 지 30 년이되었으며 XVII 세기의 프랑스 예술계에서 가장 뛰어난 성과 중 하나입니다. Louis XIII의 전 사냥 여관은 그의 법원과 그의 정부를 1682 년에 설치 한 그의 아들 루이 14 세에 의해 변형되고 확장되었습니다. 프랑스 혁명 때까지, 왕은 서로 성공하여 차례대로 성을 장식했습니다.
Château에는 현재 63,154m 2에 걸쳐 2,300 개의 객실이 있습니다.
1789 년 프랑스 혁명은 루이 16 세가 파리 베르사유를 떠나도록 강요했습니다. 성은 결코 왕가가 될 수없고 XIX 세기를 새로운 운명으로 알고 있습니다 : 1837 년에 그는 1830 년에 왕위에 오른 루이 필립 왕의 뜻에 따라 프랑스 역사 박물관이되었습니다. 샤또 (Château)는 프랑스의 역사와 그 주요 사건을 나타내는 위대한 인물들을 대표하는 회화와 조각의 새로운 콜렉션을 환영합니다. 이 컬렉션은 20 세기 초반까지 풍성 해졌습니다. 그의 저명한 저명한 큐레이터 인 피에르 드 놀락 (Pierre de Nolhac)의 영향을 받아 중앙 본부 전체에서 Ancien Régime의 왕가의 모습을 발견함으로써 자체 역사와 다시 연결되었다.
베르사이유 궁전에는 중세 성의 의미에서 보호 기능이 없었습니다. 르네상스 시대부터 “성”이라는 용어는 도시 궁전과는 대조적으로 호화로운 거주지의 시골 상황을 나타냅니다. 우리는 파리의 중심부에있는 “Palais du Louvre”와 시골에있는 “Château de Versailles”에 대해 이야기합니다. 베르사유는 1673 년 루이 14 세가 원했던 새로운 도시를위한 길을 만들기 위해 파괴 된 마을이었습니다. 오늘날 베르사유 도시 계획의 중심 인 샤또 (Château)는 시골에서 멀리 떨어져 궁전과 구별됩니다. 그러나 정원 쪽에서는 서쪽으로, 베르사 이유 궁전은 여전히 나무와 농경지와 인접 해 있습니다.