西ヨーロッパの衣料品の1580-1600のファッションは、華やかさの増加によって特徴付けられました。 衣料品の発明に特化した商人や職人の数が増え、ビザンチン帝国の崩壊により、東ヨーロッパが衣料品の生産に適用されるスタイルや傾向を生み出した。
16世紀のヨーロッパのファッションにおける主な影響の1つは、スペインの裁判所でした。 裁判所のメンバーの主な傾向の1つは、約2世紀までに使用されていた首の襟の使用でした。 高貴な女性は、ハイヒール、丸いドレス、光沢を使い始めました。 ドレスはバストに強く結びついた。 下層階級の男性はプレーンでシンプルなセーターとタイツを着用し、女性は普通のドレスを着た。
他方、英国に住み、米国の植民地化に不可欠な清教徒は、単純な服を好み、スタイルや傾向をあまり気にしませんでした。 女性は長くてシンプルなドレスを着た。
対照的に、生地、スラッシュ、刺繍、適用されたトリム、および他の形態の表面装飾が顕著であった。 幅広いシルエットは、ヒップで広がり、肩に幅のある男性のための広場は広々としていましたが、1530年代にはピークに達していました。そして、半世紀になるとV字型のウエストを持つ細長い細いラインがファッションに戻りました。 その後、袖と女性のスカートは、次の世紀に続くであろう肩に重点を置いて、再び広がり始めました。 当時の特徴的な衣服は、シャツやスモックのネックバンドに取り付けられた控えめなフリルから始まり、細かいリネンの別々の衣服に伸び、レース、カットワークまたは刺繍で切り取られ、鮮明で正確な折り目デンプンと加熱されたアイロンが付いています。
レディースファッション
女性の外衣類は、一般的には、キルンまたはペチコート（またはその両方）の上に着用されたルーズなまたは装着されたガウンで構成されていました。 ガウンの代わりに短いジャケットや高いネックラインのダブレットカットがありました。 1580年代までに、これらはインパクトのある宝石のようなショルダーロールとしてイングランドに適応されました。
16世紀後半には、非常に高いウエストラインが自然な位置に戻ります。 スカートは床の長さになった、それは丸くなり、多くの折り畳みを広く取った。 男のように、下着の襟が高く詰まって刺繍されます。
女性のドレスは、キャンバスやヒンジ付きの鉄製のコルセットに、化学的に詰め込まれたケミスの上にリード付きの葦がついています。 女性はそれの上にジュップ（ペチコート）を置き、上にネクタイの低いガウンを重ねた。
16世紀後半にはフランス風のドレスが人気があります。 下着の準備として、ラウンドカラーのレディースシャツ、女性は靴を着用し、コールピケと呼ばれる鯨骨に合わせたコルセットを締めました。 細いヒップが普及し、キャサリン・ド・メディシスは40センチメートル、メアリー・スチュアートは37センチメートルの狭い姿勢でした。 さらに、浮き輪に類似したパッドを身に着けて下ろしている（英国でもFurin Galeを追加）。 1人または2人のジュプ（ペチコート）が、低いガウンを着たノースリーブのネックラインのブラウスを着ています。 女性はガウンに別々に袖をつけましたが、女性は袖に覆われたエポレットで首を包んでいました。
一般人
中世からベビーベッドにアンダースカートとマッチするもの、ジャケットの原型であるジャケットのショートジャケットにスカートとエプロンを合わせたもの、ボディーのようなものを着た農村の姿プリントなど。 男性と比べて、服は比較的現代的ですが、レディスやフロアガールズの広がりが大きいスカートとは異なり、足首よりも丈が短くなっています。 彼らは頭を覆うフードとスカーフで髪を覆う。
市民の女性は、襟を詰めて首輪部分に細かい刺繍を施した化学品で王冠を集めました。 16世紀初頭、エプロンやフードなどの服は、細身の長袖のドレススタイルのコスチュームでよく見られます。 いくつかの例では、ボディスを着ている例や、肩のKollerを覆って胸に垂れ下がっている大きな襟骨の姿が見えます。
上流市民
上流市民の女性の服装は女性のそれとほぼ同じです。 女性はスカートが盛り上がっていたローブを着ていた。夏の女性はマルロー、ベルンと呼ばれるもっとシンプルなものを着た（ローブと大きな違いはない）。 Taburieと呼ばれるエプロンのようなものは人気があり、スカートの前に落ちた。それは前部汚れ忌避剤だったが、それは刺繍を施され、ダマスク織りで仕立てられ、装飾的な意味が強かった。
16世紀半ば、スペインではフレーズ・カラー、コルセット、ベルクータダンのスカートを伸ばすためのシルエットが導入されました。 袖は別に仕立てられ、衣服は衣服と同様に衣服と異なっていて、異なる素材の袖を後で縫い合わせ、縫い目をエポレットで覆った。 16世紀の終わりに、ウエストの上部と下部が身体とスカートとして独立し、胸が開いた。 フランス人の外交官De Messazは、エリザベス1世には、臍に開かれたドレスがあると書いています。 胸の開口部で目に見えるコルセットを隠すために、Pies-Destmaとして装飾された三角形の胸ポケットを衣服の内側からフックで付けようとしました。 トップスカートは、ボディスの裾のサグに沿ってフックなどで取り付けました。
コルセットの始まりに、王女は鉄製の鎧のようなものを持ってきました。 それは、ヒンジで身に着けられた逆三角形のような形をしており、透かしが刻まれていました。 より広く使用されたのは、バックから裏打ちされた数本の縫い目のあるキャンバスのような太いリネンで、リードの柄を通ってコアになっていました。 鯨のボーンを火にかけ、紐で締め付けて磨いていた時に、編組した鯨のボウルを入れた方が高価でした。
Velucuganinは、丈夫な綿や毛布に小柄なものから順に縫製された籐製の車輪を着て、鈴の形をしたスカートを広げるための特別なペチコートのようなものでした。 フランスでは、ausキューブのフロートのようなパッドです。英国ではFeelと呼ばれる枝を使ったドラム型のVelucu-gudanがあります。Fasin Galeは、ウエストの周りを包み込み、スカートがウエストから横に広がるスタイルです床はおしゃれになった。 ペチコートの下で女性はカーソンのズボンのようなものを着た。 口座簿や財産リストにはよく表に載っていますが、表はしばしば表には現れませんが、キャセリン・メディシスはブラック・タフタに合わせてカーソンを所有しています。 イタリア製のリネンで作られたカーソンは時間の女性の女性として残されています。これは引き出しのプロトタイプとみなされています。
1548年にイタリアの修道士によってサインされた本の「女性の美しさに関する対話」には、ルネッサンスの理想的な美しい女性の詳細な説明があります。 まず第一に、それは公正です。 第二にそれは豊富な金髪であると言われています。 ここでは「黄金色、蜂蜜色、太陽色」がいいと言われているので、明るく澄んだ色のブロンドが人気があるようです。 額は広く高く、眉毛は上に優しく湾曲しており、眉毛が落ちる形、栗の丸い大きな目、細い鼻の鼻のある鼻の鼻の鼻、小さな口、細い細い首、僅かに豊富な顎美しい女性の証言。
化粧品には白色の鉛白がありましたが、 “ヴェネツィアの白い羊毛”で風刺詩が描かれているようですので、経済状況や部分によって使い分けられているかもしれません。 ブラシが好まれる状態は、エリザベス人の小説「アネカ」に静脈を描き、目を鮮やかに見せ、髪を染めて、肌を滑らかにし、頬を赤く染め、胸を膨らませ、純粋な歯を白くすることです。グルの出現から。
エリザベス朝では、髪はFlorenzoraの金色ではなく、蜂蜜色、太陽の色ではなく、「燃える髪」として表現されていたので人気がありました。 これは、エリザベス1世がかなり赤い金髪で、その髪を誇りに思っていたことに影響しています。 スコットランドの外交官は、自分の国に、エリザベス女王が毎日ゴージャスな衣装を着替え、スコットランドのメアリー・クイーンに美人か自分自身を尋ね、髪を賞賛していると書いています。
最初は、ボーンチャプロン（Bon Chaplon）またはボネットドヴォーヴ（Bonnet de Vauve）と呼ばれる堅いヘッドバンドが、フード抑制フードを被った。 中世のものよりも小さく、そして髪が現れた。 髪の毛を暴露するのが一般的になったとき、彼女は男性のような羽と宝石を飾ったビレッタと帽子（小さな円筒形の帽子）を着用するのが好きだった。 イタリアのスタイル、フランスのスタイル、ドイツのスタイルにも違いがあり、ラブリーはフランスの女性が各シーズンごとに異なる贈り物を使用したと書いています。
靴は男性の靴とほぼ同じで、徐々に頬唇からオックスフォードに変わった。
上層階級
FrançoisIは女性に豪華な布を贈る趣味があり、姪のマルゲリータに金糸を織ったガーランド生地にシルバーの花を飾るローブを作った。 その結果、11歳のお姫様は動けないと言ったが、彼女のような高貴な女性は明らかに豪華な生地に貴金属やジュエリー（主に真珠）を飾ることになった。 オーストリアの大公Catarinaは、在庫から、彼が28個の真珠を飾るローブを持っていることを知っています。 エリザベス女王は真珠とシルバーの糸で “クイーンのように”装飾された黒いベルベットの喪服を持っていました。
スタイルギャラリー1570s
| 1〜1570 | 2 – 1571 | 3 – 1571 | 4 – 1571 | 5 – 1572 |
|---|---|---|---|---|
| 6 – c。 1575 | 7〜1578 | 8〜1578 | 9 – 1579 |
1.ストーム下の水平靴ひもと開いたケミスは、ベネチアのファッションの特徴です。 スカートはウエストに集められています。
アロンソ・サンチェス・コエッロがスペインのファッションを身に着け、オーストリアのアンナ、スペインの弁護士、1571
フィレンツェのレオノーラ・ディ・トレド（イタリア）は、フレアーカラーと横向きのタイトなアンダーラインを持つ青いガウンを着ます。 1571年には、コルセットされていないS字型の図形がはっきりと示されている。
4.オーストリアのエリザベスは、フランスの宮廷画家Francois Clouetが錦織のガウンで描いたもので、宝石の格子が付いたパートレット、1571年に描かれています。
この寓意的な絵では、 1572年、エリザベス1世は、アーチ状のアーチ状のスカートやペチコート、凝ったアンダーリーヴ、襟付きのハイネケンシューズの上に袖をぶら下げて着用したガウンを着ます。 彼女のスカートはスペインのファジーガールにスムーズにフィットします。
6.Elizabeth私はボタンのループと一致するペチコートを形成するフリンジ編みのトリムとダブレットを身に着けている。 Janet Arnoldは、このトリミング方法はポーランドのファッション（19世紀に着用された同様のトリミング）である可能性があることを示唆しています。
メアリー、捕虜のスコットランドの女王がフランスのファッションを身に着けている：彼女の開いたラフは首の付け根に固定されていて、彼女のスカートはフランスの毛細血管に柔らかい襞でぶら下がっている。 彼女は帽子とベールを身に着けている。
8.Nicholas Hilliardの妻Aliceのミニチュアは、彼女が開いているpartletとクローズドラフを着ていることを示しています。 彼女の黒人の袖には、はっきりとしたオーバーレイがあります。 彼女はベール付きの黒いフードを着用している、1578。
9.ドイツのファッション：Margarethe Elisabeth von Ansbach-Bayreuthはタイトなスリーブとマッチするペチコートの赤いピンク色のダブレットの上に背の高い黒のガウンを着ます。 彼女は黒い帽子をかぶっている。
スタイルギャラリー1580年代
| 1〜1580年代 | 2〜1580年代 | 3〜1580年代 | 4 – 1582 | 5 – 1584 |
|---|---|---|---|---|
| 6〜1585-90 | 7〜1585-90 | 8〜1585 | 9〜1589 |
1.Lettice Knollysは、ゴールドのペチコートや前足、マッチアンダーリーヴ、レースカートホイールとレース袖口、ジュエリーダチョウ羽を持つ背の高い黒い帽子の上に、丸型の袖とスカートの刺繍された黒い首飾りの身頃を身に着けます。 1580年代
2.Elizabeth私は体の上にトリムの縦のバンドと黒のガウンを身に着けている。 湾曲したウエストラインとオーバースカートの前側の開口部は、スカートを支えるためにフランスのロールを着用していることを示しています。 彼女は1580年代初めにハート型の帽子と真珠の模様で飾られた薄いベールを身に着けています。
3.フランス裁判所の裁判権c。 幅広いフランス語ファジーガールズを持つ1580着のガウン、リバースとオープンラフの長い尖ったボディ、フルスリーブ。 このスタイルはイングランドでは1590年頃に現れます。ファッショナブルな振り返りの姿勢は、長い身体がファジーガールに座っていることに注意してください。
4.Anne Knollysは黒いガウンを着用し、白い袖は金のレースまたは編組で切り取っています。 彼女は宝石入りの宝石と黒いベール（1582）でフランスのフードを着ています。
5.スペインのInfanta Isabella Clara Eugeniaはスペインのファッシンギア、クローズドオーバースカート、そして典型的にはスペイン語の長い尖ったオーバースリーブを身に着けてここに再び見られます。 彼女は黒く、スペインの裁判所の厳格な側に証言している。c。 1584。
6.Nicholas HilliardのUnknown Womanがカットワークのカートゥール・ラフを着用しています。 彼女のお腹やワイヤー入りのハート型コイフは、いずれも黒い刺繍で装飾されています（1585-90）。
7.Elizabeth私はサポートの支援を受けて、フロントで少し開いたカートホイールを着用します。 彼女の黒い袖には薄手のリネンオーバーリーがあり、彼女はゴールドレースの悪いところで有線のベールを身に着けている。
8.Infanta Catalina Micaelaはレースの襟と袖口に完全に黒いガウンを着用し、白い内側の袖には金の刺繍や紐を施しています。 彼女のジュエリーには、真珠のダブルストリング、ネックレス、ゴールデンボタンとベルトが施されています。
9. 14歳のエリザベス・ブリュージュは、フランスのファジーガールの上に黒い錦衣を着た。 彼女の仕事の黒い刺繍は、彼女の体のアーチの上に見える。 彼女の袖口も黒い刈り込みで切り取られます。 このスタイルはユニークな英語です。 彼女は開いた正面のカートホイールを着ている。
スタイルギャラリー1590s
| 1〜1592 | 2〜1592 | 3〜1592 | 4 – c。 1592 | 5 – 1593 – 95 |
|---|---|---|---|---|
| 6 – 1594 | 7〜1590 | 8〜1595 |
Shrewsburyの伯爵夫人ハードウィックの未亡人ベスは、黒いガウンを着て、1590年のリネン袖口で帽子をかぶっています。
2.エリザベス1世（1592年）は、暗い赤いガウンを着用しています（ファブリックは腰の下で腕の下に見えるだけです）。白いサテンの吊り下げ袖を身につけて、ボディー、アンダーリーフ、ペチコートをマッチさせます。 彼女は革の手袋と初期の折りたたみ式の扇風機を持っています。
3.Elizabeth私は彼女の黒いガウンとcartwheel farthingaleとペイントペイントを塗っている。 彼女は開いたレースのラフを着用し、まっすぐなワイヤードベールは彼女の頭と肩をフレームにします。彼女のスカートは足首の長さで、彼女の靴、1592を示しています。
4.英国の女性は、1590年代に清教徒の女性の多くの正式な肖像画に見られるファッションを身に着け、黒い服を着た黒いガウンと小さなフランスのファーゼンゲールまたはハーフロールを着用し、細かいリネン袖口とレースの適度な使用他のトリム。 彼女は薄いリネンキャップとシンプルなジュエリーの上にカポテインと呼ばれる背の高い黒い帽子をかぶっています。
5.Italianスタイル：マリアデメディチは分割した丸い吊り下げ式の袖を身に着けています。 彼女のタイトなアンダーリーヴはスペインの影響力のチャートである。 彼女のスカートの折り目から、彼女は狭いスペインファジーガールの上に小さなロールを着ているようだ。 彼女のオーバースリーブは、Lettice Knollysが着用したものと同じ形状であることに注意してください。
6.この肖像画（マリア・デ・メディチと思われる）は、妊娠に対応するためのファッションの適応を示しています。 ゆったりとした白いアンダーリーで、マッチしたボディスとスカートの上にルーズなダークガウンが着ます。 女性は1594の網状赤毛レースのオープン8フィートの袖口を着用しています。
7. 1590年代のイタリアのファッションは、胸の下をカットし、前部ウエストの鈍いU字型で終わり、頭を飾るフリルのついた首輪を持つ開いたハイネックのケミスで着用しました。 ヴェネツィアのDogaressaは、1590年代の小さな帽子の上に金のガウンと一致する岬と透けたベールの布を着ています。
8.以前はElizabeth Iと呼ばれていた未知の英国人の女性は、白と黒の刺繍が施された白い身長と袖の上に黒いガウンを着け、白いペチコートを着た。 彼女のフードは、額の上にドングリと呼ばれるスタイルでドレープされています。彼女はジベリノまたはノミファーを持ちます。