Architettura revival indo-saracenica

Il revival indo-saracenico (noto anche come stile indo-gotico, moghul-gotico, neo-moghul, indù) era uno stile architettonico usato principalmente dagli architetti britannici in India nel tardo XIX secolo, specialmente negli edifici pubblici e governativi nel Raj britannico e i palazzi dei sovrani degli stati principeschi. Trasse elementi stilistici e decorativi dall’architettura indo-islamica nativa, in particolare l’architettura Mughal, che gli inglesi consideravano il classico stile indiano e, meno spesso, l’architettura del tempio indù. La disposizione e la struttura di base degli edifici tendevano ad essere vicine a quelle usate negli edifici contemporanei in altri stili, come il revival gotico e il neoclassico, con aggiunte di particolari caratteristiche e decorazioni indiane. Il saraceno era un termine usato nel Medioevo in Europa per i musulmani di lingua araba del Medio Oriente e del Nord Africa.

Lo stile attingeva dalle rappresentazioni occidentali di edifici indiani del 1795 circa, come quelle di William Hodges e del duo Daniell (William Daniell e suo zio Thomas Daniell). Si dice che il primo edificio indo-saraceno sia il palazzo di Chepauk, completato nel 1768, nell’attuale Chennai (Madras). Chennai, Mumbai e Calcutta, come i principali centri dell’amministrazione Raj, possiedono molti edifici nello stile, sebbene Kolkata fosse anche un bastione dello stile neoclassico europeo. La maggior parte degli edifici principali sono ora classificati sotto la categoria Edifici del patrimonio come stabilito dal Servizio archeologico indiano (ASI) e protetti.

La versione europea più ampia, anche popolare nelle Americhe, è l’architettura moresca revival, che tende a utilizzare meno caratteristiche dell’Asia meridionale specifiche, e invece quelle caratteristiche dei paesi di lingua araba, in particolare la Spagna islamica; Neo-mudéjar è lo stile equivalente in Spagna. Ma gli architetti hanno spesso mescolato elementi islamici ed europei di varie aree e periodi con audacia, nel clima prevalente dell’Eclettismo in architettura.

caratteristiche
I disegni indo-saraceni furono introdotti dal governo coloniale britannico, incorporando la sensibilità estetica degli europei e degli americani continentali, i cui architetti incorporarono astutamente racconti di elementi di “esotismo asiatico” indigeni, mentre implementavano le proprie innovazioni ingegneristiche a sostegno di tali elaborate costruzioni, sia in India e all’estero, le prove per le quali possono essere trovati fino ad oggi in edifici pubblici, privati ​​e di proprietà del governo. Gli edifici pubblici e governativi venivano spesso rappresentati su una scala intenzionalmente grandiosa, riflettendo e promuovendo la nozione di un impero britannico inattaccabile e invincibile.

Ancora una volta, le strutture di questo tipo di progettazione, in particolare quelle costruite in India e Inghilterra, sono state costruite in conformità con gli standard britannici dell’ingegneria strutturale del 1800, che comprendevano infrastrutture composte di ferro, acciaio e cemento versato (l’innovazione del cemento rinforzato e elementi prefabbricati in cemento, fissati con barre di ferro e / o acciaio, sviluppati molto più tardi); lo stesso si può dire per strutture simili costruite altrove, facendo uso dello stesso vocabolario del design, da architetti locali, che verrebbero costruiti nell’Europa continentale e nelle Americhe: la popolarità indo-saracenica è fiorita per una durata di circa 30 anni.

Notevole, anche, è che gli inglesi, di fatto gli europei in generale, avevano da tempo coltivato un gusto per l’esuberanza estetica di un tale design “esotismo asiatico”, come mostrato in un innovativo stile indo-saraceno e anche nel loro gusto per Chinoiserie e Japanned. Sostenuto dall’immaginazione di abili artigiani di varie discipline, l’esotismo si è diffuso attraverso una vasta popolazione demografica di cittadini britannici, europei e americani, l’adattamento di tali innovazioni di design si è esteso e ha determinato la direzione estetica di importanti progetti architettonici, esprimendosi nel barocco , Regency e design periodi oltre.

Oggi, quella diffusione dell’elaborato esotismo del design esotico in Asia rimane evidente in molti edifici residenziali e governativi realizzati con le iniziative capolavoro dei secoli XVI, XVII e XVIII; All’inizio, il ricco e indulgente impero veneziano mercante di mare, la cui esistenza attraversò quasi un millennio, contribuì a incorporare una moltitudine di elementi di esotismo asiatico, come l’arco moresco nelle sue finestre, legato al quest’ultima “finestra di harem”

In generale, la mania insaziabile per l’esotismo asiatico apprezzava quei periodi precedenti, testamentario nella loro parallela espressione cinoiserie, allo stesso modo, ha inaugurato questo fascino coloniale britannico con il lussureggiante esotismo trovato nell’ambiente indigeno indiano del design, le cui caratteristiche includono il seguente elenco di vocaboli del design elementi e motivi (spesso in parallelo e in espansione rispetto alla già raffinata arte gotica-moresca del precedente veneziano, noto anche come mistura di architettura del gotico veneziano):

cupole di cipolla (bulbose)
Chhajja, grondaia strapiombante, spesso sostenuta da parentesi
archi a sesto acuto, archi a cuspide o archi smerlati
archi a ferro di cavallo, in effetti caratteristici della Spagna islamica o del Nord Africa, ma spesso usati
colori contrastanti di voussoirs intorno ad un arco, particolarmente rosso e bianco; un’altra caratteristica più tipica del Nord Africa e della Spagna
tetti curvi in ​​stili bengalesi come char-chala
chioschi a cupola chhatri sulla linea del tetto
pinnacoli
torri o minareti
finestre di harem
padiglioni aperti o padiglioni con i tetti di Bangala
jalis o schermi openwork
Finestre schermate in stile Mashrabiya o jharokha

I principali sostenitori di questo stile architettonico erano: Robert Fellowes Chisholm, Charles Mant, Henry Irwin, William Emerson, George Wittet e Frederick Stevens, insieme a numerosi altri abili professionisti e artigiani in Europa e nelle Americhe.

Strutture costruite in stile indo-saraceno in India e in alcuni paesi vicini erano prevalentemente grandi edifici pubblici, come torri e palazzi d’avvistamento. Allo stesso modo, i college civici, municipali e governativi insieme ai municipi hanno contato questo stile tra le strutture più classificate e più apprezzate fino ad oggi; per ironia della sorte, nella stessa Gran Bretagna, ad esempio, il Royal Pavilion di Re Giorgio IV a Brighton, (che due volte nella sua vita è stato minacciato di essere abbattuto, denigrato da alcuni come “una scena di carnevale”, e liquidato da altri come “un follia del design inferiore “, non meno) e altrove, queste strutture residenziali rare e spesso minuscole (anche se a volte, come detto, di grandi dimensioni), che esibiscono questo stile coloniale sono molto preziose e apprezzate dalle comunità in cui esistono come essere in qualche modo “magico” in apparenza.

Tipicamente, in India, i villaggi, le città e le città in alcuni modi fornirebbero somme significative sulla costruzione di tale “architettura etnica indigena” quando furono elaborati piani per la costruzione delle stazioni ferroviarie locali, dei musei e delle gallerie d’arte.

Il costo richiesto per la costruzione di edifici di questo stile era elevato, includendo tutte le loro intrinseche personalizzazioni, decorazioni e decorazioni minutia, l’ingenua abilità degli artigiani (scultura in pietra e legno, nonché l’eccellente lavoro lapidario / intarsiato) e la solita accessibilità a materiali grezzi richiesti, quindi lo stile è stato eseguito solo su edifici di grandi dimensioni. Tuttavia la struttura residenziale occasionale di questo tipo, (essendo costruita in parte o interamente con elementi / motivi di design indo-saraceni) appariva abbastanza spesso, e tali edifici sono diventati sempre più preziosi e molto apprezzati dalle popolazioni locali e straniere per il loro esuberante bellezza oggi.

O sono evidenti nell’unità primaria di una proprietà o in una qualsiasi delle sue dipendenze, tali immobili residenziali di proprietà terriera abbastanza fortunati da aumentare la presenza di una struttura indo-saracena, sono ancora da vedere, in generale, dove in alcuni casi lo sprawl urbano non li ha ancora superati ; spesso si trovano in quartieri esclusivi (o circondati, come sopravvissuti, da enormi scappatelle del cielo, in aree urbanizzate rivendicate più recentemente in questa era rivoluzionaria socio-economica guidata dalla “techno” che segna la recente storia indiana dell’India), e sono spesso definiti localmente “mini palazzi”. Di solito, i loro fattori di forma sono questi: residenza, ali e / o portici. Inoltre, più spesso si vedono le minuscole consegne dello stile indo-saraceno, costruite originariamente per budget inferiori, che trovano comunque la loro espressione romantica negli occasionali e serenamente splendidi edifici del padiglione del giardino, in tutto il mondo, specialmente in India e in Inghilterra.

In inglese Malaya
Nonostante abbia un rapporto relativamente piccolo con lo stile locale tradizionale, l’Indo-Saraceno fu esportato nella Malesia Britannica (l’attuale Malesia Peninsulare) da ingegneri e architetti britannici influenzati dallo stile indo-saraceno nell’India britannica. Durante la progettazione degli uffici governativi per il governo dello stato di Selangor a Kuala Lumpur alla fine del XIX secolo, CE Spooner, allora Ingegnere statale del Dipartimento dei lavori pubblici, favorì uno “stile maomettano” su uno neoclassico per riflettere i costumi islamici nella regione, istruire l’architetto AC Norman, con ulteriore assistenza di RAJ Bidwell, a ridisegnare l’edificio. Avendo precedentemente prestato servizio nel nord dell’India, Norman e Bidwell hanno incorporato nell’edificio vari elementi di architettura indo-saracena. Al completamento, nel 1897, gli uffici governativi (ora noti come Sultan Abdul Samad Building), che in seguito avrebbero ospitato l’amministrazione degli stati malesi federati e vari dipartimenti governativi postindipendenti, divennero uno dei primi esempi di indo-saraceno architettura in Malesia. La costruzione dell’edificio ha ispirato ulteriori edifici civici nelle vicinanze da costruire in uno stile simile, mentre una manciata di edifici commerciali in Malesia sono anche noti per adottare alcuni degli elementi dello stile. Arthur Benison Hubback divenne il principale architetto nello stile per il 20esimo secolo.

Lo stile è stato anche favorito come uno dei tanti adottati dagli architetti britannici per le moschee malesi in quanto non sentivano il bisogno di aderire con precisione al patrimonio culturale e alla cultura tradizionale dei malesi, che rimangono di spicco nella società malese e sono musulmani ma mancavano significa progettare edifici di grandi dimensioni; sia la Moschea Jamek che la Moschea di Ubudiah di Arthur Benison Hubback sono esempi di moschee risultanti da questa combinazione.

Mentre la sua popolarità era limitata agli anni 1890-1910, lo stile ha ispirato i progetti di nuovi edifici governativi del tardo 20 ° secolo e del 21 ° secolo, come Perdana Putra e il Palazzo di Giustizia a Putrajaya.

Contesto indiano
La confluenza di diversi stili architettonici era stata tentata prima durante i periodi prevalentemente turco, del Sultanato di Delhi e Mughal. La conquista turca e moghul nel subcontinente indiano, introdusse nuovi concetti nella già ricca architettura dell’India. Lo stile prevalente dell’architettura era trabeato, che impiegava pilastri, travi e architravi. Gli invasori turchi introdussero lo stile arcano della costruzione, con le sue arcate e le sue travi, che prosperarono sotto il mecenatismo di Mughal e Taluqdar e incorporando elementi di architettura indiana, in particolare l’architettura del tempio Rajasthani

Le influenze locali portano anche a diversi “ordini” di stile indo-islamico. Dopo la disintegrazione del sultanato di Delhi, i governanti dei singoli stati hanno stabilito il proprio dominio e quindi i propri stili architettonici, che sono stati fortemente influenzati dagli stili locali. Esempi di questi sono le scuole “Bengala” e “Gujarat”. Motivi come il chhajja (un parasole o un’aquila appoggiata su mensole a sbalzo fissate e sporgenti dalle pareti), mensole a mensola con decorazioni pendenti riccamente intagliate (descritte come pedanti stalattiti), balconi, chioschi o chhatris e minar (alte torri) erano caratteristiche di lo stile dell’architettura Mughal, che doveva diventare un’eredità duratura dei quasi quattrocento anni della dominazione Mughal.

Stile Mughal
Lo stile Mughal fu concepito da Akbar il Grande, il terzo imperatore Mughal e anche l’architetto dell’impero Mughal. Questo stile “Akbari” era un amalgama di precedenti stili indiani timuridi, persiani e indigeni. Questo stile è stato ulteriormente consolidato da suo nipote e appassionato di architettura, Shah Jahan. Alcune delle eredità architettoniche significative dei Mogol sono la tomba di Humayun, il Taj Mahal, i forti di Agra e Lahore, la città di Fatehpur Sikri, la tomba di Akbar.

Rifiuta e revival
A Shah Jahan succedette suo figlio, Aurangzeb, che aveva scarso interesse per l’arte e l’architettura. Di conseguenza, l’architettura di Mughal ha sofferto, con la maggior parte degli artigiani che migrano al lavoro sotto il patronato dei sovrani locali. Senza grandi progetti architettonici intrapresi, lo stile Mughal declinò rapidamente. Questo declino fu evidente in edifici come Bibi Ka Maqbara, costruiti da Azam Shah, figlio di Aurangzeb. Tuttavia, i governanti locali hanno abbracciato lo stile, come l’avevano emulato durante i rispettivi regni di Jahangir e Shah Jahan. L’ultima meraviglia architettonica prodotta durante questo periodo calante del dominio Mughal fu la Tomba di Safdarjung, mausoleo del secondo Nawab degli Awadh.

All’inizio del 19 ° secolo, gli inglesi si erano fatti padroni virtuali del subcontinente indiano. Nel 1803, il loro controllo fu ulteriormente rafforzato con la sconfitta dei Maratha sotto Daulatrao Scindia. Hanno legittimato il loro governo prendendo sotto la loro protezione l’allora debole imperatore Mughal, Shah Alam II, e governando attraverso di lui. Tuttavia, il loro potere fu nuovamente sfidato quando nel 1857, i soldati indiani al loro impiego, insieme a principi ribelli si scagliarono in aperta rivolta, che divenne nota come la rivolta del 1857. Tuttavia, questa rivolta fu condannata fin dall’inizio, ed è stato schiacciato dagli inglesi con ferocia, segnando la fine dell’Impero Mughal. All’inizio, il nuovo regime britannico non rispettava gli edifici di Mughal, demolendo un numero significativo di edifici nel Forte Rosso, da ultimo la principale residenza imperiale di Mughal, per costruire caserme. C’era persino una proposta per demolire il Taj Mahal e vendere i materiali. Nei decenni successivi, gli atteggiamenti cambiarono e gli inglesi fondarono l’Indagine archeologica dell’India nel 1861 e restaurarono diversi importanti monumenti.

Per inaugurare una nuova era, il “Raj” britannico, è stata cercata una nuova tradizione architettonica, sposando gli stili esistenti dell’India con stili importati dall’Occidente, come il gotico (con i suoi sottotitoli di gotico francese, veneziano-moresco ecc. ), Neoclassico e, più tardi, nuovi stili come Art Deco. In questo modo hanno mantenuto elementi di architettura britannica ed europea, aggiungendo nel contempo caratteristiche indiane; questo, unito agli inglesi permettendo ad alcuni principi indiani regionali di rimanere al potere, rese la loro presenza più “appetibile” per gli indiani. Gli inglesi cercarono di incapsulare il passato dell’Asia meridionale all’interno dei propri edifici e così rappresentavano il Raj britannico come legittimo, mentre allo stesso tempo costruivano una moderna rete di ferrovie, college e tribunali.

L’edificio principale del Mayo College, completato nel 1885, è in stile indo-saraceno, l’architetto è Maj Mant. Esempi a Chennai includono la Victoria Public Hall, l’Alta Corte di Madras, la Casa del Senato dell’Università di Madras e la stazione centrale di Chennai.

La costruzione di New Dehli come nuova capitale imperiale, che per lo più ebbe luogo tra il 1918 e il 1931, guidata da Sir Edwin Lutyens, portò l’ultima fioritura dello stile, usando una più profonda comprensione dell’architettura indiana. Il Rashtrapati Bhavan (il viceré, allora Palazzo presidenziale) utilizza elementi dell’antica architettura buddista indiana e di quelli di epoche successive. Questo può essere visto nei capitelli delle colonne e nello schermo attorno al tamburo sotto la cupola principale, attingendo alle inferriate poste attorno agli antichi stupa.