Giardino, Museo Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Seoul

Garden è la mostra del 1 ° anniversario di MMCA Seoul. Nel 2013, Museo nazionale di arte moderna e contemporanea, Seoul ha aperto le sue porte per la prima volta con l’obiettivo di essere percepito come un centro culturale urbano che accoglie i visitatori a braccia aperte e calde. Garden è stato concepito e presentato per celebrare il fatto che MMCA Seoul ha realizzato una delle sue missioni per diventare un giardino utopico per il grande pubblico nel primo anniversario della sua nascita.

Hai un giardino ?
Quanto durerà questa gente che può dire “lì” a questa domanda tra le persone moderne che vivono in città.

Anche la funzione pratica e la mente stanca rilassata durante la funzione di apprezzamento estetico della passeggiata e ulteriori giardini, il nostro spirito è esaltato, può essere fatto con un gioco rilassante per provare i ruminanti stessi, la soddisfazione come se possiedi l’utopia simile che può, chi può dire che hanno un giardino così meraviglioso è ancora più raro.

Il Museo Nazionale di Arte Moderna e Contemporanea ha aperto le sue porte un anno fa, con l’obiettivo di aprire lo spazio culturale nel centro della città. 8 In due sale espositive 5 La metropolitana di Seoul ha iniziato a due mostre che dureranno dopo la mostra di apertura 1 anno durante i 16 progressi di una varietà di mostre ed eventi, e livelli come luogo di esperienza di alta cultura emersa come la città nelle gallerie amate dal la gente per raggiungere gli obiettivi stabiliti Era.

La Garden Exhibition, iniziata con una lussureggiante foresta verde a picco sul mare, è stata progettata con l’idea che il padiglione di Seoul, che ora celebra il suo primo anniversario, sia un giardino ideale per il pubblico.

1. Incontro
Nella prima sezione di questa mostra “Encounter”, gli spettatori sono circondati da opere d’arte che riflettono gli aspetti vari e persino caotici della nostra vita. Devono essere felici di vedere le scene piene di vitalità, amore, gratificazione e allegria da una parte, ma dall’altra, per essere confrontate da coloro che sono stati colpiti dalla tristezza e dalla follia e persino dai ricordi delle ferite e dei lividi che non hanno fallito soccombere alla guerra e alla morte

“Ci sono diecimila libri nel petto, gli occhi della mostra spiccano, e le ruote del carro e le impronte dei cavalli sono solo metà del mondo, in modo da poterlo spazzolare.”
– Joe gioca (趙希 鵠, Southern Song, 1195 a.C. – attività del 1242 a.C.)

Dong Qichang (董其昌, persone, 1555-1636) arrivò per ‘andare alla maniera di leggere i Grandi Libri di diecimila (行萬里路 讀萬卷書) affermando che questo era espresso in “prendi tutte le nostre vite, così come imparando per imparare Le esperienze indicano anche che sono la fonte dell’arte.

Nell’area ‘incontro’, i visitatori incontrano opere che riflettono le nostre esperienze colorate e persino abbaglianti nel viaggio della nostra vita. Mentre la vita è piena di gioia e amore e gioia, malinconia e lo sguardo pieno di follia, affronterà i ricordi della guerra e si concluderà con la morte.

2. Pausa
Uno spazio per “Pausa” attende gli spettatori proprio nel punto in cui si sono fermate le furie di colori brillanti e inquietanti e le emozioni inquietanti. La sua fitta foresta in bianco e nero sotto una magnifica cascata aiuta a rallentare la mente affrettata e a prendere una boccata d’aria fresca.

È mentre abita in foreste e giardini arieti il ​​suo cheonpum che chiunque vuole Baigo … non dovrebbe odiare nessuno sotto il controllo della rosolia terrena. Nebbia e nuvole che la sensibilità crescente è fresca nella panoramica Tokyo è chiunque …. Ma in pratica, in modo che le orecchie mozzate da ascoltare e gli occhi da vedere, Se ti arrabbi con la pregevole fattura attira il paesaggio naturale, osa montagna e giardino Puoi goderti il ​​paesaggio senza cercarlo …
– Guo Xi (郭熙, dall’11 ° al 11 ° secolo)

Questo è il motivo per cui il mainstream del North Songdae Flower Garden è cambiato da ritratti a dipinti di paesaggi.

Alla fine di un lampo di colore ed emozione, lo spazio di riposo offre un’esperienza mozzafiato che ti consente di respirare aria limpida nei polmoni attraverso una fitta foresta in bianco e nero sotto una maestosa cascata .. Le immagini e le informazioni Sono un’epoca traboccante, forse ora siamo un gruppo di natura per riposare e ridurre il nostro stress attraverso l’immagine come agli anziani piaceva il paesaggio (Qi) potrebbe voler mettere il lavoro necessario per mettere.

3. Dialogo
Entrando in uno spazio buio oscuro dopo aver fatto una pausa nei boschi, si trova una pergamena buddista del XVIII secolo realizzata durante la dinastia Joseon e le opere di un artista video americano del XXI secolo stanno conversando tra loro. Insieme all’enorme rotolo di pittura buddista, sono in mostra due installazioni audio e video: Ascensione di Tristano e Donna del fuoco. Queste opere di Bill Viola sono state prodotte per l’opera di Wagner creata sulla base della leggenda celtica chiamata “Tristano e Isotta. Queste tre opere d’arte sono visualizzate insieme in un unico spazio. Ma l’uso di un sistema di illuminazione sequenziale impedisce loro di essere visti tutti contemporaneamente. È come se uno lancia una domanda e poi scompare da un palcoscenico e l’altro vi entra per dare una risposta. Non sono solo le opere a impegnarsi nel dialogo.

Negli spazi bui che attraversano la foresta, puoi vedere il fuoco di Joseon del 18 ° secolo e il lavoro dell’artista americano dei media del 21 ° secolo uno di fronte all’altro.

Il Buddha sospeso, una statua sospesa utilizzata nelle cerimonie all’aperto progettate per far partecipare più persone alla corte, è un raro patrimonio culturale che solo tre paesi nel mondo, Tibet, Mongolia e Corea hanno. Il Buddha sospeso che appare in questo spazio è noto come Shakyamuni. Scena con un “cloruro di mercato” (拈 華 示 衆) e la famosa storia di “sfondo”. Quando Shakyamuni è piovuto dal cielo durante il sermone sul Monte Yeongchwi, contiene una scena in cui Gaseom conosceva solo il significato e sorrideva quando sentì un fiore di loto che era caduto. Questa storia vuole essere un esempio di domanda e risposta fatta di silenzio, indipendentemente dal fatto.

Le immagini dei media vengono presentate con un enorme gwaebul di Bill Viola progettato per l’opera di Wagner realizzata sulla base di “Tristano e Isotta” nelle leggende celtiche e a. Questi lavori, realizzati nell’ambito del Progetto Tristan, sono sublimi e magnifici con ritardi nei media che utilizzano la fotografia ad alta velocità e un suono magnifico.

Queste opere si trovano in uno spazio ma non vengono rivelate contemporaneamente a causa dell’illuminazione sequenziale. Come se una parte avesse posto una domanda e fosse scomparsa, l’altra sembrava rispondere. Le domande e risposte non si verificano solo tra le opere. Anche coloro che guardano il giardino parteciperanno a questa domanda e affronteranno le loro domande interiori.

4. soyoyu (逍遙 遊) Vagare FACILMENTE
Soyoyu è ‘prendilo’ e ‘organico, il che significa che senza rilassare eolmaeim (遊) è un concetto creato dalla combinazione del primogenito “come una sola parola. Questo gioco, che combina la purificazione dell’anima, la liberazione dello spirito e l’acquisizione di Tao, è un elemento importante di Jangja Aesthetics.

Dirigendosi verso l’uscita, mille vittorie del “giardino” locale (Tenman 員 地方) L’ultima area della mostra, che assomiglia alla forma dello stagno, la MMCA è stata preparata la linea Luxury Collection. chiamato urlare il lavoro di Joseph Beuys e molti tolgono il simbolo Piacevole immaginava il lavoro in corso degli scrittori delle seoeunae che pigramente volano in robot equestri liquidati che, coesistendo in opere monocromatiche che rigettavano la narrazione e lo spazio, e il centro Guardo le opere di Nam June Paik che ha affermato che “l’arte è una bugia” che occupa un’isola rotonda. 1950 dal lavoro di artisti nazionali e internazionali, costituito da lavori recenti, diffondendosi in alcuni difficili da convergere in un comune denominatore,

Non sei solo utile, bello e giusto, naemyeo metti la tua vita, capace di respirare un respiro e l’altro respiro di una routine stanca e, ponendo la domanda per essere in grado di affrontare la sublimità e le domande profonde del tuo interiore, o domande. avere un giardino che risponderà alle tue domande, in modo che il tuo spirito e il tuo spirito siano sollevati e presi liberamente.

La mostra Garden è la risposta del Museo d’arte moderna e contemporanea di Seoul, in Corea.

“Hai un giardino del genere. ”
Hai un giardino utile e bello, che manifesta e riflette la tua vita, che ti facilita ad alleviare il respiro lontano dalle tue frenetiche e faticose routine quotidiane, che ti permette di scoprire la tua sublimità interiore, che ti rende entrambi coraggiosi e abbastanza calmo da affrontare le domande esistenziali ascoltate dalla tua mente, e questo ti dà le risposte a quelle domande in modo da poter sollevare la tua anima e la tua mente e fare una passeggiata in libertà senza alcun onere sulle spalle? Garden è la risposta MMCA di Seoul a questa domanda.

Museo Nazionale di Arte Contemporanea, Seoul, Corea del Sud

Il Museo Nazionale di Arte Contemporanea, Seoul, è stato aperto a novembre 2013 a Samcheong-ro, Culture Street.

In passato, c’era un piccolo post schematico, Joseon Paik, Kyujanggak e Saganwon. Dopo la guerra di Corea, si trovava al centro della politica e della cultura con origini storiche in cui si trovavano l’Ospedale Capitale delle Forze Armate e Kimusa.

È un centro artistico e culturale complesso dotato di strutture come sale espositive e aule didattiche, sala informazioni digitali, sala multi-progetto, film e video MMCA e varie mostre, film, spettacoli, istruzione, ecc. Puoi trovare varie arti e culture.

Inoltre, Seoul è circondata da un cortile, in cui il vecchio edificio Kimusa e i genitori di Jong-in sono in armonia e puoi vedere il Monte.

Di fronte al palazzo Gyeongbokgung nel centro della città coreana, Seoul mira ad aprire un museo d’arte con la massima priorità per la comunicazione con i visitatori nazionali e stranieri.

Goditi il ​​piacere della cultura e dell’arte al Museo Nazionale di Arte Contemporanea, Seoul, un museo d’arte aperta dove chiunque può facilmente apprezzare l’arte contemporanea contemporanea.