Garden est le 1er anniversaire de MMCA Seoul. En 2013, le Musée national d’art moderne et contemporain de Séoul a ouvert ses portes avec pour objectif d’être perçu comme un centre culturel urbain accueillant les visiteurs à bras ouverts et chaleureux. Garden est conçu et présenté pour célébrer le fait que le MMCA Séoul a rempli une de ses missions: devenir un jardin utopique pour le grand public le premier anniversaire de sa naissance.
As-tu un jardin ?
Combien de temps durera ce peuple qui peut dire «il» à cette question parmi les gens modernes vivant dans la ville.
La fonction pratique aussi, et l’esprit fatigué détendu pendant la fonction d’appréciation esthétique de promenade et d’autres jardins, notre esprit est exalté, cela peut être fait avec un jeu relaxant pour essayer les ruminants eux-mêmes, une satisfaction comme celle que vous possédez, comme une utopie dire qu’ils ont un si merveilleux jardin est encore plus rare.
Le Musée national d’art moderne et contemporain a ouvert ses portes il y a un an dans le but d’ouvrir l’espace culturel du centre-ville. 8 Dans deux salles d’exposition 5 Seoul Tube a commencé à deux expositions qui dureront après l’exposition d’ouverture. Un an au cours des seize avancées d’une variété d’expositions et d’événements, et les niveaux en tant que lieu de grande expérience culturelle ont émergé alors que la ville les gens à atteindre les objectifs fixés Il était.
L’exposition sur les jardins, qui a commencé par une forêt luxuriante située au bord de la mer, a été conçue dans l’idée que le pavillon de Séoul, qui célèbre son premier anniversaire, est un jardin idéal pour le public.
1. Rencontre
Dans la première partie de cette exposition, «Encounter», les spectateurs sont entourés d’œuvres d’art reflétant les multiples aspects de notre vie, voire même la plus chaotique. Ils sont ravis de voir des scènes pleines de vitalité, d’amour, de gratification et de gaîté, mais de l’autre face à ceux infligés par la tristesse et la folie et même par le souvenir de blessures et de meurtrissures qui n’ont pas échoué. succomber à la guerre et à la mort
« Il y a dix mille livres dans le coffre, les yeux de l’exposition sont bien visibles, et les empreintes de roues et d’empreintes de chevaux ne représentent que la moitié du monde, pour que vous puissiez les brosser. »
– Joe joue (趙希 鵠, Southern Song, 1195 av. J.-C. – 1242 av. J.-C.)
Dong Qichang (, personnes, 1555-1636) est venu pour «aller dans le sens de la lecture des Grands Livres de dix mille ()» en disant que cela s’exprimait en «passons toutes nos vies, ainsi que apprendre Les expériences indiquent également qu’elles sont la source de l’art.
Dans la zone de réunion, les visiteurs découvrent des œuvres qui reflètent nos expériences colorées et même éblouissantes au cours de notre vie. Si la vie est pleine de joie et d’amour et de joie, de mélancolie et de folie, elle fera face aux souvenirs de la guerre et aboutira à la mort.
2. Pause
Un espace de «pause» attend les téléspectateurs au point même où les ravages de couleurs brillantes et troublantes et les émotions inquiétantes se sont arrêtés. Sa dense forêt noir et blanc sous une magnifique cascade aide à ralentir son esprit pressé et à prendre une profonde bouffée d’air frais.
C’est lorsqu’il habite dans des forêts et des jardins son bélier que tout le monde veut Baigo … ne doit pas détester quiconque sous contrainte de la rubéole terrestre. La brume et les nuages, la sensibilité montante entre pairs est fraîche dans le pittoresque Tokyo ne concerne quiconque …. Mais dans la pratique, de sorte que les oreilles coupées pour entendre et les yeux pour voir, si vous vous fâchez pour la belle finition dessine rafraîchir le paysage naturel, osez la montagne et le jardin Vous pouvez profiter du paysage sans le rechercher …
– Guo Xi (, 11 siècle à 11 siècle)
C’est la raison pour laquelle l’intégralité du jardin de fleurs de la Songdae septentrionale est passée du portrait à la peinture de paysage.
À la fin du flash de couleur et d’émotion, l’espace de repos offre une expérience à couper le souffle qui vous permet de respirer un air pur et profond dans vos poumons à travers une dense forêt noir et blanc sous une cascade majestueuse. Les images et les informations sont une époque débordante, peut-être sommes-nous maintenant un groupe de nature à nous reposer et à soulager notre stress à l’image de la même façon que les personnes âgées apprécient les paysages (Qi) voudront peut-être faire le travail nécessaire.
3. dialogue
En entrant dans un espace obscur et obscur après une pause dans les bois, on découvre un parchemin suspendu bouddhiste du dix-huitième siècle fabriqué pendant la dynastie Joseon et des œuvres d’un vidéaste américain du vingt et unième siècle en conversation. Avec le grand rouleau de peinture bouddhiste, deux installations vidéo et sonores sont exposées: Tristan’s Ascension et Fire Woman. Ces œuvres de Bill Viola ont été produites pour l’opéra de Wagner, basé sur la légende celtique appelée «Tristan et Isolde. Ces trois œuvres d’art sont regroupées dans un même espace. Mais l’utilisation d’un système d’éclairage séquentiel empêche de les voir tous en même temps. C’est comme si on lançait une question, puis disparaissait d’une étape et que l’autre y entrait pour donner une réponse. Ce ne sont pas que les œuvres qui s’engagent dans le dialogue.
Dans les espaces sombres qui traversent la forêt, vous pouvez voir le feu de Joseon du 18ème siècle et le travail de l’artiste médiatique américain du 21ème siècle se faisant face.
Le Bouddha à suspendre, une statue suspendue utilisée lors de cérémonies en plein air conçues pour que davantage de personnes puissent se rendre à la cour, constitue un patrimoine culturel rare que seuls trois pays à travers le monde, le Tibet, la Mongolie et la Corée. Le Bouddha suspendu qui apparaît dans cet espace s’appelle Shakyamuni. Scène tenant une fleur ‘marché au chlorure (華 示) et la célèbre histoire de’ fond. Lorsque Sakyamuni a plu du ciel pendant le sermon sur la montagne Yeongchwi, il contient une scène où Gaseom savait seulement la signification et souriait lorsqu’il entendit une fleur de lotus tombée. Cette histoire est censée être un exemple de question et de réponse faites de silence, indépendamment des faits.
Les images des médias sont présentées avec un énorme gwaebul de Bill Viola conçu pour l’opéra de Wagner, créé sur la base de « Tristan et Isolde » dans les légendes celtiques
Ces œuvres sont dans un espace mais ne sont pas révélées simultanément en raison d’un éclairage séquentiel. Comme si l’une des parties posait une question et disparaissait, l’autre semblait répondre. Les questions-réponses ne se produisent pas qu’entre les travaux. Ceux qui regardent le jardin participeront également à cette question et feront face à leurs questions intérieures.
4. soyoyu (遊) errant facilement
Soyoyu est ‘prendre-le’ et ‘organique, ce qui signifie que sans se détendre eolmaeim (遊) est un concept créé par la combinaison du premier-né « en un seul mot. Ce jeu, qui combine la purification de l’âme, la libération de l’esprit et l’acquisition de Tao constituent un élément important de l’esthétique Jangja.
En route vers la sortie, un millier de won de « jardin » local (Tenman 地方) Dernier espace de l’exposition, ressemblant à la forme de l’étang, le MMCA a été préparé par la ligne Luxury Collection.
Vous n’êtes pas seulement utile, beau et juste, mettez votre vie, êtes capable de respirer un autre souffle d’une routine fatiguée et posez la question pour pouvoir faire face à la sublimité et aux questions profondes de votre intérieur, ou de questions ayez un jardin qui répondra à vos questions, afin que votre esprit et votre esprit soient levés et emmenés librement.
L’exposition Garden est la réponse du Musée d’art moderne et contemporain de Séoul, en Corée.
«Vous avez un tel jardin. ”
Avez-vous un jardin à la fois utile et beau, qui manifeste et reflète votre vie, qui vous permette d’évacuer votre souffle de vos routines quotidiennes frénétiques et épuisantes, qui vous permet de découvrir votre sublimité intérieure, qui vous incite tous les deux à être courageux et suffisamment calme pour affronter les questions existentielles entendues dans votre esprit, et cela vous donne les réponses à ces questions afin que vous puissiez soulever votre âme et votre esprit et vous promener en liberté sans aucun fardeau sur vos épaules? Garden est la réponse de MMCA Séoul à cette question.
Musée national d’art contemporain, Séoul, Corée du Sud
Le Musée national d’art contemporain de Séoul a ouvert ses portes en novembre 2013 à Samcheong-ro, rue de la culture.
Dans le passé, il y avait un petit poste schématique, Joseon Paik, Kyujanggak et Saganwon. Après la guerre de Corée, il était situé au centre de la politique et de la culture d’origine historique, à l’emplacement de l’hôpital de la capitale des forces armées et de Kimusa.
C’est un centre culturel et artistique complexe doté d’équipements tels que des salles d’exposition et des salles d’enseignement, une salle d’information numérique, une salle multi-projets, des films et des vidéos MMCA, ainsi que diverses expositions, des films, des performances, de l’éducation, etc. et cultures.
En outre, Séoul est entourée d’une cour où le vieux bâtiment de Kimusa et les parents de Jong-in sont en harmonie, et vous pouvez voir le mont.
En face du palais Gyeongbokgung, au centre du centre-ville de Corée, Séoul souhaite ouvrir un musée d’art dont la priorité est la communication avec les visiteurs nationaux et étrangers.
S’il vous plaît profiter de la jouissance de la culture et de l’art au Musée national d’art contemporain de Séoul, un musée d’art ouvert où tout le monde peut facilement apprécier l’art contemporain contemporain.