Cubo-Futurismo
Il Cubo-Futurismo era la scuola principale di pittura e scultura praticata dai futuristi russi. Il cubofuturismo era particolarmente popolare nelle avanguardie russe, sia nella pittura che nella poesia. In diversi periodi della sua creatività nello stile del cubofuturismo, gli artisti Malevich, Burliuk, Goncharova, Rozanova, Popova, Udaltsova, Exter, Bogomazov e altri hanno lavorato.
La poesia del futurismo e la pittura del cubofuturismo (pubblicamente questo termine fu pronunciato nel 1913 da Kornei Chukovsky) è strettamente intrecciata nella storia. In Russia, “Cubo-Futurismo” era anche uno dei nomi propri del gruppo poetico “Gilea”, che lo contrastava con l’ego-futurismo di Igor Severyanin e dei suoi seguaci (e in seguito altri gruppi futuristici come “La poesia Mezzanina” e “Centrifuga”).
Quando Aristarkh Lentulov tornò da Parigi nel 1913 e espose le sue opere a Mosca, i pittori futuristi russi adottarono le forme del cubismo e li unirono alla rappresentazione del movimento dei futuristi italiani. Kazimir Malevich sviluppò lo stile, che può essere visto nel suo The Knife Grinder (firmato 1912, dipinto nel 1913), sebbene in seguito lo abbandonò per il Suprematismo.
Giovanni Lista dimostra infatti che il termine “cubofuturismo” fu coniato in Francia al Salon de la Section d’Or nel 1912. È usato dalla critica parigina, in particolare per designare il lavoro degli artisti dei “Puteaux” o la creazione di Parade, il balletto di Picasso, Satie e Cocteau. E ‘poi Alexandra Exter che, dopo aver condiviso il laboratorio del futurista italiano Ardengo Soffici a Parigi, introduce il termine in Russia.
Questo movimento stimola le sue idee verso l’architettura attraverso la sua opera di movimento e dinamismo della plastica (piano, linea e trama).
Tra i seguaci del movimento: Alexander Archipenko, Wladimir Baranoff-Rossine, Alexander Bogomazov, Wladimir Burliuk, Aleksandra Ekster, Natalia Goncharova, Ivan Kliun, Mikhail Larionov, Lyubov Popova, Olga Rozanova, Sonia Terk.
Gli scultori cubo-futuristi comprendevano Joseph Chaikov, Boris Korolev e Vera Mukhina, che insegnavano tutti alla scuola d’arte statale sovietica a Mosca, Vkhutemas.
Il cubo-futurismo russo è rappresentato da numerose opere di Lioubov Popova in particolare Portrait nel 1914.
La pittura Il
cubofuturismo era molto richiesto nelle avanguardie russe, sia nella pittura che nella poesia. In diversi periodi della loro creatività, le forme del cubofuturismo furono usate dagli artisti Malevich, Burliuk, Goncharova, Rozanov, Popov, Udaltsov, Exter, Bogomazov e altri.
Poesia
La poesia del futurismo e la pittura del cubofuturismo (questo termine fu pubblicamente espresso nel 1913 da Korney Chukovsky) sono strettamente intrecciati. In Russia, il “cubofuturismo” era anche uno dei nomi propri del gruppo poetico “Gilea”, contrapponendolo all’egocentrismo di Igor Severyanin e dei suoi seguaci (e in seguito ad altri gruppi futuristici come Poesia e Centrifuga Mezzanine) . Velimir Khlebnikov, Elena Guro, David e Nikolai Burliuk, Vasily Kamensky, Vladimir Mayakovsky erano tra i poeti cubofuturisti., Alexey Kruchenykh, Benedict Livshits. Molti di loro hanno fatto da artisti.
Rappresentante
inclusi i seguaci del movimento
Alexander Archipenko
Wladimir Baranoff-Rossine
Alexander Bogomazov
Wladimir Burliuk
Aleksandra Ekster
Natalia Goncharova
Ivan Kliun
Mikhail Larionov
Lyubov Popova
Olga Rozanova
Sonia Terk
Gli scultori cubo-futuristi comprendevano Joseph Chaikov, Boris Korolev e Vera Mukhina, tutti insegnanti della scuola statale sovietica di Mosca , Vkhutemas.
Nuovo Cubofuturismo
Dal 1978, il musicista e pittore italiano William Tode di Gonzaga ha ridato vita al cubofutorio nelle sue sculture, nella grafica e nelle sculture, definendo il suo lavoro Nuovo Cubofuturismo.