Scuola borgognona

La scuola borgognona era un gruppo di compositori attivi nel XV secolo in quella che oggi è la Francia settentrionale e orientale, il Belgio e l’Olanda, centrata sulla corte dei duchi di Borgogna.

I nomi principali associati a questa scuola sono Guillaume Dufay, Gilles Binchois, Antoine Busnois e John Dunstaple. La scuola borgognona fu la prima fase di attività della scuola franco-fiamminga, la pratica musicale centrale del Rinascimento in Europa.

sfondo
Nell’Europa del tardo Medioevo e del primo Rinascimento, i centri culturali tendevano a spostarsi da un luogo all’altro a causa della mutata stabilità politica e della presenza del potere spirituale o temporale, ad esempio il Papa, l’Antipapa o il Sacro Romano Impero. Nel XIV secolo, i principali centri di attività musicale erano la Francia settentrionale, Avignone e l’Italia, rappresentati da Guillaume de Machaut e l’ars nova, l’ars subtilior e Landini rispettivamente; Avignone ebbe una breve ma importante fioritura culturale perché era la sede del Papato durante lo scisma occidentale. Quando la Francia fu devastata dalla Guerra dei Cent’Anni (1337-1453), il centro culturale migrò più a est, verso le città della Borgogna e dei Paesi Bassi, conosciute poi collettivamente come i Paesi Bassi.

Durante il regno della Casa di Valois, la Borgogna era la divisione politica più potente e stabile dell’Europa occidentale, e aggiungeva, un po ‘alla volta, le Fiandre, il Brabante, l’Olanda, il Lussemburgo, l’Alsazia e la Lorena. Soprattutto durante i regni di Filippo il Buono (1419 – 1467) e Carlo il grassetto (1467-1477), questa intera area, vagamente conosciuta come Borgogna, era un centro di creatività musicale. La maggior parte dell’attività musicale non ha avuto luogo in quella che è la Borgogna moderna, che ha la sua capitale a Digione (anche se i Duchi di Borgogna mantenevano lì un centro amministrativo). I principali centri di produzione musicale erano Bruxelles, Bruges, Lille e Arras, così come le città più piccole della stessa area generale.

Musicisti della regione sono venuti in Borgogna per studiare e approfondire le loro carriere mentre si diffondeva la reputazione dell’area. I sovrani borgognoni non erano solo mecenati delle arti, ma prendevano parte attiva: Charles the Bold stesso suonava l’arpa e componeva chansons e mottetti (sebbene nessuno sia sopravvissuto con attribuzione affidabile). I duchi mondani hanno anche incoraggiato la composizione della musica secolare ad un livello che si è visto solo raramente nella storia della musica europea, una caratteristica che definisce l’epoca borgognona come un fenomeno rinascimentale.

Questa migrazione della cultura musicale ad est da Parigi alla Borgogna corrisponde anche alla divisione convenzionale (e non universalmente accettata) della storia della musica in medievale e rinascimentale; mentre Guillaume de Machaut è spesso considerato uno degli ultimi compositori medievali, Dufay è spesso considerato il primo compositore significativo del Rinascimento.

Charles the Bold fu ucciso nel 1477 nella battaglia di Nancy, durante uno dei suoi tentativi di aggiungere territori al suo impero. Dopo la sua morte, la musica continuò a prosperare come prima, ma la regione fu divisa politicamente, con il ducato della Borgogna che fu assorbito in Francia, e la maggior parte dei Paesi Bassi divenne parte delle proprietà degli Asburgo spagnoli. Sia la corte francese che gli Asburgo erano mecenati della musica; tuttavia uno stile francese cominciò a divergere da quello dei Paesi Bassi, specialmente nella musica profana, e nel periodo successivo al 1500.

Compositori
La storia della musica borgognona ebbe inizio con l’organizzazione della cappella nel 1384; vent’anni dopo, rivaleggiava con lo splendore il famoso stabilimento di Avignone. I nomi associati a questa prima fase della musica borgognona sono Johannes Tapissier e Nicolas Grenon, che portarono la tradizione alla fase successiva della cappella, quando fu riorganizzata nel 1415. Altri compositori primitivi furono Hugo e Arnold de Lantins, entrambi i quali Dufay si è poi incontrato in Italia.

Tra tutti i nomi associati alla scuola borgognona, il più famoso fu Guillaume Dufay, probabilmente il più famoso compositore in Europa nel XV secolo. Scrisse musica in molte delle forme che erano attuali, musica che era melodica, cantabile e memorabile (più della metà della sua musica sacra consiste in semplici armonizzazioni di canto della pianura, per esempio). Contemporanei di Dufay furono compositori come Gilles Binchois, che si trovava alla corte borgognona tra il 1430 e il 1460 circa, e Hayne van Ghizeghem, un compositore, cantante e soldato che potrebbe essere stato ucciso nell’ultima campagna militare di Charles the Bold.

Dopo la morte di Dufay nel 1474, il musicista burgundo più in vista fu Antoine Busnois, che fu anche un prolifico compositore di chanson, e che forse scrisse il famoso brano L’homme armé.

Stile musicale e forme
I compositori borgognoni prediligevano le forme secolari, almeno mentre lavoravano nelle terre della Borgogna; sopravvive molta musica sacra, specialmente da quei compositori che hanno trascorso del tempo in Italia, ad esempio nel coro papale. Le forme secolari più importanti usate dai Burgundi erano le quattro correzioni di form (rondeau, ballade, virelai e bergerette), tutte genericamente conosciute come chansons. Dei quattro, il rondò era di gran lunga il più popolare; in ogni caso sono sopravvissuti più rondeaux di qualsiasi altra forma. La maggior parte dei rondeaux erano a tre voci, e in francese, anche se ce ne sono poche in altre lingue. Nella maggior parte dei rondeaux, la voce più in alto (il “superiore”) veniva mandata un sms, e le altre voci erano probabilmente suonate da strumenti. La bergerette è stata sviluppata dagli stessi Burgundi; era come un virelai, ma più corto, con una sola stanza.

La maggior parte dei compositori scrisse anche musica sacra in latino; questo doveva rimanere vero per le prossime generazioni. Hanno scritto sia masse e mottetti, sia cicli di Magnificat. Durante il periodo, la massa si è trasformata da un gruppo di singole sezioni scritte da diversi compositori, spesso utilizzando una tecnica a testa-motivo, a cicli unificati basati su un cantus firmus. Dufay, Binchois, Busnois, Reginald Liebert e altri hanno scritto masse cicliche. Uno dei brani preferiti usato come cantus firmus era il famoso l’homme armé, che era stato impostato non solo dai Burgundi ma dai compositori dei secoli successivi; in effetti era la melodia più comune usata come base per la composizione di massa in tutta la storia della musica, con più di quaranta masse sopravvissute con la melodia. David Fallows ne scrive nel New Grove: “È difficile pensare a qualsiasi altra melodia nella storia della musica che abbia prodotto tanta musica di altissima qualità”.

Durante il periodo il mottetto si trasformò dal modello isoritmico del XIV secolo alla composizione in sezione uniformemente polifonica, vista nell’opera dei successivi borgognoni come Busnois. Nei mottetti, così come nelle masse e nell’altra musica sacra, una tecnica musicale comune era il fauxbourdon, un’armonizzazione di un canto esistente in parallelo 6-3 accordi, occasionalmente ornati per prevenire la monotonia. La composizione usando fauxbourdon ha permesso di comprendere chiaramente il testo cantato, ma ha tuttavia evitato la semplicità del canto semplice. I mottetti borgognoni tendevano ad essere in latino, scritti a tre voci e la voce più alta era la più importante. Un esempio di un mottetto borgognone è Quam pulchra es, scritto da Dunstaple all’inizio del XV secolo.

La musica strumentale è stata coltivata anche nei tribunali della Borgogna, spesso per ballare. Una peculiarità dello stile strumentale borgognone è che i duchi preferivano la musica per strumenti rumorosi (trombe, tamburi, shawms, cornamuse) e più di questo sopravvive rispetto ad altri strumenti attuali come il liuto o l’arpa. Nella pratica contemporanea, gli strumenti ad alto volume di solito suonavano da una posizione elevata, come un balcone, mentre gli altri strumenti suonavano più vicino ai ballerini.

Le forme strumentali includevano la bassa danse, o bassadanza, che era una danza cerimoniale di un personaggio piuttosto dignitoso, e un tempo relativamente lento. Tipicamente era in un duplice metro suddiviso in tre (in notazione moderna, 6/8), e spesso la danza sarebbe immediatamente seguita da una danza veloce, la tordion o pas de Brabant.

La Burgundian School è stata la prima generazione di quella che a volte è conosciuta come la Scuola olandese, diverse generazioni di compositori di 150 anni che hanno composto lo stile polifonico associato alla corrente principale della pratica rinascimentale. Le generazioni successive, che non erano più specificamente associate alla corte o alla regione della Borgogna, ma erano collegate dalla geografia adiacente e dalla pratica musicale comune, includevano nomi come Johannes Ockeghem, Jacob Obrecht, Josquin des Prez, Adrian Willaert e Orlandus Lassus.

Fonti manoscritte
Ci sono circa 65 fonti di manoscritti che contengono musica di compositori borgognoni. I più importanti di questi includono:

Manoscritto Canonici (contenente musica dal 1400 al 1440 circa). Questo manoscritto è alla Bodleian Library di Oxford, in Inghilterra; prende il nome da un precedente proprietario, Matteo Luigi Canonici, un gesuita veneziano del XVIII secolo. Ha 380 composizioni in tutto, incluse opere di 60 compositori. Sia la musica sacra che quella secolare sono ben rappresentate in questa raccolta.
Laborde Chansonnier (contenente musica composta principalmente durante il regno di Charles the Bold, 1467-1477). Prende il nome dal marchese di Laborde, ed è attualmente presso la Library of Congress a Washington, DC. Ha 106 pezzi di musica in tutto.
Mellon Chansonnier (contenente musica dal 1440 al 1477 circa). Prende il nome da Paul Mellon, che lo diede alla Yale University; attualmente è nella Biblioteca Beinecke lì. Ha 57 composizioni e include anche musica non borgognona (per esempio, opere di compositori inglesi e italiani contemporanei)
Dijon Chansonnier (contenente musica dal 1470 al 1475 circa). Parte della musica è composta da compositori normalmente non associati alla scuola borgognona, come Ockeghem, Loyset Compère e Johannes Tinctoris. È nella biblioteca pubblica di Digione e contiene 161 pezzi di musica in tutto.
El Escorial Chansonnier (contenente musica dal 1430 al 1445 circa). È nella Biblioteca del Monasterio, El Escorial, V.III.24, ed è comunemente indicato come EscA. Contiene un totale di 62 composizioni, una delle quali è attribuita (a Gilles Binchois), anche se molte delle altre sono state assegnate a Binchois, Dunstaple, Dufay e altre, per motivi stilistici.

Compositori borgognoni
Johannes Tapissier (c.1370-c.1410)
Guillaume Dufay (? 1397-1474)
Jean Cousin (nato prima del 1425, dopo il 1475)
Hugo de Lantins (interno c.1430)
Arnold de Lantins (interno c.1430)
Johannes Legrant fl. c. 1420-1440
Guillaume Legrant fl. 1405-1449
Reginaldus Libert (fl. C.1425-1435)
Gilles Binchois (1400-1460)
Johannes Brassart (1400-1455 circa)
Hayne van Ghizeghem (1445-c.1480)
Pierre Fontaine (c.1380 – c.1450)
Nicolas Grenon (1375-1456 circa)
Gilles Joye (1424 / 1425-1483)
Robert Morton (1430-c.1479)
Antoine Busnois (1430-1492)
Guillaume le Rouge (1450-1465)
Bacino di Adrien (verso il 1457-1476)
Jacobus Vide (1405-1433)