मर्मोटन मोनेट संग्रहालय, पेरिस, फ्रांस का गाइड टूर

मर्मोटन मोनेट संग्रहालय, रानेलाघ उद्यान के पास पेरिस के 16वें अधिवेशन में स्थित, पेरिस में स्थित एक ललित कला संग्रहालय है। विशेष रूप से, यह प्रथम साम्राज्य से कला और चित्रों के कार्यों का संग्रह प्रस्तुत करता है, साथ ही साथ प्रभाववादी चित्रकारों द्वारा काम करता है, जिसमें क्लाउड मोनेट द्वारा कार्यों की दुनिया में सबसे बड़ा संग्रह भी शामिल है।

मुसी मर्मोटन मोनेट में क्लॉड मोनेट की तीन सौ से अधिक प्रभाववादी और पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग हैं, जिसमें उनकी 1872 की छाप, सनराइज भी शामिल है। मर्मोटन संग्रहालय की प्रसिद्धि 1966 में क्लाउड के दूसरे बेटे और एकमात्र वारिस मिशेल मोनेट द्वारा दिए गए दान का परिणाम है।

मुसी मर्मोटन मोनेट ने 1940 में प्रभाववाद के लिए अपने स्थान खोले, जब यह मोनेट के प्रतिष्ठित प्रभाव, सनराइज का घर बन गया। आंदोलन के नाम को प्रेरित करने के लिए इतिहास में दर्ज की गई यह पेंटिंग संग्रहालय के प्रभाववादी संग्रह की आधारशिला थी।

1966 में संग्रह के जीवन में एक और बड़ी घटना हुई: संग्रहालय उनके बेटे मिशेल मोनेट के माध्यम से क्लाउड मोनेट की सार्वभौमिक विरासत बन गया। इस प्रकार यह गिवरनी में घर और परिवार में रह गए कार्यों दोनों को विरासत में मिला: एक सौ से अधिक कैनवस प्रभाववाद के प्रमुख व्यक्ति के करियर को वापस लेते हैं। कलाकार की युवावस्था और परिपक्वता की उत्कृष्ट कृतियों के अलावा (द ट्रेन इन द स्नो। द लोकोमोटिव; टेकिंग अ वॉक इन अर्जेंटीना; द पोंट डी ल’यूरोप, गारे सेंट-लाज़ारे; संसद लंदन के सदन, टेम्स पर प्रतिबिंब, आदि) ।) गिवर्नी में जल लिली और बगीचे का प्रतिनिधित्व करने वाले स्मारकीय कैनवस के लिए पहनावा उल्लेखनीय है।

कलाकार के जीवनकाल में कभी नहीं दिखाया गया, इन कार्यों को पहली बार संग्रहालय में प्रवेश करने पर प्रदर्शित किया गया था। द जापानी ब्रिज और द हाउस सीन फ्रॉम द रोज़ गार्डन की अंतिम पेंटिंग रखने वाली एकमात्र संस्था, मुसी मर्मोटन मोनेट, मोनेट द्वारा दुनिया के प्रमुख कार्यों के संग्रह का घर, मात्रा और दोनों के संदर्भ में अपनी कला का एक अनूठा अनुभव प्रदान करता है। दुर्लभता।

ईमारत
पैसी के हैमलेट में स्थित, 1790 में क्रांतिकारी सरकार द्वारा शैटॉ डे ला मुएट को बहुत से बेच दिया गया था। इसके पूर्व मैदानों का हिस्सा अब रानेलघ द्वारा कब्जा कर लिया गया था, एक आनंद उद्यान जिसका नाम आयरिश स्वामी के नाम पर रखा गया था, जिन्होंने इस फैशन को स्थापित किया था लंडन। जब पैसी को 1860 में पेरिस में शामिल कर लिया गया, तो भूमि नगरपालिका की संपत्ति बन गई और बैरन हॉसमैन ने आदेश दिया कि इसे रानेलाग नाम रखते हुए इसे एक बगीचे में बदल दिया जाए। 19वीं सदी के उत्तरार्ध में, इस छह हेक्टेयर के पार्क को देने वाली भूमि को एक धनी ग्राहक द्वारा बेशकीमती बनाया गया था, जो वहां मकान बनाना चाहते थे।

मूल रूप से ड्यूक ऑफ वाल्मी के लिए एक शिकार लॉज, बोइस डी बोलोग्ने के किनारे पर स्थित घर को 1882 में जूल्स मर्मोटन ने खरीदा था, जिन्होंने बाद में इसे अपने बेटे पॉल मर्मोटन को छोड़ दिया था। मर्मोटन लॉज में चले गए और नेपोलियन युग में रुचि के साथ, उन्होंने अपने पिता के चित्रों, फर्नीचर और कांस्य के संग्रह का विस्तार किया। मर्मोटन ने अपने घर और संग्रह के साथ-साथ अपनी लाइब्रेरी, बोलोग्ने में बिब्लियोथेक मर्मोटन को एकेडेमी डेस बीक्स-आर्ट्स को वसीयत दी। अकादमी ने 1934 में संग्रहालय मर्मोटन के रूप में घर और संग्रह खोला।

इतिहास
संग्रहालय की उत्पत्ति कला इतिहासकार पॉल मर्मोटन द्वारा उनकी निजी हवेली और इसके पुनर्जागरण और नेपोलियन युग के संग्रह से 1932 में एकडेमी डेस बीक्स-आर्ट्स के उपहार में हुई थी।

26 दिसंबर, 1829 को वालेंसिएनेस में जन्मे जूल्स मर्मोटन उत्तरी फ्रांस के ले क्वेसनॉय के एक परिवार से आए थे। एक कला प्रेमी के रूप में, मर्मोटन ने एंटोनी ब्रासेर, एक डीलर से सलाह ली, जिसे अपने गृह नगर लिली में कला संग्रहालय में चौंसठ पुराने मास्टर पेंटिंग और सिरेमिक का एक बड़ा संग्रह दान करने के लिए याद किया जाता है। उसके माध्यम से, मर्मोटन ने इटली, फ़्लैंडर्स और जर्मनी के पूर्व-पुनर्जागरण कलाकारों द्वारा कुछ चालीस चित्रों का अधिग्रहण किया, जिसमें हंस मुएलिच द्वारा क्रॉस से एक उत्कृष्ट और दुर्लभ वंश शामिल है। मेचेलन से पॉलीक्रोम लकड़ी की प्रतिमाएं और संत सुज़ाना और अलेक्जेंडर के जीवन के टेपेस्ट्री ने भी मध्ययुगीन और पुनर्जागरण कला के लिए उनके स्वाद को चित्रित किया। एक कला प्रेमी द्वारा लंबे समय से कोलोन में स्थित एक डीलर से प्राप्त किया गया, जिसने वैलेंसिएन्स और बोर्डो के बीच अपने जीवन को विभाजित किया,

उनके बेटे, पॉल मर्मोटन, एक स्वतंत्र साधन के व्यक्ति, उन्होंने अपना समय 1789-1830 की अवधि के इतिहास और कला का अध्ययन करने में बिताया। वह एक विपुल लेखक और वाणिज्य दूतावास और साम्राज्य काल में एक मान्यता प्राप्त विशेषज्ञ बन गए, जिससे इसकी अक्सर अनदेखी की गई कला के पुनर्वास में मदद मिली। एक इतिहासकार के रूप में उनके शोध ने एक कला प्रेमी के रूप में उनके अधिग्रहण की सूचना दी जो उनके पिता का अनुकरण करने और अपना संग्रह बनाने के लिए काम कर रहे थे।

पॉल मर्मोटन ने मंडप में अपना पहला अधिग्रहण इकट्ठा किया, जिसे उन्होंने पूरे साम्राज्य शैली में पुनर्निर्मित किया। वहां उन्होंने कैरारा संगमरमर में सम्राट के परिवार के सदस्यों के पुतले प्रदर्शित किए। ध्यान से चुना गया फर्नीचर, विशेष रूप से, नेपोलियन के आवासों में से एक, तुइलरीज पैलेस और नेपल्स में पलाज्जो रीले डी पोर्टिसी से आया था, जिसे नेपोलियन की बहन, कैरोलिन, प्रिंस मूरत की पत्नी के लिए सुसज्जित किया गया था।

मर्मोटन ने क्रांतिकारी दशक के बाद के अभी भी शास्त्रीय “पेटिट्स माइट्रेस” का एक दुर्लभ और प्रतिनिधि संग्रह भी इकट्ठा किया, जिसका परिदृश्य 1886 में प्रकाशित उनकी पुस्तक ल’इकोले फ़्रैन्काइज़ डी पिंट्योर (1789-1830) का विषय था। यह आधिकारिक पहनावा 20 वीं सदी के मोड़ पर मंडप में लटका दिया गया था। अन्य कैनवस में, जीन विक्टर बर्टिन (पृष्ठ 66), एटियेन जोसेफ बोहोट, लुई गौफियर, एडोल्फ यूजीन गेब्रियल रोहेन, और जैक्स फ्रांकोइस जोसेफ स्वेबैक (स्वेबैक-डेसफोंटेन्स के रूप में जाना जाता है) के परिदृश्य उनके उत्कृष्ट टुकड़ों के आसपास इकट्ठे किए गए थे: शाही के छह प्रतिनिधित्व 1810 के आसपास जीन जोसेफ जेवियर बिडॉल्ड द्वारा कार्ले वर्नेट और लुई लियोपोल्ड बोइली के सहयोग से चित्रित आवास।

मर्मोटन एक बोइली विशेषज्ञ थे और उन्होंने इस चित्रकार पर एक ऐतिहासिक मोनोग्राफ लिखा था। कलाकार द्वारा लगभग तीस चित्र हमेशा मुख्य घर में लटकाए गए हैं, और यह निश्चित रूप से कोई संयोग नहीं है कि उनका नाम 1 9 13 में कलेक्टर के टाउनहाउस के साथ एवेन्यू राफेल के लंबवत सड़क पर दिया जाना चाहिए था।

1910 के आसपास, पॉल मर्मोटन ने अपने घर का विस्तार करने के लिए आसपास की जमीन का अधिग्रहण किया। साथ ही इस समय, उन्होंने अपने स्वयं के अधिग्रहण को भी प्रस्तुत करने के लिए अपने पिता के संग्रह को दिखाते हुए टाउनहाउस के हिस्से को संशोधित किया। उन्होंने मुख्य घर में कई सैलून, दूसरी मंजिल पर शयनकक्ष, वर्तमान भोजन कक्ष, और पहली मंजिल पर दो गोल सैलून को बदल दिया गया था। डेकोर को ले स्टाइल एम्पायर पर एक आधिकारिक वॉल्यूम के लेखक मर्मोटन ने खुद डिजाइन किया था।

जिस रोटुंडा के माध्यम से अब आगंतुक संग्रहालय में प्रवेश करते हैं, उस समय एक वेस्टिबुल के रूप में कार्य किया जाता था और साम्राज्य शैली में निचे और संगमरमर की मूर्तियों से सजाया जाता था। कारीगर ने आंशिक गिल्डिंग के साथ स्टुको में फ्लुटेड बेस, आयनिक कॉलम और ग्रिफ़ोन और मालाओं के एक मूर्तिकला फ्रिज के साथ पायलटों की एक श्रृंखला बनाई। इनमें से प्रत्येक सैलून में, और वर्तमान भोजन कक्ष में, दरवाजों पर विशेष ध्यान रखा गया था, इन्हें प्राचीन नर्तकियों से सजाया गया था और ठोस रंग के मैदानों के सामने ग्रीक ड्रेप्स में सुरुचिपूर्ण प्लास्टर आकृतियों के साथ ताज पहनाया गया था। इन विशाल कमरों को सुसज्जित करने के लिए, पॉल मर्मोटन ने कई महत्वपूर्ण अधिग्रहण किए, जिनमें से एक बिस्तर था जो कभी नेपोलियन I का था, संगीतकारों के साथ झूमर, पियरे एंटोनी बेलंगे की मुहर वाली मेज,

पॉल मर्मोटन ने इसे संरक्षित करने और इसे जनता के लिए खोलने के लिए अपने घर को एक सांस्कृतिक संस्थान को सौंप दिया, एक कार्य जिसे उन्होंने एकडेमी डेस बेक्स-आर्ट्स को सौंपा, जिसे 15 मार्च, 1932 को उनकी मृत्यु पर इमारत और उसके संग्रह विरासत में मिले। Académie des Beaux-Arts, जैसा कि 1803 से जाना जाता है, की स्थापना 1648 में Académie Royale de Peinture के रूप में चैंपियन फ्रांसीसी कला के रूप में की गई थी। शिक्षण और सैलून के आयोजन के लिए जिम्मेदार, यह राष्ट्रीय कलात्मक परंपरा को संरक्षित करने के लिए समर्पित था। पॉल मर्मोटन वसीयत ने अपने मिशन को फ्रांसीसी विरासत के एक महत्वपूर्ण हिस्से का संरक्षक बनाकर बढ़ाया।

Académie des Beaux-Arts की नींव में से एक के रूप में, Musée Marmottan को 21 जून, 1934 को जनता के लिए खोल दिया गया। इसके संस्थापक की इच्छा को ध्यान में रखते हुए, छोटे या सहायक कमरे (रसोई, स्नानघर, आदि) गायब हो गए। बड़े स्थान बनाएं और आगंतुक परिसंचरण की सुविधा प्रदान करें। इस भौतिक अनुकूलन के अलावा, अन्य परिवर्तनों ने संग्रहालय की प्रतीक्षा की क्योंकि अकादमी डेस बीक्स-आर्ट्स की आभा ने नए दान और वसीयत को आकर्षित किया। संग्रहालय ने अपने संग्रह को समृद्ध किया और अपने इतिहास में एक नया अध्याय खोला।

19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की कला ने 1938 में मुसी मर्मोटन में प्रवेश किया। विलियम एडॉल्फे बौगुएरेउ के बेटे द्वारा दान किए गए चित्र। 1940 और 1947 के बीच, विक्टोरिन ने एकडेमी डेस बीक्स-आर्ट्स को हाथ से कई उपहार दिए। ये एशियाई ओब्जेट डी’आर्ट और पेंटिंग और ड्रॉइंग दोनों प्राचीन और आधुनिक दोनों ने डॉक्टर के उदार स्वाद को चित्रित किया। और जबकि द ड्रिंकर बाय फ्रैंस हल्स और द पाइप स्मोकर बाय डर्क वैन बाबरन पॉल मर्मोटन के पूर्व निवास में घर पर बहुत अधिक थे, इम्प्रेशन का प्रवेश द्वार, सनराइज दस अन्य प्रभाववादी कैनवस के साथ एक प्रमुख मोड़ था।

ऐसे समय में जब डॉक्टर डी बेलियो क्लाउड मोनेट और उनके दोस्तों के पहले समर्थकों में से एक के रूप में खुद का नाम बना रहे थे, पॉल मर्मोटन और एकडेमी डेस बेक्स-आर्ट्स उनसे लड़ रहे थे। 1940 में उन ग्यारह प्रभाववादी कैनवस के संग्रहालय में प्रवेश के साथ, अकादमी अंत में प्रभाववाद के मूल्य को पहचान रही थी। इसके अलावा, ऐसा करने से वह उस कार्य का स्वामी और संरक्षक बन गया जिसने समूह को उसका नाम दिया। मोनेट, बर्थे मोरिसोट, पियरे अगस्टे रेनॉयर, अल्फ्रेड सिसली, केमिली पिसारो और आर्मंड गिलामिन द्वारा कैनवस के आगमन का विधिवत जश्न मनाया गया। उन्होंने मुसी मर्मोटन के प्रभाववादी संग्रह की आधारशिला बनाई।

मिशेल मोनेट के लिए धन्यवाद, प्रभाववादी संग्रह जल्द ही संग्रहालय के महान धन में से एक बन जाएगा। मिशेल मर्मोटन ने मुसी मर्मोटन को क्लाउड मोनेट का एकमात्र उत्तराधिकारी बनाया। जब उनकी मृत्यु हुई, 1966 में, संस्थान के संग्रह में सौ से अधिक मोनेट, बड़े प्रारूप वाली वाटर लिली के एक अद्वितीय समूह सहित, को जोड़ा गया।

चूंकि पॉल मर्मोटन के टाउनहाउस के सैलून इतने बड़े पैमाने पर काम दिखाने के लिए बहुत छोटे थे, इसलिए बगीचे के नीचे एक नया कमरा विशेष रूप से डिजाइन किया गया था। 1970 में, इन कैनवस, जिनमें से अधिकांश को कभी नहीं दिखाया गया था, को प्रदर्शित किया गया। वे क्लौड मोनेट की कृतियों का दुनिया का सबसे बड़ा संग्रह बनाते हैं। पॉल मर्मोटन का घर बड़ा हो गया था और अब वह प्रभाववाद के पिता का घर भी था। संग्रहालय को मुसी मर्मोटन मोनेट के नाम से जाना जाने लगा।

कई अन्य लाभार्थियों ने इसके निर्माण के बाद से संग्रहालय को समृद्ध किया है। 1981 में, डैनियल वाइल्डेंस्टीन ने रोशनी के संग्रह की पेशकश की, जिसे उनके पिता, जॉर्ज ने सोलह साल की उम्र में एक साथ रखना शुरू कर दिया था। 1909 और 1930 के बीच, डीलर ने नीलामी में, दीर्घाओं में और पेरिस में मार्चे बिरोन पर पहले आदेश के कई कार्यों का अधिग्रहण किया था। जीन डॉलफस, एडौर्ड ऐनार्ड और फ्रैडरिक एंगेल-ग्रोस के प्रतिष्ठित संग्रहों से व्युत्पन्न- इस पहनावा में कई उत्कृष्ट कृतियाँ शामिल हैं, जिनमें जीन फॉक्वेट, जीन बॉर्डिचॉन, जीन पेरियल और गिउलिओ क्लोवियो के लिए जिम्मेदार कई पृष्ठ शामिल हैं। डैनियल द्वारा पूरा किया गया, पूरा संग्रह मुसी मर्मोटन मोनेट में रखा गया था।

संग्रह
मध्य युग से लेकर पुनर्जागरण तक के फ्रेंच, इतालवी, फ्लेमिश और अंग्रेजी स्कूलों के 322 लघुचित्र, फ्रांस में रोशनी के बेहतरीन संग्रहों में से एक हैं। एक साम्राज्य-शैली का टाउनहाउस और प्रभाववाद का महान केंद्र, संग्रहालय भी प्राचीन पांडुलिपियों के अध्ययन के लिए एक सर्वोपरि स्थल बन गया है।

संग्रहालय के तत्कालीन क्यूरेटर जैक कार्लू ने संग्रहालय के निचले स्तर में मोनेट संग्रह के लिए एक विशेष प्रदर्शनी स्थान बनाया। Musée de l’Orangerie में Monet’s Water Lilies murals के लिए डिज़ाइन किए गए हॉल से प्रेरित, बड़ा, खुला कमरा आगंतुकों को मोनेट के काम की प्रगति देखने के साथ-साथ उनके कैनवस को करीब और दूर से देखने की अनुमति देता है।

संग्रहालय में सबसे उल्लेखनीय टुकड़ों में से एक है मोनेट इम्प्रेशन, सनराइज (इंप्रेशन, सोलेल लेवेंट), वह पेंटिंग जिससे इम्प्रेशनिस्ट आंदोलन ने अपना नाम लिया। पेंटिंग 1985 में मुसी मर्मोटन से चोरी हो गई थी, लेकिन पांच साल बाद बरामद हुई और 1991 में स्थायी प्रदर्शनी में लौट आई।

जूल्स और पॉल मर्मोटन संग्रह
पॉल मर्मोटन के संग्रह, निजी हवेली के साथ 1932 में वसीयत, जिसमें संग्रहालय है, में आदिम इतालवी, जर्मन और फ्लेमिश चित्रकारों (मिशेल हैदर) के साथ-साथ मूर्तियां, टेपेस्ट्री और पुरानी सना हुआ ग्लास खिड़कियां शामिल हैं। हालांकि अधिकांश संग्रह पहले साम्राज्य की कला के लिए समर्पित हैं, जिसमें फर्नीचर (जैकब, बेलंगे, थॉमिर, फ्यूचेरे …), मूर्तियां (कैनोवा, चौडेट, चिनार्ड, पजौ …), कला के कार्यों का एक समृद्ध सेट है। , चित्रों…

इस संग्रह में डेविड, इंग्रेस, ग्रोस, गिरोडेट, फैबरे, बोइली और उनकी पोर्ट्रेट गैलरी, फ्रांकोइस जेरार्ड, लुई गॉफियर, कार्ले वर्नेट, आदि जैसे महानतम कलाकारों द्वारा काम शामिल हैं।

दान ड्यूहेम संग्रह
फ्रांस के उत्तर से पेंटर और कलेक्टर, हेनरी ड्यूहेम (1860-1941) ने अपनी पत्नी मैरी ड्यूहेम, नी सार्जेंट के साथ प्रमुख कार्यों का एक संग्रह बनाया। 1941 में अपनी मृत्यु तक, वह अपनी पत्नी की भतीजी, नेली सार्जेंट की देखभाल से घिरे रहे, जो उनकी एकमात्र उत्तराधिकारी बन गई। दो कलाकारों की स्मृति को बनाए रखने के लिए और हेनरी और मैरी ड्यूहेम की इच्छाओं का जवाब देने के लिए, नेली सार्जेंट-डुहेम ने 1985 में ललित कला अकादमी को अपना पूरा संग्रह सौंप दिया।

इस संग्रह में 19वीं शताब्दी और 20वीं शताब्दी के फ्रांसीसी कलाकारों द्वारा सौ से अधिक पेंटिंग, जल रंग और कांस्य शामिल हैं: यूजीन बौडिन, जूल्स ब्रेटन, यूजीन कैरिएर, जीन-बैप्टिस्ट केमिली कोरोट, पॉल गाउगिन, अल्बर्ट लेबर्ग, क्लाउड मोनेट और साथ ही रेम्ब्रांट …

illuminations
14 अप्रैल, 2010 से पहली मंजिल पर ले जाया गया, जॉर्जेस वाइल्डेंस्टीन कमरा 13 वीं से 16 वीं शताब्दी तक फ्रांसीसी, इतालवी, फ्लेमिश और अंग्रेजी स्कूलों से रोशनी का एक असाधारण सेट लाता है, कुछ प्रसिद्ध चित्रकारों जैसे सानो के हाथ से डि पिएत्रो, जीन फॉक्वेट, जीन बॉर्डिचॉन या गिउलिओ क्लोवियो।

क्लाउड मोनेट संग्रह
संग्रहालय में दुनिया में मोनेट द्वारा किए गए कार्यों का सबसे बड़ा संग्रह है (94 कैनवस, 29 चित्र, 8 स्केचबुक, उनके पैलेट, उनके पत्र, तस्वीरें, व्यक्तिगत आइटम)। प्रभाववाद के उस्ताद के पूरे करियर का पता उनके चित्रों और रेखाचित्रों से लगाया जाता है। उनके कुछ सबसे प्रसिद्ध कार्यों को संग्रहालय में प्रदर्शित किया गया है, जो अब उनका नाम रखता है: विशेष रूप से प्रसिद्ध प्रभाव, उगता सूरज, जो पहली उचित प्रभाववादी पेंटिंग है (और जिसने आंदोलन को अपना नाम दिया), ट्रौविल में सुर समुद्र तट 1870 से, 1886 से पॉली का पोर्ट्रेट, जापानी पुल, 1887 से गिवरनी में नाव, लंदन। संसद। 1905 से टेम्स पर प्रतिबिंब, रूएन कैथेड्रल, सूर्य प्रभाव, दिन का अंत और 1916 से 1919 तक जल लिली।

प्रभाववादी
क्लाउड मोनेट के आसपास, इंप्रेशनिस्ट पेंटिंग के सभी महान स्वामी, लेकिन पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट भी मौजूद हैं, साथ ही साथ अन्य चित्रकार भी हैं जो आम जनता के लिए कम जाने जाते हैं, जिससे मर्मोटन-मोनेट संग्रहालय को दुनिया में सबसे पूर्ण में से एक बनाने में मदद मिलती है। 19वीं सदी की कला में दो प्रमुख आंदोलन।

पूरे कमरे में, यूजीन बौडिन, जोहान बार्थोल्ड जोंगकिंड, केमिली कोरोट, कैलेबोटे, डेगास, मानेट, बर्थे मोरिसोट, पिसारो, आर्मंड गिलाउमिन, अगस्टे रेनॉयर, ऑगस्टे रोडिन, अल्फ्रेड सिसली, पॉल गाउगिन, पॉल साइनैक, अल्बर्ट लेबर्ग, हेनरी द्वारा काम करता है। लेबास्क…

बर्थे मोरिसोट संग्रह
1993 और 1996 में कलाकार के पोते डेनिस और जूलियन रूआर्ट और उनकी पत्नियों से वसीयत के लिए धन्यवाद, संग्रहालय में यूजीन मानेट की पत्नी बर्थे मोरिसोट द्वारा दुनिया का सबसे बड़ा संग्रह है, जो खुद ‘एडौर्ड मानेट के भाई और कोरोट के शिष्य हैं। इस प्रकार संग्रहालय सात स्केचबुक की जमा राशि के अलावा पेंटिंग, वॉटरकलर, पेस्टल और ड्रॉइंग सहित कलाकार द्वारा 81 कार्यों को संरक्षित करता है।