शास्त्रीय वास्तुकला

शास्त्रीय वास्तुकला आमतौर पर आर्किटेक्चर को दर्शाती है जो कि विटरुवियस के कार्यों से शास्त्रीय पुरातनता के ग्रीक और रोमन वास्तुकला के सिद्धांतों, या कभी-कभी अधिक विशेष रूप से सिद्धांतों से प्राप्त होती है। शास्त्रीय वास्तुकला की विभिन्न शैलियों का तर्क कैरोलिंगियन पुनर्जागरण के बाद से हुआ है, और इतालवी पुनर्जागरण के बाद से प्रमुख रूप से अस्तित्व में है। यद्यपि आर्किटेक्चर की शास्त्रीय शैलियों में काफी भिन्नता हो सकती है, लेकिन वे सामान्य रूप से सजावटी और रचनात्मक तत्वों की एक सामान्य “शब्दावली” पर आकर्षित होने के लिए कहा जा सकता है। पश्चिमी दुनिया में, विभिन्न शास्त्रीय वास्तुशिल्प शैलियों ने दूसरे विश्व युद्ध तक पुनर्जागरण से वास्तुकला के इतिहास पर हावी है, हालांकि यह आज भी कई आर्किटेक्ट्स को सूचित करता रहा है।

शब्द “शास्त्रीय वास्तुकला” वास्तुकला के किसी भी मोड पर भी लागू होता है जो शास्त्रीय चीनी वास्तुकला, या शास्त्रीय माया वास्तुकला जैसे उच्च परिष्कृत राज्य में विकसित हुआ है। यह किसी भी वास्तुकला का भी उल्लेख कर सकता है जो शास्त्रीय सौंदर्य दर्शन को नियोजित करता है। इस शब्द को “पारंपरिक” या “स्थानीय वास्तुकला” से अलग इस्तेमाल किया जा सकता है, हालांकि यह इसके साथ अंतर्निहित सिद्धांतों को साझा कर सकता है।

प्रामाणिक शास्त्रीय सिद्धांतों के बाद समकालीन इमारतों के लिए, नई शास्त्रीय वास्तुकला शब्द का उपयोग किया जा सकता है।

इतिहास

मूल
शास्त्रीय वास्तुकला प्राचीन के वास्तुकला से ली गई है यूनान और प्राचीन रोम । रोमन साम्राज्य के पश्चिमी हिस्से के पतन के साथ, वास्तुशिल्प परंपराओं रोमन साम्राज्य पश्चिमी यूरोप के बड़े हिस्सों में अभ्यास करना बंद कर दिया। बीजान्टिन साम्राज्य में, इमारत के प्राचीन तरीके रहते थे लेकिन अपेक्षाकृत जल्द ही एक विशिष्ट बीजान्टिन शैली में विकसित हुए। पश्चिमी वास्तुकला में शास्त्रीय पुरातनता के रूप में उपयोग की जाने वाली भाषा को वापस लाने के पहले जागरूक प्रयासों को 8 वीं और 9वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में कैरलिंगियन पुनर्जागरण के लिए खोजा जा सकता है। वर्तमान में जर्मनी में लॉर्स्स एबे (सी। 800) का गेटहाउस इस प्रकार संलग्न संलग्न कॉलम और मेहराबों की एक प्रणाली प्रदर्शित करता है जो कि रोम में कोलोसीयम का लगभग प्रत्यक्ष पैराफ्रेश हो सकता है। बीजान्टिन आर्किटेक्चर, जैसे कि रोमनस्क्यू और यहां तक ​​कि कुछ हद तक गोथिक आर्किटेक्चर (जिसमें शास्त्रीय वास्तुकला अक्सर उत्पन्न होती है), शास्त्रीय तत्वों और विवरणों को भी शामिल कर सकती है, लेकिन उसी डिग्री में प्राचीन काल की स्थापत्य परंपराओं को आकर्षित करने के लिए एक सचेत प्रयास को प्रतिबिंबित नहीं किया जाता है; उदाहरण के लिए, वे खंभे के अनुपात के व्यवस्थित क्रम के विचार का पालन नहीं करते हैं। आम तौर पर, इसलिए, उन्हें सख्ती से शास्त्रीय तीरंदाजीत्मक शैलियों को नहीं माना जाता है।

विकास
इतालवी पुनर्जागरण के दौरान और गोथिक शैली के निधन के साथ, आर्किटेक्ट्स द्वारा लियो बत्तीस्ता अल्बर्टी, सेबास्टियानो सेरिलियो और गिआकोमो बरोज़ी दा विग्नोला द्वारा प्रमुख और प्रमुख प्राचीन वास्तुकला की भाषा को पुनर्जीवित करने के लिए प्रमुख प्रयास किए गए थे। रोम । यह विटरुवियस द्वारा प्राचीन रोमन वास्तुशिल्प ग्रंथ डी आर्किटेक्चर के अध्ययन के माध्यम से और इटली में प्राचीन रोमन इमारतों के वास्तविक अवशेषों का अध्ययन करके कुछ हद तक किया गया था। फिर भी, शुरुआत से पुनर्जागरण की शास्त्रीय वास्तुकला शास्त्रीय विचारों की एक अत्यधिक विशिष्ट व्याख्या का प्रतिनिधित्व करती है। फिलिपो ब्रुनेलेस्ची द्वारा फ्लोरेंस में ओस्पीडेल डीग्गी इनोसेन्टि जैसी इमारत में, सबसे शुरुआती पुनर्जागरण भवनों में से एक (1419-45 बनाया गया), उदाहरण के लिए कॉलम के उपचार में प्राचीन रोमन वास्तुकला में कोई प्रत्यक्ष पूर्ववर्ती नहीं है। इस अवधि के दौरान, प्राचीन वास्तुकला का अध्ययन शास्त्रीय वास्तुकला के स्थापत्य सिद्धांत में विकसित हुआ; कुछ हद तक सरलीकृत, कोई कह सकता है कि शास्त्रीय वास्तुकला अपनी विविधता के रूप में प्राचीन काल के दौरान निर्धारित वास्तुशिल्प नियमों की व्याख्या और विस्तार के बाद से है।

पोस्ट-पुनर्जागरण में उत्पन्न होने वाली अधिकांश शैलियों यूरोप शास्त्रीय वास्तुकला के रूप में वर्णित किया जा सकता है। इस शब्द का व्यापक उपयोग आर्किटेक्चर की शास्त्रीय भाषा में सर जॉन समर्सन द्वारा नियोजित किया जाता है। शास्त्रीय वास्तुकला के तत्वों को मूल रूप से विभिन्न वास्तुशिल्प संदर्भों में लागू किया गया है, जिनके लिए उन्हें विकसित किया गया था। उदाहरण के लिए, बैरोक या रोकोको आर्किटेक्चर शैलियों हैं, हालांकि रूट पर शास्त्रीय, अपने वास्तुशिल्प भाषा को अपने अधिकार में बहुत अधिक प्रदर्शित करते हैं। इन अवधियों के दौरान, वास्तुकला सिद्धांत अभी भी शास्त्रीय विचारों को संदर्भित करता है लेकिन पुनर्जागरण के दौरान ईमानदारी से कम है।

देर से बारोक और रोकोको रूपों की प्रतिक्रिया के रूप में, लगभग 1750 से आर्किटेक्चरल सिद्धांतकार जो कि नियोक्लासिज्म के रूप में जाना जाने लगा, फिर से जागरूक रूप से और ईमानदारी से अनुकरण करने का प्रयास किया, शास्त्रीय पुरातात्विक में हाल के विकास और स्पष्ट नियमों और तर्कसंगतता के आधार पर एक वास्तुकला की इच्छा से समर्थित। क्लाउड पेराउल्ट, मार्क-एंटोनी लाउगियर और कार्लो लोदोली नियोक्लासिज़्म के पहले सिद्धांतकारों में से एक थे, जबकि एटियेन-लुई बौली, क्लाउड निकोलस लेडौक्स, फ्रेडरिक गिलली और जॉन सोएन अधिक कट्टरपंथी और प्रभावशाली थे। Neoclassical वास्तुकला वास्तुकला दृश्य सी पर एक विशेष रूप से मजबूत स्थिति आयोजित की। 1750-1850। प्रतिस्पर्धी नव-गोथिक शैली हालांकि 1800 के दशक के प्रारंभ में लोकप्रियता में बढ़ी, और बाद के भाग में 1 9वीं शताब्दी की विविधताएं थीं, उनमें से कुछ केवल क्लासिकिज्म (जैसे आर्ट नोव्यू) से संबंधित हैं या नहीं, और सारसंग्रहवाद। यद्यपि शास्त्रीय वास्तुकला एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती रही और 1 9 20 के दशक के दौरान “नॉर्डिक क्लासिकिज्म” द्वारा उदाहरण के रूप में, कम से कम स्थानीय स्तर पर वास्तुशिल्प दृश्य पर प्रभुत्व रखते हुए, शास्त्रीय वास्तुकला ने अपने पुराने प्रभुत्व को कभी भी अपने पूर्व प्रभुत्व को वापस नहीं लिया। 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में आधुनिकता के आगमन के साथ, शास्त्रीय वास्तुकला तर्कसंगत रूप से पूरी तरह से अभ्यास करने के लिए बंद कर दिया।

क्षेत्र
जैसा कि ऊपर बताया गया है, वास्तुकला की शास्त्रीय शैलियों ने पश्चिमी वास्तुकला पर बहुत लंबे समय तक प्रभुत्व बनाए रखा, लगभग आधुनिकता के आगमन तक पुनर्जागरण से। यही कहना है कि कम से कम सिद्धांत में शास्त्रीय पुरातनता को आधुनिक इतिहास के लिए पश्चिम में वास्तुशिल्प प्रयासों के लिए प्रेरणा का मुख्य स्रोत माना जाता था। यहां तक ​​कि, प्राचीन विरासत की उदार, व्यक्तिगत या सैद्धांतिक रूप से विविध व्याख्याओं के कारण, क्लासिकिज्म शैलियों की एक विस्तृत श्रृंखला को कवर करता है, कुछ लोग क्रॉस-रेफरेंसिंग की तरह बोलते हैं, जैसे नियो-पल्लाडियन आर्किटेक्चर, जो इतालवी पुनर्जागरण के कार्यों से इसकी प्रेरणा खींचता है आर्किटेक्ट एंड्रिया पल्लाडियो – जिन्होंने खुद को प्राचीन रोमन वास्तुकला से प्रेरणा ली। इसके अलावा, यह भी तर्क दिया जा सकता है (जैसा कि ऊपर बताया गया है) आर्किटेक्चर की शैलियों को आमतौर पर शास्त्रीय माना जाता है, जैसे गोथिक, शास्त्रीय तत्वों को शामिल किया जा सकता है। इसलिए, शास्त्रीय वास्तुकला के दायरे का एक सरल चित्रण करना मुश्किल है। कम या कम परिभाषित विशेषता को अभी भी प्राचीन ग्रीक या रोमन वास्तुकला का संदर्भ दिया जा सकता है, और उस वास्तुकला से प्राप्त वास्तुशिल्प नियमों या सिद्धांतों के संदर्भ में कहा जा सकता है।

पत्थर जानेवाला पदार्थ
आर्किटेक्चर के व्याकरण में, पवित्र संरचनाओं के विकास पर चर्चा करते समय पेट्रीफिकेशन शब्द का प्रयोग अक्सर किया जाता है, जैसे मंदिर, मुख्य रूप से यूनानी दुनिया में विकास के संदर्भ में। पुरातन और प्रारंभिक शास्त्रीय काल (6 वीं और प्रारंभिक 5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व) के दौरान, प्रारंभिक मंदिरों के स्थापत्य रूपों को ठोस बनाया गया था और डोरिक प्रमुख तत्व के रूप में उभरा था। शास्त्रीय अध्ययनों में एक व्यापक रूप से स्वीकार्य सिद्धांत यह है कि प्राचीन मंदिर संरचनाएं लकड़ी के थे और महान रूप, या स्थापत्य शैली के तत्वों को, जब हम आर्कैक को उभरते और स्थापित करते थे तब तक संहिताबद्ध और स्थायी थे। ग्रीक दुनिया में अलग-अलग समय और स्थानों पर, इस अवधि के दौरान, कपड़े पहने और पॉलिश पत्थर के उपयोग ने इन शुरुआती मंदिरों में लकड़ी को बदल दिया, लेकिन पुरानी लकड़ी की शैलियों के रूपों और आकारों को बनाए रखा गया, जैसे कि लकड़ी इस प्रक्रिया के लिए संरचनाएं पत्थर की ओर बढ़ीं, इस प्रकार पदनाम पेट्रीफिकेशन या कभी-कभी “पेट्रीफाइड बढ़ईगीरी”।

नई इमारतों के पत्थर के कपड़े में प्राचीन लकड़ी की उपस्थिति का सावधानीपूर्वक संरक्षण सावधानी से मनाया गया था और इससे पता चलता है कि यह सौंदर्यशास्त्र के बजाय धर्म द्वारा निर्धारित किया गया हो सकता है, हालांकि प्राचीन कारणों के सटीक कारण अब खो गए हैं। और भूमध्य सभ्यता की महान पहुंच के भीतर सभी ने इस संक्रमण को नहीं बनाया। इटली में एट्रस्कन, अपनी शुरुआती अवधि से, ग्रीक संस्कृति और धर्म के संपर्क से बहुत प्रभावित थे, लेकिन उन्होंने अपने लकड़ी के मंदिरों (कुछ अपवादों के साथ) बनाए रखा जब तक कि उनकी संस्कृति रोमन दुनिया में पूरी तरह से अवशोषित नहीं हुई, महान लकड़ी के मंदिर के साथ रोम में कैपिटल पर बृहस्पति खुद ही एक अच्छा उदाहरण है। न ही यह उनके हिस्से पर काम कर रहे पत्थर के ज्ञान की कमी थी जिसने उन्हें लकड़ी से कपड़े पहने पत्थर में संक्रमण करने से रोका था।