La salle Cervantina de la Bibliothèque de Catalogne, un dépôt de connaissances, située dans un bâtiment gothique civil attaché aux contreforts de la nef est. Cette salle abrite la plupart de la collection du même nom, qui est complétée par une collection adjacente qui détient des acquisitions récentes et un dépôt de garantie où les œuvres les plus précieuses sont gardées, y compris les premières éditions – à l’exception de La Galatea, qui manquent de la collection – et les premières traductions du travail de Cervantina, qui sont essentielles pour évaluer leur diffusion.
En 1914, le bibliophile Isidre Bonsoms Sicart (Barcelone 1849-Valldemossa 1922) proposa à l’Institut d’Estudis Catalans la donation de sa collection, d’environ 3400 volumes, à la Bibliothèque de Catalogne. Il entrerait en 1915, mobilier inclus, et il ouvrirait au public en 1916, dans la salle bleue de l’Institut d’Estudis Catalans, au Palau de la Generalitat, siège de la Colombie-Britannique depuis sa création en 1907. Joan Givanel lancerait l’impression du premier catalogue de la collection.
À la richesse bibliographique de la collection – essentiellement des œuvres imprimées avec des éditions de Cervantes, des traductions, des adaptations, des œuvres inspirées, des œuvres biographiques et critiques …, sans exclure certains manuscrits et de nombreux documents non-livres et archives de presse – il est possible d’ajouter la splendide iconographie originale – albums de Coypel, de Pinelli, matrices de gravure sur bois de Joan Jolis, dessins … et une longue etcetera. Au bon état de conservation des œuvres, il faut ajouter les reliures artistiques dont certaines unités sont ornées.
La collection Cervantina a repris la salle Cervantina actuelle en 1936. En raison de son engagement à poursuivre ce qui était considéré comme la meilleure collection Cervantina au monde à l’époque, et avec la collaboration d’autres personnes avec des donateurs et avec une politique d’achat, la fondation les volumes ont triplé. Les adaptations audiovisuelles sont conservées dans l’unité son et audiovisuel de la Colombie-Britannique.
Cervantes et son travail s’entremêlent avec le monde du livre et la maison d’édition catalane et la collection. Cervantes, qui avait été à Barcelone, fit passer la deuxième partie de son œuvre immortelle après qu’un émulateur avait déjà publié la suite de la première dans une édition de 1614 avec une imprimerie de Tarragone. Pour se concentrer sur Don Quichotte et à titre d’exemple, l’imprimerie de Barcelone publierait la première édition conjointe des deux parties en 1617; la première édition de poche en 4 volumes en 1755; de grandes éditions Quichotte illustrées et la première édition en fac-similé du siècle suivant, et, depuis, des éditions critiques qui se succéderont dans le temps … .
La collection Cervantina ne s’arrête pas là. Il est projeté dans d’autres collections qui contiennent des éditions qui contiennent le témoignage bibliographique de Cervantes. Un exemple est la traduction castillane de Tirant dans l’édition de Valladolid de 1511.
Le buste est réalisé par Cervantes, œuvre du sculpteur Josep Reynés (1850-1926), datée de 1885. Le tableau d’accompagnement, du peintre Josep M. Vidal-Quadras (1891-1977), montre le portrait de ‘Isidre Bonsoms.
Biographie
Miguel de Cervantes Saavedra (Alcalá de Henares, 29 septembre 1547 – Madrid, 22 avril 1616) était un écrivain espagnol surtout connu pour son roman Don Quichotte. Il est considéré comme l’un des auteurs les plus influents de la littérature universelle, et ses œuvres ont inspiré des adaptations cinématographiques et ont changé la façon dont le roman est compris, en particulier dans les langues espagnole et anglaise. En hommage à l’auteur, son visage est représenté sur les pièces en euros (10, 20 et 50 cts.) Frappées en Espagne.
Ses œuvres
Des romans
Miguel de Cervantes cultivait, mais à sa manière originale, les genres narratifs habituels de la seconde moitié du XVIe siècle: le roman byzantin, le roman pastoral, le roman picaresque, le roman maure, la satire lucienne, le mélange. Il renouvelle un genre, le roman, qui est alors compris italien comme une nouvelle, sans rhétorique et sans signification.
Ordre chronologique:
La Galatea (1585)
L’ingénieux gentilhomme Don Quichotte de la Manche (1605)
Romans exemplaires (1613)
L’ingénieux chevalier Don Quichotte de la Manche (1615)
Les œuvres de Persiles et Sigismunda (1617)
La galatée
La Galatea est le premier roman de Cervantès, en 1585. Il fait partie du sous-genre pastoral (un «eclogue en prose» comme le définit l’auteur), triomphant à la Renaissance. Sa première publication est apparue à l’âge de 38 ans avec le titre de Première partie de La Galatea. Comme d’autres romans du genre (semblable à celui de la Diane de Jorge de Montemayor), les personnages sont des bergers idéalisés qui racontent leurs peines et expriment leurs sentiments dans une nature idyllique (locus amoenus).
La Galatea est divisée en six livres dans lesquels une histoire principale est développée et quatre secondaires qui commencent à l’aube et se terminent au crépuscule, comme dans les eclogues traditionnels, mais de la même manière que dans les poèmes bucoliques de Virgilio chaque pasteur est en fait un masque qui représente un vrai personnage.
Don Quijote de La Mancha
C’est le roman de pointe de la littérature espagnole. Sa première partie est apparue en 1605 et a reçu un grand accueil du public. Il fut bientôt traduit dans les principales langues européennes et est l’une des œuvres les plus traduites au monde. En 1615, la deuxième partie est publiée.
Initialement, l’intention de Cervantes était de lutter contre la montée des livres de chevalerie, en les satirisant avec l’histoire d’un noble de La Mancha qui a perdu sa raison de les lire, se croyant chevalier errant. Pour Cervantes, le style des romans chevaleresques était moche et les histoires qu’il racontait étaient folles. Malgré cela, au fur et à mesure que l’objectif initial progressait, il était dépassé et il a réussi à construire une œuvre qui reflétait la société de son temps et son comportement humain.
Il est probable que Cervantes a été inspiré par les Entremés de los romances, dans lesquels un fermier perd la raison à cause de son penchant pour les héros du vieux Romancero.
Romans exemplaires
Entre 1590 et 1612, Cervantes a écrit une série de courts romans (puisque le terme roman était utilisé à l’époque dans le même sens que son éthique, la nouvelle italienne, c’est-à-dire ce que nous appelons maintenant un roman court ou une longue histoire) qui plus tard, se réunissant en 1613 dans la collection de romans exemplaires, compte tenu du grand accueil qu’il reçut avec la première partie de Don Quichotte. Au début, ils s’appelaient Romans exemplaires de divertissement honnête.
Étant donné qu’il existe deux versions de Rinconete et Cortadillo et El celoso extremeño, on pense que Cervantes a introduit quelques variations dans ces romans à des fins morales, sociales et esthétiques (d’où le nom « exemplaire »). La version la plus primitive se trouve dans le soi-disant manuscrit Porras de la Cámara, une collection diverse d’œuvres littéraires diverses, parmi lesquelles un roman généralement attribué à Cervantes, La tía fingida. D’autre part, certains courts romans sont également insérés dans Don Quichotte, tels que « Les curieux impertinents » ou une « Histoire du captif » qui a des éléments autobiographiques. En outre, un autre roman déjà composé est évoqué, Rinconete et Cortadillo.
Les oeuvres de Persiles et Sigismunda
C’est le dernier ouvrage de Cervantes. Il appartient au sous-genre du roman byzantin. Il y écrivit la dédicace à Pedro Fernández de Castro y Andrade, comte VII de Lemos, le 19 avril 1616, quatre jours avant sa mort, où il dit au revoir à la vie, citant ces versets:
Avec mon pied dans l’étrier déjà,
nostalgie de la mort,
grand seigneur, je vous écris.
L’auteur voit clairement qu’il lui reste peu de vie et dit au revoir à ses amis, il ne se fait pas d’illusions. Cependant, il veut vivre et terminer les œuvres qu’il a sur magín, dont il écrit le titre: Les semaines du jardin, Le célèbre Bernardo et une deuxième partie de La Galatea. Dans le genre du roman byzantin, dit Cervantes, il ose rivaliser avec le modèle du genre, Heliodoro.
Le roman, inspiré par la chronique de Saxo Gramático et Olao Magno et les fantasmes du Jardin des fleurs curieuses d’Antonio de Torquemada, raconte le pèlerinage effectué par Persiles et Sigismunda, deux princes nordiques amoureux qui se font passer pour des frères, changeant leurs noms par Periandro et Auristela. Séparés par toutes sortes de vicissitudes, ils entreprennent un voyage du nord de l’Europe à Rome, en passant par l’Espagne, dans un but expiatoire avant de contracter mariage. Le travail est important car il suppose chez l’auteur une certaine distance avec les formules réalistes qu’il a cultivées jusqu’à présent, puisque de tels événements de pèlerinage apparaissent comme une femme sautant d’un clocher sans s’écraser grâce au parachute qui forme ses jupes ou qu’il y a des personnages qu’ils laissent deviner l’avenir. Les personnages principaux semblent quelque peu fanés et l’œuvre est en fait mise en vedette par un groupe, qui comprend deux Espagnols abandonnés sur une île déserte, Antonio et son fils, élevés sur l’île comme une sorte d’archer barbare en contact avec la nature. Les derniers passages du livre sont peu classés, puisque l’auteur est décédé avant de les corriger. L’œuvre connut un certain succès et fut réimprimée plusieurs fois, mais fut oubliée au siècle suivant.
Poésie
Cervantes a travaillé pour être un poète, bien qu’il en soit venu à douter de ses capacités, comme il l’a dit lui-même avant sa mort dans Voyage of Parnassus:
Je travaille et me réveille toujours / parce que j’ai l’air d’avoir un poète / la grâce que le ciel ne voulait pas me donner
Presque tous les versets qui n’étaient pas inclus dans ses romans ou dans ses pièces ont été perdus ou non identifiés; Bien qu’il soit souvent appelé l’inventeur des vers de ligne brisée, ce n’était pas vraiment lui. Cervantes prétend avoir composé un grand nombre de romans, parmi lesquels il a particulièrement estimé un sujet de jalousie. En effet, vers 1580, il participe avec d’autres grands poètes contemporains tels que Lope de Vega, Góngora ou Quevedo à l’imitation des romans anciens qui ont donné naissance au nouveau Romancero, du nom du vieux Romancero traditionnel et anonyme du XVe siècle.
Il commence son œuvre poétique avec les quatre compositions dédiées aux funérailles de la reine Elizabeth de Valois. D’autres poèmes ont été: À Pedro Padilla, À la mort de Fernando de Herrera, À l’Austria de Juan Rufo. En tant que poète, cependant, il se distingue par son ton comique et satirique, et ses chefs-d’œuvre sont les sonnets Un valentón de espátula y greguesco et Al tumulo del rey Felipe II, dont les derniers vers sont devenus célèbres:
Il a poignardé le placage, a demandé l’épée, / a regardé de côté, dehors, et il n’y avait rien.
L’épître à Mateo Vázquez est une contrefaçon écrite par le savant du XIXe siècle Adolfo de Castro, tout comme la brochure en prose El Buscapié, une justification de Don Quichotte également écrite par ce savant. Il a établi quelques innovations dans les métriques, telles que l’invention de la strophe appelée ovillejo et l’utilisation du sonnet avec estrambote.
Voyage du Parnasse
Le seul poème narratif étendu de Cervantes est Voyage of the Parnassus (1614) composé en triplets enchaînés. Il y loue et critique certains poètes espagnols. Il s’agit en fait d’une adaptation, comme le dit l’auteur lui-même, du Viaggio di Parnaso (1578) de Cesare Caporali di Perugia ou Perugino. Il raconte en huit chapitres le voyage au Mont Parnasse par l’auteur lui-même à bord d’une galère dirigée par Mercure, dans laquelle certains poètes loués tentent de le défendre contre les poètes ou les mauvais poètes. Réunis dans la brousse avec Apollo, ils sortent gracieusement de la bataille et le protagoniste rentre à nouveau chez lui. Le travail est achevé avec le député de Parnasse, où Pancracio deRoncesvalles donne à Cervantes deux épîtres d’Apollon.
Théâtre
Compte tenu de ses difficultés économiques, le théâtre a été la grande vocation de Cervantes, qui a déclaré avoir écrit « vingt ou trente comédies », dont les titres de dix-sept et les textes de onze sont conservés, sans compter huit intermèdes et quelques autres attribués. Il écrit que lorsqu’il était serveur « ses yeux se sont éloignés » derrière la voiture des comédiens et qu’il a assisté aux représentations austères de Lope de Rueda. Cependant, son succès, qu’il avait, puisque ses pièces étaient jouées « sans offrir de concombres », comme il le dit dans le prologue de ses huit comédies et huit hors-d’œuvre jamais représentés, était éphémère avant le succès de la nouvelle formule dramatique de Vega de Lope, plus audacieux et plus moderne que la sienne, ce qui fait que les entrepreneurs rejettent les comédies de Cervantes et préfèrent celles de son rival.
Le théâtre de Cervantès avait un but moral, comprenait des personnages allégoriques et tentait de se soumettre aux trois unités d’action aristotéliciennes, de temps et de lieu, tandis que Lope rompait avec ces unités et était moralement plus impudique et facile à vivre, ainsi que des versifiés de meilleure qualité et plus variés . Cervantes n’a jamais pu supporter cet échec et a été mécontent du nouveau théâtre Lopesco dans la première partie de Don Quichotte, dont le caractère théâtral semble bien établi en raison de l’abondance des dialogues et des situations de type intermesil qui entrevoiront l’intrigue. Et c’est en effet l’appétit du genre dramatique où le génie dramatique de Cervantes brille dans toute sa splendeur, de sorte qu’on peut dire qu’avec Luis Quiñones de Benavente et Francisco de Quevedo Cervantes est l’un des meilleurs auteurs du genre , auquel il a contribué une plus grande profondeur dans les personnages, un humour inimitable et une plus grande profondeur et signification dans le sujet.
Qu’il y avait une interconnexion entre le monde théâtral et le récit de Cervantes est démontré par le fait que, par exemple, le thème de l’intermède d’El viejo jaloux apparaît dans le roman exemplaire d’El jealous Extremadura. D’autres fois, des personnages sanchopancesco apparaissent, comme dans l’entracte de l’élection des maires de Daganzo, où le protagoniste est aussi bon dégustateur de vins ou « cairn » que Sancho. Le thème baroque de l’apparence et de la réalité est illustré dans Le retable des merveilles, où le conte médiéval de Don Juan Manuel (que Cervantes connaissait et avait lu dans une édition contemporaine) du roi nu est adapté et a un contenu social. Le juge du divorce a également touché Cervantes biographiquement, et il conclut que « le pire concert est meilleur / le divorce n’est pas meilleur ». Les hors-d’œuvre The Widowed Ruffian, The Salamanca Cave, The Pretended Biscayan et The Careful Guard sont également intéressants. Pour ses hors-d’œuvre, Cervantes adopte à la fois de la prose et des vers, et d’autres lui sont attribués, comme The Speakers.
Dans ses pièces majeures, le théâtre Cervantes a été injustement sous-évalué et sous-représenté, certains n’ayant pas été publiés à ce jour (2015), à l’exception de celui qui représente l’exemple le plus abouti d’imitation de tragédies classiques: Le siège de Numancia, également intitulé La destruction de Numantia, où le thème patriotique du sacrifice collectif est mis en scène avant le siège du général Scipio Africanus et où la faim prend la forme de souffrances existentielles, ajoutant des figures allégoriques qui prophétisent un avenir glorieux pour l’Espagne. C’est un travail où la Providence semble avoir la même tâche qu’elle avait pour Énée échappée du Troy brûlé à Virgile. D’autres comédies ont une inspiration patriotique similaire, comme La Conquête de Jérusalem, récemment découverte. D’autres comédies de son accord sur le sujet, dont l’auteur a souffert si directement et auxquelles il est même fait allusion dans un passage de son dernier ouvrage, Persiles, de la captivité à Alger, comme Les Bains d’Alger, Le traitement d’Alger (également intitulé Los Traités d’Alger), La gran sultana et El gallardo español, où ils voulaient aussi dénoncer la situation d’anciens militaires comme Cervantes lui-même. Sur un thème plus nouveau, la Maison de la jalousie et les jungles d’Ardenia, Le labyrinthe de l’amour, Le divertissement. Ils ont un caractère picaresque Pedro de Urdemalas et El rufián bichoso.
Cervantes a réuni ses œuvres non représentées dans Huit comédies et huit intermèdes jamais joués; De plus, d’autres œuvres manuscrites sont conservées: Le Traitement d’Alger, L’Espagnol Gallant, La Grande Sultane et Les Bains d’Alger.
Collection Cervantina à la Bibliothèque de Catalogne
La Collection Cervantina de la Bibliothèque de Catalogne est l’une des collections les plus importantes au monde conservée dans les bibliothèques publiques sur Cervantes et son œuvre.
Il provient de la donation de près de 3400 volumes réalisés par le bibliophile barcelonais Isidre Bonsoms en 1915. Il contient les œuvres de Cervantes dans la langue originale, des traductions, des œuvres de nature critique biographique et littéraire, ainsi que des œuvres inspirées ou adaptées de son œuvres et iconographie de Cervantes.
Histoire
En 1914, Isidre Bonsoms i Sicart (1849-1922), bibliophile et savant catalan, communiqua aux responsables de la Bibliothèque de Catalogne, l’inspecteur Jaume Massó i Torrents et le directeur Jordi Rubió i Balaguer, son intention de céder à la Bibliothèque de Catalogne la collection Cervantes qu’il avait recueillie pendant de nombreuses années de recherches diligentes. Beaucoup de ses livres proviennent de la collection de Léopold Rius (1840-1898), considéré comme le père de la bibliographie moderne de Cervantes.
En 1915, les 3367 volumes de la collection sont entrés, qui ont été logés dans la salle bleue de l’Institut d’Estudis Catalans dans le Palais de la Generalitat de Catalogne, alors siège de la Bibliothèque de Catalogne. Ils y sont restés jusqu’en 1936, date à laquelle ils ont été transférés dans l’actuelle salle cervantine de la bibliothèque de Catalogne, située dans le bâtiment de l’ancien hôpital de la Santa Cruz. L’Institut d’Estudis Catalans, la même année 1915, engage Joan Givanel, premier conservateur de la collection, pour rédiger le catalogue et ainsi faciliter la consultation des œuvres.
La collection a continué de se développer grâce aux achats, dons, échanges et dépôt légal. Il se compose actuellement d’environ 9000 volumes.
Contenu et copies exceptionnelles
Quelle que soit la valeur bibliographique de cette collection dans son ensemble, la valeur individuelle de nombreuses pièces de premier ordre doit être prise en considération.
La collection comprend des copies des premières éditions de toutes les œuvres de Cervantes dans la langue originale et les traductions, à l’exception de La Galatea. De cette œuvre, il conserve un exemplaire de la deuxième édition, très rare, publiée à Lisbonne en 1590.
Parmi les œuvres les plus remarquables de la collection figurent des exemplaires des éditions suivantes de l’œuvre la plus connue de Miguel de Cervantes, Don Quichotte:
une copie des six éditions de la première partie imprimées en 1605. De la première édition, selon le recensement des exemplaires préparé par le Groupe de recherche Prinqeps 1605, dirigé par Víctor Infantes, 28 exemplaires sont conservés, dont l’un se trouve à la Bibliothèque de Catalogne.
des copies de toutes les éditions (65) réalisées pendant l’âge d’or.
une copie de la première édition conjointe des deux parties, qui a été publiée à Barcelone pour la première fois en 1617.
une copie de l’édition anglaise d’Edward Blount (1617), dans laquelle apparaît l’une des premières représentations graphiques de Don Quichotte et Sancho. 5
des copies des premières éditions de traductions en anglais (1612), français (1614), italien (1622), allemand (1648), néerlandais (1657) et autres langues. La collection contient actuellement des traductions de Don Quichotte en 51 langues.
éditions illustrées par des artistes de renom tels que Charles Coypel, Juan Antonio Pellicer, Luis de Madrazo, Eusebi Planas, Apel • les Mestres, Gustave Doré, José Moreno Carbonero, Salvador Dalí, Antonio Saura et Josep Segrelles. 6
Un des cinq exemplaires de l’édition imprimée sur parchemin de Gabriel de Sancha et annotée par Juan Antonio Pellicer.
Parmi l’œuvre graphique originale, il convient de souligner la collection de 16 aquarelles, dont 15 ont servi d’illustrations pour l’édition de Don Quichotte par l’Académie royale espagnole en 1780, dessinée par Antonio Carnicero, José del Castillo et José Brunete, entre autres .. Il existe également des originaux d’artistes tels que Jaume Juez i Castellà ou Eberhard Schlotter.
En plus des œuvres de Cervantes, la collection contient des biographies, des études et des critiques de l’œuvre de Cervantes. Les matériaux éphémères, des autocollants et des cartes à jouer aux affiches de films d’adaptations cinématographiques (comme Dulcinea), ainsi que certains objets, offrent, avec les éditions illustrées et le travail graphique original, un large échantillon de l’iconographie de Cervantes. A également quelques partitions, comme Don Quichotte de Richard Strauss, ainsi que des enregistrements sonores et audiovisuels, par exemple l’opéra D. Q.
Le portrait à l’huile d’Isidre Bonsoms, du peintre José María Vidal-Quadras et le buste en bronze de Cervantes par le sculpteur Josep Reynés, président la Salle Cervantine de la Bibliothèque de Catalogne.
La Memòria Digital de Catalunya consacre une entrée à la collection Cervantina qui augmentera avec les œuvres les plus remarquables du domaine public.
Bibliothèque de Catalogne
La Biblioteca de Catalunya est une institution catalane dont la mission principale est de constituer la Bibliographie Catalana avec l’acquisition des collections bibliographiques imprimées en Catalogne.
Il a été créé en 1907 comme bibliothèque de l’Institut d’Estudis Catalans. Il a été ouvert au public en 1914, à l’époque de la Mancomunitat de Catalunya, à son siège social du Palau de la Generalitat. Son directeur actuel est Eugènia Serra. En 1931, elle occupait une grande partie des bâtiments de l’ancien hôpital de la Santa Creu de Barcelone, un ensemble du XVe siècle, propriété de la mairie de Barcelone. La bibliothèque occupe actuellement une superficie totale de 8 820 m², dispose d’un fonds de environ trois millions d’exemplaires, et en dehors du siège social, il a d’autres locaux externes, à Barcelone même et à Hospitalet de Llobregat. En 1981, la Bibliothèque de Catalogne est devenue une bibliothèque nationale de Catalogne, conformément à la loi sur les bibliothèques approuvée par le Parlement, et en tant que telle a assumé la réception, la conservation et la diffusion du Dépôt légal de Catalogne. Il reçoit des fonds d’Enric Prat de la Riba, Marià Aguiló, Jacint Verdaguer, Isidre Bonsoms, Joaquim Furnó, Eduard Toda, entre autres.
Il compte actuellement 1 500 mètres linéaires de rayonnages en accès libre, avec 20 000 volumes et 49 000 mètres de stockage supplémentaires, et environ 3 millions de documents.