El clasicismo desnudo (o «clasicismo hambriento» o «Grecia moderna») es principalmente un estilo arquitectónico clasicista del siglo XX despojado de la mayoría o de toda ornamentación, frecuentemente empleada por los gobiernos al diseñar edificios oficiales. Fue adaptado por regímenes totalitarios y democráticos. El estilo abarca un clasicismo «simplificado pero reconocible» en su conjunto general y escala, eliminando los detalles decorativos tradicionales. Los órdenes de la arquitectura solo se insinúan o están indirectamente implicados en la forma y la estructura.

A pesar de su similitud etimológica, el Clasicismo Despojado a veces se distingue del «Clasicismo hambriento», el último «muestra poca sensibilidad por las reglas, las proporciones, los detalles y la delicadeza, y le falta todo brío y élan». En otros momentos, los términos «despojado» y «muerto de hambre» se usan indistintamente.

Descripción e historia
Aunque el término generalmente se reserva para el estilo más completo que forma parte de la arquitectura racional del siglo XX, las características del clasicismo desnudo se encarnan en las obras de algunos arquitectos neoclásicos progresistas de finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX, como Étienne-Louis Boullée, Claude Nicolas Ledoux, Friedrich Gilly, Peter Speeth, Sir John Soane y Karl Friedrich Schinkel.

Entre las guerras mundiales, un clasicismo simplificado se convirtió en el estándar de facto para muchos edificios gubernamentales monumentales e institucionales en todo el mundo. Los gobiernos usaron este método arquitectónico para abarcar el modernismo y el clasicismo, una respuesta política ideal a un mundo en modernización. En parte, se decía que este movimiento tenía su origen en la necesidad de ahorrar dinero en obras gubernamentales al evitar los gastos de los detalles clásicos trabajados a mano.

En Europa, ejemplos tan antiguos como la embajada alemana en Rusia, diseñada por Peter Behrens y completada en 1912, «establecieron modelos para la pureza clásica aspirada por los grandes modernistas como Mies van der Rohe pero también para el clasicismo desmesurado, despojado de Hitler, Los arquitectos de Stalin y Ulbricht y tal vez de los edificios oficiales estadounidenses, británicos y franceses en la década de 1930 también «. El estilo más tarde encontró adherentes en los regímenes fascistas de Alemania e Italia, así como en la Unión Soviética durante el régimen de Stalin. El Zeppelinfeld de Albert Speer y otras partes del complejo nazi de los campos de concentración fuera de Nuremberg fueron quizás los ejemplos más famosos en Alemania, utilizando elementos clásicos como columnas y altares junto con tecnología moderna como focos. La Casa del Fascio en Como también se ha alineado con el movimiento. En la URSS, algunas de las propuestas para el Palacio de los Soviets no construido también tenían características del estilo.

Entre los arquitectos estadounidenses, el trabajo de Paul Philippe Cret ejemplifica el estilo. Su monumento estadounidense Château-Thierry construido en 1928 ha sido identificado como un ejemplo temprano. Entre sus otras obras identificadas con el estilo están el exterior de la Biblioteca Folger Shakespeare de 1933 en Washington, DC (aunque no el interior de la biblioteca Tudor Revival), la Universidad de Texas de 1937 en la Torre Principal de Austin, el Edificio de la Reserva Federal de 1937 en Washington, DC y la torre 1939 Bethesda Naval Hospital.

A veces es evidente en los edificios que fueron construidos por la Administración de Proyectos de Obras durante la Gran Depresión, aunque con una mezcla de arquitectura Art Deco o sus elementos. Los estilos relacionados se han descrito como PWA Moderne y Greco Deco.

El movimiento fue generalizado y trascendió las fronteras nacionales. Los arquitectos que al menos experimentaron notablemente en el Clasicismo Despojado incluyeron a John James Burnet, Giorgio Grassi, Léon Krier, Aldo Rossi, Albert Speer, Robert AM Stern y Paul Troost.

A pesar de su popularidad entre los regímenes totalitarios, ha sido adaptado por muchos gobiernos democráticos de habla inglesa, incluso durante el New Deal en los Estados Unidos. En cualquier caso, las presuntas bases «fascistas» han obstaculizado la aceptación del pensamiento arquitectónico dominante. No hay evidencia de que los arquitectos que favorecieron este estilo tuvieran una disposición política de derecha particular. Sin embargo, tanto Adolf Hitler como Benito Mussolini eran fanáticos. Por otro lado, el clasicismo despojado fue favorecido por Joseph Stalin y varios regímenes comunistas regionales.

Después de la caída del Tercer Reich y el final de la Segunda Guerra Mundial, el estilo cayó en desgracia. Sin embargo, fue algo revivido en los diseños en la década de 1960. Incluido fue el Centro de Nueva York Lincoln de Philip Johnson para las Artes Escénicas, que evidencia «un renacimiento en el estilo Clásico Despojado». Del mismo modo, Canberra, Australia, vio cómo los Tribunales de Leyes de ACT (1961) y la Biblioteca Nacional de Australia (1968) resucitan los grandes diseños clásicos despojados. Vea los estilos arquitectónicos no residenciales australianos.

Ejemplos notables

Nombre	Imagen	Ubicación	Arquitecto (s)	Año completado	Notas
Casa del Parlamento Provisional		Canberra, Australia	John Smith Murdoch	1927
casa del Parlamento		Helsinki, Finlandia	JS Sirén	1931
William R. Cotter Federal Building		Hartford, Connecticut, EE. UU.	Malmfeldt, Adams y Prentice	1931
Frist Center para las Artes Visuales		Nashville, Tennessee, EE. UU.	Marr y Holman	1932
Biblioteca Folger Shakespeare		Washington, DC, EE. UU.	Paul Philippe Cret	1933	John Gregory, escultura arquitectónica; Brenda Putnam, estatua de Puck
Eccles Building		Washington, DC, EE. UU.	Paul Philippe Cret	1937	Sidney Waugh, escultura arquitectónica; Samuel Yellin, hierro forjado; Ezra Winter, murales
San Francisco Mint		San Francisco, California, EE. UU.	Gilbert Stanley Underwood	1937
Edificio de la Corte Suprema de Tennessee		Nashville, Tennessee, EE. UU.	Marr y Holman	1937
Edificio del Departamento de Carreteras de Virginia		Richmond, Virginia, EE. UU.	Carneal, Johnston y Wright	1937
Pabellón Meštrović		Zagreb, Croacia	Ivan Meštrović	1938
Capitolio del estado de Oregon		Salem, Oregón, EE. UU.	Francis Keally y Trowbridge & Livingston	1938	Leo Friedlander y Ulric Ellerhusen, escultura arquitectónica; Frank Henry Schwarz y Barry Faulkner, murales
Patrick Henry Building		Richmond, Virginia, EE. UU.	Carneal, Johnston y Wright	1938
Ayuntamiento de Houston		Houston, Texas, EE. UU.	Joseph Finger	1939
Harry S Truman Building (particularmente el Edificio del Departamento de Guerra) del Departamento de Estado de los Estados Unidos		Washington, DC, EE. UU.	Underwood y Foster	1939
Edificio de Justicia		Raleigh, Carolina del Norte, EE. UU.	Northrup y O’Brien	1940
Ayuntamiento de Waltham Forest		London Borough of Waltham Forest, Inglaterra	Philip Hepworth	1941
Palacio de justicia del condado de Dauphin		Harrisburg, Pensilvania, EE. UU.	Lawrie y Green	1942
Auditorio Lisner		Washington, DC, EE. UU.	Faulkner y Kingsbury	1943
Anıtkabir		Ankara, Turquía	Emin Halid Onat y Ahmet Orhan Arda	1953	Mausoleo de Mustafa Kemal Atatürk.
Archivo del estado de Lorenzo de Zavala y edificio de la biblioteca		Austin, Texas, EE. UU.	Adams y Adams	1959
Memorial de los Mártires de Çanakkale		Gallipoli, Turquía	Feridun Kip, Doğan Erginbaş y İsmail Utkular	1960	Monumento a los Caídos en la Batalla de Gallipoli
Museo Nacional de Historia de los Estados Unidos		Washington, DC, EE. UU.	James Kellum Smith	1964
Biblioteca Nacional de Australia		Canberra, ACT Australia	Walter Bunning, en asociación con TE O’Mahoney	1968	«… derivación moderna en el espíritu de la arquitectura grecorromana antigua. Es inequívocamente un edificio del siglo XX, en el estilo arquitectónico que se llama Clásico tardío del siglo XX «.