Estilo imperio

El estilo Imperio es un movimiento de diseño de principios del siglo XIX en arquitectura, mobiliario, otras artes decorativas y artes visuales, representando la segunda fase del Neoclasicismo. Floreció entre 1800 y 1815 durante los períodos del Consulado y el Primer Imperio Francés, aunque su duración duró hasta fines de la década de 1820 (o más en algunos países). Desde Francia se extendió a gran parte de Europa y los Estados Unidos.

El estilo se originó y toma su nombre de la regla del emperador Napoleón I en el Primer Imperio Francés, cuando se pretendía idealizar el liderazgo de Napoleón y el estado francés. El estilo corresponde en esa intención al estilo Biedermeier en las tierras de habla alemana, estilo Federal en los Estados Unidos, y el estilo Regencia en Gran Bretaña. El estilo anterior en Francia se llamaba estilo Luis XVI.

Historia
El estilo desarrolló y elaboró ​​el estilo Directoire del período inmediatamente anterior, que apuntaba a una evocación más simple, pero aún elegante, de las virtudes de la Antigua República Romana:

Las virtudes estoicas de la Roma republicana se mantuvieron como estándares no solo para las artes sino también para el comportamiento político y la moralidad privada. Los convenciones se veían a sí mismos como héroes antiguos. Los niños fueron nombrados después de Brutus, Solon y Lycurgus. Los festivales de la Revolución fueron organizados por David como rituales antiguos. Incluso las sillas en las que se sentaba el comité de Salut Publique estaban hechas con modelos antiguos ideados por David. … De hecho, el neoclasicismo se puso de moda.

El estilo Imperio «se volvió hacia la opulencia florida de la Roma Imperial. La dureza abismal de Dórico fue reemplazada por la riqueza y el esplendor corintios».

Dos arquitectos franceses, Charles Percier y Pierre Fontaine, fueron los creadores del estilo del Imperio francés. Los dos habían estudiado en Roma y en la década de 1790 se convirtieron en los principales diseñadores de muebles en París, donde recibieron muchas comisiones de Napoleón y otros estadistas.

La arquitectura del estilo Imperio se basó en elementos del Imperio Romano y sus muchos tesoros arqueológicos, que habían sido redescubiertos a partir del siglo XVIII. Los estilos precedentes de Louis XVI y Directoire empleaban diseños más rectos y simples en comparación con el estilo rococó del siglo XVIII. Los diseños del imperio influyeron fuertemente en el estilo federal estadounidense contemporáneo (como el diseño del edificio del Capitolio de los Estados Unidos), y ambos fueron formas de propaganda a través de la arquitectura. Era un estilo de la gente, no ostentoso pero sobrio y equilibrado. Se consideró que el estilo tenía una arquitectura «iluminada» y «liberada» justo cuando Napoleón «liberaba» a los pueblos de Europa con su Código Napoleónico.

El período del Imperio fue popularizado por los diseños inventivos de Percier y Fontaine, los arquitectos de Napoleón para Malmaison. Los diseños se inspiraron en símbolos y ornamentos tomados de los gloriosos antiguos imperios griego y romano. Los edificios generalmente tenían marcos simples de madera y construcciones en forma de caja, enchapados en caoba importada de las colonias. Los muebles de Biedermeier también usaron detalles de ébano, originalmente debido a restricciones financieras. Los detalles de Ormolu (monturas de muebles y adornos de bronce dorado) muestran un alto nivel de artesanía.

El general Bernadotte, que más tarde se convertiría en el rey Karl Johan de Suecia y Noruega, introdujo el estilo napoleónico en Suecia, donde se hizo conocido bajo su propio nombre. El estilo de Karl Johan siguió siendo popular en Escandinavia, incluso cuando el estilo Imperio desapareció de otras partes de Europa. Francia pagó algunas de sus deudas a Suecia en bronce dorado en lugar de dinero, lo que llevó a una moda de candelabros de cristal con bronce de Francia y cristal de Suecia.

Después de que Napoleón perdió el poder, el estilo Imperio continuó siendo favorable durante muchas décadas, con pequeñas adaptaciones. Hubo un renacimiento del estilo en la última mitad del siglo XIX en Francia, de nuevo a principios del siglo XX y de nuevo en los años ochenta.

Las estructuras de estilo imperio más famosas de Francia son el gran Arco de Triunfo neoclásico de la Place de l’Étoile, el Arc de Triomphe du Carrousel, la columna de Vendôme y La Madeleine, que se construyeron en París para emular los edificios del Imperio Romano. El estilo también se usó ampliamente en la Rusia Imperial, donde se usó para celebrar la victoria sobre Napoleón en estructuras conmemorativas tales como el Edificio del Estado Mayor, la Catedral de Kazán, la Columna de Alejandro y la Puerta Triunfal de Narva. La arquitectura estalinista a veces se denomina estilo imperio de Stalin.

El estilo sobrevivió en Italia más tiempo que en la mayor parte de Europa, en parte debido a sus asociaciones Imperiales Romanas, en parte porque fue revivido como un estilo nacional de arquitectura después de la unificación de Italia en 1870. Mario Praz escribió sobre este estilo como el Imperio Italiano. En el Reino Unido, Alemania y los Estados Unidos, el estilo Imperio se adaptó a las condiciones locales y gradualmente adquirió una mayor expresión como el Renacimiento egipcio, el Renacimiento griego, el estilo Biedermeier, el estilo Regencia y el estilo Federal tardío.

Estética

Principales características

Rigor de líneas rectas y escrupulosamente ortogonales;
Hieratismo del todo;
Predominio de caoba;
Ausencia de marquetería;
Decoración de bronce aplicada: coronas de laurel, estrellas, palmetas, abejas, ninfas danzantes
forma arquitectónica

Ornamentación
Materiales: bronce, madera
Razones: Guerrero, súbditos romanos, esfinges, esfinges, «Fama» (criaturas con alas de ángel), leones, delfines, cisnes, abejas
Telas: satén, tafetán, muaré, terciopelo, cachemira, toile de Jouy
Colores: amarillo dorado, verde, carmesí, púrpura, púrpura

Mueble
Los interiores de los muebles son más refinados que en el siglo XVIII.

Los montajes «cola de milano» en roble son comunes (especialmente en castillos).

Muebles comunes
Las bodegas de licor están comenzando a hacerse populares y son una parte integral del ajuar del viajero.

Nuevos muebles
Las camas en bote o cesto, el escritorio del Ministro, el gabinete del espejo, la psique, la mesa de pedestal del trípode, los asientos macizos con pies rígidos que terminan en garras de león, las patas traseras en «sable».

Materiales
La madera de caoba se usa hasta 1806.

El Emperador decreta el bloqueo que cierra el continente a las compañías de transporte británicas. Él recomienda el uso de maderas nativas: roble, nogal, fresno, arce.

La caoba (especialmente de Cuba) está muy extendida: se usa en chapa de madera o en macizo;
Comenzando en 1806 y se usará el bloqueo británico, nogal, arce, tilo y cenizas.
Los fabricantes de gabinetes que prefieren trabajar con grano de madera usarán lupa de olmo, raíz de tejo o cedro para sus efectos decorativos.

Técnicas y herramientas
Cabinet Makers Representante de estilo
Georges I Jacob y su segundo hijo, cuyo sello es «Jacob D. rue Meslée»
François-Honoré Jacob-Desmalter (1770-1841)
Jean Joseph Chapuis (1765-1864): discípulo de Jacob en Bruselas, amuebló el castillo de Laeken en estilo Imperio.