Sgraffito

Sgraffito ist eine Technik entweder von Wanddekor, hergestellt durch Aufbringen von kontrastfarbenen Tönungsfarben auf eine angefeuchtete Oberfläche, oder in Keramik, indem man auf einen ungebrannten Keramikkörper zwei aufeinanderfolgende Schichten kontrastierenden Schlickers oder Glasur aufträgt und dann in jedem Fall kratzt um Teile der darunter liegenden Schicht zu enthüllen. Das italienische Partizip „Sgraffiato“ wird auch verwendet, vor allem von Töpferwaren.

Der Begriff Sgraffito ist eine Dekorationstechnik zur Bearbeitung von Wandflächen. Nach dem Auftragen verschiedenfarbiger Putzschichten werden Teile der oberen Putzschicht abgekratzt und Teile der darunterliegenden Putzschicht freigelegt, so dass durch den Farbkontrast ein Bild entsteht. Die Technik wurde insbesondere in Italien und Böhmen im 16. Jahrhundert verwendet, wird aber heute noch verwendet. Sgraffito zählt zu den Stucktechniken. Ebenso werden bestimmte „Kratztechniken“ für andere Arten der Farbauftragung als Sgraffito (z. B. in der Aquarellmalerei) bezeichnet.

Die Sgraffito-Technik spielte während der Renaissance in Italien jahrzehntelang eine große Rolle. Im 16. Jahrhundert wurde es von den Renaissance-Baumeistern nach Deutschland und Österreich gebracht und von den kreativen Handwerkern begeistert aufgenommen. Die Putztechnik wurde auch in Thüringen, Sachsen sowie in Vierlanden, Österreich und Siebenbürgen angewendet. Vor allem aber ist es in Bayern üblich, z. B. im Hof ​​des Stadtschlosses in Neuburg an der Donau. Im Kanton Graubünden, insbesondere im Engadin und in den südlichen Tälern, ist der Sgraffito ein sehr geläufiges Element in historischen und modernen Gebäuden und gilt als Teil der Baukultur.

Die Technik besteht darin, eine Mörtelbeschichtung mit einem gravierten Design zu schmücken. Der Mörtel kann in der Masse gefärbt werden und sogar in aufeinanderfolgenden Schichten von verschiedenen Farben gelegt werden. In diesem Fall wird nach dem Zeichnen der Konturen der Zeichnung jede Farbe an ihrer Stelle durch Kratzen der nutzlosen Schichten gezeigt. Diese Technik ähnelt auch der des Cameo.

Vorherrschende sind heimische Motive. Darüber hinaus werden Sgraffiti für die Gestaltung von Hausfassaden für Werbezwecke verwendet. In Kombination mit Schmuckschmuck bedeutete diese Designtechnik eine Alternative zur üblichen Wandmalerei.

Sgraffito an Wänden wird seit der Antike in Europa verwendet, wurde in Italien im 15. und 16. Jahrhundert populär und kann in der afrikanischen Kunst gefunden werden. In Kombination mit ornamentaler Dekoration bildeten diese Techniken eine Alternative zum vorherrschenden Wandbild. In letzter Zeit wächst das Interesse an dieser alten Technik unmissverständlich. Das technische Verfahren ist relativ einfach und die Vorgehensweise ähnelt der Freskenmalerei.

Sgraffito spielte eine bedeutende Rolle in den Jahren der Renaissance in Italien, mit zwei von Raphaels Werkstatt, Polidoro da Caravaggio und seinem Partner Maturino da Firenze, unter den führenden Spezialisten, Malerei Palastfassaden in Rom und anderen Städten. Der größte Teil ihrer Arbeit ist jetzt verwittert. Während des 16. Jahrhunderts wurde die Technik von den Baumeistern der Renaissance nach Deutschland gebracht und mit Begeisterung aufgenommen. Als einfache heimische Kunst finden sich in der weiten Umgebung von Wetterau und Marburg alte Beispiele für Sgraffito. In Deutschland ist die Technik in Bayern am stärksten vertreten. Die Verwendung von Sgraffito war bei der Erstellung von Wohnfassaden für Werbezwecke üblich. Die Technik wurde auch in Thüringen, Engadin, Österreich und Siebenbürgen verwendet.

In Katalonien wurde Sgraffito Anfang des 20. Jahrhunderts von den neoklassizistischen Neoklassizistischen Architekten eingeführt und wurde zu einer wiederkehrenden Technik der Fassadengestaltung.

Eine weitere Verwendung von Sgraffito ist in seiner vereinfachten Maltechnik zu sehen. Ein Anstrich wird auf einer Leinwand oder einem Blatt Papier trocknen gelassen. Ein anderer Mantel mit einer anderen Farbe ist über der ersten Schicht aufgetragen. Mit einem Spachtel oder einem Ölstift kratzt der Künstler ein Design aus und hinterlässt ein Bild in der Farbe der ersten Farbschicht. Dies kann auch erreicht werden, indem Ölpastelle für die erste Schicht und schwarze Tinte für die obere Schicht verwendet werden. Manchmal wird eine erste Farbschicht nicht benötigt, und der nasse Mantel, der zurückgeschabt wird, deckt die Leinwand auf. Dies kann nicht mit der Öl-Pastell-Methode erreicht werden. Diese Technik wird oft im Kunstunterricht verwendet, um Neuling Kunststudenten die Sgraffito-Technik zu lehren.

Der manuelle Prozess ist einfach, aber zeitkritisch. Die Voraussetzungen sind die gleichen wie bei der Freskomalerei: Ein grober, dünnflüssiger Spritzbewurf einer nicht zu starken Auswuchtschicht aus Kalkstein und scharfkantigem Sand 1: 3 abgefeuert und nur mit der Ebene abgezogen. Über diesem, nicht mehr als 0,5 cm, liegt eine Mörtelschicht des gleichen oder nur wenig kalkreichen Mischungsverhältnisses, die mit einem hellen und kalkekten Pigment durchgefärbt ist.

Dieser Schicht folgt eine weitere, in der die meisten natürlichen Mörtelfarben zurückbleiben, die sich nur durch die Farbe des Sandes unterscheiden. An ihrer Stelle kann auch eine einfache Kalktünche auftreten, die mit einer breiten Bürste in zwei bis drei Lagen ausgebreitet und gegebenenfalls mit einer Glättungsscheibe gefilzt oder gezogen wird. Der Handwerker kratzt, schneidet oder kratzt in den frischen, weichen Putzlinien und Oberflächen, so dass die Farbschicht gerade sichtbar ist. Der Zweck ist, verschiedene geformte Schleifen und geschmiedete Schabereisen zu verwenden. Das Problem für den Handwerker ist, dass die Arbeit getan werden muss, bevor die oberen Putzschichten ausgehärtet sind, was die Größe der bearbeiteten Fläche auf einmal einschränkt.

Bei mehrfarbigem Sgraffito ist die Technik schwierig, weil die Bildkonstruktion umgekehrt werden muss: Zuerst werden die Details angelegt, die Konturen werden erst am Ende sichtbar. Daher ist eine umfangreiche Planung im Voraus erforderlich, um zu erstellen. Die Technik ist beliebt wegen ihrer langen Haltbarkeit auch unter widrigen Wetterbedingungen.

In jüngerer Zeit besteht ein unmissverständlich gesteigertes Interesse an dieser antiken Technik, da sie in ihren verschiedenen Ausführungsformen sehr gut als künstlerisches Ausdrucksmittel eingesetzt werden kann.

Eine dem Sgraffito ähnliche Technik ist der in Hessen und Umgebung weit verbreitete hessische Kratzputz, bei dem auch auf einer Putzschicht geritzt wird, aber es gibt einige Unterschiede.

Jugendstil:
Beispiele für grafische Arbeiten an Fassaden erlebten zwischen 1890 und 1915 einen Aufschwung im Kontext des Aufstiegs der Arts and Crafts Bewegung, der Wiener Secession und insbesondere der Jugendstilbewegung in Belgien und Frankreich.

Der englische Künstler Heywood Sumner wurde als Pionier der Technik dieser Ära identifiziert, zum Beispiel seine Arbeit in der St. Mary’s Church 1892 in Sunbury, Surrey. Sumners Arbeit ist Sgraffito per se, zerkratzter Gips, aber der Begriff hat sich zu einer Vielzahl von Techniken zur Herstellung von graphischen Dekorationsgegenständen entwickelt.

Andere Beispiele umfassen:
Keramikplatten auf der Grande Maison de Blanc, Brüssel, Architekt Oscar François, Künstler Henri Privat-Livemont, 1896-1897
das Hôtel Ciamberlani, Brüssel, Architekt Paul Hankar, 1897
Prinzessin von Träumen Fliese Tympanon und andere Arbeiten, Hotel Metropol, Moskau, Architekt William Walcot, Künstler Mikhail Vrubel, 1899-1907
das Cauchie Haus, Brüssel, Architekt Paul Cauchie, 1905
Keramik Hommage an Prager Tympanon des Gemeindehauses in Prag, Architekt Osvald Polívka, Künstler Karel Špillar, 1905-1912

Sie können Graffiti in vielen Städten sehen, besonders in der Mitte Europas, einschließlich Prag, Brüssel, Antwerpen, Charleroi, Namur, Lüttich, Huy, Tournai, aber auch Pisa, Barcelona …