الروكوكو أزياء النساء في 1750-1775

اتسمت الموضة في السنوات 1750-1775 في البلدان الأوروبية والأمريكتين الاستعمارية بوفرة وفرة وتعقيد في تصميمات الملابس ، التي أحبتها الاتجاهات الفنية الروكوكو في تلك الفترة. كانت الأنماط الفرنسية والإنجليزية للأزياء مختلفة تمامًا عن بعضها البعض. تم تعريف النمط الفرنسي من خلال ثوب محكمة متقن ، ملون وغني بالزينة ، ترتديه شخصيات الأزياء الشهيرة مثل ماري أنطوانيت. بعد الوصول إلى أقصى حجم لها في 1750 ، بدأت التنانير الخفيفة في التقليل من حجمها ، ولكن ظل يتم ارتداؤها بأكثر الثياب الرسمية ، وتم استبدالها أحيانًا بأطواق جانبية ، أو عوارض. كانت تصفيفات الشعر متقنة بشكل متساوٍ ، مع الأغطية الطويلة التي تميزت بالأناقة المميزة للأعوام 1770. تم تعريف النمط الإنجليزي بواسطة ملابس عملية بسيطة ، مصنوعة من أقمشة رخيصة ودائمة ، تلبي نمط حياة في الهواء الطلق. كما تم تصوير أنماط الحياة هذه من خلال الاختلافات في البورتريه. فضّل الفرنسيون المشاهد الداخلية حيث يمكنهم إظهار انجذابهم للرفاهية في اللباس وأسلوب الحياة. من ناحية أخرى ، كان الإنجليز أكثر “مساواة” في الأذواق ، وبالتالي كانت صورهم تميل إلى تصوير الحاضنة في المشاهد الخارجية واللباس الرعوي.

كانت أزياء الروكوكو تعتمد على الإسراف والأناقة والتنقية والديكور. كانت أزياء النساء في القرن السابع عشر متناقضة مع الموضة في القرن الثامن عشر ، والتي كانت مزخرفة ومتطورة ، الأسلوب الحقيقي للروكوكو. كانت هذه المرة تُعرف باسم “عصر التنوير” ، والتي قيمت العقل على السلطة. أدى تأثير الفن والثقافة والأزياء إلى تحويل مركزها من فرساي إلى باريس. إن أسلوب الديكور والتصميم الأنيق والممتع والأنيق الذي نعرفه الآن باسم ‘Rococo’ كان يُعرف آنذاك باسم ‘rocaille’ ، ‘le style moderne’ ، ‘le gout’.

كان النمط الذي ظهر في أوائل القرن الثامن عشر هو “رداء الحزام” ، وهو رداء متدفق ، أصبح شائعًا في نهاية عهد الملك لويس الرابع عشر.كان هذا الثوب مزينًا بصدرات ذات طيات كبيرة تتدفق إلى الخلف على الأرض فوق ثوب نسائي مدور. كان لون الحنك من الأقمشة الغامقة والداكنة مصحوبة بميزات تصميم متقنة وثقيلة. بعد وفاة لويس الرابع عشر ، بدأت أساليب الملابس تتغير. تحولت الموضة إلى أسلوب أخف وأشد تافهة ، وانتقلت من فترة الباروك إلى أسلوب الروكوكو الشهير. عرفت الفترة المتأخرة بألوانها الباستلية ، وأثوابها الكاشفة ، وفرة الرتوش ، والكشكشة ، والأقواس ، والدانتيل كحشوات. بعد فترة قصيرة من تقديم رداء الروكوكو النسائي ، ارتدي رداء فرانسوا ، ثوبًا قصيرًا مع خط ضيق منخفض الرقبة ، عادةً مع أقواس شريطية كبيرة أسفل الواجهة الأمامية ، وسلال عريضة ، وتم تقليمها بسخاء بكميات كبيرة من الملابس. الدانتيل والشريط والزهور.

كما اكتسبت الطيات واتو أكثر شعبية ، سميت على اسم الرسام جان أنطوان واتو ، الذي رسم تفاصيل العباءات وصولا إلى ستيش الدانتيل وغيرها من الزركشة بدقة كبيرة. في وقت لاحق ، أصبحت ‘pannier’ و ‘mantua’ من المألوف في حوالي عام 1718 ، كانت أطواق واسعة تحت الفستان لتمديد الوركين من الجانبين ، وسرعان ما أصبحت عنصرًا أساسيًا في الملابس الرسمية. أعطى هذا فترة الروكوكو اللباس الشهير من الوركين واسعة جنبا إلى جنب مع كمية كبيرة من الديكور على الملابس. تم ارتداء سلال عريضة في مناسبات خاصة ، ويمكن أن يصل قطرها إلى 16 قدمًا (4.8 متر) ، وتم ارتداء الأطواق الصغيرة للإعدادات اليومية. هذه السمات جاءت في الأصل من الأزياء الإسبانية في القرن السابع عشر ، والمعروفة باسم “guardainfante” ، التي صممت في البداية لإخفاء المعدة الحوامل ، ثم أعيد تخيلها لاحقا لتصبح السلة. أصبح 1745 العصر الذهبي للروكوكو مع إدخال ثقافة شرقية أكثر غرابة في فرنسا تسمى “a la turque”. هذه كانت شعبية لدى عشيقة لويس الخامس عشر ، مدام بومبادور ، التي كلفت الفنان ، تشارلز أندريه فان لو ، برسمها كسلطانة تركية. في ستينيات القرن التاسع عشر ، كان هناك أسلوب لفساتين أقل رسمية ، أحدهما كان “polonaise” ، مع إلهام من بولندا. كانت أقصر من الثوب الفرنسي ، مما سمح بمشاهدة الكشكش والكاحلين ، مما جعل من السهل التنقل. وكان الثوب الآخر هو “رداء لانغلاس” ، والذي يتضمن عناصر مستوحاة من الذكور “. موضه؛ سترة قصيرة ، وفتحات واسعة وأكمام طويلة. كما كان لها صد دافئ ، وتنورة كاملة بدون سلال ، لكنها لا تزال طويلة في الظهر لتشكل قطارًا صغيرًا ، وغالبًا ما يكون هناك نوع من منديل الرباط الذي يرتديه حول الرقبة. قطعة أخرى كانت “redingote” ، في منتصف الطريق بين الرأس والمعطف.

كانت الملحقات أيضًا مهمة لجميع النساء خلال هذا الوقت ، حيث أضافن البذخ وديكور الجسم ليتناسب مع عباءاتهن. في أي احتفال رسمي ، كان على السيدات تغطية أياديهن وأذرعهن بالقفازات إذا كانت ملابسهن بلا أكمام.

على الموضة للنساء

نظرة عامة
احتفظت أنماط الملابس النسائية بالتركيز على الجذع المخروطي المقلوب الضيق ، الذي تحقق مع إقامة الجفن ، فوق التنانير الكاملة. استمر ارتداء التنانير هوب ، التي بلغت أكبر حجم لها في عام 1750 ، وتم استبدالها أحيانًا بأطواق جانبية ، أو ما يعرف أيضًا باسم “الوركين الكاذبة” ، أو العديلات. كان لباس المحكمة القليل من الراحة البدنية أو بدونها مع تقييد الحركة. منع التنانير كامل الحجم الأطواق الجلوس وذكّر أولئك الذين ارتدهم بالوقوف في حضور الملك. أقامات أجبرت الموقف الدائمة المناسبة. لا يمكن غسل الملابس مثل هذه في كثير من الأحيان بسبب الأقمشة التي صنعت منها. أنتجت حركة التنوير رد فعل عنيف ضد قوانين سومطرة التي أكدت على هرمية اجتماعية راكدة. خلال فترة التنوير ، بقيت ملابس المحكمة على حالها تقريباً بينما كانت خارج فستان المحكمة ، وأصبحت الأزياء أقل إسرافاً وتحولت أكثر نحو الراحة بدلاً من العرض القاسي.

ينبع المرحبة الباروكية أو الروكوكو المتأخرة من الحداثة والأناقة في فن العمارة والفنون البصرية. الملابس لها ظلال الباستيل الخفيفة ، والكشكشة والملحقات تعود. لويس غير مهتم بشؤون الدولة أو الفقراء. عشيقته ، مدام دي بومبادور ، تؤثر على الموضة: إنها أنثوية ومرحة وجيدة التهوية. بدأ عصر التنوير ، ويتميز بأسلوب الملابس غير الرسمي مع الملحقات والزخارف من الطبيعة. هناك محادثات متحضرة والناس يقرؤون الكثير.

جاء رداء الفولتي إلى الأزياء للنساء: فستان جميل بدون شكل مع تنورات وثوب مع ثنائى عريض (واتو) على الكتفين. عادة ما يكون المربع عبارة عن مربع. ترتبط الشعر مرة أخرى وزينت بخفة. يحتوي هذا الجسم على جسم V ضيق الشكل مع أقواس و décolleté ، وأكمام ذات أصفاد. أصبحت التنورة أو panier أوسع وأبهى وأكثر حوالي 1765 في بعض الأحيان يبلغ قطرها 5 أمتار ، لذلك يجب على النساء الذهاب جانبيا من خلال الباب. تقوم النساء بمسح شعرهن بالطباشير أو الدقيق. يرتديها لفترة وجيزة ، مع تجعيد الشعر حول الرأس ، أو تغطيتها وتغطيها قبعة مسطحة بشرائط معلقة أو باقة. يتم استخدام الكثير من مسحوق وروج.

خلال الروكوكو ، ستكون ملابس الرجال أقل أهمية. سترة مصممة لديها لوحة الخلفي متوهج. الكشكشة من القميص يخرج. تحصل الجوارب على لون أخف ويضع الرجل حذاء أسود منخفض مع مشبك فضي. جديد هو redingote الإنجليزية ، وهو يرتدي ثوب طويل زرر.الباروكات هي أقل كثافة مسحوق والأبيض.

الثورة الصناعية ، التي بدأت في المملكة المتحدة ، أحدثت ثورة كاملة في وسائل صنع الملابس. حتى ذلك الحين ، تم إنتاج الأقمشة والملابس يدويا ، وبالوسائل الحرفية. إنشاء jin الغزل في عام 1764 من قبل البريطاني جيمس Hargreaves وبعد الغزل بغل.

تغيرت الموضة أكثر فأكثر ، لكن الأغنياء فقط هم الذين يستطيعون تحمل رفاهية الحصول على أحدث صيحات الموضة. ومع ذلك ، لا يزال كثير من الناس يفضلون ارتداء الملابس التي قام بها حرفي عندما يستطيعون دفع ثمنها. وواصل أشخاص آخرون ، لا سيما في الأماكن المعزولة ، صناعة الأقمشة والملابس في المنزل.

1750s
المرأة: شملت اللباس المحكمة أساليب معقدة ومعقدة متأثرة بالروكوكو ؛ التنانير العديلات. الكورسيهات، تنورات؛ إقامة. شكل الجذع المخروطي مع الوركين الكبيرة. “أجسام ووجوه قضائية موحدة” مع القليل من الفردية
الفرنسية: وضع فستان المحكمة ، ملونة ، الزخرفية ، البورتريه في الداخل
الإنجليزية: بسيطة وعملية ، وأقمشة دائمة غير مكلفة ، ونمط الحياة في الهواء الطلق ، البورتريه خارج

1760s
النساء: ترتدي حمالة جديدة قطع عالية في الإبط. العادة العظيمة ، أو رداء “الجسدي” ؛ ثياب الفرسان

1770s
المرأة: رداء à la française أو ثوب ظهر الظهر ؛ رداء لانغلاق أو ثوب مقوس ؛ برونزويك الشعر الطويل وأغطية الرأس

أثواب
كان النمط المعتاد للسنوات 1750-1775 عبارة عن ثوب منخفض العنق (يطلق عليه عادةً رداء فرنسي) ، يرتدي فوق ثوب نسائي. وكانت معظم العباءات تحتوي على التنانير التي فتحت في الأمام لإظهار ثوب نسائي ترتديه تحتها. إذا كان صدّ الثوب مفتوحًا في المقدمة ، فقد تم ملء الفتحة بملمس مزخرف ، معلقة على الثوب فوق الأربطة أو على الإقامات أسفلها.

تم تقليم الأغطية القريبة من الكوع مع الرتوش أو الكشكشة ، و الكشكش المنفصلة التي يشار إليها باسم engageantes في المصطلحات الحديثة ، من الدانتيل أو البوص الرفيع ، إلى داخل أكمام القميص ، أو ربما إلى التحول أو الأكمام قميص. قلص خط العنق بنسيج من الدانتيل أو كشكش ، أو منديل للرأس يسمى fichu يمكن وضعه في خط العنق المنخفض. كما ترتدي النساء في بعض الأحيان منديل للرأس أو قطعة من حشو الدانتيل أكثر رسمية ، ولا سيما على الفساتين المنخفضة.

وظهر رداء الثوب الفرنسي أو فستان الظهر مرة أخرى معلقة من العنق. صد المجهزة عقد أمام الثوب عن كثب إلى الرقم.

Related Post

وظهر الثوب في ثوبه أو رداءه المقوس بظهره في موضعه ليتناسب بشكل وثيق مع الجسم ، ثم ينطلق في التنورة التي يمكن أن تغطى بطرق مختلفة.

كان فستان “برونزويك” زيًا مكونًا من قطعتين من أصل ألماني يتكون من سترة بطول يصل إلى الورك مع “أكمام مجزّحة” (أكمام ملفوفة على طول الكوع وأكمام طويلة ضيقة) وغطاء محرك ، يرتديها ثوب نسائي مطابق. كان مشهورًا بالسفر.

ارتدى ثوب المحكمة ، والبدلة الكبرى أو رداء “الجسدي” ، أساليب السبعينات. وظهر على شكل خط رقبة بيضاوية منخفضة تحجب الكتفين ، وغطت الجسد الثقيل الذي كان مغلقاً في الخلف ، على عكس رداء الافتتاح الأمامي. كانت أكمام الكوع مغطاة بطبقات من دانتيل الدانتيل ، مكررة قميص بأكمام طويلة يلبس مع النمط الأصلي.

كانت القمصان قصيرة الأكمام ذات الفخذ الأمامي أو قمصان النوم من نسيج القطن المطبوع خفيفة الوزن في ملابس الصباح المنزلية ، وارتديها مع التنورات الداخلية. وبمرور الوقت ، أصبحت قمصان النوم هي الملابس الأساسية في ملابس الشارع البريطانية والأمريكية.

كما في الفترات السابقة ، كانت العادة التقليدية لركوب الخيل تتألف من سترة مصممة مثل معطف الرجل ، يرتديها قميص ذو رقبة عالية ، صدرية ، ثوب نسائي ، وقبعة. بدلا من ذلك ، قد تكون سترة وسترة كاذبة الأمامية مصنوعة كملابس واحدة ، وفي وقت لاحق في الفترة يمكن أن ترتديه سترة ركوب أكثر بساطة وثوب نسائي (بدون صدرية).

فستان يتأرجح
“الثوب البولندي” الذي يتكون التنورة من ثلاثة ثنيات على سلال دائرية ؛
الثوب الفرنسي (مصطلح عالمي ، ولكن له أيضاً مرادفات: “contouche” باللغة الألمانية ، “Andrienne” بالإيطالية ، “sack-dress” باللغة الإنجليزية وقيل مرة واحدة اقيل في فرنسا ، ولكن تم فقدان المصطلح) مع أو بدون طيات واتو (أو Watteau) ومع قطعة من المعدة أو المتواطئين وفقا للوقت ؛
الثوب الإنجليزي ، فستان مع صدّ مخرّم ، أكمام منتفخة ، ياقة و “vertugadin” أوسع من الكتفين.

يمكن ارتداؤها من التنانير من الثياب مع ضرطة في الهواء أو السلال (هناك عدد كبير من السلال خلال القرن الثامن عشر ، بما في ذلك سلال المحكمة ، اعتبارات أو سلال إلى جانسينست). وفقا ل Honore de Balzac ، فإن السلال سيكون أصلها في إنجلترا. ”

ثياب داخلية
كان التحول أو القميص (في فرنسا) أو السماكة ذات خط عنق منخفض وأكمام بطول المرفق التي كانت كاملة في وقت مبكر من تلك الفترة وأصبحت ضيقة بشكل متزايد مع تقدم القرن. لم يتم ارتداء الأدراج في هذه الفترة.

تم إفساح المجال لفترات طويلة في منتصف السبعينات من القرن العشرين ، مع ثنيها الخلفي الضيق ، وأمامها الأمامي ، وحزامها الكتفي ، مما جعلها في طريقها إلى الستينيات من القرن السابع عشر ، حيث كانت لا تزال مقطوعة على الإبط ، لتشجيع المرأة على الوقوف مع أكتافها قليلاً. مرة أخرى ، وهو وضع عصري. كان الشكل المألوف جذعًا مخروطيًا إلى حد ما ، مع وجود فخذين كبيرين. الخصر لم يكن صغيرا على وجه الخصوص. كانت الاماكن متناسقة بشكل مريح ، ولكن بشكل مريح. وقدموا الدعم مرة أخرى للرفع الثقيل ، وتمكنت النساء الفقيرات والطبقات المتوسطة من العمل بشكل مريح فيها.

تم ربط جيوب معلقة حول الخصر وتم الوصول إليها من خلال شقوق الجيب في طبقات جانبية من ثوب أو ثوب نسائي.

كانت ترتدي الصدريات الصوفية أو المحشوة فوق الإقامات وتحت ثوب الدفء ، وكذلك التنورات الداخلية المبطنة بالصوف ، خاصة في المناخات الباردة في شمال أوروبا وأمريكا. في السبعينات من القرن السابع عشر بدأ إنتاجها حتى ينتهي ارتفاعها في جسم المرأة. واشتكى فيليب فيكر قائلاً: ” بالنسبة للإستيراد المتأخر للإقامات التي يقال إنها الآن الأكثر عصرية في لندن ، يتم إنتاجها إلى أعلى من ذلك بحيث يمكننا أن نفتقد أي رؤية على الإطلاق من السيدات البدينات الثلجية … ”

يتم ضبط صد مع “هيئة الحوت” أو الجوفاء (سلف للمشد) ، كما يقول ببساطة “الجسم” أو مشد أبيض.

يشمل الجزء العلوي من ملابس النساء قميص قصير ، الكازاكين ، البيروت ، المعرض ، المسمى “إمانتيل” في كيبيك.

أحذية
كانت الأحذية ذات الكعب العالي والمنحني (أصل “كعب لويس” الحديث) وكانت مصنوعة من القماش أو الجلد ، مع أبازيم أحذية منفصلة.وكانت هذه المعدن إما معدنية لامعة ، وعادة ما تكون في الفضة (في بعض الأحيان مع قطع معدنية في الحجارة الكاذبة في نمط باريس) ، أو مع الحجارة معجون ، على الرغم من أن هناك أنواع أخرى.

تسريحات الشعر وقبعات
من 1770s قصات الشعر المتطرفة والشعر المستعار قد حان في الموضة. ارتدت النساء شعرهن عالياً على رؤوسهن ، بأعمدة كبيرة. لخلق شعر طويل القامة ، تم استخدام لفات من شعر الخيل ، أو سحب ، أو الصوف لرفع الجزء الأمامي من الشعر. ثم تم تجعيد الجزء الأمامي من الشعر أو ترتيبه في تجعيد الشعر ووضعه أفقياً على الرأس. قلبت النساء شعرهن إلى الخلف في كثير من الأحيان في عقدة. بالإضافة إلى ذلك ، تم استخدام الطماطم والشعر كاذبة لإعطاء المزيد من الارتفاع للشعر. كان معجون الطماطم أن النساء اعتادوا على تشديد شعرهن. كما استُخدم أيضًا البركم لعقد مسحوق ، وضعته النساء في شعرهن. صُنع الطماطم من العديد من المكونات بما في ذلك شحم الخنزير ، الشحم ، أو مزيج من نخاع اللحم البقري والزيت.

معرض ستايل 1750-1775

1 – ج. 1750
2 – 1755
3 – 1759
4 – 1760
5 – 1761
6 – 1761
7 – 1763
8 – 1763
9 – 1764
10-1771
11 – 1773
12 – 1774

1.Self صورة من آنا Bacherini Piattoli يرتدي برونزويك.
2.1755 صورة مدام دي بومبادور يرتدي ثوب الأزهار مع ثوب نسائي مطابق. يلبس أكمامها منتعشة على الكنجزات الدانتيل. صمم معدتها مع صف عمودي من أقواس الشريط.
3.1759 صورة مدام دي بومبادور تبين أن ثوب نسائي مزركش مع انحناءات لتتناسب مع ثوبها. وهي ترتدي رباطًا صغيرًا حول رقبتها.
4. إليزابيث فرودنريش ترتدي ثوبًا مزينًا بشرائط حريرية. شعرها يرتدي ثيابًا عالية وإطارين لشعرها رقبتها ، 1760.
5. ترتدي رداء ليدي سوزان فوكس-سترانجويس مع engageantes واسعة ومتدرجة ، 1761.
6. كوين شارلوت ترتدي كشكش عنق مفصل مع بروش ماس كبير مع ثوبها من المحكمة. يظهر الرقم الخاص بها تمثال نصفي كامل ومدور وخصر صغير نتج عن الإقامة الضيقة المدعومة ، 1761.
7. في المستعمرات الأمريكية ترتدي السيدة جون موراي ثوباً بسيطاً بأكمام مطوية ، 1763.
8.Mrs. بنيامين بيكتمان ، زوجة أحد التجار الأثرياء في سالم ، ماساشوستس ، يرتدي ثوبًا أزرق حريريًا مع ثياب. إنها تحمل مظلة ، 1763.
9.Mrs. يرتدي Epes Sargent II عادة ركوب أزرق داكن ويحمل قبعة مرقّقة ، ماساشوستس ، 1764.
10- ترتدي ماري أنطوانيت وهي في الخامسة عشرة من عمرها عادة ركوبها مع صدرية مخططة. شعرها مرتبط مرة أخرى وهي ترتدي قبعة ثلاثية الرؤوس ، فرنسا ، 1771.
11- جون ونثروب من بوسطن ، ماساشوسيتس ، في اللباس الأنيق لعام 1773. قلصها الداخلي مزين بشرائط مخططة ومنقط ، وقلص ثوبها بردود من قماش ruched (شرائط من القماش مجمعة على الجانبين). يملأ fichu الدانتيل في خط العنق لها.
12. عرض جانبي لفساتين من 1774 يظهر ثنيات مطوي و وريدات شريطية مخططة.

الموضة الفرنسية

فرنسا 1751
فرنسا 1754
فرنسا 1754
فرنسا ، 1756
فرنسا ، ١٧٥٧
فرنسا ، ١٧٥٨
فرنسا ، 1759
فرنسا ، ١٧٦٢
فرنسا ، ١٧٦٤
فرنسا ، ١٧٦٦
فرنسا ، ١٧٦٩
فرنسا ، ١٧٧٠
فرنسا ، ١٧٧٠
فرنسا 1775
Share