1750年至1775年间，欧洲国家和殖民地美洲时装的特点是服装设计更丰富，精致和复杂，深受当时洛可可艺术潮流的喜爱。 法式和英式时尚风格各不相同。 法国风格是由精心设计的宫廷服饰所定义的，色彩丰富且装饰丰富，被玛丽·安托瓦内特等时尚偶像穿着。 在十七世纪五十年代达到最大尺寸后，箍裙开始缩小尺寸，但仍然穿着最正式的服装，有时被替换为侧箍或pan子。 发型同样精致，高挑的头饰十七世纪七十年代的独特风格。 英国风格由简单实用的服装定义，由廉价耐用的面料制成，适合悠闲的户外生活方式。 这些生活方式也通过肖像的不同而被描绘出来。 法国人喜欢室内场景，他们可以展示他们对服饰和生活方式的奢华感。 另一方面，英语在口味上更“平等”，因此他们的肖像倾向于描绘在室外场景和牧歌服饰中的保姆。
洛可可风格以奢侈，优雅，精致和装饰为基础。 十八世纪的女性时尚与十八世纪的时尚形成鲜明对比，洛可可的风格是华丽而复杂的。 这次被称为“启蒙”，它重视权威的理由。 对艺术，文化和时尚的影响将其中心从凡尔赛转移到了巴黎。 我们现在知道的’洛可可’的装饰和设计的繁华，俏皮，优雅的风格当时被称为’le style rocaille’，’le style moderne’，’le gout’。
18世纪早期出现的风格是流行的长袍，在路易十四国王统治时期结束时流行起来。 这件长袍有一件胸衣，上面有一大片褶皱，通过一个圆形的衬裙从背部流回地面。 色彩丰富，深色面料伴随着精心设计的复杂功能。 在路易十四逝世后，服装风格开始发生变化。 时尚转变为更轻松，更轻薄的风格，从巴洛克时期过渡到洛可可风格。 后期以其柔和的色彩，更显露的连衣裙以及多余的褶边，皱褶，蝴蝶结和花边作为装饰而闻名。 在典型的女性洛可可式礼服推出后不久，身着紧身紧身胸衣且低领领口的长袍礼服Françoise通常带有一条宽大的蝴蝶结，沿着中央正面宽阔的pan b向下弯曲，并大量地剪裁花边，缎带和鲜花。
沃托多褶也变得越来越受欢迎，以画家让 – 安托万沃特托的名字命名，他以极高的准确性将服装的细节画到花边和其他饰物的花边。 后来，1718年左右，“pan’”和“曼陀罗”变得时髦起来，它们在裙子下方有宽大的箍环，可以将臀部伸出侧身，并很快成为正式服装的主食。 这赋予洛可可时期宽阔臀部的标志性服装以及服装上的大量装饰。 在特殊场合佩戴了宽敞的pan and，可以达到16英尺（4.8米）的直径，并且在日常环境中穿着更小的箍环。 这些功能最初来自17世纪的西班牙时尚，被称为’guardainfante’，最初设计用于隐藏怀孕的胃，然后重新构思后来作为pan。 1745年成为洛可可的黄金时代，在法国引入了一种更具异国情调的东方文化，称为’拉流’。 这让路易十五的情妇庞巴杜夫人受到欢迎，她委托艺术家查尔斯安德烈范卢为她绘制土耳其苏丹娜。 在十六世纪六十年代，一种不太正式的礼服风格沉浸其中，其中一种是波罗乃兹，灵感来自波兰。 它比法国连衣裙短一些，可以看到裙子和脚踝，这使得它更容易穿着。另一种流行的服装是“长袍和长袍”，其中包括受男性气质的启发，时尚; 短上衣，宽领和长袖。 它也有一个紧身胸衣，一条没有pan full的完整裙子，但背部还有一点长，形成一列小火车，并且通常在脖子上戴着一些类型的花边头巾。 另一件作品是’海报’，位于海角和大衣之间。
在此期间，配饰对所有女性来说也很重要，因为它们增加了身体的富裕程度和装饰，以配合她们的长袍。 在任何官方仪式上，如果女士的衣服是无袖的，那么女士们需要用手套遮住双手和手臂。
女性的时尚
概观
女性的服装风格仍然强调狭窄倒置的圆锥形躯干，这种躯干是在骨架裙边上方用骨架留下的。 箍裙继续穿着，在1750年代达到其最大的尺寸，有时被箍，也称为’假髋关节’，或pan。 法院礼服很少或根本没有运动限制。 全尺寸的箍裙防止坐着，并提醒穿着它们的人站在国王的面前。 停留强迫一个适当的站立姿势。 由于制造它们的织物，这样的服装不能经常洗涤。 启蒙运动产生了对强调社会等级停滞的奢侈法律的反弹。 在启蒙运动中，法院服饰在宫廷服饰外几乎保持不变，时尚变得不那么奢侈，并且更多地转向舒适而不是宫廷展示。
晚期的巴洛克式或洛可可式，以其独特的甜美和优雅，出现在建筑和视觉艺术。 这件衣服有柔和的浅色调，褶边和配饰回来。 路易对国家事务和穷人不感兴趣。 他的情妇庞巴杜夫人影响时尚：它是女性化的，俏皮的和通风的。 启蒙时代开始，其特点是非正式的服装风格，配饰和大自然的图案。 有文明的对话和人们阅读很多。
长袍Volante成为女性的时尚：一件漂亮的无袖连衣裙，衬裙和双肩（Watteau）褶皱连衣裙。 肩部通常是方形的。 头发被系回来，并轻轻装饰。 这有一个紧身，V形身体，蝴蝶结和褶皱，袖口袖口。 裙子或檐篷变得更宽更华丽，1765年左右有时直径达5米，所以女人不得不侧身穿过门。 妇女用粉笔或面粉粉自己的头发。 他们简单地穿着它，卷起头发，或者戴上挂着缎带或花束的扁平帽子。 大量的粉末和胭脂被使用。
在洛可可期间，男士的衣服将不太实质。 量身定做的外套有一个喇叭形后面板; 衬衫的褶边出来了。袜子颜色较浅，男士穿着黑色低跟鞋，带有银扣。 New是英文redingote，一件扣子长长的睡衣。 假发的粉末较少，白色。
在英国开始的工业革命彻底革新了制衣的手段。 在那之前，面料和衣服都是手工生产，手工制作。1764年由英国人詹姆斯·哈格里夫斯创立了纺纱绅士，后来又创立了纺纱骡子。
时尚变得越来越频繁，但只有富人才能买得起最新时尚潮流的奢华。 然而，许多人仍然喜欢穿工匠制作的衣服，只要他们能付钱。 其他人，特别是偏远地区的人，继续在家制作面料和服装。
1750年代
女装：法院服饰包括受洛可可影响的复杂和复杂的款式; 箍裙; 背篓; 紧身胸衣; 衬裙; 住宿; 圆锥形躯干形状与大臀部; “标准化的宫廷机构和面孔”，个性鲜明
法语：精心设计宫廷服饰，色彩缤纷，装饰性，肖像画内
英语：简单实用，价格低廉的耐用面料，户外生活方式，肖像画外
18世纪60年代
女性：腋下新的无肩带撑高; 大习惯或“僵硬”的礼服; 骑习惯
18世纪70年代
女士：法国长袍或麻布长袍; robeàl’anglaise或紧身连衣裙; 不伦瑞克; 高大的头发和头饰
礼服
1750年至1775年的通常时尚是穿在衬裙上的低领长衫（通常称为法国长袍）。 大多数礼服都在裙子前面打开，以显示穿在下面的衬裙。 如果长衫的胸衣在前面打开，则开口处会装饰着一个装饰性的肚兜，并将其固定在鞋带上的衣服或下面的支撑物上。
靠近肘部的贴合袖子被修剪成褶边或皱褶，并且在现代术语中被称为啮合物的单独的下皱褶，花边或细麻布被固定到袍子的袖子内部，或者可能被移位或衬衫袖子。 领口饰有织物或蕾丝皱褶，或者称为fichu的颈巾可以塞入低领口。 女性有时也会穿上一个围巾或更正式的蕾丝修身衣，尤其是低胸礼服。
法式长袍或麻布大礼服的特色是从领口松散悬挂的后褶。 一件合身的紧身胸衣将紧身衣的前部紧紧贴在身上。
长袍或紧身礼服的特点是背部褶皱缝合在身体上，紧贴身体，然后放到裙子上，以各种方式披上裙子。
不伦瑞克的这件衣服是一件德国原产的两件套服装，包括一件带有“分开式袖子”的髋部长度夹克（带肘部长度的袖子和长而紧的下袖）以及一个与匹配的衬裙一起穿的帽子。 它很受旅行的欢迎。
法院礼服，盛大的习惯或“僵硬”的礼服，保留了1670年代的风格。 它的特点是一个低矮的椭圆形领口露出肩膀，而重度紧身衣紧身背带，不像前开式长袍。 肘部的袖子上覆盖着层叠的花边荷叶边，呼应着与原始风格同穿的全套式衬衫。
包裹着大腿长度的短裤或轻质印花棉布床单是在家里穿的时尚早晨，穿着衬裙。 随着时间的推移，床上用品成为英国和美国女性工人阶级街头服装的主要上衣。
和以前一样，传统的骑行习惯包括像男式外套一样的量身定制夹克，穿高领衬衫，背心，衬裙和帽子。 或者，外套和假背心可能是一件单件服装，稍后可以穿一件简单的骑马外套和衬裙（不带背心）。
摆动裙子;
“波兰裙”，裙子上有三个圆形篮子的褶边;
法国服装（普遍术语，但也有等价物：德语中的“contouche”，意大利语中的“Andrienne”，英语中的“sack-dress”）法国曾说过一次麻袋，但这个术语丢失）有或没有褶皱华托（或华托），并根据时间与一块胃或同谋;
英国服饰，带紧身胸衣的连衣裙，蓬松袖子，领口和’vertugadin’宽于肩部。
穿裙子的裙子可以穿着放屁或篮子（在十八世纪期间有大量的篮子，包括宫廷篮子，考虑事项或篮子给詹森主义者）。 根据Honore de Balzac的说法，这些篮子的原产地是英格兰。 “
内衣
这种转变，衬衫（在法国）或工作服，领口较低，肘部长袖，在这个时期早些时候就已经满了，随着世纪的发展变得越来越窄。 这个时期抽屉并没有穿。
19世纪40年代初期，由于背部狭窄，宽阔的前部和肩带，1760年代的长腰，沉重骨架留住了仍然在腋下被切开的无肩带住宿，鼓励女人稍微站立在肩膀上回来，一个时髦的姿势。 时髦的形状是一个相当圆锥形的躯干，臀部很大。 腰不是特别小。 停留舒适，但舒适。 他们为重型提举提供支持，贫穷和中产阶级女性能够舒适地工作。
自由悬挂的口袋系在腰部周围，并通过长袍或衬裙的侧缝上的口袋缝隙进入。
羊毛或绗缝背心被穿在保留下和温暖的袍子下面，裙子上也穿着羊毛絮，尤其是在北欧和美洲的寒冷气候中。 在1770年代开始生产，所以他们会在女性身体上结束更高的生活。 菲利普维克尔抱怨道：“对于伦敦时下最流行的时装店来说，由于时间的推移太高，以至于我们几乎无法在夫人斯诺伊博斯姆夫妇的任何场景中看到……”
紧身胸衣是用“鲸身”或骨架（紧身胸衣的祖先）调整的，也只是说“身体”或白色紧身胸衣。
女性服装的顶端包括魁北克省的女装内衣，casaquin，pierrot，fair，称为mantelet。
鞋
鞋子有高跟弯曲的鞋跟（现代“路易高跟鞋”的起源），由织物或皮革制成，带有独立的鞋扣。 这些或者是有光泽的金属，通常是银色的（有时金属在巴黎风格切成假石头），或者是石膏，尽管还有其他类型。
发型和头饰
到1770年代，极端的发型和假发开始流行起来。 妇女头发高高地卷起头发。 为了创造高大的头发，使用马卷，丝束或羊毛卷起头发。 然后将头发的前部卷起来，或者用卷发排列并在头部水平放置。 女人常常把头发往后打结。 此外，pomatum和假发被用来给头发更高的高度。 Pomatum是妇女过去使头发变硬的糊状物。 Pomatum也被用来装粉末，这些妇女把头发放进去。 Pomatum由许多成分组成，包括猪油，牛油或牛骨和油的混合物。
风格画廊1750年至1775年
| 1 – c。 1750 | 2 – 1755 | 3 – 1759 | 4 – 1760 | 5 – 1761年 |
|---|---|---|---|---|
| 6 – 1761年 | 7 – 1763年 | 8 – 1763年 | 9 – 1764年 | 10 – 1771年 |
| 11 – 1773年 | 12 – 1774年 |
1.自画像的安娜·巴谢尔皮亚托利穿着不伦瑞克。
2.1755蓬蓬杜夫人的肖像穿着与配衬衬裙的花卉礼服。 她的袖子穿着蕾丝花边结束。 她的肚兜装饰着一排垂直的蝴蝶结。
3.1759蓬巴杜夫人的肖像显示她的衬裙镶满了荷叶边以配合她的礼服。 她的脖子上戴着一条小花边。
4.艾丽莎白弗雷登里希穿着一件镶有丝带的礼服。 她的头发穿得很高，1760年她的脖子上挂着两个卷发。
5.苏格兰狐狸 – 斯特朗威斯的长裙与1761年的宽阔的分层订婚礼服搭配。
6.昆特夏洛特穿着精致的颈部褶边，上面镶着一条大钻石胸针，上面有宫廷礼服。 她的身材显示了1761年由狭窄支撑物创造的全身圆形胸围和小腰围。
7.美国殖民地约翰穆雷夫人穿着一件带袖口袖的简单长袍，1763年。
8.Mrs。 马萨诸塞州塞勒姆的一位富商的妻子本杰明·皮克曼穿着蓝色丝绸长袍和长袍。 她带着一把遮阳伞，1763年。
9.Mrs。 埃佩斯萨金特二世穿着深蓝色的骑马习惯，携带一顶羽毛帽，马萨诸塞州，1764年。
10. 15岁的玛丽安托瓦内特穿着条纹背心，穿着骑行习惯。 她的头发被绑起来，她戴着一顶三角帽，法国，1771年。
11.马萨诸塞州波士顿市的约翰·温思罗普女士穿着1773年的时装。她的室内帽子上镶有条纹和点缀的丝带，她的长裙上饰有褶皱织物（双面聚拢的织物条）。 蕾丝fichu填充她的领口。
12. 1774年的一件连衣裙的侧视图显示了褶皱长袍和条纹丝带玫瑰花结。
法国时尚
| 法国，1751年 | 法国，1754年 | 法国，1754年 | 法国，1756年 | 法国，1757年 |
|---|---|---|---|---|
| 法国，1758年 | 法国，1759年 | 法国，1762年 | 法国，1764年 | 法国，1766年 |
| 法国，1769年 | 法国，1770年 | 法国，1770年 | 法国，1775年 |
