فن المسرح في أذربيجان – يرتبط الأدب الأذربيجاني ارتباطًا وثيقًا بأحد أشكال الفن.
ترتبط جذور الفن المسرحي في أذربيجان بأنشطة الناس ، والحياة الاجتماعية ، وتقاليد الأعياد والحفلات ، بالإضافة إلى النظرة المستقبلية. لعبت عناصر العرض في الاحتفالات والطقوس والألعاب دورا هاما في إنشاء مسرح شعبي مستقل. ارتبط المسرح الشعبي الأذربيجاني بالخصائص الواقعية وطبقات العمل. تألفت مجموعة مسرح الشعب من بعض المسرحيات الأخلاقية الصغيرة (الفرس). يلعب المسرح الشعبي دورًا مهمًا في تشكيل المسرح الاحترافي الأذربيجاني.
التاريخ
يبدأ تاريخ فن المسرح الذي يعود إلى العصور القديمة بأداء ميرزا فتالي أخوندوف “الوزير من لانكران خانات” و “حاجي كارا” ، الذي أقيم في باكو في مارس وأبريل من عام 1873. هذا مسرح وطني محترف ، بعبارة أخرى ، المسرح الدرامي الوطني للدراما (AMDT) تم وضع الأساس. في وقت سابق في شكل مختلف فرق “نجات” ، “الصفا” ، “الغيرة” الجمعيات الثقافية والتربوية ، مجموعات المسرح تحت “اتحاد الفنانين الدراما المسلمين” ، “إدارة الأخوين Hajibeyov” ، يلعب ، المسرح ، 1919
عملت كمسرح دولة منذ عام 1991. اسم المسرح هو مسرح الحكومة ، مسرح الولايات المتحدة ، مسرح الدراما التركية والعديد من الآخرين. سميت على اسم داداش بونيادزاد (1923 – 1933) ومشادي عزيسبايوف (1933 – 1991).
تحتل الأعمال الأدبية التي أنشأتها كلاسيكياتنا ومعاصرينا مكانة خاصة في خزانة الثقافة العالمية.
مسرح تبريز أذربيجان
ارتبط إنشاء أول عينات المسرح في جنوب أذربيجان ارتباطًا وثيقًا بالفنانين العاملين في باكو. يتزامن تاريخ هذه الأعمال الأولى مع فترة الثورة الإيرانية في 1905-1911 … في المراحل الأولى من تاريخ مسرح أذربيجان ، من بداية العشرين ، ذهبت مسارتا باكو وتيفليس إلى مختلف مدن في ايران.
شارك في جولات سياحية عدة مرات في طهران ، تبريز ، رشت ، أنزالي ، قزوين ، خوجي ، مكودا ، أورمودا ، جلفا ، أردبيل ، سالماس وأنزالي ، بالإضافة إلى عشاق محليين.
يعود تاريخ مسرح تبريز إلى تلك الفترة. في تبريز ، قام اثنا عشر شخصاً ، منهم مهدي خان شفي زاده وحسن باكي ، والطبيب رحيم خان ، وألكار براداران ، واليسير خان خان ، وأكبر خان ، بإعداد عرض بعنوان “الغش” ، والذي عُرض في عام 1908.
في عام 1909 ، جاء الفنان المسرحي الكبير صدقي روح إلى تبريز بجولة مع المثقفين المحليين الذين قدم لهم العديد من العروض. وكان أول عرض أعدوه وعرضوه للجمهور هو “كاجالات” by Huseynqulu Sarabski. تم عرض هذا الأداء في نادي الكاثوليك الفرنسيين.
العرض الثاني ، الذي ظهر بعد ذلك ، هو مأساة عبد الرحيم بك هاجفيردييف لـ “داجلان Tifaq” ولعب في غرفة كبيرة في المتاجر الجانبية في الحديقة المسماة “غاردن-فورست غايت”. في ذلك الوقت ، كان يظهر أيضا “عبدون باي هاجفيردييف” الشاب “الذي لا ينسى” ، أعمال يان باتيست مولير “زورين تيب”. هذه الجولات أسفرت عن نتائج. في تبريز ، أظهر المثقفون المحليون اهتماما أكبر بالفن المسرحي.
1910-1919-مكعب illər ərzində مطلق البحث-مطلق البحث sənətkarlar tərəfindən İrana təşkil olunan qastrollarda الدح كوكس Mirzə Fətəli Axundzadənin، Nəcəf bəy Vəzirovun، Əbdürrəhim bəy Haqverdiyevin، Nəriman Nərimanovun faciə və komediyaları، Sultanməcid Qənizadənin، Mirmahmud Kazımovskinin، Hüseynqulu Sarabskinin kiçik həcmli ibrətamiz məzhəkələri، عزير الأوبرا والأوبريت من السيد Hajibeyov ، Zulfugar بك Hajibeyov وغيرها. لعب.
في عام 1920 ، بمبادرة من Sidqi Ruhulla ، M. Shafizade ، MRVaizade وغيرها ، تم بناء أول مبنى مسرح في تبريز – “مسرح خيري”. في مدن تبريز وأورمية وخوي ، كانت الكوميديات الشهيرة من U.Hajibeyli تؤدى بناء على مبادرة من الأتراك الأذربيجانيين الذين يعيشون هناك.
فرقة مسرحية لجمعية “أذربيجان” في تبريز
ميرسايفدين كرمانشالي ، مدير وممثل في المسارح الولائية في مسارح باكو وتبيليسي في عام 1930 ، جاء إلى إيران ولفترة ثلاث سنوات أخرج مجموعات مسرحية مختلفة في طهران وتبريز. لديها أيضا وظيفة خاصة في تشكيل مستواها المهني في تبريز. كما كان لدى Rza Guluzade Sharzli و Rza Vaizadeh خدمات رائعة في تطوير هذا المسرح. ومن بين المجموعات المسرحية “ميرزا رضا تاركماني” ، “القتل” ، “آفة المكفوفين” ، “الشجار” ، “أرض السحرة” ، “المال أو الخيانة” (“الخيانة والإيمان”) ، ” ضحية عدم النظافة “بقلم رضا فايزاده الكنز” ، ميرزا جبار اسغرزاد “نوي بشار” ، “جار تشاردام” ، “حياة المعلم” ، عبد الله فهير “بهرام جوبين”
وقد عينت الصحيفة مجلس إدارة يتكون من 11 شخصًا لإحياء عملية المسرح وتركيز تجار التجزئة. تم إنشاء لجنة من تسعة أعضاء لاختيار ممثلين الهواة الذين يدخلون فنون المسرح.
في 1940-1946 في طهران ، لعب الممثلون المسرحيون الأذربيجانيون مسرحيات في دور السينما “فرهنغ-إي” ، “هونار” ، “شيري خورشيد”. تضمّنت ذخيرة “ميرزا فلاتي أخوندزاده” “الوزير من لانكران خانات” ، “خورس قلدورباسان” ، وجميع أوبرات “زعير بك هاسيبيوف” ، والعديد من الأوبرا ، عبد الرحيم بك هاجرفاييف ، والأعمال الصغيرة في نجف بك فيزيروف.
مسرح الدراما الحكومي في أذربيجان … في 12 ديسمبر 1945 ، تم تأسيس الحكومة الوطنية لأذربيجان في جنوب أذربيجان. “تم إنشاء مسرح تبريز أذربيجان الدرامي الحكومي خلال الحكومة الوطنية ، وقد تم تشكيل هذه الفرقة المسرحية من قبل ممثلين هواة من فرق مختلفة ، وتم الافتتاح الكبير للمسرح في 8 مارس 1946 وأداء من قبل جليل مامادجولوزاده. تم افتتاح دراما “كتاب والدتي” بعد تبريز في عام 1946 في مسرح أورميا الحكومي في سارابدا ، آردا ، أستارا ، بلاك زيايد ، الإمدار ، ميان ، هيريس ، بناب ، شبستار ، زنجان ، المراغة ،
تم إغلاق مسرح الدولة في أذربيجان في ديسمبر 1946 بعد حركة التحرر الوطني وانهيار الحكومة الوطنية. في فترة قصيرة من الزمن (1948-1949) ، قام عدد من الحفلات الموسيقية والحفلات الموسيقية من قبل شخصيات الفن الأذربيجاني باللغة التركية في مسرح زيبا بطهران. وقاد تنظيم هذه المظاهرات وتظاهرها العالم الفكري المعروف صامد صباحي ، شقيق قانغالي صباح. تأسس مسرح آريا في أورمود في عام 1970 وسرعان ما تم إغلاق المسرح. في نهاية الخمسينات وفي النصف الأول من الستينيات ، عملت استوديوهات الأفلام السينمائية لأذربيجان “فيلم جنون” و “فيلم عازر” في طهران. كما كان أداء الأذربيجانيين هناك يؤدي عروض مسرحية في بعض الأعياد.
مسرح تبليسي أذربيجان
في القرن التاسع عشر كان يعتبر مركز القوقاز الثقافي تبليسي. أساس تاريخ المسرح الأذربيجاني الذي يعود تاريخه إلى عام 1873 كان في الأصل من Tiflis. سابقا ، تم تسمية ميرزا Fatali بعد Akhundzade والآن حيدر علييف. المسرح الولائي الأول ، فاز عام 1922. في نهاية عام 1921 ، عمل عشاق المسرح في تبليسي معا لإنشاء مسرح حديث. وبعد عام واحد فقط ، تتحقق هذه الرغبة. استمر نشاط مسرح الدراما الحكومي في تبليسي المسمى بعد ميرزا فتالي أخوندوف حتى 2 يناير 1947. لبعض الأسباب ، تم إصدار المسرح من قبل الدولة الجورجية بعد 51 سنة ، في 17 مايو 1998.
مسرح يريفان أذربيجان
فن المسرح اليوم
إن سلسلة المسرح الأذربيجاني السابق للتنمية المعقدة آخذة في التوسع اليوم. يمكن مشاهدة العروض المختلفة للجمهور في المسرح الدرامي الوطني الأكاديمي في أذربيجان ، المسرح البلدي ، مسرح بانتومايم ، مسرح الشباب المشاهد والمسارح الأخرى.
يطلق على مركز الفنون المسرح الدرامي الوطني منذ عام 1991. حصل المسرح على اللقب الأكاديمي (1959) ، عيد العمال الأحمر (1948) وأوامر لينين (1974) لإنجازاته العالية. تأريخ المسرح البالغ من العمر 125 عامًا ، أبولفات والي محمد بك ألفاند ، حسين أرابينسكي ، جهانجير زيالنوف ، أبولهاسان أنابلي خلق مدرسة فاعلة ، الممثل الكبير وأجيال المخرج ، كبروا ، فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية أجا علييف ، صدقي روح الله ، مرزيه دافودوفا ، اليكبيروف ، عادل ايسندروف (مخرج) ، هوكما جوربانوفا ، إسماعيل داغستان ، إسماعيل عثمانلي ، محسن سناني ، رضا طماسم (مدير ومخرج) ، أجدار سلطانوف ، سونا حاجييفا ، فاطمة قدري ، بارات شيكنسكايا ، ليلى بادربلي ، كاظم ضياء ، محمد علي فاليخانلي ، ألياجا أغاييف ، ميلك داداشوف ، علي زيالنوف ، توفيق كاديموف (إخراج المخرج) ، أليكس شريفوف (مخرج) نجيبة مليكوفا ، حساناجا سلاييف ، ممادزا شيخزمانوف ، رضا أفجانلي.
AMDT ، التي استلهمت من مسرحيات MFAkhundov ، NBVazirov ، AGHagverdiyev ، N. Narimanov ، J.Jabbarly ، H.Cavidin ، S. الرحمن ، I. Afandiyev ، كانت واحدة من كلاسيكيات العالم في شكسبير ، شيلر ، مولير ، لوب de Vega، Carlo Haldonine، A.Duman، V. Hugo، H.Hauptman، Moris Meterlinkin، Balzak، Yucin O Nilin، B. Nushich، M. Sebastian، H. Heinen، Volterin، A. Ostrovsky، A. Pushkin، M ليرمونتوف ، L وقد أدرج في ذخيرة تولستوي ، N.Gogol ، A.Chekhov وعشرات من المسرحيين الآخرين. في عام 1930 ، 1948 ، 1959 ، 1974 ، 1996 ، في سان بطرسبرج (1930) ، كازان (1930) ، يريفان (1930) ، في يريفان (1930 ، 1930) ، في يريفان ، بعد تمثال الدولة في تركيا ، إيران ، فولغوغراد المدن ، 1926 ، 1927 ، 1954 ، 1957) ، تبليسي (1960 ، 1984) ، طشقند (1934 ، 1951) ، عشق أباد (1934) ، تركيا (1990 ، 1992) ، قبرص (1992) وألمانيا (1992). احتفلت AMDT’s 50 (1923) ، 75 (1948) و 100 (1974) اليوبيل السنوي. أداء “شرق الشرق” (M.Mammadkhanli) جائزة الدولة للاتحاد السوفياتي ، “أنطوني وكليوباترا” (شكسبير) ، “الأغنية في الجبال” (I. Afandiyev) ، “أيام الصيف في المدينة” ( أنار) و “إبليس” (كافيد) حصل على جوائز الدولة الجمهورية.
إنشاء وتطوير المسرح
ترتبط جذور الفن المسرحي في أذربيجان بأنشطة الناس ، والحياة الاجتماعية ، وتقاليد الأعياد والحفلات ، بالإضافة إلى النظرة المستقبلية. التاريخ القديم ، “العداد” ، نوفروز “بالإضافة إلى الجوقة والرقص والحوارات ، مثل” غرافاش “، والمؤامرة الدرامية ، والعمل ، وحتى النحت الفني في بعض الأحيان هي الشخصيات الرئيسية لحفل” نوفروز “،” كوسا كوسا ” “هي مسرحية مسرح حقيقية ، وكذلك قناع يرتدي مرتدي اللباس الخاص.” خان خان “،” Mütiblerin Dansı “،” خطاب زوجة العروس “وغيرها من الحلقات التي تم تنفيذها خلال احتفالات الزفاف ليوم واحد تظهر أهمية اللعب عناصر مذهلة هنا كانت عناصر المسرح قوية في تجمعات Ozan-ashug ، في مشاهد “Zorhanah” ، في الخطب ، وكذلك في حفل “Yugh” المنتشر.
لعبت عناصر العرض في الاحتفالات والطقوس والألعاب دورا هاما في إنشاء مسرح شعبي مستقل. منذ العصور القديمة كان هناك انتشار واسع بين الناس ، مثل “Kosa-kosa” ، “Garavelli” (واحدة من أشكال المسرح البيانو) ، “Kilimaro” ، “شاه سليم” (عرض الدمى). المسرح الشعبي في أذربيجان له تاريخ مستقل. في حين أن بعض أشكال اللعب هذه كانت تستند إلى قطعة أرض ثابتة ، كانت اللعبة ذات طابع ، في حين أن الجزء الآخر كان يضم مجموعة من مربو الحيوانات الصغيرة وكان مرحلة أكثر نضجا من المسرح الشعبي الأذربيجاني.
ارتبط المسرح الشعبي الأذربيجاني بالخصائص الواقعية وطبقات العمل. تألفت مجموعة مسرح الشعب من بعض المسرحيات الأخلاقية الصغيرة (الفرس). “Kose-bride،” “Shepherd’s Shepherd”، “The Brave Brother” (ثلاثية الكوميديا) وغيرها. كانت العروض شعبية بين الناس. تعكس هذه العروض بشكل أساسي الحياة الاقتصادية والمنزلية للقرية. شخصيتهم هي الشخصية الرئيسية. في تلك العروض ، انزلق الضحك أحيانا إلى الغيرة المريرة والفضائح الساخرة للعمالة والأسرة وعلم النفس للناس.
خلال الحقبة الصفوية (القرن السادس عشر) الذي دافع عن الشيعة كمذهب ديني رسمي ، لجأ إلى وسائل مختلفة للتأثير على ضمير الناس. من هذه الفترة انتشر الأداء الديني “الشبيح” على نطاق واسع. “الشبيح” له تأثير عميق على إنشاء مسرح محترف في أذربيجان ، بالإضافة إلى فرصة للعديد من الفنانين للظهور على المسرح.
يلعب المسرح الشعبي دورًا مهمًا في تشكيل المسرح الاحترافي الأذربيجاني.
يبدأ تاريخ المسرح الأذربيجاني بأداء MFAkhundov “الوزير من Lankaran خان” و “Haji Gara” نظمت في باكو في مارس وابريل عام 1873. هذه العروض الهواة الأولى ، التي أظهرها تلاميذ المدرسة الحقيقية ، بمشاركة H. Zaradi’s وكانت مبادرة N.Vezirov و A. Adigozalov (Gorani) بمثابة قوة دافعة قوية لإنشاء المسرح الوطني.
أدى كبار المفكرين الأذربيجانيين ، وبعد ذلك أساتذة مدرسة غوري ، عروض مسرحية في شوشا ونخشفان ومدن أخرى ، وفي الوقت نفسه عملوا “ممثلين” في هذه العروض. في شوشا ، كان المعلمون والمفكرون البارزون يؤدون بانتظام خلال العطلة الصيفية تحت قيادة ي.ميليك-هاكنزاروف ، ويلعبون بانتظام مسرحيات في النادي ومسرح خانداماروف ، ويلعبون كوميديا مفاخروندوف (“هيرس-غوردورباسان” ، “موسيو جوردان ، درويش مستأصل الشاه “).
من المعروف أن مسرحيات MFAkhundov تتكون. منذ عام 1876 تم لعب الكوميديا MFAkhundov في تبليسي (باللغة الأذربيجانية). ومن بين المفكرين البارزين N.Vezirov ، B. Badalbeyov ، A.Valibeyov ، F.Kocharli ، H.Sarialinsky ، مختار مرادوف ، I.Shafibeyov ، المغني الشهير جبار Garyagdioglu (Shusha) ، M.Sidqi ، J.Mammedguluzade أخيه ميرزا ينبغي التنويه بشكل خاص بالكبير ، والكاتب المسرحي E.Sultanov (Nakhchivan) ، و R. Efendiyev (Nuha) وغيرهم. في السبعينيات والثمانينيات من القرن الماضي ، بدأت المسارح في مختلف مدن أذربيجان بالتدريج حول أشكال المسرح في باكو. ولذلك ، فإن الحياة المسرحية في باكو تنعش حتى نهاية الثمانينيات ، وتخلق في جوهرها مسرحًا جماعيًا معينًا. منذ عام 1887 ، يقود H. Mahmudbeyov و SM Janizadeh و N.Valiyev الفريق المسرحي في باكو. عززوا الفرقة وجعلوها فرقة ، وبدأت هذه الفرقة تعمل كمجموعة مسرحية مستقلة منذ عام 1888.
منذ عام 1890 ، كان N.Narimanov خدمة كبيرة في تطوير المسرح الأذربيجاني بطريقة صحية وتحقيق واقع الواقع في المسرح. يعلّم المسرح كواحد من أهم الوسائل لرفع الوعي العام وتعزيز الأفكار في الماضي ، واستخدام المسرح كمقعد. دعا ناريمانوف المثقفين إلى فرقة الممثل وفي الوقت نفسه لعب أدوارًا رئيسية في العديد من العروض. في عام 1896 نظم زردابي أول مجموعة درامية محترفة “فرقة الدراما الإسلامية الأولى” في باكو. في عام 1897 لأول مرة في باكو تم إنشاء “اتحاد الفنانين”. قبل الثورة ، كان مسرحيو المسرح الأذربيجاني يلعبون من قبل المسرحيين الوطنيين – MFAkhundov ، N. Vezirov ، H.Vezirov ، N.Narimanov ، A.Hagverdiyev ، C. Mammadguluzade وغيرها ، بالإضافة إلى الأعمال الكلاسيكية من الروسية (NVGogol و IS Turgenev و LNTolstoy) وأوروبا الغربية (V. شكسبير ، F. Shiller ، H. Heyne ، JBMolier). المسرح الأذربيجاني كان مخلصا للتنوير وأفكار ديمقراطية من السنوات الأولى. بالإضافة إلى كوميديا MFAkhundov ، N. Vezirov “Fakhradin Mushabeti” ، “خرجنا من المطر ، سقطت في المطر” ، A.Hagverdiyev “Daglan Tifaq” ، “الشباب غير المهذب” ، “أغا محمد شاه جاجار” ، ن. تعرض “شاه” ناريمانوف ، التقاليد الإقطاعية ، القمع والاستبداد للبنية الرأسمالية الأرضية للجهل. تم إثراء مولير من قبل الأعمال الكلاسيكية. المسرح الأذربيجاني كان مخلصا للتنوير وأفكار ديمقراطية من السنوات الأولى. بالإضافة إلى كوميديا MFAkhundov ، N. Vezirov “Fakhradin Mushabeti” ، “خرجنا من المطر ، سقطت في المطر” ، A.Hagverdiyev “Daglan Tifaq” ، “الشباب غير المهذب” ، “أغا محمد شاه جاجار” ، ن. تعرض “شاه” ناريمانوف ، التقاليد الإقطاعية ، القمع والاستبداد للبنية الرأسمالية الأرضية للجهل. تم إثراء مولير من قبل الأعمال الكلاسيكية. المسرح الأذربيجاني كان مخلصا للتنوير وأفكار ديمقراطية من السنوات الأولى. بالإضافة إلى كوميديا MFAkhundov ، N. Vezirov “Fakhradin Mushabeti” ، “خرجنا من المطر ، سقطت في المطر” ، A.Hagverdiyev “Daglan Tifaq” ، “الشباب غير المهذب” ، “أغا محمد شاه جاجار” ، ن. تعرض “شاه” ناريمانوف ، التقاليد الإقطاعية ، القمع والاستبداد للبنية الرأسمالية الأرضية للجهل.
تأسست شركة “فنانين مسلمين دراما” في باكو في عام 1906. ترأس الشركة شخصية مسرح معروف جي. زاينولوف. على الرغم من الصعوبات المالية ، واصلت الشركة لأداء المقاطعات ، وتوسيع ذخيرتها. خلال هذه السنين تم تنظيم جمعيات درامية وفرق مسرحية (“جمعية بالاخاني للدراما” ، “هاريام”) في أحياء باكو العاملة. في موظفي فرقة “Harium” التي أنشئت في إطار جريدة “Evolution” ، إلى جانب منظمها المباشر MAAliyev ، Rzayev ، C.Hacinski وغيرها. كان هناك. كان أعضاء Truppa من المشاهدين والجمهور. بسبب عدم وجود أموال لبناء جيد ، تم تقديم العروض في سباق الجائزة الكبرى للممر التجاري. في عام 1906 ، لعبت لعبة N.Narimanov “لا شيء”. بعد ثورة 1905 ، سمح بإنشاء عدد من “المجتمعات” في باكو ؛ كان أحدهم مجتمع “نجاة” الثقافي التعليمي. في عام 1907 ، لعب تنظيم الفرقة المسرحية دورًا مهمًا في حياة المسرح. في عام 1908 ، في ظل مجتمع “نجات” ، تم إنشاء فرقة مسرحية واحدة تجمع بين الممثلين المحترفين مثل H.Arablinski و S.Ruhulla و A.Vali ؛ كان لديه خزانة ملابسه الدائمة والدعائم. Truppa مرة أو مرتين في الأسبوع خدم في مسرح Tagiyev وكذلك في ورش العمل. أغا محمد شاه جاجار ، و N.Narimanov “نادر شاه” ، N. Vezirov “Pahlavanani-Zaman” ، Shamami’s “Gaveyi Oveni” ، F.Shiller’s ”
تطوير المسرح الأذربيجاني في الفترة السوفيتية
تم تأميم جميع المسارح في أذربيجان بعد تأسيس السلطة السوفييتية ، وكانت سلطاتهم تخضع لرقابة صارمة من قبل السلطات. الحكومة اتحدت الفرق المدمرة ، وأدرجت الجهات الفاعلة في الخدمة الحكومية. المسرح الوطني اكتسب المزيد من التطوير بسبب الدعم المالي للحكومة. في عام 1920 ، تم إنشاء مسرح الدولة المتحدة بما في ذلك مسرح الدراما والأوبرا الأذربيجانية والروسية والأرمنية. في عام 1922 ، تم تحويل فرقة الدراما الأذربيجانية إلى مسرح درامي أكاديمي. في عام 1920 ، تم إنشاء مسرح هجائي روسي هجومي تحول إلى مسرح باكو للعمال في عام 1923. تم عرض المنمنمات ، والمراجعات ، والمحاكاة الساخرة لموضوعات الحياة الاجتماعية والسياسية والحياة اليومية الفعلية في المسرح. جنبا إلى جنب مع هذه ، إصدارات مرحلة من الأدب الكلاسيكي (“المعطف” من NVGogol ، “البيت الصغير في كولومنا” ، “قصة الكاهن وعامله بالدا” من قبل ASPushkin ، “The Grand Inquisitor” من FMDostoyevski ، “The تم إدراج قناع “،” الصيدلي “من قبل Chekhov وغيرها) في ذخيرته. في عام 1921 ، تم إنشاء مسرح هجاء أذربيجاني ، على أساسه تم نقل مسرح العمال الأذربيجانيين من باكو إلى مسرح العمل التركي باكو في عام ١٩٢٧ ، في عام ١٩٢٥.
في عام 1910 ، تم إنشاء جمعية التربية الثقافية الجديدة باسم الصفا وقسم المسرح. كانت فرقة دراما المجتمع “الصفا” سيئة نسبيا مقارنة بـ “النيكات”. ومع ذلك ، فإن الممثلين من “النيات” مرت تدريجيا إلى “الصفا”. D.Bunyadzade ، الشاعر سامد منصور ، ممثلين J.Zeynalov ، AMSharifzadeh تشارك بنشاط في نشاط المجتمع من “Nijat” إلى H.Arablinski ، MAAliyev ، S.Ruhulla ، H.Sarabski وغيرها. من وقت لآخر وبصرف النظر عن مشاهدة فرقة “الصفا” ، شاركت أيضا في أنشطة التنوير الثقافي المتعلقة بحياة الحلمة. في عام 191 ، احتفلت الفرقة بالذكرى السنوية الخامسة والعشرين لأداء مسرح زينالوف ، والذكرى المئوية لميلاد مفاخوندوف في عام 1911 ، والذكرى الأربعين لنشاط نفيزيوف الأدبي في عام 1913. “شفاء” كان أحد الجوانب الجذابة نظريًا لعمل الفرقة. أداء أوركستراته في مدن وقرى أذربيجان أو في دائرة أوسع (جنوب القوقاز ، آسيا الوسطى ، قوقازي القوقاز ، إيران ، أستراخان ، كازان ، إلخ). بشكل عام ، لعبت مجتمعات نجات وصفا دورا هاما في تعزيز النظرة التنظيمية والخلاقة للمسرح الأذربيجاني. في يوم 12 يناير 1908 (25 بطريقة جديدة) أول أوبرا وطنية في باكو – المسرح الموسيقي في أذربيجان تم وضعه بأداء U.Hajibeyov في “Leyli و Majnun”. في السنوات الأولى من المسرح الموسيقي ، شمل ذخيرته “Leyli و Majnun” ، “الشيخ Sanan” ، “رستم و Zohrab” ، “شاه عباس وخورشيد Banu” التي أنشأتها U. Hajibeyov في 1908-1913 ، Olenskayas ، R. دربلي ، أ.نابلي وغيرهم. تحدثوا. لم يكن هناك أي تقسيم واضح بين المسرح الموسيقي والمسارح الدرامية ، وقد اشتملت مجموعة الفرق الموسيقية على كل من الدراما والمقطوعات الموسيقية (كان الأداء الموسيقي يهيمن عليه في عام 1910).
في عام 1916 ، كان أداء الكوميديا ”الميتة” للمخرج جي. مامجدولوزاد حدثًا أظهر فكرة المسرح الأذربيجاني. كان هذا الأداء نجاحًا عظيمًا ، ووصفه بأنه انتصار للجهل والجهل ، كقذف ضد عالم الأكاذيب والظلم. في عام 1917 ، تم إنشاء اتحاد الفنانين المسلمين في باكو. انتخب شريف شريفزه رئيسا للتحالف. تعاونت الحلف مع جميع الفرق المسرحية ولعبت على أساس الصداقة. ومع ذلك ، كان هذا التحالف قادرا على العمل حتى مارس عام 1918. لم تسمح الشجيرات السابقة لماييلوف للممثلين الأذربيجانيين بالخروج من المبنى. معظم الممثلين كانوا في جولة. انت فقط. وكانت فرقة Z. Hajibeyov الإخوة العادية نسبيا.
في 1928-1930 ، تم تأسيس مسرح الدولة الأوكراني للمتفرجين الشباب مكسيم غوركي في عام 1938 ، المسرح الأذربيجاني للكوميديا الموسيقية.
في عام 1922 ، تم إنشاء MFAkhundov مسرح الدولة الأذربيجانية للمشاهدين الشباب في تبليسي على أساس مسرح أذربيجان في تبليسي وكان موجودًا حتى عام 1947. في عام 1928 ، تم تنظيم مسرح أذربيجان في Irevan – كان أول مسرح لدولة أخرى في أرمينيا.
Truppa الدراما المتحدة والأوبرا والفنانين أوبريت. وقد لعب المسرح الأذربيجاني ، الذي يرتبط ارتباطا وثيقا بالأفكار الديمقراطية المتقدمة ، دورا هاما في التنمية الثقافية للأمة. ومع ذلك ، في نفس الوقت ، في هذه السنوات ، لم يرتفع المسرح بعد إلى مستوى عال من الثقافة.
المسرح الاذربيجاني الموسيقي
شعبية المسرح بين الأمة وتطوير الصكوك الوطنية الأذربيجانية فضلت تشكيل شكل جديد من الفن المسرحي – المسرح الموسيقي. تم عرض صور ذات مناظر خلابة واحدة إلى قصائد مثل “Leyli و Majnun” من قبل Fuzûlî و “Farhad و Shirin” من قبل Navai في 1897-1898 ، في Shusha وفي 1901-1902 ، في Baku. في 12 يناير 1908 تم تنظيم أول أوبرا “ليلي ومجنون” الوطنية من قبل عزير حاجيبوف في باكو. تاريخ المسرح الموسيقي في أذربيجان نشأ منذ ذلك الوقت. في بادئ الأمر ، تألفت مجموعة المسرحيات الموسيقية الأذربيجانية من أعمال U.Hajibeyov ، التي أنشأت أعمال “Leyli و Majnun” و “Shaikh Sanan” و “Rostam و Sohrab” “شاه عباس وخورشيد بانو” ، وكذلك مثل الكوميديات الموسيقية مثل “الزوج والزوجة ، “إذا لم يكن هذا الشخص ، ثم هذا الشخص” و “Arshin mal alan” الكوميديا الموسيقية في 1908-1913. سرعان ما تم إثراء ذخيرة المسرح الموسيقي بأعمال جديدة من تأليف Z.Hajibeyov (أوبرا “Ashiq Garib”) و “شاب يبلغ من العمر خمسون سنة” و “الكوميديا الموسيقية المتزوجة” ، و “شاه إسماعيل” أوبرا بقلم M.Magomayev ، “Molla Jabi” و “Vurhavur” موسيقى كوميدية من قبل MMKazimski ، “Seyfalmulk” أوبرا من قبل M.Amirov وغيرهم.