아제르바이잔의 극장

아제르바이잔 – 아제르바이잔 문학의 예술은 예술 형식 중 하나와 밀접하게 관련되어 있습니다.

아제르바이잔의 연극 예술의 뿌리는 사람들의 활동, 사회 생활, 축제 및 결혼식 전통, 전망과 관련이 있습니다. 의식, 의례 및 게임의 광경 요소는 독립적 인 민속 극장 창설에 중요한 역할을했습니다. 아제르바이잔의 민속 극장은 사실적인 특성과 작업 영역과 연결되어 있습니다. 인민 극장의 레퍼토리는 특정 윤리적 인 작은 연극 (페르시아인)으로 구성되었습니다. 인민 극장은 아제르바이잔 전문 극장 조성에 중요한 역할을합니다.

역사
고대로 거슬러 올라간 극장 예술의 역사는 1877 년 3 월과 4 월 바쿠에서 상영 된 “Lankaran Khanate”와 “Haji Kara”의 공연 인 Mirza Fatali Akhundov의 공연으로 시작됩니다.이 극장은 다른 말로하면 학술적 국립 연극계 (AMDT) 재단이 설립되었습니다. 이른바 “Nijat”, “Safa”, “Zeal”문화 및 교육 단체, “무슬림 드라마 예술가 조합”, “형제 Hajibeyov 행정부”의 극장 그룹, 그는 1919 년 연극
그녀는 1991 년부터 주립 극장으로 일해오고 있습니다. 연극의 이름은 Government Theatre, United State Theatre, Turkish Drama Theatre 등 많은 사람들이 있습니다. Dadash Bunyadzade (1923-1933)와 Mashadi Azizbayov (1933-1991)의 이름을 따서 명명되었습니다.

고전과 동시대 인이 만든 문학 작품은 세계 문화의 보물 창고에서 특별한 위치를 차지합니다.

타 브리즈 아제르바이잔 극장
남부 아제르바이잔에서 첫 번째 극장 샘플을 제작 한 것은 바쿠에서 일하는 예술가들과 긴밀하게 연관되어있었습니다. 첫 번째 작품의 역사는 1905-1911 년이란 혁명시기와 일치한다. 아제르바이잔의 역사 초기 초기 20 세기 초부터 바쿠와 티 플로리스의 극장은 다른 곳으로 갔다. 이란의 도시들.

바쿠, Sidqi Ruhulla, Mirzaga Aliyev, Jalil Bagdadbeyov, Abbasirza Sharifzadeh, Tbilisi 출신의 Mirzali Abbasov, Mammadtaghi Askerov, Ibrahim Isfahanli, Mirzakhan Guliyev, Mustafa Mardanov, Ashraf Hundredbashov 등의 관광 여행객들은 반복적으로 테헤란, 타 브리즈, 라 쉬트 , Anzali, Qazvin, Khoje, Makuda, Urmuda, Julfa, Ardebil, Salmas 및 Anzali뿐만 아니라 지역 애호가.

Tabriz 극장의 역사는 그 시대로 거슬러 올라갑니다. Tabriz에서 Mehdi khan Shafizadeh와 Hasan Baki, Rahim khan, Alakbar Beradaran, Alesker khan, Alakbar khan을 포함한 12 명의 사람들이 1908 년에 나타난 “부정 행위”라는 공연을 준비했다.

1909 년 위대한 연극가 인 Sidqi Ruhulla가 투어를 통해 Tabriz에 왔고 지역 지식인들과 함께 여러 차례 공연을했습니다. 그들이 관객에게 준비하고 발표 한 첫 번째 공연은 Huseynqulu Sarabski의 “Cajalat”이었습니다. 이 성과는 프랑스 카톨릭 클럽에서 나타났습니다.

두 번째 쇼는 Abdurrahhim bey Hagverdiyev의 “Daglan Tifaq”비극이었고, 정원의 “Garden-Forest Gate”라는 나란히있는 상점의 넓은 방에서 연주되었습니다. 그 당시 Abdurrahim bey Hagverdiyev의 “Unforgettable youngster”, Jan Batist Molyer의 “Zoren tebib”작품도 전시되었습니다. 이러한 투어는 결과를 가져 왔습니다. 타 브리즈에서 지역 지식인들은 연극 예술에 더 큰 관심을 보였다.

1910-1919-CU illər ərzində ayrı-ayrı sənətkarlar tərəfindən İrana təşkil olunan qastrollarda Daha에 COX Mirzə Fətəli Axundzadənin, Nəcəf bəy Vəzirovun, Haqverdiyevin bəy Əbdürrəhim, Nəriman Nərimanovun faciə və komediyaları, Sultanməcid Qənizadənin, Mirmahmud Kazımovskinin, Hüseynqulu Sarabskinin kiçik həcmli ibrətamiz məzhəkələri, Üzeyir 미스터 Hajibeyov, Zulfugar Bey Hajibeyov 등의 오페라와 오페레타. 연주.

1926 년 Sidqi Ruhulla, M. Shafizade, MRVaizade 등의 주도하에 Tabriz의 첫 번째 극장 건물 인 “Charity Theatre”가 지어졌습니다. Tabriz, Urmia 및 Khoy의 도시에서 U.Hajibeyli의 유명한 희극은 거기에 살고있는 아제르바이잔 인 터키인들의 주도하에 수행되었습니다.

타 브리즈에있는 “아제르바이잔”사회의 극장 극단

1930 년 바쿠 (Baku)와 트빌리시 (Tbilisi) 극장의 감독이자 배우 인 Mirseyfaddin Kirmanshahli는이란에 왔고 3 년 동안 테헤란과 타 브리즈 (Tabriz)에서 다양한 연극 단체를 연출했다. 그녀는 또한 Tabriz에서 그녀의 전문적 수준을 형성하는 데있어 특별한 직업을 가지고 있습니다. Rza Guluzade Sharzli와 Rza Vaizadeh도이 연극의 발전에 큰 봉사를했습니다. 연극 단체 중에는 “Mirza Rza Tarkmani”, “Murder”, “The Chararrel”, “Wizards of the Land”, “돈이나 배신”( “배신과 신념”), Rza Vaizadeh Treasure “, Mirza Jabbar Asgerzade의”Noi Bashar “,”Chadram ‘s Guardian “,”Teacher ‘s Life “, Abdulla Fahir의”Bahram Çubin ”

이 신문은 연극 과정을 재개하고 소매점을 집중시키는 11 명의 이사회를 임명했다. 연극 예술에 참여하는 아마추어 배우를 선정하기 위해 9 인위원회가 설치되었습니다.

1940-1946 년 테헤란에서 아제르바이잔의 연극 배우들은 “Farhang-e Cinema”, “Honar”, “Shiri Khurshid”극장 건물에서 연극을 상연했다. 이 레퍼토리는 Mirza Fatali Akhundzadeh의 “Lankaran Khanate Vizier”, “Khırs quldurbasan”, Üzeyir bey Hacıbeyov 및 많은 오페라, Abdurrahim bey Hagverdiyev 및 Najaf bey Vezirov의 중소기업을 대상으로했습니다.

아제르바이잔 국가 드라마 극장 … 1945 년 12 월 12 일, 아제르바이잔 정부가 아제르바이잔 남부에 설립되었습니다. “타 브리즈 아제르바이잔 국가 드라마 극장은 중앙 정부에서 만들어졌으며이 극단의 기초는 다른 극단의 아마추어 배우가 구성했으며 1946 년 3 월 8 일에는 그랜드 오프닝이 열리고 Jalil Mammadguluzadeh 1946 년 Urmia State 극장에서 Tabriz 이후 “My Mother ‘s Book”드라마가 Sarabda, Aarda, Astara, Black Ziaid, Alamdar, Miyan, Heris, Binab, Shabestar, Zanjan, Maragha,

아제르바이잔 국립 극장은 1946 년 12 월 국가 해방 운동과 국가 정부의 붕괴 이후 폐쇄되었습니다. 단지 짧은 시간 (1948-1949)에 테헤란 (Tehran)의 지바 극장 (Ziba Theatre)에서 터키 언어로 아제르바이잔 예술가가 공연 및 콘서트를 진행했습니다. 이 사건의 조직과 시위는 유명한 지식 과학자 인 Saman Sabahi (Ganjali Sabah 형제)가 주도했습니다. Urmud의 Arya 극장은 1970 년에 설립되었으며 곧 극장은 폐쇄되었습니다. 1950 년대 말과 1960 년대 전반기에 아제르바이잔의 영화 스튜디오 인 “Mad film”, “Azer film”이 테헤란에서 일했습니다. 그 곳에서 일하는 아제르 인은 특정 휴일에 연극 공연도했습니다.

트빌리시 아제르바이잔 극장
19 세기에는 코카서스 문화 센터 트빌리시로 간주되었습니다. 1873 년으로 거슬러 올라간 아제르바이잔 극장 역사의 기초는 원래 티 플리스 (Tiflis) 출신이었다. 이전에 Mirza Fatali는 Akhundzade와 Heydar Aliyev의 이름을 따서 지어졌습니다. 1922 년 우승을 차지한 첫 stutus 극장. 1921 년 말에 트빌리시 극장 연인들은 최첨단 극장을 만들기 위해 함께 노력했습니다. 그리고 불과 1 년 후,이 소망이 이루어졌습니다. Mirza Fatali Akhundov의 이름을 딴 Tbilisi State Drama Theatre의 활동은 1947 년 1 월 2 일까지 지속되었습니다. 조지아 주에 의한 극장의 재건축은 51 년 후인 1998 년 5 월 17 일에있었습니다.

예 레반 아제르바이잔 극장

오늘 극장의 예술
아제르바이잔의 복잡한 개발 극장의 레퍼토리가 오늘 확장되었습니다. 아제르바이잔의 아카데미 국립 연극 극장, 시립 극장, 판토마임 극장, 영 관중 극장 및 기타 극장에서 다양한 관객 공연을 관람할 수 있습니다.

예술 센터는 1991 년부터 Academic National Drama Theatre라고 불리 웁니다.이 극장은 학업 성취도 (1959), Red Labour Day (1948) 및 Lenin의 수주 (1974)에서 높은 성과를 거두었습니다. 극장의 125 년 역사, Abulfat Wali Muhammad Bey Alvand, Hussein Arablinsky, Jahangir Zeynalov, Abulhasan Anaplı 배우 학교 설립, 훌륭한 배우 및 감독 세대, 소련 인민 아티스트 Aga Aliyev, Sidqi Ruhollah, Marzieh Davudova, Alekperov, 아딜 이스탄불, Hokma Gagerova, Ismail Dagestani, Ismayil Osmanli, Mohsun Senani, Rza Tahmasib (감독 겸 감독), Ajdar Sultanov, Sona Hajiyeva, Fatma Kadri, Barat Sheykinskaya, Leyla Badirbeyli, Kazim Ziya, Mammadali Valikhanli, Aliaga Aghayev, Melik Dadashov, Ali Zeynalov, Tofig Kazimov (감독), Alesker Sharifov (감독) Najiba Melikova, Hasanaga Salayev, Mammadrza Sheykhzamanov, Rza Afganli.

AMDT는 MFAkhundov, NBVazirov, AGHagverdiyev, N. Narimanov, J.Jabbarly, H.Cavidin, S. Rahman, I. Afandiyev의 연극에서 영감을 얻었으며 Shakespeare, Shiller, Molyer, Lope의 세계 고전 중 하나입니다. de Vega, Carlo Haldonine, A.Duman, V. Hugo, H.Hauptman, Moris Meterlinkin, Balzak, Yucin O Nilin, B. Nushich, M. Sebastian, H. Heinen, Volterin, A. Ostrovsky, A. Pushkin, M .Lermontov, L 그는 Tolstoy, N.Gogol, A.Chekhov 및 다른 극작가의 레퍼토리에 포함되었습니다. 1930 년, 상트 페테르부르크 (1930), 카잔 (1930), 예 레반 (1930), 예 레반 (1930, 1930), 예 레반, 터키,이란, 볼고그라드 (1934, 1951), 아시가 바트 (1934), 터키 (1990, 1992), 키프로스 (1992), 독일 (1992) 등이있다. AMDT의 50 회 (1923), 75 회 (1948 회) 및 100 회 (1974 회) 연례 희년을 기념했습니다. 공연 “동쪽의 동쪽”(A.Mammadkhanli) 소련의 국가 상, “Antoni and Cleopatra”(셰익스피어), “노래는 산에있다”(I. Afandiyev), “도시의 여름날”( Anar)와 “Iblis”(Cavid) 그는 공화국 국가 상을 수상했습니다.

극장 설립 및 개발
아제르바이잔의 연극 예술의 뿌리는 사람들의 활동, 사회 생활, 축제 및 결혼식 전통, 전망과 관련이 있습니다. 고대 역사, “카운터”Novruz “”Gravasch “와 같은 합창, 무용 및 대화 외에도”Novruz “행사의 주인공은 드라마틱 한 작곡, 액션, 때로는 예술적 조각입니다.”Kosa-kosa “진정한 연극 드라마뿐 아니라 특별한 드레스 착용자 가면을 쓰는 마스크입니다.”칸칸 “,”뮤 테 블레 인 단시 “,”신부의 아내의 연설 “및 기타 며칠 동안의 결혼식에서 실시 된 에피소드는 연주의 중요성을 보여줍니다 그리고 화려한 요소들 극장의 요소들은 Ozan-ashug 협의회, “Zorhanah”장면, 연설, 그리고 광범위한 “Yugh”의식에서 강했다.

의식, 의례 및 게임의 광경 요소는 독립적 인 민속 극장 창설에 중요한 역할을했습니다. 고대부터 “Kosa-kosa”, “Garavelli”(피아노 극장 형식 중 하나), “Kilimaro”, “Shah Selim”(인형극)과 같은 사람들 사이에서 광범위한 순환이있었습니다. 아제르바이잔의 인민 극장은 독립적 인 역사를 가지고 있습니다. 이러한 형태의 놀이 중 일부는 고정 된 음모를 기반으로했지만 게임은 인물이었고 다른 부분은 작은 애호가의 레퍼토리가 있었고 아제르바이잔 민속 극장의 더 성숙한 무대였습니다.

아제르바이잔의 민속 극장은 사실적인 특성과 작업 영역과 연결되어 있습니다. 인민 극장의 레퍼토리는 특정 윤리적 인 작은 연극 (페르시아인)으로 구성되었습니다. “Kose-bride”, “Shepherd ‘s Shepherd”, “The Brave Brother”(3 부작 코미디) 등. 공연은 사람들에게 인기가있었습니다. 이 공연은 주로 마을의 경제적 및 가정 생활을 반영합니다. 그들의 성격이 그들의 주인공입니다. 그러한 공연에서 웃음은 때로는 사람들의 노동, 가구 및 심리에 대한 격렬한 질투와 풍자 스캔들로 빠져 들었다.

시아파를 공식 종교 단체로 지키고있는 사파 비드 시대 (16 세기) 동안, 그는 사람들의 양심에 영향을 미치는 다양한 수단에 의지했습니다. 이 기간부터 “샤비 (Shabih)”종교 공연이 널리 퍼졌습니다. “샤비 (Shabih)”는 아제르바이잔의 전문 극장 창작에 많은 영향을 미쳤으며 많은 예술가들이 무대에 올 수있는 기회였습니다.

인민 극장은 아제르바이잔 전문 극장 조성에 중요한 역할을합니다.

아제르바이잔 극장의 역사는 MFAkhundov의 공연 인 “Lankaran khan Vizier”와 “Haji Gara”가 1873 년 3 월과 4 월에 바쿠에서 상연 된 것으로 시작됩니다. 실제 학교의 학생들이 보여주는 첫 번째 아마추어 공연은 H. Zaradi ‘s 이니셔티브, N.Vezirov 및 A. Adigozalov (Gorani)는 국가 극장 창설의 강력한 원동력이었습니다.

아제르바이잔 계의 지식인들과 후기 Goli 신학교 교사들은 슈샤 (Shusha), 나 치치 반 (Nakhchivan) 및 다른 도시에서 연극 공연을 공연하고 동시에 이들 공연에서 “배우 (actors)”로 활동했다. Shusha에서는 Y. Melik-Haqnazarov의지도하에 여름 방학 동안지도 교사와 지식인이 정기적으로 공연했으며 정기적으로 클럽과 Khandamirov의 극장에서 연극을하고 MFAkhundov의 코미디 ( “Hirs-gurdurbasan”, “Musyou Jordan and dervish 마스타 리 샤 (Mastali Shah) “).

MFAkhundov의 연극이 구성되어있는 것으로 알려져 있습니다. 1876 ​​년부터 MFAkhundov의 코미디는 트빌리시 (Azerbaijani의)에서 연주되었습니다. 저명한 지식인들 중에 N.Vezirov, B. Badalbeyov, A.Valibeyov, F.Kocharli, H.Sarialinsky, Mukhtar Muradov, I.Shafibeyov, 유명한 가수 Jabbar Garyagdioglu (Shusha), M.Sidqi, J.Mammedguluzade, 동생 Mirza 알렉 퍼, 극작가 E.Sultanov (Nakhchivan), R. Efendiyev (Nuha) 등이 특히 주목해야한다. 1970 년대와 1980 년대에 아제르바이잔의 여러 도시의 극장들이 점차 바쿠의 극장 인물 주위에 형성되기 시작했습니다. 따라서 바쿠의 극장 생활은 80 년대 말까지 되살아 났고, 본질적으로 특정 연극 집단을 만들어 냈습니다. 1887 년부터 H. Mahmudbeyov, SM Janizadeh 및 N.Valiyev가 바쿠에서 연극 그룹을 이끌고 있습니다. 그들은 밴드를 강화하고 그것을 극단으로 만들었고,이 극단은 1888 년 이래로 독립 극장 그룹으로 활동하기 시작했습니다.

1890 년 이래로 N.Narimanov는 건강한 방법으로 아제르바이잔 극장을 개발하고 극장에서 현실 현실을 실현하는 데 훌륭한 서비스를 제공해 왔습니다. 그는 과거에 대중의 인식을 높이고 아이디어를 홍보하고 극장을 벤치로 사용하는 가장 중요한 수단 중 하나로 극장을 가르칩니다. Narimanov는 지식인을 배우의 극단에 초대했으며 동시에 많은 공연에서 중요한 역할을했습니다. 1896 년에 H. 자르 다비 (HZardabi)는 바쿠에서 첫 번째 전문 드라마 그룹 인 “First Muslim Drama Troupe”을 조직했습니다. 1897 년 바쿠에서 처음으로 “예술가 연합”이 창안되었습니다. 혁명 이전에 아제르바이잔 극장의 레퍼토리는 국립 극작가 인 MFAkhundov, N. Vezirov, H.Vezirov, N.Narimanov, A.Hagverdiyev, C.Mammadguluzade 및 기타 러시아의 고전 작품 (NVGogol , IS Turgenev, LNTolstoy)와 서유럽 (V. Shakespeare, F. Shiller, H. Heyne, JBMolier). 아제르바이잔 (Azerbaijani) 극장은 첫해부터 깨달음과 민주주의 사상에 충실했습니다. MFAkhundov의 코미디 외에도 N. Vezirov의 “Fakhradin Mushabeti”, “비가 내리고 비가 내렸다”, A.Hagverdiyev의 “Daglan Tifaq”, “Unkempt youth”, “Agha Mohammed Shah Gajar”, N. Narimanov의 “Shah”, 봉건적 전통, 토지 – 자본주의 구조의 압제와 독재는 무지에 노출되었다. 몰리)는 고전 작품으로 풍성 해졌다. 아제르바이잔 (Azerbaijani) 극장은 첫해부터 깨달음과 민주주의 사상에 충실했습니다. MFAkhundov의 코미디 외에도 N. Vezirov의 “Fakhradin Mushabeti”, “비가 내리고 비가 내렸다”, A.Hagverdiyev의 “Daglan Tifaq”, “Unkempt youth”, “Agha Mohammed Shah Gajar”, N. Narimanov의 “Shah”, 봉건적 전통, 토지 – 자본주의 구조의 압제와 독재는 무지에 노출되었다. 몰리)는 고전 작품으로 풍성 해졌다. 아제르바이잔 (Azerbaijani) 극장은 첫해부터 깨달음과 민주주의 사상에 충실했습니다. MFAkhundov의 코미디 외에도 N. Vezirov의 “Fakhradin Mushabeti”, “비가 내리고 비가 내렸다”, A.Hagverdiyev의 “Daglan Tifaq”, “Unkempt youth”, “Agha Mohammed Shah Gajar”, N. Narimanov의 “Shah”, 봉건적 전통, 토지 – 자본주의 구조의 압제와 독재는 무지에 노출되었다.

“무슬림 드라마 아티스트”회사는 1906 년 바쿠에서 설립되었습니다.이 회사는 잘 알려진 연극 인 J. 제 이날 로프 (Zeynalov)를 지휘했습니다. 재정적 어려움에도 불구하고 회사는 계속해서 레퍼토리를 확장하면서 중단을 수행했습니다. 이 기간 동안 바락의 일하는 지역에서 드라마 협회와 연극단 ( “Balakhani Drama Association”, “하리 암”)이 공연되었다. “Evolution”신문사의 직접 제작자 MAAliyev, Rzayev, C.Hacinski 외에도 “Harium”극단의 직원이 있습니다. 거기에. Truppa의 회원은 관객과 청중이었습니다. 좋은 건물을위한 기금이 없었기 때문에 공연은 그랑프리에서 주어졌습니다. 1906 년, N.Narimanov의 “Nothing”연극이 연주되었습니다. 1905 년 혁명 이후, 바쿠에는 “사회”가 수립 될 수 있었다. 그 중 하나는 “Nijat”문화 교육 사회였습니다. 1907 년 극장 극단 조직은 극장 생활에서 중요한 역할을했습니다. 1908 년 “니 쟈트 (Nijat)”사회에서 H.Arablinski, S.Ruhulla, A.Vali와 같은 전문 배우를 결합한 단 하나의 드라마 단이 탄생했습니다. 그는 그의 영구 옷장과 소품을 가지고있었습니다. Truppa는 일주일에 한두 번씩 Tagiyev 극장과 워크샵에서 일했습니다. Agha Mohammed Shah Gajar, N.Narimanov의 “Nadir Shah”, N. Vezirov의 “Pahlavanani-Zaman”, Shamami의 “Gaveyi Oveni”, F.Shiller의 ”

소비에트시기의 아제르바이잔 극장 개발
아제르바이잔의 모든 극장은 소비에트 권력이 세워진 후에 국유화되었으며, 그들의 레퍼토리는 당국에 의해 엄격히 통제되었다. 정부가 연합군을 해산 한 단체들은 정부 당국자들에게 상원 의원을 선출했다. 국립 극장은 정부의 재정 지원으로 더욱 발전했다. 1920 년 아제르바이잔 (Azerbaijani), 러시아 및 아르메니아 드라마와 오페라 극장을 포함한 미국 국립 극장이 창안되었습니다. 1922 년 아제르바이잔 드라마 단원은 아카데믹 드라마 극장으로 변모했습니다. 1920 년에, 1923 년에 바쿠 노동 극장으로 변형 된 러시아 풍자동 극장이 창안되었습니다. 실제 사회 정치 및 일상 생활 주제에 대한 미니어처, 회상, 패러디가 연극에 상연되었습니다. 이와 함께, 고전 문학의 무대 버전 ( “The Overcoat”by NVGogol, “콜롬 마의 작은 집”, “사제 이야기와 발두공 이야기”, ASPushkin), “The Grand Inquisitor”(FMDostoyevski) , “The Mask”, “Chekhov and Pharmacist”등)가 레퍼토리에 포함되었습니다. 1921 년에 아제르바이잔 풍자극 공연장이 창설되었는데, 1926 년에 바쿠의 아제르바이잔 노동자 – 농민 극장이 바쿠의 터키 노동 극장으로 옮겨져 1925 년에 설립되었습니다.

1910 년 사파 (Safa)라는 새로운 문화 교육 사회와 극장 부서가 창안되었습니다. “사파”사회 연극단은 “니카트”에 비해 상대적으로 열악했습니다. 그러나 “Nicat”의 배우들은 점차 “Safa”로 넘어갔습니다. D. Bunyadzade, 시인 Samed Mansur, 배우 J. Zeynalov, AMSharifzadeh는 적극적으로 “Nijat”에서 H.Arablinski, MAAliyev, S.Ruhulla, H.Sarabski 및 기타 사회 활동에 참여합니다. 때때로. 그녀는 “사파”사회의 일행을 보면서 유두의 삶과 관련된 문화 계발 활동에 참여했습니다. 191 년에 Zeynalov의 무대 공연 25 주년, 1911 년 MFAkhundov 탄생 100 주년, 1913 년 N.Vezirov의 문학 활동 40 주년을 기념했습니다. “치유”한 그룹의 이론적으로 매력적인면 중 하나는 아제르바이잔의 도시와 마을 또는 더 넓은 범위의 서클 (남부 코카서스, 중앙 아시아, Quzei 코카서스,이란, 아스트라한, 카잔 등)에서의 그의 오케스트라 공연. 일반적으로 니 자트 (Nijat)와 사파 (Safa) 사회는 아제르바이잔 극장의 조직적이고 창조적 인 견해를 강화하는 데 중요한 역할을 담당했습니다. 1908 년 1 월 12 일 (새로운 방식으로 25 번째) 아제르바이잔의 뮤지컬 극장 인 바쿠 (Baku)의 첫 번째 국가 오페라는 U.Hajibeyov의 “Leyli and Majnun”공연으로 완성되었습니다. 음악계 초기에는 1908-1913 년 U.Hajibeyov가 만든 “Leyli and Majnun”, “Sheikh Sanan”, “Rustam and Zohrab”, “Shah Abbas and Khurshid Banu”, Olenskayas, R. Darabli, A.Anapli 및 기타. 그들은 말했다. 뮤지컬 극장과 드라마 극장 사이에는 분명한 구분이 없었으며, 극단과 레퍼토리 모두 1910 년대에 지배적 인 음악 공연을 포함했다.

1916 년 J.Mammadguluzade의 “Dead”코미디 공연은 아제르바이잔 극장의 아이디어를 보여준 사건이었습니다. 이 공연은 거짓과 억압의 세계에 대한 명예 훼손으로 무지와 무지의 승리라고 부르는 큰 성공이었다. 1917 년 바쿠에서 이슬람 예술가 연합이 탄생했습니다. AM Sharifzadeh가 동맹의 의장으로 선출되었습니다. 얼라이언스는 모든 연극 단체와 협력하여 우정을 기반으로 연주했습니다. 그러나이 동맹은 1918 년 3 월까지 운영 될 수있었습니다. Mayilov의 선견자들은 아제르바이잔 인들이 건물 밖으로 나올 수 있도록 허용하지 않았습니다. 대부분의 배우가 투어에 참가했습니다. Ü 만. Z. Hajibeyov 형제의 극단은 비교적 규칙적이었다.

1928-1930 년 Maxim Gorky 아제르바이잔 국립 영 화가 극장 및 1938 년 아제르바이잔 국립 극장 뮤지컬 코미디가 설립되었습니다.

1922 년에 트빌리시의 영 구경꾼 M.F.Akhundov 아제르바이잔 국립 극장은 트빌리시의 아제르바이잔 극장 (Azerbaijani Theatre of Tbilisi)을 기반으로 만들어졌으며 1947 년까지 존재했습니다. 1928 년에 이르반에서 아제르바이잔 극장이 조직되었습니다.이 극장은 아르메니아 최초의 다른 극장입니다.

Truppa는 드라마, 오페라 및 오페레타 아티스트 단결했습니다. 선진적이고 민주적 인 아이디어와 밀접한 관련이있는 아제르바이잔 극장은 국가의 문화 발전에 중요한 역할을 해왔다. 그러나 동시에,이 해에 극장은 아직 높은 문화 수준으로 올라가지 않았습니다.

아제르바이잔 뮤지컬 극장
아제르바이잔 국가의 발전과 국가 간의 연극 인기는 새로운 형태의 연극 예술 – 뮤지컬 연극의 형성을 선호했다. Fuzûlî의 “Leyli and Majnun”과 Navai의 “Farhad and Shirin”과 같은시에 대한 단조로운 경치 이미지는 1897-1898 년, Shusha와 1901-1902 년 바쿠에서 전시되었습니다. 1908 년 1 월 12 일 Uzeyir Hajibeyov의 최초의 전국 “Leyli and Majnun”오페라가 바쿠에서 상연되었습니다. 아제르바이잔의 전문 뮤지컬 극장의 역사는 그때부터 유래되었습니다. 처음에 아제르바이잔 뮤지컬 극장의 레퍼토리는 “Leyli and Majnun”, “Shaikh Sanan”, “Rostam and Sohrab”, “Shah Abbas and Khurshid Banu”오페라를 만든 U.Hajibeyov와 “남편 1908-1913 년에 “아내가 아니라”, “그렇다면이 하나”, “아르 신 말란”음악 코미디. 곧 뮤지컬 극장의 레퍼토리는 Z.Hajibeyov ( “Ashiq Garib”오페라, “50 세 젊음”및 “Married Bachelor”뮤지컬 코미디), M.Magomayev의 “Shah Ismayil”오페라, MMKazimski의 “Molla Jabi”와 “Vurhavur”뮤지컬 코미디, M.Amirov 등의 “Seyfalmulk”오페라.