التطريز هو حرفة لتزيين النسيج أو مواد أخرى باستخدام إبرة لتطبيق خيط أو خيوط.

قد يشمل التطريز أيضًا مواد أخرى مثل اللؤلؤ والخرز والريشات والترتر. في الأيام الحديثة ، عادة ما يظهر التطريز على القبعات والقبعات والمعاطف والبطانيات والقمصان والقمصان والفساتين والجوارب. التطريز متاح مع مجموعة واسعة من خيوط أو لون الغزل.

بعض من التقنيات الأساسية أو غرز التطريز في وقت مبكر هي غرزة سلسلة ، عروة أو غرزة بطانية ، غرزة تشغيل ، غرزة صقيل ، عبر الابره. تبقى هذه الغرز التقنيات الأساسية للتطريز اليدوي اليوم.

التاريخ

العصر القديم
لا يوجد تطريز يمكن أن يعزى إلى العصر القديم بشكل مؤكد ، باستثناء بعض الأقمشة القبطية من العصر الروماني ، ولكن ليس هناك شك في أن هناك تطريزات ممتازة في آسيا ، مصر ، اليونان و روما كما تم التحقق من قبل المؤرخين الحقيقيين وكشفته النقوش واللوحات العديدة لتلك الأوقات. يجب أن يُعزى الاختراع والتطور الأول لهذا الفن إلى البابليون لأن من بلاد ما بين النهرين جاءوا أشهر المطرزات في العصر القديم وكذلك من مصر الأقمشة الرفيعة والتنجيدات العالية التي توصل إلى بليني بأن النول المصري قد هزم الإبرة بابل.

يشير العهد القديم إلى التجارة النشطة التي قام بها رجال الأعمال الفينيقيون بالصوف والحرير والتطريز الشرقي ، ويخبرنا مراراً وتكراراً عن المطرزات التي كان عليهم أن يرتدوها ، وأنهم في الواقع كانوا يرتدون ستائر المعبد وحجاب المعبد. حتى الأنسجة والتطريز في الذهب التي كانت موجودة بلا شك في أيام داود وسليمان (سبعة أو ثمانية قرون قبل أن يتم اختراعهم من قبل الملك اتلوس برغامس مذكورة عند ذكر الملابس الذهبية والذهبية الذهبية للملكة الرئيسية

العصور الوسطى
تحتل الحضارة البيزنطية المرتبة الأولى في تاريخ التطريز خلال العصور الوسطى ، وكانت الحروب الصليبية هي الأداة الرئيسية لهذا الفن للغرب بأسره. هنا بالكاد مارس في العصور الوسطى العليا خارج ربما الأديرة التي بينها واحدة من سانت غال في سويسرا مذكورًا على أنه نشط جدًا ودؤوب.

عادة ما تكون الأسباب في التطريز في العصور الوسطى هي نفسها مثل اليخنة ، التي اتخذت في الأصل من الفرس. في وقت لاحق يختلطون مع المسيحيين الآخرين وينتصرون على الفور منذ القرن الثاني عشر. في القرن الثالث عشر ، ونتيجة للتيار الشهم الذي أنتجته الحروب الصليبية ، بدأت تطريز الزخارف وغيرها من زخارف الفرسان على القطع الفاخرة وأصبح التكوين أكثر زخرفة وتعقيدًا وتلوينًا ، مما زاد من تنوع الألوان في القرن الرابع عشر. مئة عام. الحرائر. يتم استخدام التطريز من أنواع مختلفة من النقاط في جميع أنحاء العصور الوسطى: الماضي ، الصليب والسلسلة. لكن الأخيرة تختفي في نهاية القرن الرابع عشر عندما تسود النقطة المسطحة. كانت تطريز الذهب أو الفضة التي كانت مع الصوف الأكثر شيوعًا حتى القرن الثالث عشر يتبع تقنية النوع المسمى بلانو . من القرن المذكور ، يتم خلط الخيط الذهبي مع خيوط الحرير ، والتي تكتسب الأرض على الآخرين في المستقبل. يبدو أن استخدام الترتر في التطريز هو اختراع عربي ، لكنه بالفعل في القرن الرابع عشر من بين أعمال المسيحيين. ومنذ القرن الخامس عشر ، أصبحت مستهلكًا كبيرًا ، خصوصًا في إسبانيا .

يبدأ التطريز للتعزيز في القرن الثالث عشر ويصبح شائعا جدا في النصف الثاني من الخامس عشر ، الذي يأخذ طابع ارتفاع الإغاثة. لا يبدأ الإبرة الحقيقية مع شخصيات مطرزة بالكامل ومع الظلال وتدهور الأحبار ، وتقليد اللوحات المرسومة ، حتى القرن الخامس عشر ، الذي تمت محاكمة نصفه من الذهب الدقيق في نصف قرن. إيطاليا ، والتي سرعان ما أصبحت شائعة في فلاندرز وتعميمها في إسبانيا خلال القرن السادس عشر. في هذا القرن الماضي يظهر التطريز إلى canutillo التي لا تزال حتى اليوم في استخدام للغاية.

من بين الأعمال التي تبرز من أجل كمالها وتاريخها التاريخي:

الفن البيزنطي ، دعوة دالامتيكا لشارلمان أو ليو الثالث (القرن الثاني عشر ووفقاً للآخرين ، الرابع عشر) مليئة بالشخصيات التمثيلية ليسوع المسيح والمجد الذي يحتفظ به في كاتدرائية القديس بطرس وتطريز كاتدرائية هالبرشتات (ويستفاليا) من نهب القسطنطينية عام 1204

الفن الغربي ونمط الرومانسيك ، والمطرزات المطرزة الشهيرة بايو ونسيج إنشاء جيرونا وكوكب ثري ينتمي إلى الملك سان إستيبان (القرن الحادي عشر) والذي كان بمثابة عباءة لتتويج ملوك اليونان ويتم الحفاظ عليها بودابست

الفن العربي أو المدجن ، قبعة إنفانتي دون فيليب (القرن الثالث عشر) مطرزة بالنسور والقلاع والكاسريات التي يحتفظ بها المتحف الأثري الوطني في إسبانيا

الفن القوطي الفرنسي ، أمامي مع اثني عشر لوحة لحياة يسوع المسيح ، في تولوز و بالثلاثي في ​​كاتدرائية شارتر (القرن الرابع عشر)

التطريز الإنجليزية (opus anglicanum) ، وهي طبقة موجودة في المتحف الوطني الإسباني ، وهي متحف آخر في متحف كنسينغتون في لندن وآخر غير مكتمل في متحف Vic ، من القرن الرابع عشر

الفن القوطي الألماني ، واجهة سالزبورغ (القرن الرابع عشر) وسرقة وألمانيا لألبرتو ماغنو (القرن الثالث عشر) في كنيسة سان أندريس دي كولونيا

فن الفلامنكو والرأس وبذلة وسام الفستان الذهبي الذي يتم الاحتفاظ به في متحف كورت في فيينا وله شخصيات جميلة من الطلاء على الإبرة (القرن الخامس عشر) بالإضافة إلى اثنين من الجبهات في كاتدرائية فالنسيا

الفن الفلورنسي ، والجبهة الغنية الرئيسية كنيسة من مانريسا (القرن الخامس عشر) ، مطرزة بالحرير الملون على قماش ناعم مع أشكال حياة وآلام يسوع المسيح في 19 لوحة

العصر الحديث
يتميز تطريز العصر الحديث بإتباع أشكاله في عصر النهضة بالطريقة نفسها التي يتبعها فن الفخار الآخر وأيضاً لأنه يستخدم مرة أخرى مع إسراف الخيط الذهبي (أو الكانوتيلو) الذي تم تطبيقه بالبخل في السنوات الأخيرة. من العصور الوسطى. في الزخارف المقدسة يختفي الصور التي استخدمت في القرون المذكورة لتطبيقها في الجزء المركزي والعمودي من chasublesand في الدرع من العصابات الخلفية والأمامية للطبقات وستجد استثناء فقط في قطع من القرن السابع عشر و القرن الثامن عشر. من ناحية أخرى ، غالباً ما يتم تغطية القطعة بأكملها بتطريز زخرفي بحت في حالة الأثواب المقدسة ، وهو شيء نادر في القرون قبل القرن السادس عشر. وبهذه الطريقة يتم إعادة شحن الحلي التي أصبح بعضها لا يطاق حقاً من المعادن والنفحات الباروكية. A chasuble مع قطع الإكسسوارات حراس كاتدرائية كولونيا في عام 1740 أنه على الرغم من كونها ذات أبعاد صغيرة تزن ما لا يقل عن 13 كيلوغراما.

من بين التطريز للملابس المدنية هي تلك التي تزين casacones وسترات الحرير التي كانت رواجا كثيرا وفقا للأزياء الفرنسية خلال القرن الثامن عشر للسادة من المكانة الاجتماعية. بدت الأصفاد والحواف الأخرى من الملابس مثل الحلي المطرزة مع الفروع الدقيقة والزهور الناعمة المصنوعة من الحرير بألوان مختلفة. انخفض التطريز بشكل ملحوظ في نهاية القرن الثامن عشر. يتم استبدالها بالآلة الآلية التي دخلت القرن التاسع عشر. ومع ذلك ، يظهر شيء ما في منتصف القرن.

التطريز الاسلامي
كان التطريز فنًا مهمًا في العالم الإسلامي في العصور الوسطى. وصفها المسافر التركي من القرن السابع عشر Evliya Çelebi بأنها “حرفة اليدين”. ولأن التطريز كان علامة على مكانة اجتماعية عالية في المجتمعات الإسلامية ، فقد أصبح شائعاً على نطاق واسع. في مدن مثل دمشق ، القاهرة و اسطنبول كان التظليل مرئياً على المناديل والزي المدرسي والأعلام والخط والأحذية والجلباب والسترات والخيول والنعال والأغلفة والحقائب والأغطية وحتى الأحزمة الجلدية. الحرفين البنود المطرزة بخيوط الذهب والفضة. تطورت الصناعات المنزلية والتطريز ، والتي يعمل فيها أكثر من 800 شخص ، لتزويد هذه المواد.

في القرن السادس عشر ، في عهد الإمبراطور المغولي الأكبر ، كتب مؤلفه أبو الفضل بن مبارك في كتاب عين الأكبري الشهير: “إن جلالته (أكبر) يولي الكثير من الاهتمام للعديد من المواد ؛ ومن ثم الإيرانية والعثمانية ، كما أن منتجات الألبسة المنغولية متوفرة بكثرة ، خاصة الأقمشة المطرزة في أنماط ناكشي ، السعدي ، شيخان ، آري ، زردوزي ، الواسطلي ، جوتا والكهرة. لاهور ، أغرا تتحول فاتيهبور وأحمد أباد إلى العديد من روائع الصنعة في الأقمشة ، والأشكال والأنماط والعقدات والأشكال المتنوعة التي تسود الآن حتى المسافرين الأكثر خبرة. ومنذ ذلك الحين أصبح طعم المواد الدقيقة عامًا ، وتفوق أقمشة الأقمشة المطرزة المستخدمة في الأعياد كل وصف “.

التشغيل الآلي
تطور تطريز الماكينة وإنتاجها الضخم جاء على مراحل في الثورة الصناعية. كانت آلة التطريز الأولى هي آلة التطريز اليدوي ، التي اخترعت في فرنسا في عام 1832 من قبل Josué Heilmann. استخدمت الماكينة مجموعة من آلات تلوح في الأفق وفرق من النساء يطبعن المنسوجات باليد. تصنيع التطريزات الآلية في سانت غالن في الشرق سويسرا ازدهرت في النصف الأخير من القرن التاسع عشر.

تصنيف
يمكن تصنيف التطريز حسب الدرجة التي يأخذ فيها التصميم في الحسبان طبيعة المادة الأساسية والعلاقة بين وضع الغرز والنسيج. الفئات الرئيسية هي التطريز الحر أو السطحي ، والتطريز عد ، و needlepoint أو قماش العمل.

في التطريز الحر أو السطحي ، يتم تطبيق التصاميم دون النظر إلى نسج النسيج الأساسي. وتشمل أمثلة ذلك ، الطاقم والتطريز الصيني والياباني التقليدي.

يتم إنشاء أنماط التطريز ذات الخيط المعدني عن طريق عمل غرز على عدد محدد سلفًا من الخيوط في نسيج الأساس. يمكن بسهولة استخدام التطريز ذو العد الخيطي على نسيج أساسى منسوج مثل قماش التطريز أو قماش عايدة أو أقمشة منسوجة من القطن والكتان. وتشمل الأمثلة عبر غرزة وبعض أشكال التطريز blackwork.

وعلى الرغم من تشابهها مع الخيوط المحسوبة فيما يتعلق بالتقنية ، في أعمال قماش الكانفا أو إبرة التطريز ، يتم خيط الخيوط من خلال شبكة نسيج لخلق نمط كثيف يغطي نسيج الأساس بالكامل. وتشمل أمثلة أعمال قماش البارجيلو وعمل الصوف في برلين.

ويمكن أيضا أن يتم تصنيف التطريز من خلال التشابه في المظهر. في عمل الخيوط المخروطية والتقطيع ، يتم تشويه نسيج الأساس أو قطعه لخلق ثقوب مزينة بالتطريز ، غالباً مع خيط بنفس لون نسيج الأساس. عندما يتم إنشاؤه باستخدام خيط أبيض على الكتان الأبيض أو القطن ، يشار إلى هذا العمل بشكل جماعي على أنه عمل أبيض. ومع ذلك ، يمكن أن تكون الأعمال البيضاء محسوبة أو مجانية. تطريز Hardanger هو التطريز المحسوب والتصاميم غالبًا ما تكون هندسية. بالمقابل ، الأنماط مثل Broderie anglaise تشبه التطريز الحر ، مع تصاميم زهرية أو مجردة لا تعتمد على نسج النسيج.

من خلال الإغاثة
هناك ثلاث فئات:

على نحو سلس ، يبرز هذا بالكاد من القطعة.
من التحسين ، والتي تقدم الكثير من الراحة بسبب ملء من الورق المقوى أو القطن الخام (أو من السحب مع الشمع ، في العصور الوسطى) التي تحصل في الطريق.
من التطبيق أو فرضه ، والتي يتم مطرزة خارج قطعة وخياطتها في وقت لاحق على ذلك. يتم استخدام بعض غرز التطريز على وجه الحصر تقريبًا لتطبيق أقمشة الدانتيل أو الأقمشة الفاخرة على نسيج أساسي. الاكثر استخداما هي باريس نقطة ، النقطة التركية ونقطة الحبل ، والتي تتميز بغرزها الضيقة والمدمجة ، مما يجعلها مثالية للحفاظ على القطع المطبقة في مكانها ومنع حواف النسيج من التمزق.

من خلال المادة
بالنسبة إلى مسألة صنعها ، بالإضافة إلى الأنواع الشائعة من الذهب ، والحرير ، فهي تتميز بشكل خاص:

التطريز الأبيض ، وهو مصنوع من خيط أبيض بقطع من كتان الطاولة.
تطريز على المشط ، والذي يتحقق من خلال تطبيق خيوط الذهب أو الفضة ليس من الشكل العام للغزل للنسج أو الخيط ولكن بلورة أو في اللولب ، وتشكيل أنبوب مرن ، يتم تمرير خيط الحرير من خلاله مع تمسك الأجزاء من ذلك إلى النسيج.
تطريز اللآلئ ، والترتر ، والخرز ، وما إلى ذلك التي تنتج عن تطبيق خيوط صغيرة من هذه الأشياء مع خيط الحرير أو واحدة تلو الأخرى إلى قطعة مطرزة.
التطريز المسطح الذي يتم تنفيذه بتطبيق خيوط أو شرائط معدنية على القماش دون دخوله أو تركه كخياطة ولكن تمسكه بغرز حريري (نقطة على الفرنسيين) تعطى بشكل ملائم.
هذه هي الطريقة التي يتم بها تطريز الحبل (الحرير أو الذهب على شكل سلك) ، وما يسمى بوضع الخيط ، الذي يدور حوله الخيط أو الحبل حول النسيج دون أي توقف وكل دوران يتم تثبيته لقد قيل.
يستخدم التطريز الذهب خيوط الذهب (أو إلى حد أقل والفضة). عادة ما يتم تطريز الذهب على القماش أو المخمل أو الحرير.
تطريز الذهب الدقيق ، هو نوع من التطريز المسطح الذي يحتوي على وجوه لتغطية الأجزاء ذات الحرائر من الألوان الخيط أو الحبل الذهبي (الموضوع من خلال نهاياتها إلى النسيج) لإعطائها المزيد من الإثارة والتنوع. لتبني هذا الإجراء في أعمال إل إسكوريال خلال فترة فيليبي الثانية ، يُطلق عليه “نقطة إسكوريال”.

على الشكل
من خلال شكل العمل المطروح ، تُعرف الفصول التالية:

تطريز الكنتور ، عندما يتم وضع علامة على الخطوط والخطوط الداخلية الرئيسية للشخصية فقط.
يضاف التطريز المعزول عند ما سبق إلى بذر غرزة وخطوط مطرزة في مجال النسيج حيث تكون الأرقام.
والتطريز ممتلئ عندما يتم رسم كامل للرسم بالكامل.

عند النقطة
اعتمادا على نقطة الخياطة المستخدمة في التطريز ، فإن الأنواع الموجودة لا نهائية تقريبا. لذلك ، يتم الاستشهاد بالأشهر والأكثر شهرة فقط:

Vainica أو Vanilla ، تقنية مهمة من الزركشات التقليدية التي يتم استخراج الخيوط ثم تنتهي لتشكيل المسودات الثمينة. هذا هو التطريز على تفكك ، والقاعدة هي نقطة بسيطة من هدب ، والتي تجمع عدد معين من المواضيع يسمى العمود أو الحزمة ، والتي يتم إجراء نقاط مختلفة. يجب تحضير النسيج مع تفكك مناسب ، أولاً لاستخراج الخيوط الجانبية ثم الخيوط المركزية ؛ يتم الانتهاء من جوانب التفكك لاحقاً بسلك.

التطريز اليوغوسلافي ، المعروف جيدا لسهولة وجوده الجيد.

عبر غرزة ، والتي تتكون من تشكيل الصلبان من خلال الخيوط عد من نسيج. لديها المتغيرات. قد تكون واحدة من أكثر المواقع شعبية ، بالإضافة إلى كونها سهلة الاستخدام ، فهي تسمح لك بتحقيق نتائج رائعة الجمال. يمكن القيام به أفقياً وعمودياً وقطرياً. للحصول على تأثير موحد من المهم أن تتبع النقاط المائلة دائما نفس الاتجاه. أكمل العمل النقطة الخطية ، التي تحدد الخطوط العريضة للتطريز. يتم التطريز عبر غرزة على قماش عندما تريد تطريز الأقمشة التي لا تسمح بحساب الخيوط ، مثل المخملية ، ورأى هذه النقطة. هو قماش خاص مع لحمة وفتل مرئية ، والتي يتم نسجها على النسيج الذي يعتقد أن التطريز. ثم يتم تحقيق الحافز عبر الابره. بمجرد الانتهاء من التطريز ، تتم إزالة الخيوط العمودية والأفقية التي تشكل اللوحة القماشية أسفلها ، بحيث يكون التطريز على القماش.

إن الإبرة المتقاطعة على الوجهين هي نوع خاص يقدم الحق في الاتجاه المعاكس. إنها مناسبة لتطريز الملابس التي يظهر فيها أيضاً عكس العمل: المثال الأكثر كلاسيكية هو الستائر ، حيث يجب أن يكون التطريز قادراً على رؤية كل من الخلف والأمام.
نقطة من Palestrina ، وهي البديل من نقطة عقدة: بسيطة وسريعة ولا تشوبها شائبة.

غرزة السلسلة ، وهي نقطة أخرى بسيطة ولكنها أكثر سرية ، والتي تشبه سلسلة الكروشيه ، حيث أن عمليتها متطابقة تقريبًا. هذه النقطة ، مثل غرزة هدب ونقطة غرزة ، تستخدم لتوضيح الزخارف المطروحة ، لملء الفراغات أو لإنشاء الحدود. انها واحدة من أقدم النقاط ويوجد في التطريزات الشرقية التقليدية. غالباً ما زينت الأزياء الوطنية للمرأة الروسية والرومانية بغرزة سلسلة.

تطريز بارما نقطة غريبة ومعروفة ، تملأ من الإكليل ، من عدة سلاسل.

تطريز لاجارتيرا ، الطريقة الصحيحة لاسمها هي بصيغة الجمع “Bordados de Lagartera” التي نشأت في مدينة اجارتيرا ( توليدو ) إسبانيا . ومن المعروف أيضا باسم Laboratorios de Lagartera. وهناك ثلاثة أشكال رئيسية: Untveled و Embroidered و Drawn.

Hardanger ، والتطريز النرويجي صعبة للغاية ولكن رائعة. ويستند إلى تفكيك النسيج من خلال المسودات. تتم جميع النقاط على أساس منتظم ، حيث إن عد الخيوط ، وخلق زخارف صغيرة وكبيرة تم ترتيبها في تناظر أو تكرار منتظم ، يمكن أن تعتمد أشكالًا غير محدودة. ويسمح الجمع بين النقطتين المختلفتين بإنشاء تباين خاص بين المناطق الكاملة والفارغة التي يمكن إبرازها باختيار ألوان مختلفة أو عدة ظلال من نفس اللون.

تعزيز ، والتطريز إلى الإطار الذي تملأ النسيج مع زخارف نباتية أو حتى مع الأحرف الأولى مبهرج.

ريشيليو والتطريز ، يتكون من صنع هدب ، مع غرزة صغيرة ، حول محيط النموذج المطلوب ، ثم يتم قطعه وتزيينه في أجزاء ، بحيث لا يتم تشويه الفكرة.
مطرزة على التول ، ونحن نعمل من التول المزين بعناصر زخرفية صغيرة.
جمع (سموك) ، مميزة في ملابس الأطفال ، وتشكيل قرص العسل.

تشمل التطريزات المايوركية ، الأصلية في أرخبيل البحر الأبيض المتوسط ​​، العديد من النقاط ، مثل السلسلة والتحسين.

التطريز Segovian والتطريز من Assisi ، تختفي تقريبا.

من الاسباب
قد يكونوا:
الزينة ، المعتادة.
تطويع الصور التي تشكل صورًا أو صورًا على الرغم من أنها تأخذ أحيانًا لون الجزء العاري الذي تم إنجازه بالفرشاة وليس مطرزة.

المواد
الأقمشة والخيوط المستخدمة في التطريز التقليدي تختلف من مكان إلى آخر. يستخدم الصوف والكتان والحرير منذ آلاف السنين لكل من النسيج والغزل. اليوم ، يتم تصنيع خيوط التطريز في القطن ، والحرير الصناعي ، والخيوط الجدة وكذلك في الصوف التقليدي ، الكتان ، والحرير. يستخدم الشريط التطريز الشريط الضيق في الحرير أو الحرير / الأورجانزا مزيج الشريط ، الأكثر شيوعا لخلق زخارف نباتية.

تعد تقنيات التطريز السطحي ، مثل غرزة السلسلة والكوكة أو العمل المدروس ، الأكثر اقتصادا من الخيوط الغالية الثمن. يستخدم الأريكة عموما لعمل الذهب. تقنيات العمل على قماش ، والتي يتم فيها دفن كميات كبيرة من الغزل في الجزء الخلفي من العمل ، واستخدام المزيد من المواد ولكن توفير نسيج أكثر ثباتا وأكثر قوة.

في كل من قماش العمل والتطريز السطحي يمكن استخدام طوق أو إطار تطريز لتمديد المواد وضمان حتى خياطة الشد الذي يمنع تشوه النمط. يميل عمل اللوحات الحديثة إلى اتباع أنماط خياطة متساوية ومعدلة بالتصاميم الناشئة عن تكرار واحد أو مجرد بضع غرز مماثلة في مجموعة متنوعة من الأشكال. في المقابل ، العديد من أشكال التطريز السطحي تستخدم مجموعة كبيرة من أنماط الخياطة في قطعة واحدة من العمل.

تقنيات

نقطة تحسب وعبر الابره
تشير النقطة المحسوبة إلى أي شكل من أشكال التطريز حيث يتكون النموذج من خلال حساب كمية محددة من النقاط على لحمة عادية ، على عكس التطريز الحر. ولعل أفضل شكل معروف للنقطة المحسوبة يسمى “عبر الابره”. منتشر جدا ، ولفترة طويلة في العالم كله ، يتم تحقيق هذه النقطة من التطريز في شكل “س” وفقا لنموذج يسمى الرسم البياني ، في بعض الأحيان على قماش ما قبل الطباعة للتدرب ؛ واحدة من أكثر أنواع الكتب شيوعًا هي الأبجدية.

في هذه الحالة ، يتم إعادة رسم رسم الشبكة من خلال عد النقاط على لوحة قماشية مع لحمة عادية (سداة من الكتان أو القطن أو قماش أو قماش عايدة).

لجعل غرز الصليب ، هناك طريقتان:

التقليدية ، حيث يتم تشكيل كل الصليب واحد تلو الآخر: xxx xx xxxx على سبيل المثال.
الدنماركي ، حيث أول نصف نقطتين أدناه في الجولة والنصف نقطة فوق عودة لتشكيل الصليب: /// //// // ثم انتقل إلى \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \ \\
في كلتا الحالتين ، من المهم أن تكون جميع النقاط في نفس الاتجاه. في نفس الكتاب ، يمكن خلط الطريقتين: الطريقة الدنماركية لسلسلة النقاط عبر الإنترنت ، الطريقة التقليدية للنقاط المعزولة.

يعتمد اختيار النسيج على التطريز على النتيجة النهائية المرغوبة والبراعة في التطريز. يفضل المبتدئون بشكل عام لوحة Aida القماشية ، لأنها توفر إطارًا منتظمًا وشبكة كبيرة. تتوفر ألوان Aïda بألوان متعددة ، والأكثر شيوعًا هو الأبيض والأبيض. في الوقت نفسه يتم الاحتفاظ بالكتان للطرز من ذوي الخبرة ، لأنه يقدم أقل نمط منتظم. ثم يعد التطريز ابن اللوحة ، وعادة ما يكون ابنهما اللحمان وخيرين من الابن. للحصول على عرض أكثر دقة ، يمكن إجراء النقاط على مؤشر واحد. غالباً ما تكون الكتان غير مصبوغ ولونه بني اللون.

ويمكن أيضا أن يتم عبر غرزة على نسيج القياسية ، لتزيين الملابس في معظم الأحيان. ثم نستخدم لوحة “pull-son” ، والتي تُعيد إنتاج إطار خفيف. يتم تثبيت هذا النسيج على نسيج الملابس من خلال بضع نقاط من الإطار أو من خلال نسيج القوالب الغراء. بمجرد اكتمال التطريز ، اسحب الابن الرأسي والأفقي للرسم “pull-son” لاستخراجها. والتطريز ثم منتظم بغض النظر عن نسيج الملابس التي تصنع بها.

بالنسبة للأعمال الكبيرة ، يتم توسعة اللوحة على نول تطريز (أو أسطوانة تطريز) ، والتي تحافظ على الجودة والتوتر المستمر.

الخيط المستخدم في معظم الأحيان هو القطن المطحون ، وقدم في البكر تسمى “skeins”. وهي تتكون عادة من ستة أسلاك طولها ثمانية أمتار. يتوفر أكثر من 500 لون وتوجد بعض التأثيرات الخاصة ، مثل “تأثير الضوء” (خيوط لامعة) و “تأثير التباين” (اختلاف تدرج اللون على طول الغزل المتدرج أو في تناغم).

تقدم العديد من العلامات التجارية الرائدة خيوط ، ورسومات ، وأدوات تطريز ، بما في ذلك DMC و Anchor. تقدم العديد من الكتب والمجلات رسومات تخطيطية لإعادة إنتاجها.

كورين شامبراز-جانغلوف ، ومطرقة ومجمّعة من الحروف الأبجدية على وجه الخصوص ، كاتبة (تفضل أن تقول “كاتبة”) في وقت فراغها ، واقترحت في عام 1991 أن تطلق كلمة “صليب” على التطريز أو التطريز.

يمكن أن تشتمل أعمال الخياطة عبر الجرعات أيضًا على أنواع أخرى من الغرز المحسوبة لإكمال النمط ، مثل خيط الخلفية ، وكثيراً ما تستخدم لتشكيل خطوط رفيعة لتقييد أشكال الأشكال أو إضافة أشكال دقيقة مثل الأحرف الصغيرة وتأثيرات الحركة وشعيرات القطة ، إلخ.

نقطة كاثرين دو ميديشيس
وضعت من قبل كاثرين دي ميديسي ، ينتشر في فرنسا في بداية القرن السابع عشر. وهي مصنوعة من نسيج قطني سميك وفضفاض يسمى “buratto”. تمثل الرسومات أوراق الشجر أو التراكيب الغريبة أو الهندسية. يتم التخطيط على مرحلتين ، عند نقطة الانحناء ، ثم في الخلف ، تغيير النقاط للحصول على تطريز من سطرين. يمارس في إيطاليا تحت اسم “بونتو ماداما”.

النقطة الصغيرة
تمتلئ لوحة قماشية كبيرة مرسومة بنقاط صغيرة أو غرز متقاطعة أو نصف نقاط لملء الشبكة المطلية وتصبح لوحة. هذا هو هواية الذكور تشهد في البحرية البريطانية.

Related Post

اللوحة الإبرة
التطريز بالماضي الزاحف يقلد الألوان المائية ( الصين ، أوروبا ).
هذه التقنية للتطريز نشأت في الشرق الأقصى يهدف إلى إعادة إنتاج الموضوعات – النباتية والحيوانية ، حتى الأسطورية – بأكبر قدر من الدقة ؛ لتحقيق ذلك ، يستخدم المطرزون والمطرزون تقنية خيط واحد. استخدام خيط واحد ، في كثير من الأحيان الحرير ، يعني عبء العمل أعلى بكثير. اختلافات في تقنيات عديدة ، ولكن واحدة من أكثر مذهلة هو على الارجح التطريز “على الوجهين” لا يزال يؤديها الصين . اليوم ، لديها العديد من الأصناف: التطريز على جانب واحد ، والتطريز مع نفس الرسومات والألوان على كل جانب ، والتطريز مع التصاميم والألوان المختلفة على كلا الجانبين …

شيانغ التطريز ، واحدة من الحرف الأكثر شهرة هونان مقاطعة، هي واحدة من المدارس الأربع الشهيرة في هذه الحرفة في الصين مع مدرسة سو ( سوتشو ، جيانغسو مقاطعة) ، يوي ( قوانغدونغ المحافظة ) و (شو) سيتشوان المحافظة ). هذا الشكل من لوحة الإبرة يشير إلى أن كلا الجانبين متطابقين بشكل صارم ، وبالتالي عمل قابل للانعكاس تمامًا. تكمن كل هذه الدقة في فن إخفاء نقاط البداية والعقد الأخرى التي تكون في الأوقات العادية أكثر أو أقل وضوحًا في الجزء الخلفي من الكتاب.

في الغرب ، تشهد لوحة الإبرة إحياءًا مهمًا للاهتمام بين العامة 4.

التطريز في الإغاثة
في هذا المصطلح ، هناك في الواقع العديد من الأساليب التي تتمثل نقطة مشتركة في الراحة المهمة للعمل النهائي.

بالإضافة إلى تطريز الشريط ، هناك الحشوة ، وهي تقنية يتم فيها ربط العناصر التي يتم فصلها بشكل منفصل والتي يمكن ربطها ببعضها البعض بواسطة أسلاك حديدية صغيرة للعمل ، والتطريز البرازيلي ، حيث يتم إعطاء الراحة من خلال رابطة نقاط معينة وخيط لديها ، في حد ذاتها ، بعض عقد.

التطريز عند نقطة بوفيه
نقطة Beauvais هي تقنية لتطريز الكروشيه معروفة منذ قرون ، يمكنها أن تجعل الأعمال الجميلة والصلبة بسرعة كافية عند إتقان التقنية.

تطريز الشريط
وتسمى أيضا تطريز الروكوكو ، والتطريز الشريطية هي تقنية ولدت في فرنسا في القرن السابع عشر ، حيث لم نعد ننخرط في الابن ، ولكن بشرائط ذات عروض مختلفة ، وغالبا في الحرير.

غالبًا ما تكون النقاط المستخدمة هي التطريز بالخيوط ، ولكن هناك أيضًا نقاط محددة ، حيث نستغل العرض الكبير للشريط.

بعد إهمالها لسنوات ، يعود هذا التطريز إلى الأزياء ، خاصة أنه يتمتع بميزة الجمع بين تقنية بسيطة نسبياً وأسلوب مثير للإعجاب على الطراز الفيكتوري.

أيام
الأيام التي يتم تقسيمها إلى أيام مع “مؤشرات الترابط المرسومة” والأيام مع “مؤشرات الترابط الضيقة”. التقنيات عديدة ومحفوظة بشكل خاص في اوربا الوسطى .

أسلوب آخر ، تطريز Hardanger ، يأتي من شمال أوروبا .

Blackwork
في القرنين السادس عشر والسابع عشر ، تم تزيين قماش الكتان الأبيض بالأسود الحريري. أنماط عادية وعكسي ، وقد استخدمت هذه الأقمشة لصنع الملابس.

اليوم في معظم الأحيان على السداة يستخدم هذا التطريز لتزين الكتب الصغيرة أو التطريز أكثر تعقيدا من خلال اللعب على سمك الابن المستخدم.

تطريز على التول
تقليد إبرة الرباط ، يتم تحديد الأنماط عند نقطة الشفاء ومن ثم يتم تطريزها عند نقطة الطرد أو الإكليل ، يتم توصيلها عن طريق “عجلات” أو “العناكب” ، ثم يتم قطع الجزء السفلي لترك تظهر فقط الأرقام التي يمكن أن تكون شغل مسبقا.

يتم تنفيذ هذا التطريز في خيط أبيض على تول القطن ، فإنه لا يزال يخدم اليوم لتطريز أغطية الرأس من الأزياء التقليدية ، وخاصة في بريتاني .

النهضة أو ريشيليو التطريز
على قماش الكتان أو القطن ، ترتبط الأشكال ذات الحواف المتصلبة ببعضها البعض بواسطة الفلنجات ، ثم يتم قطع النسيج.

في تطريز عصر النهضة ، اللجام بسيط ريشيليو والتطريز ، وتزين مع دبابيس.

التطريز الهندي آاري
يتم استخدام تقنية Aari من قبل المصممين الغربيين لإكسسواراتهم وتصاميمهم للملابس.

يمارس التطريز Aari مع إطار خشبي ، والتي يمكن أن تتكيف مع أي طول من القماش. تطور مفهوم التطريز هذا من السرير الهندي Khatia ، الذي لا يزال يستخدم في المناطق الريفية.

يتم رسم أنماط مباشرة على النسيج. ينظمون أنفسهم حول شكل رمزي مركزي كبير نادر شاهي بوتي.

تطريز شيكان كاري
ازدهر القرن التاسع عشر في مدن البنكا في دكا بنغلاديش ، كولكاتا (البنغال) أو لكناو في ولاية أوتار براديش ، يتم هذا النوع من التطريز باللون الأبيض على دعم موسلين ناعم. لا يزال يستخدم على نطاق واسع في الوقت الحاضر لزخارف الكورتاس.

التطريز الياباني sashiko
هذه التقنية ظهرت خلال ايدو عصر ، ويعمل على تعزيز وتصليح ملابس العمل من السكان العاملين اليابانيين. منذ نهاية القرن التاسع عشر ، يتم استخدامه لأغراض الزينة ، أو للتطريز المستقل أو لتكملة المزيج.

يتميز بنمطه الهندسي العادي ، وبألوانه المتباينة بين خيط التطريز والنسيج الخلفي ، الأبيض أو الإيكترو والنيلي تقليديا.

التطريز المعاصر
في الوقت الحاضر ، مع المزيد من التقنيات الحديثة ، يمكن لبعض الشركات تطويع جميع شعارات وسائل الإعلام ، والصور ، وأكثر تعقيدا بكميات كبيرة وبسرعة كبيرة. أعمال الفنانين المشهورين والمبدعين فرانسوا ليساج ، رينيه بيجييه ، ديت ريبي ، ميغيل سيستيرنا 6 ، 7 آير عرضت في متحف الفنون الزخرفية في باريس . من ناحية ، يشهدون على إتقان غير شائع للتقنية الدقيقة ، من ناحية أخرى المواد المستخدمة ليست فقط جزء من السجل الفاخر ، مثل خيوط الحرير والذهب ، ولكنها تقدم مواد غير متوقعة: هياكل بلح البحر ، مواد بسيطة مثل مثل أحجار الراين القديمة ، السهام النفاثة ، الخرز الخشبي ، الأسلاك النحاسية ، شعر الخيل ، الرافية والقش.

أعاد باسكال جاوين إحياء التطريز في بريتون من خلال إنشاء مدرسة للتطريز في عام 1995 كيمبيه .

التطريز بخيوط الذهب
التطريز بالخيوط الذهبية هو أسلوب خاص يستخدم خيوط ذهبية أو فضية ويستخدم على نطاق واسع في الملابس العسكرية ، الليتورجية ، الملكية ، الرسمية ، إلخ. تشتمل المواضيع المستخدمة على أسماء محددة مثل: quill أو jaseron أو yarn. كل من هذه المواضيع يتطلب تقنية عمل مختلفة. اليوم تستخدم هذه التقنية بشكل خاص في تصميم الأزياء الراقية أو الزخارف ولا يزال يرتديها بعض العسكريين والدينيين.

الصفات
يمكن استخدام التطريز لتعلم التماثلات والمقاييس في الرياضيات الأولية.

التطريز هو أيضا موضوع دراسة للفلكلوريين ومؤرخي الفن ، الذين يرون عوامل الهوية الرئيسية للمقاطعات القديمة منذ القرن التاسع عشر. بل هو أيضا عنصر جامع ، سعى كثيرا منذ بداية القرن التاسع عشر.

اليوم ، والتطريز الصناعي ينتشر في جميع أنحاء العالم وحتى في أفريقيا . على سبيل المثال ، في وسط أفريقيا وعلى الأخص في الكاميرون هذا الانضباط تم تقديمه في عام 1998 من قبل شركة Buetec Broderie Sarl وبالفعل كان الاتصال من قبل الكائن له وجه جديد في المنطقة دون الإقليمية ، ويفضل الكثيرون حتى الآن علامات أخرى مثل طباعة الشاشة ونقلها وغيرها الكثير.

التطبيقات والتقنيات التاريخية
اعتمادا على الوقت والموقع والمواد المتاحة ، يمكن أن يكون التطريز مجالا لعدد قليل من الخبراء أو تقنية واسعة النطاق وشعبية. هذه المرونة أدت إلى مجموعة متنوعة من الأعمال ، من المالكة إلى الدنيوية.

كانت الملابس المطرزة بشكل متقن ، والأشياء الدينية ، والأدوات المنزلية غالبا ما ينظر إليها على أنها علامة للثروة والمكانة ، كما هو الحال في أنوس أنجليكانوم ، وهي تقنية تستخدمها ورش العمل المهنية والنقابات في العصور الوسطى. إنكلترا . في انجلترا ومستعمراتها في القرن الثامن عشر ، كانت بنات العينات التي توظف حريرًا ناعمًا تنتجها بنات العائلات الثرية. كان التطريز مهارة تشير إلى مسار الفتاة إلى الأنوثة وكذلك نقل الرتبة والمكانة الاجتماعية.

على العكس من ذلك ، فإن التطريز هو أيضًا فن شعبي ، باستخدام المواد التي كانت متاحة لغير المهنيين. وتشمل أمثلة Hardanger من النرويج ، ميريزكا من أوكرانيا ، Mountmellick التطريز من أيرلندا ناكشي كانتا من بنغلاديش و ولاية البنغال الغربية والتطريز البرازيلي. العديد من التقنيات كان لها استخدام عملي مثل Sashiko من اليابان التي تم استخدامها كوسيلة لتعزيز الملابس.

أدوات

غزل
للتطريز يمكنك استخدام خيوط خاصة. الأكثر شيوعا هي اليوم Sticktwist و Perlgarn. Sticktwist هو 6 طبقات ويمكن تقسيمها إلى خيوط أرق للتطريز بشكل جيد. غزل اللؤلؤ غير قابل للتجزئة ، ولكنه لامع وله سطح أكثر نعومة. لكن المواد الأخرى يمكن أن تكون مطرزة وقد استخدمت أيضا في القرون الماضية ، على سبيل المثال ، خيوط الحرير ، خيوط الحرير الملتوية ، أشرطة الحرير الضيقة ، خيوط الصوف ، خيوط قطن (غرزة) أو خيوط خيالية مثل الشنيل.

إبر التطريز
الإبر هي أداة العمل الأهم والأساسي للخياطة والتطريز. عادة ما تكون إبرة الخياطة أو التطريز دبوس معدني على شكل خاص مع عين أو خطاف مدمج ، يمكن ثقبها مع القماش. يتم توفير الإبر مع واحد أو اثنين من النصائح. من خلال العين من خيط الخياطة أو التطريز ، يشار إليها أيضا باسم خيط الإبرة ، سحبت / مترابطة. من خلال خطاف إبرة الخطاف (إبرة لكرنك وآلات خياطة السلسلة) ، يمكن الكشف عن حلقة مترابطة بعد ثقب المادة المراد خياطةها أو أسفلها ، بحيث تتم عملية الدرز.

هناك خمسة أنواع أساسية من الإبر:

الخياطة ذات الرأس الواحد أو الإبر للتطريز مع العين في عمود الإبرة ،
الإبر المزدوجة لآلات التطريز اليدوي مع العين في منتصف الإبرة ،
إبر مدببة لآلات الخياطة والتطريز ،
الإبر هوك لآلات خياطة غرزة أو chainstitch ،
إبر لآلات التطريز الخاصة ، على سبيل المثال ، لآلات التطريز الشرقية ، آلة الخصل ، إلخ.

إبرة إبرة اليد
إبر الحياكة وإبر التطريز هي مسامير معدنية رقيقة مستقيمة أو منحنية تنتهي عند إحدى النهايتين في نقطة معينة ولها عين على الطرف الآخر. انهم موجودين

مع نصيحة مستديرة للأقمشة معدودة (عايدة، Stramin الخ) و
مع نصيحة مدببة لأقمشة أفضل.

هناك أيضا أحجام مختلفة. أدق النسيج ، ينبغي أن يكون أرق الإبرة المستخدمة. تم تصميم قطر الإبرة وطول الإبرة والعين (الحجم والشكل) بشكل مختلف لاستخدامها كخياطة أو إبرة للتطريز وللتعامل مع الخيط. عادةً ما تكون إبر التطريز أقصر وذات عين أطول وأكبر.

كانت إبرة الخياطة والتطريز ذات الرأس الواحد لعدة قرون أهم أداة للخياطة والتطريز.

إبرة آلة
إبر الخياطة والتطريز هي إبر شبيهة بالإبر ، د. H. العين في منطقة طرف الإبرة. منذ خيط أو خيوط التطريز على الإبر آلة تنزلق من خلال العين في كل غرزة ، وآذان لها شكل خاص. يجب أن تصمم بحيث لا تتلف خيوط الإبرة المراد معالجتها وأن يتم تجنب فواصل الغزول بعدد كبير من الغرز لكل وحدة زمنية.

يتم الآن توفير الإبر لآلات التطريز في مجموعة متنوعة من التصاميم الخاصة من حيث شكل وتصميم العين ، الطرف ، السطح ، المادة ، إلخ. لخيوط خيط الإبرة في العين أثناء تشغيل المكوك آلة التطريز – Gangfädeln – وحتى في الجمود من ربط خيوط آلة ، وتسمى أيضا Fädelhäkchen المستخدمة.

Stickgrund
اعتمادا على التقنية المستخدمة ، هناك العديد من الأقمشة المناسبة للتطريز. للغرزة ، يجب أن يكون النسيج قابل للعد ، لرسم اللوحة ، ولكن هذا ليس ضروريا. وتشمل الأقمشة القابلة للتحويل نسيج عايدة ، قماش أو الكتان. أقمشة الإمتداد غير مناسبة لأي نوع من أنواع التطريز. لبيتي بوينت التطريز لجأت بكل سرور لشاش الحرير.

طارة التطريز
من أجل عدم تقليم النسيج من خلال التطريز وتجنب التشوهات في النمط ، قم بتمديد النسيج بإحكام في طوق تطريز. عادة ما يكون هذا مستديرًا ويتكون من حلقة داخلية وخارجية ، يتم وضع النسيج فيها.

المواد الثقيلة أو المواد التي z. ب. الحصول على التطريز الذهب تحتاج إلى إطار مربع ، والذي يتكون من الصاري واثنين من الشرائح مثقوبة. يجب أن يكون النسيج مخيطًا على شكل مستطيل على الساريات ، وربما يتم لفه على الساريات ثم يمتد مع الثقوب المثقبة ، التي تسترشد بها الأغطية. وبهذه الطريقة ، يمكن حتى للمطرزات الكبيرة الحجم أن تتحقق بشكل جيد بدون تشويه.

المعينات البصرية
خاصة للتطريز الجيد ، من المفيد استخدام عدسة مكبرة متصلة بذراع متحرك. مثل loupes وتتوفر أيضا مع مصباح متكامل. يجب أن يكون Loupes كبيرًا بما فيه الكفاية وقريبًا من نقطة التطريز ليسمح برؤية ذات عينين من خلال العدسة المكبرة.

حتى زوج من النظارات القراءة يوفر ميزة نطاق أقرب من الحدة في العين.

يمكن إنتاج الإضاءة الساطعة وغير المبهرة بشكل خاص بمصباح ذي شاشة صغيرة ، يقترب من تطريز يصل إلى 10 أو 20 سنتيمتراً.

يسمح الضوء الساطع للعين بالحدّ من بؤبؤ العين بشكل حاد ، مما يؤدي إلى زيادة عمق المجال وإزالة انحرافات حافة العدسة.

أنماط التطريز
تطبع تصميمات التطريز عادة على الورق أو القماش. تتوفر قوالب الورق كقوالب لون أو قوالب رموز. القوالب المطرزة جزئيا للتطريز ، مثل. B. المستخدمة في العينات.

خياطة آلة
يتم خياطة التطريز المعاصر مع آلة التطريز المحوسبة باستخدام أنماط رقمية مع برنامج التطريز. في التطريز بالآلات ، تضيف أنواع مختلفة من “الملء” الملمس والتصميم إلى العمل النهائي. تستخدم آلة التطريز لإضافة الشعارات والرقصات إلى القمصان أو القمصان التجارية ، والهدايا ، والملابس الجماعية ، وكذلك لتزيين البياضات المنزلية ، والستائر ، وأقمشة الديكور التي تحاكي التطريز اليدوي الدقيق للماضي.

عادة ما تتم عملية التطريز الآلي باستخدام خيط رايون ، على الرغم من أنه يمكن استخدام خيوط البوليستر أيضًا. من ناحية أخرى ، يكون خيط القطن عرضة للكسر ويجب تجنبه إذا كان أقل من 30 بالوزن.

كما كان هناك تطوراً في التطريز اليدوي لآلة اليد ، وقد تم تصميم آلات جديدة تسمح للمستخدم بإنشاء التطريز الحر الذي له مكانته في فنون النسيج ، خياطة اللحف ، الخياطة ، المفروشات المنزلية وأكثر من ذلك. يمكن للمستخدمين استخدام برنامج التطريز لرقمنة تصاميم التطريز الرقمي. ثم يتم نقل هذا التصميم المرقم إلى آلة التطريز بمساعدة محرك أقراص محمول ثم تطرح آلة التطريز التصميم المختار على القماش.

التنمية الجغرافية والتقنية
قام تجار النسيج السويسري من سانت غالين بنسخ التطريز اليدوي من قبل النساء التركيات 1751 في ليون (فرنسا). حول Sticklehrerinnen انتشر في الشمال الشرقي من سويسرا و من 1763 بوصة فورارلبرغ هذه الحرفة.

في عام 1818 كان هناك حوالي 6000-10،000 من المطرزات في Vorarlberg مع عدد سكانها حوالي 100،000.

في عام 1828 ، جوشوا هيلمان من مولهوز ( الألزاس ) طورت آلة التطريز باليد التي تعيد إبرة مزدوجة النبرة بالكامل من خلال الأنسجة وفي أماكن أخرى.

في عام 1863 جاءت آلة غرزة السلسلة.

في Schifflistickmaschine ، منحت عام 1873 من قبل اسحق غروبلي من Gossau SG في المعرض العالمي في فيينا تخترق الإبرة المدببة المادة بجزء فقط من طولها ، كما أن خيط الإبرة على الجانب الآخر متشابك مع خيط المكوك. إن مسار الإبرة الأقصر والخيوط المكوكية الطويلة تجلب كفاءة أكبر من التقنية القديمة.

محرك كهربائي وبانتوجراف مع تحكم بطاقة لكمة أدى إلى آلة التطريز.

واليوم ، يعد التحكم الرقمي باستخدام ملفات الرسومات هو أحدث ما توصلت إليه التكنولوجيا في تطريز الخطوط أو الشعارات أو الصور متعددة الألوان.

المنسوجات المطرزة
غالبًا ما يتم وضع العلامة التجارية للملابس لدى الشركات ذات العلامات التجارية والنوادي الرياضية والفرق الوطنية عن طريق التطريز الرقمي. في دفعة واحدة ، هناك إمكانية لتخصيص قطع ، مثل عن طريق تطريز اسم الرياضيين الفردية.

شارات للخياطة على الملابس ، والكتلة تنتج على الأقل منذ عام 1970 ، أي بدون تصميم الرسوم البيانية الرقمية – لزي الرسمي للدولة ، وقميص موحد الكشفية ، سترة الصليب الأحمر ، Rennfahrerkapperl. تم وضع علامة على المنسوجات ذات العلامات التجارية في البداية بدلا من ذلك أو خياطة أو التمسك التسمية. على نحو متزايد ، والمنسوجات (أو قطعة قطع قبل الخياطة) هي مطرزة بشكل فردي. يحدث أحيانا أن المطر والأقمشة المقاومة للرياح من / لسترات المطر أو القفازات قد تضررت من التطريز ، ولكن تم تسجيلها بإحكام في الخلف.

أحيانًا تكون الأشكال المطرزة على الملابس أكثر متانة ضد التنظيف والغسل من البصمات.

مؤهلات
تتيح مؤهلات City and Guilds في التطريز للعارضات التعرف على مهاراتهن. هذا المؤهل يمنحهم أيضًا المصداقية للتدريس. على سبيل المثال ، بدأت فنانة المنسوجات البارزة ، كاثلين لوريل سيج ، مسيرتها التعليمية بالحصول على مؤهلات City and Guilds Embroidery 1 و 2. وقد واصلت الآن كتابة كتاب حول هذا الموضوع.

Share