कढ़ाई धागे या धागे को लागू करने के लिए सुई का उपयोग करके कपड़े या अन्य सामग्रियों को सजाने का शिल्प है।

कढ़ाई में अन्य सामग्री जैसे मोती, बीड्स, क्विल्स और सेक्विन शामिल हो सकते हैं। आधुनिक दिनों में, कढ़ाई आमतौर पर टोपी, टोपी, कोट, कंबल, ड्रेस शर्ट, डेनिम, कपड़े, मोज़ा और गोल्फ शर्ट पर देखी जाती है। कढ़ाई धागे या धागे के रंग की एक विस्तृत विविधता के साथ उपलब्ध है।

शुरुआती कढ़ाई में से कुछ बुनियादी तकनीकें या टाँके चेन सिलाई, बटनहोल या कंबल सिलाई, रनिंग सिलाई, साटन सिलाई, क्रॉस सिलाई हैं। वे टाँके आज भी हाथ की कढ़ाई की मूलभूत तकनीक बने हुए हैं।

इतिहास

प्राचीन युग
रोमन युग से कुछ कॉप्टिक कपड़ों को छोड़कर, कोई भी कढ़ाई नहीं होती है जिसे ओल्ड एज के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, लेकिन इसमें कोई संदेह नहीं है कि एशिया में उत्कृष्ट कढ़ाई वाले कपड़े थे। मिस्र , यूनान तथा रोम जैसा कि सच्चे इतिहासकारों ने सत्यापित किया है और उन समयों के कई राहत और चित्रों से पता चला है। आविष्कार और इस कला के पहले विकास का श्रेय बेबीलोन के लोगों को दिया जाना चाहिए क्योंकि मेसोपोटामिया से प्राचीन काल के साथ-साथ मिस्र में भी उत्तम बुनाई और अति सुंदर वेशभूषा में उच्च कोटि की मूर्तियां आयीं, जिसमें कहा जाता है कि प्लिनी ने मिस्र के करघों को हराया था। सुई बाबुल।

पुराना नियम उस सक्रिय व्यापार को संदर्भित करता है जिसे फीनिशियन व्यवसायी ऊन, सिल्क्स और प्राच्य कढ़ाई के साथ करते थे और बार-बार हमें उन कढ़ाईओं के बारे में बताते हैं जिन्हें उन्हें पहनना था और वास्तव में उन्होंने टेबरनेकल और मंदिर के पर्दे पहने थे। यहां तक ​​कि सोने में ऊतक और कढ़ाई जो बेशक डेविड और सोलोमन के दिनों में मौजूद थे (सात या आठ शताब्दियों पहले वे राजा एटलस द्वारा आविष्कार किए जा सकते थे। Pergamum ) का उल्लेख किया जाता है, जब वह सुनहरे वस्त्र और मुख्य रानी के सुनहरे रंग का उल्लेख करते हैं

मध्य युग
बीजान्टिन सभ्यता मध्य युग के दौरान कढ़ाई के इतिहास में पहला स्थान रखती है और क्रूसेड पूरे पश्चिम के लिए इस कला का मुख्य वाहन था। यहां उन्होंने बमुश्किल उच्च मध्य युग में शायद मठों में व्यायाम किया, जिनमें से एक संत गैल में था स्विट्जरलैंड बहुत सक्रिय और मेहनती के रूप में उल्लेख किया गया है।

मध्य युग में कढ़ाई में दिए गए कारण आमतौर पर स्ट्यू के समान होते हैं, जो मूल रूप से फारसियों से लिए जाते हैं। बाद में वे अन्य ईसाइयों के साथ घुलमिल गए और उन्होंने 12 वीं शताब्दी के तुरंत बाद जीत हासिल की। तेरहवीं शताब्दी में, क्रूसेड, कशीदाकारी और अन्य अश्वारोही रूपांकनों द्वारा उत्पादित चिरकारी वर्तमान के परिणामस्वरूप, आलीशान टुकड़ों पर कशीदाकारी की जाने लगी और रचना 14 वीं में रंगों की विविधता को बढ़ाते हुए अधिक अलंकृत, जटिल और बेहतर रंग बन गई। सदी। चुप। विभिन्न प्रकार के बिंदुओं की कढ़ाई का उपयोग पूरे मध्य युग में किया जाता है: अतीत, क्रॉस और श्रृंखला। लेकिन उत्तरार्द्ध चौदहवीं शताब्दी के अंत में गायब हो रहा है जब सपाट बिंदु प्रबल होता है। ऊन के साथ सोने या चांदी की कढ़ाई सबसे आम थी जब तक कि तेरहवीं शताब्दी की शैली की तकनीक का पालन नहीं किया जाता है समतल । उल्लिखित सदी से, सुनहरे धागे को रेशम के धागे के साथ मिलाया जाता है, जो भविष्य में दूसरों पर भारी पड़ रहा है। कढ़ाई में सेक्विन का उपयोग अरब आविष्कार का लगता है, लेकिन पहले से ही 14 वीं शताब्दी में यह ईसाइयों के कामों में से एक है। और 15 वीं शताब्दी के बाद से यह एक महान उपभोक्ता बन गया है, विशेष रूप से स्पेन ।

वृद्धि की कढ़ाई तेरहवीं शताब्दी में शुरू होती है और पंद्रहवीं की दूसरी छमाही में बहुत आम हो जाती है, जो उच्च राहत के चरित्र को लेती है। पूरी तरह से कशीदाकारी आंकड़ों के साथ वास्तविक सुईवर्क और स्याही की गिरावट, चित्रित कैनवस की नकल, पंद्रहवीं शताब्दी तक शुरू नहीं होती है, जिसकी आधी प्रक्रिया से सोने की बारीकियों की कोशिश की गई थी इटली , जो जल्द ही फ़्लैंडर्स में आम हो गया और सामान्यीकृत हो गया स्पेन सोलहवीं शताब्दी के दौरान। इस अंतिम शताब्दी में कैनुटिलो को कढ़ाई दिखाई देती है जो आज तक बहुत उपयोग में है।

उनकी पूर्णता और ऐतिहासिक हस्ती के लिए जो काम सामने आते हैं, वे हैं:

बीजान्टिन कला, शारलेमेन या लियो III की बारहवीं सदी (बारहवीं शताब्दी और अन्य के अनुसार, XIV) यीशु मसीह के प्रतिनिधि आंकड़े और सेंट पीटर बेसिलिका और ग्लोबरेस्ट कैथेड्रल (वेस्टफेलिया) की कढ़ाई में रखी गई महिमा से भरी हुई है। 1204 में कांस्टेंटिनोपल की लूट

पश्चिमी कला और रोमनस्क्यू शैली, के प्रसिद्ध कढ़ाई टेपेस्ट्री बयेउक्स और गेरोना के निर्माण की तपस्या और एक समृद्ध ग्रह जो राजा सैन एस्टेबन (11 वीं शताब्दी) के थे, जिन्होंने राजाओं के राज्याभिषेक के लिए एक लबादे के रूप में कार्य किया है हंगरी और में संरक्षित है बुडापेस्ट

अरब या मुदजर कला, Infante Don Felipe (13 वीं शताब्दी) की टोपी ईगल, महल और लेकेरिआ के साथ कढ़ाई की जाती है जिसे स्पेन के राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय द्वारा रखा जाता है।

फ्रेंच गोथिक कला, यीशु मसीह के जीवन के बारह चित्रों के साथ एक ललाट, में टूलूज़ और के कैथेड्रल में एक triptych Chartres (14 वीं शताब्दी)

अंग्रेजी कढ़ाई (opus anglicanum), एक परत जो स्पेनिश राष्ट्रीय संग्रहालय में है, लंदन में केंसिंग्टन संग्रहालय में एक और 14 वीं शताब्दी से विक संग्रहालय में एक और अधूरी है।

जर्मन गोथिक कला, के सामने साल्जबर्ग (14 वीं शताब्दी) और सैन एंड्रिया डी डोनिया के चर्च में अल्बर्टो मैग्नो (13 वीं शताब्दी) के स्टोल और शिष्य

फ्लेमेंको कला, केप और गोल्डन फ्लेश के ऑर्डर का सूट जो वियना में कोर्ट म्यूजियम में रखा गया है और इसमें सुई (XV सदी) के साथ-साथ वेलेंसिया के कैथेड्रल में दो ललाट पर पेंट के सुंदर आंकड़े हैं।

फ्लोरेंटाइन कला, मुख्य के समृद्ध सामने चर्च का मान्रेसा (15 वीं शताब्दी), 19 चित्रों में यीशु मसीह के जीवन और जुनून के आंकड़ों के साथ ठीक कैनवास पर रंगीन सिल्क्स में कशीदाकारी

आधुनिक युग
आधुनिक युग की कढ़ाई को अपने आंकड़ों में निम्नलिखित के रूप में प्रतिष्ठित किया जाता है, उसी तरह पुनर्जागरण की शैली अन्य सुमधुर कलाओं की तरह और इसलिए भी क्योंकि इसका उपयोग फिर से सुनहरे धागे (या कैनुटिलो) के साथ किया जाता है, जिसे हाल के वर्षों में पार्सनी के साथ लागू किया गया था मध्य युग से। पवित्र आभूषणों में उस कल्पना को गायब कर दिया जाता है, जिसका उल्लेख सदियों में परतों के पीछे और सामने के बैंड की ढाल में मध्य और ऊर्ध्वाधर भाग में लगाया जाता था और केवल अपवाद के द्वारा सत्रहवें और उसके टुकड़ों में पाया जाएगा। अठारहवीं सदी। दूसरी ओर, सोलहवीं शताब्दी से पहले की शताब्दियों में दुर्लभतम पवित्र वस्तुओं के मामले में पूरे टुकड़े को अक्सर विशुद्ध रूप से सजावटी कढ़ाई के साथ कवर किया जाता है। और इस तरह से गहने कि कुछ वास्तव में असहनीय हो जाते हैं धातुओं और बारोक राहत से रिचार्ज किया जाता है। अपने गौण टुकड़ों के साथ एक चौसिंगा गिरजाघर की रखवाली करता है कोलोन 1740 में बनाया गया था, हालांकि छोटे आयामों का वजन 13 किलो से कम नहीं था।

असैनिक कपड़ों के लिए कढ़ाई के बीच वे किस्सोन और रेशम की पोशाकें हैं जो 18 वीं शताब्दी के दौरान सामाजिक रूप से सज्जनों के लिए फ्रांसीसी फैशन के अनुसार बहुत अधिक प्रचलित थीं। कपड़ों के कफ और अन्य किनारों की तरह लग रहे गहने ठीक शाखाओं और विभिन्न रंगों के सिल्क्स के साथ बनाए गए नाजुक फूलों के साथ कशीदाकारी थे। 18 वीं शताब्दी के अंत में कढ़ाई में उल्लेखनीय गिरावट आई। इसे मशीन से बनाया गया है, जिसे 19 वीं शताब्दी में प्रवेश किया गया था। हालाँकि, सदी के मध्य में कुछ उभरता है।

इस्लामी कढ़ाई
मध्यकालीन इस्लामी दुनिया में कढ़ाई एक महत्वपूर्ण कला थी। 17 वीं शताब्दी के तुर्की यात्री इवेलिया एलेबी ने इसे “दो हाथों का शिल्प” कहा। क्योंकि मुस्लिम समाजों में कढ़ाई उच्च सामाजिक स्थिति का संकेत था, यह व्यापक रूप से लोकप्रिय हो गया। जैसे शहरों में दमिश्क , काहिरा तथा इस्तांबुल , कढ़ाई रूमाल, वर्दी, झंडे, सुलेख, जूते, वस्त्र, अंगरखे, घोड़े की नाल, चप्पल, म्यान, पाउच, कवर, और चमड़े की बेल्ट पर भी दिखाई दे रही थी। कारीगरों ने सोने और चांदी के धागे के साथ वस्तुओं को उकेरा। कढ़ाई कुटीर उद्योग, 800 से अधिक लोगों को रोजगार देने वाले, इन वस्तुओं की आपूर्ति में वृद्धि हुई।

16 वीं शताब्दी में, मुगल बादशाह अकबर के शासनकाल में, उनके चचेरे भाई अबू अल-फ़ज़ल इब्न मुबारक ने प्रसिद्ध ऐन-ए-अकबरी में लिखा था: “उनकी महिमा (अकबर) विभिन्न सामानों पर ध्यान देती है; इसलिए ईरानी, ​​ओटोमन; और पहनने के मंगोलियाई लेख बहुत अधिक बहुतायत में हैं, विशेष रूप से वस्त्र नक्काशी, सादी, चिखन, अरी, जरदोजी, वास्ली, गोटा और कोहरा के पैटर्न में कढ़ाई करते हैं। कस्बों में शाही कार्यशालाएं। लाहौर , आगरा , फतेहपुर और अहमदाबाद कपड़े में कारीगरी की कई उत्कृष्ट कृतियों, और आंकड़े और पैटर्न, समुद्री मील और विभिन्न प्रकार के फैशन की बारी है जो अब भी सबसे अनुभवी यात्रियों को चकित करते हैं। ठीक सामग्री के लिए स्वाद तब से सामान्य हो गया है, और दावत में इस्तेमाल किए जाने वाले कढ़ाई वाले कपड़ों की ड्रैपर हर विवरण को पार करती है। ”

स्वचालन
औद्योगिक क्रांति में चरणों के बारे में मशीन कढ़ाई और इसके बड़े पैमाने पर उत्पादन का विकास हुआ। पहली कढ़ाई मशीन हाथ से कढ़ाई करने वाली मशीन थी, जिसका आविष्कार किया गया था फ्रांस 1832 में जोसु हेइल्मन द्वारा। मशीन ने मशीन करघे और महिलाओं की टीमों के संयोजन का इस्तेमाल किया जो हाथ से कपड़ा बुनते थे। पूर्वी में सेंट गैलन में मशीन-निर्मित कढ़ाई का निर्माण स्विट्जरलैंड 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में फला-फूला।

वर्गीकरण
कढ़ाई को वर्गीकृत किया जा सकता है कि डिजाइन किस आधार पर आधार सामग्री की प्रकृति को ध्यान में रखता है और कपड़े के लिए सिलाई प्लेसमेंट के संबंध से। मुख्य श्रेणियां स्वतंत्र या सतह कढ़ाई, गिनी गई कढ़ाई, और सुईपॉइंट या कैनवास का काम हैं।

नि: शुल्क या सतह कढ़ाई में, अंतर्निहित कपड़े की बुनाई के संबंध में डिजाइन लागू किए जाते हैं। उदाहरणों में चालक दल और पारंपरिक चीनी और जापानी कढ़ाई शामिल हैं।

नींव कपड़े में धागे की एक पूर्व निर्धारित संख्या पर टांके बनाकर गिने-धागे कढ़ाई पैटर्न बनाए जाते हैं। काउंटेड-थ्रेड एम्ब्रायडरी और भी आसानी से बुनाई वाले फाउंडेशन फैब्रिक पर काम किया जाता है जैसे कि कढ़ाई कैनवस, ऐडा क्लॉथ या विशेष रूप से बुने हुए सूती कपड़े। उदाहरणों में क्रॉस-सिलाई और ब्लैकवर्क कढ़ाई के कुछ रूप शामिल हैं।

जबकि तकनीक के संबंध में गिने जाने वाले धागे के समान, कैनवास के काम या सुईपॉइंट में, एक घने पैटर्न बनाने के लिए कपड़े के जाल के माध्यम से धागे को सिला जाता है जो पूरी तरह से नींव के कपड़े को कवर करता है। कैनवास के काम के उदाहरणों में बार्गेलो और बर्लिन ऊन का काम शामिल है।

कढ़ाई को उपस्थिति की समानता से भी वर्गीकृत किया जा सकता है। तैयार धागे के काम और कटवर्क में, नींव के कपड़े को विकृत किया जाता है या छेद बनाने के लिए काट दिया जाता है जो फिर कढ़ाई से अलंकृत होते हैं, अक्सर नींव के कपड़े के समान रंग में धागे के साथ। जब सफेद लिनन या कपास पर सफेद धागे के साथ बनाया जाता है, तो यह काम सामूहिक रूप से श्वेतपत्र के रूप में संदर्भित किया जाता है। हालांकि, व्हाइटवर्क को या तो गिना जा सकता है या मुफ्त। हार्डंगर कढ़ाई एक गिनी गई कढ़ाई है और डिजाइन अक्सर ज्यामितीय होते हैं। इसके विपरीत, ब्रॉडी एंग्लाइज़ जैसी शैलियाँ नि: शुल्क कढ़ाई के समान होती हैं, जिसमें पुष्प या अमूर्त डिज़ाइन होते हैं जो कपड़े की बुनाई पर निर्भर नहीं होते हैं।

राहत से
तीन वर्ग हैं:

चिकनी, कि मुश्किल से टुकड़ा से फैल गया।
वृद्धि, जो कार्डबोर्ड या कच्चे कपास (या मोम के साथ टो के भरने, मध्य युग में) के कारण बहुत राहत देता है।
आवेदन या आरोपित, जो टुकड़ा के बाहर कशीदाकारी और बाद में उस पर सिले है। कुछ कढ़ाई टांके का उपयोग लगभग विशेष रूप से बेस कपड़े पर फीता या फैंसी कपड़े लगाने के लिए किया जाता है। सबसे अधिक उपयोग किया जाता है पेरिस बिंदु, तुर्की बिंदु और कॉर्ड बिंदु, जो उनके तंग और कॉम्पैक्ट टांके की विशेषता है, लागू टुकड़ों को जगह में रखने और कपड़े के किनारों को भयावहता से बचाने के लिए एकदम सही है।

सामग्री द्वारा
इस बात के लिए कि वे सोने, रेशम के आम लोगों के अलावा, विशेष रूप से प्रतिष्ठित हैं:

सफेद कढ़ाई, जिसे टेबल लिनन के टुकड़ों में सफेद धागे से बनाया जाता है।
कंघी करने के लिए कढ़ाई, जो सोने या चांदी के धागे को धागे या सिलाई के सामान्य रूप से नहीं बल्कि घुमावदार या हेलिक्स में लगाने से प्राप्त होती है, जो एक लचीली नली का निर्माण करती है, जिसकी धुरी के माध्यम से रेशम के धागे को उन हिस्सों को पकड़कर रखा जाता है। कपड़े के लिए।
मोती, सेक्विन, बीड्स आदि की कढ़ाई, जिसके परिणामस्वरूप इन वस्तुओं के छोटे तार रेशम के धागे या एक-एक करके उस टुकड़े पर लगाने के परिणामस्वरूप होते हैं जो कढ़ाई है।
फ्लैट कढ़ाई जिसे कपड़े पर धागे या धातु के स्ट्रिप्स को लागू करने के बिना निष्पादित किया जाता है या इसे सिलाई के बिना छोड़ दिया जाता है, लेकिन उन्हें रेशम टांके (फ्रेंच के लिए बिंदु सोफे) के साथ पकड़कर आसानी से दिया जाता है।
यह इस प्रकार है कि कॉर्ड की कढ़ाई (एक कॉर्ड के रूप में रेशम या सोना) को लागू किया जाता है, और जिसे थ्रेड बिछाने कहा जाता है, जिसमें थ्रेड या कॉर्ड बिना किसी रुकावट के कपड़े के चारों ओर चला जाता है और इसे हर मोड़ पर रखा जाता है। कहा गया है।
सोने की कढ़ाई में सोने के स्ट्रैंड (या कुछ हद तक, चांदी) का उपयोग किया जाता है। सोने की कढ़ाई आमतौर पर कपड़े, मखमल या रेशम पर की जाती है।
बारीक सोने की कढ़ाई, सपाट कढ़ाई का एक प्रकार है, जिसमें ऑब्जेक्ट को रंगों के सिल्क्स के साथ कवर करने के लिए धागे या गोल्डन कॉर्ड (कपड़े के सिरों के अधीन) से इसे और अधिक दिखावटी और विविधता देने के लिए है। फेलिप द्वितीय के समय के दौरान एल एस्कैरियल के काम में इस प्रक्रिया को अपनाने के लिए एल एस्कैरियल बिंदु कहा जाता है।

आकृति द्वारा
कशीदाकारी कार्य के आकार से, निम्न वर्ग ज्ञात हैं:

समोच्च कढ़ाई, जब केवल आकृति के आकृति और मुख्य आंतरिक रेखाएं चिह्नित की जाती हैं।
जब ऊपर से कढ़ाई को अलग किया जाता है, तो टांके के बीज को जोड़ा जाता है और कपड़े के क्षेत्र में कढ़ाई होती है जहां आंकड़े होते हैं।
कढ़ाई भरी हुई है जब आंकड़ों की पूरी ड्राइंग पूरी तरह से कढ़ाई की जाती है।

बात से
कढ़ाई में उपयोग किए जाने वाले सिलाई बिंदु के आधार पर, मौजूद प्रकार लगभग अनंत हैं। इसलिए, केवल सबसे प्रसिद्ध और जिज्ञासु नीचे उद्धृत हैं:

वेनिका या वेनिला, thetraditional ट्रिमिंग की महत्वपूर्ण तकनीक जिसके लिए धागे निकाले जाते हैं और फिर कीमती ड्राफ्ट तैयार किए जाते हैं। यह unraveled पर कढ़ाई है, आधार हेमिंग का सरल बिंदु है, जो एक निश्चित संख्या में थ्रेड्स को कॉलम या बीम कहते हैं, जिस पर अलग-अलग बिंदु बनाए जाते हैं। कपड़े को एक उपयुक्त unraveling के साथ तैयार किया जाना चाहिए, पहले पार्श्व धागे और फिर केंद्रीय धागे को निकालना; बाद में unraveling के किनारे एक कॉर्ड के साथ समाप्त हो जाते हैं।

यूगोस्लाव कढ़ाई, अपनी आसानी और अपनी अच्छी उपस्थिति के लिए जाना जाता है।

क्रॉस स्टिच, जिसमें कपड़े के गिने धागे के माध्यम से क्रॉस बनाने होते हैं। इसके वेरिएंट हैं। यह शायद सबसे लोकप्रिय स्थानों में से एक है और, इसके साथ काम करने में बहुत आसान होने के अलावा, यह आपको महान सुंदरता के परिणाम प्राप्त करने की अनुमति देता है। यह क्षैतिज, लंबवत और तिरछे तरीके से किया जा सकता है। एक समान प्रभाव प्राप्त करने के लिए यह महत्वपूर्ण है कि तिरछा बिंदु हमेशा एक ही दिशा का पालन करें। काम को पूरा करें रैखिक बिंदु, जो कढ़ाई को रेखांकित करता है। क्रॉस-सिलाई कढ़ाई कैनवास पर की जाती है जब भी आप कढ़ाई वाले कपड़े चाहते हैं जो धागे को गिनने की अनुमति नहीं देते हैं, जैसे कि मखमल, बिंदु को महसूस किया। यह एक विशेष कपड़ा है जिसमें से कपड़ा और ताना दिखाई देता है, जो उस कपड़े पर बुना जाता है जिसे कढ़ाई करने के लिए माना जाता है। फिर आकृति को क्रॉस सिलाई बनाया जाता है। एक बार कढ़ाई समाप्त हो जाने के बाद, कैनवास को बनाने वाले ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज धागे को इसके नीचे से हटा दिया जाता है, ताकि कढ़ाई कपड़े पर हो।

दो तरफा क्रॉस सिलाई एक विशेष प्रकार है जो दाएं को रिवर्स के रूप में प्रस्तुत करता है। यह कशीदाकारी कपड़ों के लिए उपयुक्त है जिसमें काम का उल्टा भी दिखाई देता है: सबसे क्लासिक उदाहरण पर्दे हैं, जिसमें कढ़ाई को पीछे और सामने दोनों को देखने में सक्षम होना चाहिए।
पेलिस्टरिना का बिंदु, गाँठ के बिंदु का एक प्रकार: सरल, तेज और त्रुटिहीन।

चेन स्टिच, एक और सरल लेकिन अधिक विचारशील बिंदु, जो क्रोकेट चेन जैसा दिखता है, क्योंकि इसका संचालन लगभग समान है। हेम स्टिच और स्टिच पॉइंट की तरह, इस बिंदु का उपयोग रूपांकनों को उकेरने के लिए, रिक्त स्थान को भरने या सीमाओं को बनाने के लिए किया जाता है। यह सबसे पुराने बिंदुओं में से एक है और पारंपरिक प्राच्य कढ़ाई में पाया जाता है। रूसी और रोमानियाई महिलाओं की राष्ट्रीय वेशभूषा को अक्सर एक चेन सिलाई के साथ सजाया जाता है।

की कढ़ाई पर्मा , जिज्ञासु, लेकिन बहुत कम ज्ञात बिंदु, जिसमें कई जंजीरों से, उत्सव से भरा होता है।

Lagartera की कढ़ाई, इसे नाम देने का सही तरीका बहुवचन में “बोरदादोस डी लेगटेरा” है जो शहर में उत्पन्न होता है Lagartera ( टोलेडो ) स्पेन । इसे Laboratorios de Lagartera के नाम से भी जाना जाता है। और तीन मुख्य संस्करण हैं: अनवार, कशीदाकारी और तैयार।

हार्डंगेर, नॉर्वेजियन कढ़ाई बेहद कठिन लेकिन उत्तम। यह ड्राफ्ट द्वारा कपड़े की अनवेल्लिंग पर आधारित है। सभी बिंदुओं को एक नियमित आधार पर बनाया जाता है, थ्रेड्स की गिनती करते हुए, छोटे और बड़े रूपांकनों को बनाते हैं जो समरूपता में व्यवस्थित होते हैं या क्रमबद्ध दोहराते हैं, अनंत आकार अपना सकते हैं। विभिन्न बिंदुओं का संयोजन पूर्ण और खाली क्षेत्रों के बीच विशेष विरोधाभासों को बनाने की अनुमति देता है जिन्हें विभिन्न रंगों या एक ही रंग के कई रंगों के विकल्प के साथ उच्चारण किया जा सकता है।

एन्हांसमेंट, कढ़ाई जिससे फ्रेम तैयार किया जाता है, जिसमें कपड़े फूलों से भरे होते हैं या यहां तक ​​कि दिखावटी आद्याक्षर भी होते हैं।

Richelieu कढ़ाई, एक हेम बनाने के होते हैं, एक छोटे से सिलाई के साथ, वांछित पैटर्न के समोच्च के आसपास, फिर इसे काट दिया जाता है और भागों में उत्सर्जित किया जाता है, ताकि आकृति विकृत न हो।
ट्यूल पर कशीदाकारी, हम एक ट्यूल से काम करते हैं जो छोटे सजावटी तत्वों से सजाया जाता है।
गेदर (स्मॉक), बच्चों के कपड़ों में विशेषता, मधुकोश का निर्माण।

मैल्कोरन कढ़ाई, भूमध्य द्वीपसमूह के मूल निवासी, श्रृंखला और वृद्धि जैसे कई बिंदुओं को शामिल करता है।

सेगोवियन कढ़ाई और अस्सी की कढ़ाई, लगभग गायब।

कारणों से
वे हो सकते हैं:
सजावटी, हमेशा की तरह।
चित्रण की कढ़ाई, जो कभी-कभी चित्रों या चित्रों का निर्माण करते हैं, हालांकि कभी-कभी, वे ब्रश द्वारा किए गए नग्न भाग का रंग लेते हैं, ना कि कशीदाकारी से।

सामग्री
पारंपरिक कढ़ाई में उपयोग किए जाने वाले कपड़े और यार्न अलग-अलग जगह पर भिन्न होते हैं। ऊन, लिनन और रेशम कपड़े और धागे दोनों के लिए हजारों वर्षों से उपयोग में हैं। आज, कढ़ाई धागा कपास, रेयान, और नवीनता यार्न के साथ-साथ पारंपरिक ऊन, लिनन और रेशम में निर्मित होता है। रिबन कढ़ाई रेशम या रेशम / ऑर्गेंज़ा मिश्रण रिबन में संकीर्ण रिबन का उपयोग करती है, सबसे अधिक आम तौर पर पुष्प रूपांकनों को बनाने के लिए।

सरफेस एम्ब्रायडरी तकनीक जैसे कि चेन स्टिच और काउचिंग या रखी-वर्क, महंगे यार्न की सबसे किफायती हैं; काउचिंग का इस्तेमाल आमतौर पर गोल्डवर्क के लिए किया जाता है। कैनवस काम की तकनीक, जिसमें बड़ी मात्रा में यार्न को काम के पीछे दफन किया जाता है, अधिक सामग्री का उपयोग करते हैं, लेकिन एक मजबूत और अधिक पर्याप्त कपड़ा प्रदान करते हैं।

कैनवास के काम और सतह कढ़ाई दोनों में एक कढ़ाई घेरा या फ्रेम का उपयोग सामग्री को फैलाने के लिए किया जा सकता है और यहां तक ​​कि सिलाई तनाव को भी सुनिश्चित कर सकता है जो पैटर्न विरूपण को रोकता है। आधुनिक कैनवस का काम सममितीय गिने हुए सिलाई पैटर्न का अनुसरण करता है जिसमें विभिन्न प्रकार के एक या कई समान टांके के पुनरावृत्ति से उभरने वाले डिजाइन होते हैं। इसके विपरीत, सतह कढ़ाई के कई रूप काम के एक ही टुकड़े में सिलाई पैटर्न की एक विस्तृत श्रृंखला का उपयोग करते हैं।

तकनीक

बिंदु को गिना और सिलाई को पार किया
गणना बिंदु किसी भी प्रकार की कढ़ाई को संदर्भित करता है जहां पैटर्न एक नियमित रूप से बाने पर डॉट्स की एक विशिष्ट मात्रा की गणना करके बनता है, जैसा कि मुक्त कढ़ाई के विपरीत है। शायद गिने बिंदु का सबसे अच्छा ज्ञात रूप क्रॉस सिलाई कहलाता है। बहुत व्यापक रूप से, और पूरी दुनिया में लंबे समय तक, “एक्स” के रूप में कढ़ाई का यह बिंदु आरेख नामक एक मॉडल के अनुसार महसूस किया जाता है, कभी-कभी एक कैनवास पर पहले से ही अप्रेंटिसशिप के लिए मुद्रित; सबसे आम प्रकार की पुस्तकों में से एक वर्णमाला है।

इस मामले में, एक ग्रिड के ड्राइंग को नियमित रूप से बाने (लिनन, कपास, कैनवास या कैनवास आइडा के पुंकेसर) के साथ एक कैनवास पर अंक गिनकर पुन: पेश किया जाता है।

क्रॉस टाँके बनाने के लिए, दो तरीके हैं:

पारंपरिक, जहां प्रत्येक क्रॉस एक के बाद एक बनता है: उदाहरण के लिए xxx xx xxxx।
डेनिश, जहां पहले कशीदाकारी राउंड में आधे अंक नीचे और आधे अंक ऊपर क्रॉस करने के लिए वापस आते हैं: /// //// // फिर \ \\\\\\\\\\\\\ के लिए जाना \\
दोनों मामलों में, यह महत्वपूर्ण है कि सभी बिंदु एक ही दिशा में हों। एक ही पुस्तक में, दो तकनीकों को मिलाया जा सकता है: ऑनलाइन बिंदु श्रृंखला के लिए डेनिश तरीका, पृथक बिंदुओं के लिए पारंपरिक तरीका।

फैब्रिक से कढ़ाई तक की पसंद वांछित अंतिम परिणाम और कढ़ाई करने वाले की निपुणता पर आधारित है। शुरुआती लोग आमतौर पर शुरू करने के लिए एक कैनवास आइडा पसंद करते हैं, क्योंकि यह एक बहुत ही नियमित फ्रेम और एक बड़ा जाल प्रदान करता है। Ada canvases कई रंगों में उपलब्ध हैं, सबसे आम सफेद और Ecru है। लिनेन इस बीच अनुभवी कशीदाकारी के लिए आरक्षित है, क्योंकि यह कम से कम नियमित पैटर्न प्रदान करता है। कढ़ाई फिर कैनवास के बेटे की गिनती कर रही है, आमतौर पर दो बाने बेटे और दो बेटे स्ट्रिंग। महीन प्रतिपादन के लिए, डॉट्स एक ही धागे पर किया जा सकता है। लिनन सबसे अधिक अक्सर बिना रंग का होता है।

एक कपड़े को सबसे अधिक बार सजाने के लिए, मानक कपड़े पर क्रॉस सिलाई भी की जा सकती है। हम तब एक कैनवास “पुल-बेटा” का उपयोग करते हैं, जो एक हल्के फ्रेम को पुन: पेश करता है। इस कपड़े को कपड़े के कपड़े पर फ्रेम के कुछ बिंदुओं या गोंद बम ऊतक द्वारा तय किया जाता है। एक बार कढ़ाई पूरी हो जाने के बाद, कैनवास के ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज बेटे को खींचने के लिए “पुल-बेटा” खींचें। कढ़ाई उस कपड़े के कपड़े की परवाह किए बिना नियमित रूप से होती है, जिस पर इसे बनाया जाता है।

बड़े कार्यों के लिए, कैनवास एक कढ़ाई करघा (या एक कढ़ाई ड्रम) पर फैला है, जो एक निरंतर गुणवत्ता और तनाव रखता है।

सबसे अधिक बार इस्तेमाल किया जाने वाला धागा, कपास की पिसाई है, जिसे “कंकाल” कहा जाता है। वे आमतौर पर लंबाई में आठ मीटर के छह तारों से बने होते हैं। 500 से अधिक रंग उपलब्ध हैं और कुछ विशेष प्रभाव मौजूद हैं, जैसे “प्रकाश प्रभाव” (चमकदार यार्न) और “भिन्नता प्रभाव” (ढाल यार्न के साथ या सामंजस्य में भिन्नता)।

कई प्रमुख ब्रांड डीएमसी और एंकर सहित यार्न, कैनवस और कढ़ाई किट पेश करते हैं। कई किताबें और पत्रिकाएं प्रजनन के लिए आरेख प्रदान करती हैं।

Corinne Chambras-Gangloff, embroiderer और विशेष रूप से अक्षर के संग्राहक, लेखक (वह “लेखक” कहना पसंद करते हैं) अपने खाली समय में, 1991 में “क्रूसिफ़ेरल” को एम्ब्रॉएरर या क्रॉस सिलाई कहने का प्रस्ताव रखा।

क्रॉस-स्टिच कार्य पैटर्न को पूरा करने के लिए अन्य प्रकार के गिने हुए टांके को भी शामिल कर सकते हैं, जैसे बैकस्टिच, अक्सर पैटर्न आकृतियों को परिचालित करने के लिए पतली रेखाएँ बनाने के लिए उपयोग किया जाता है या छोटे अक्षर, गति प्रभाव, एक बिल्ली की मूंछ, आदि जैसे नाजुक आकार जोड़ते हैं।

बिंदु कैथरीन डे मेडिसिस
कैथरीन डे मेडिसी द्वारा विकसित, यह अंदर फैलता है फ्रांस xvii वीं शताब्दी की शुरुआत में। इसे एक मोटे और ढीले सूती कपड़े पर बनाया गया है, जिसे “बर्टो” कहा जाता है। रेखाचित्र, पर्णसमूह, ज्यामितीय या ज्यामितीय रचनाओं का प्रतिनिधित्व करते हैं। लेआउट दो चरणों में किया जाता है, तड़क बिंदु पर, फिर पीछे से, दो-पंक्ति कढ़ाई प्राप्त करने के लिए बिंदुओं को बदलते हुए। इसमें अभ्यास किया जाता है इटली “पंडो मदमा” के नाम से।

छोटा बिंदु
चित्रित ग्रिड को भरने और पेंटिंग बनने के लिए एक बड़ी जाली पेंट कैनवास छोटे डॉट्स, क्रॉस टाँके या आधे डॉट्स से भरा होता है। यह ब्रिटिश नौसेना में एक पुरुष शगल है।

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सुई पेंटिंग
अतिक्रमणकारी अतीत के साथ कढ़ाई जल रंग की नकल करती है ( चीन , यूरोप )।
इस कढ़ाई तकनीक की उत्पत्ति हुई सुदूर पूर्व विषयों को पुन: पेश करने का लक्ष्य – मुख्य रूप से वनस्पति और पशु, यहां तक ​​कि पौराणिक – सबसे बड़ी सटीकता के साथ; इसे प्राप्त करने के लिए, कढ़ाई और कढ़ाई करने वाले एकल धागे की तकनीक का उपयोग करते हैं। एक ही स्ट्रैंड का उपयोग, बहुत बार रेशम, का अर्थ है एक उच्चतर कार्यभार। तकनीकों के रूपांतर कई हैं, लेकिन सबसे शानदार में से एक शायद “डबल-पक्षीय” कढ़ाई है जिसमें अभी भी प्रदर्शन किया गया है चीन । आज, इसकी कई किस्में हैं: एक तरफ कढ़ाई, हर तरफ एक ही चित्र और रंगों के साथ कढ़ाई, दोनों पर अलग-अलग डिजाइन और रंगों के साथ कढ़ाई …

जियांग कढ़ाई, सबसे प्रसिद्ध शिल्प में से एक हुनान प्रांत, इस शिल्प के चार प्रसिद्ध विद्यालयों में से एक है चीन सु स्कूल के साथ ( सूज़ौ , Jiangsu प्रांत), यू ( गुआंग्डोंग प्रांत ) और शू का ( सिचुआन प्रांत )। सुई पेंटिंग का यह रूप तात्पर्य है कि दोनों पक्ष सख्ती से समान हैं, इसलिए पूरी तरह से प्रतिवर्ती काम है। सभी सूक्ष्मता शुरुआती बिंदुओं और अन्य समुद्री मील को छिपाने की कला में निहित है कि सामान्य समय में हमेशा किताब की पीठ पर कम या ज्यादा दिखाई देते हैं।

पश्चिम में सुई पेंटिंग जनता 4 के बीच ब्याज की एक महत्वपूर्ण पुनरुद्धार का अनुभव कर रही है।

राहत में कढ़ाई
इस शब्दावली में, वास्तव में कई तकनीकें हैं जिनके सामान्य बिंदु समाप्त कार्य की महत्वपूर्ण राहत है।

रिबन कढ़ाई के अलावा, स्टंपवर्क है, एक तकनीक जिसमें तत्वों को अलग-अलग कशीदाकारी किया जाता है और संभवतया छोटे लोहे के तारों द्वारा एक साथ रखा जाता है, और ब्राजील की कढ़ाई, जहां राहत विशेष बिंदुओं और एक धागे के सहयोग से दी जाती है अपने आप से, कुछ पकड़े हुए।

के बिंदु पर कढ़ाई Beauvais
Beauvais का बिंदु सदियों से ज्ञात crochet कढ़ाई की एक तकनीक है, यह तकनीक को मास्टर करने पर सुंदर और ठोस कार्य जल्दी से कर सकता है।

रिबन कढ़ाई
जिसे रोकोको कढ़ाई भी कहा जाता है, रिबन कढ़ाई फ्रांस में xvii वीं शताब्दी में पैदा हुई एक तकनीकी है, जिसमें हम अब बेटे के साथ कढ़ाई नहीं करते हैं, लेकिन विभिन्न चौड़ाई के रिबन के साथ, अक्सर रेशम में।

उपयोग किए जाने वाले डॉट्स अक्सर थ्रेड कढ़ाई के होते हैं, लेकिन कुछ विशिष्ट बिंदु भी हैं, जहां हम रिबन की बड़ी चौड़ाई का फायदा उठाते हैं।

वर्षों तक उपेक्षित रहने के बाद, यह कढ़ाई फैशन में लौटती है, खासकर जब से यह अपेक्षाकृत सरल तकनीक को विशेष रूप से प्रभावशाली, अक्सर विक्टोरियन शैली के संयोजन का लाभ देती है।

दिन
दिन जो “खींचे गए धागे” के साथ और “तंग धागे” के साथ दिनों में उप-विभाजित होते हैं। तकनीक कई हैं और विशेष रूप से संरक्षित हैं मध्य यूरोप ।

एक अन्य तकनीक, हार्डैन्डर कढ़ाई, से आती है उत्तरी यूरोप ।

Blackwork
Xvi th और xvii th सदियों में सफ़ेद सनी के कपड़े रेशम के काले रंग से कढ़ाई किए गए थे। नियमित पैटर्न और प्रतिवर्ती, इन कपड़ों का उपयोग कपड़े बनाने के लिए किया गया था।

आज ज्यादातर अक्सर इस कढ़ाई का उपयोग छोटी पुस्तकों या कढ़ाई को और अधिक जटिल बनाने के लिए किया जाता है, जिसका उपयोग बेटे की मोटाई पर किया जाता है।

ट्यूल पर कढ़ाई
फीता सुई की नकल, पैटर्न वसूली के बिंदु पर पहचाने जाते हैं और फिर ड्रोन या उत्सव के बिंदु पर कढ़ाई की जाती है, वे “पहिए” या “मकड़ियों” से जुड़े होते हैं, फिर नीचे जाने के लिए कटौती की जाती है केवल आंकड़े दिखाई देते हैं जो हो सकते हैं पहले से भरा हुआ।

इस कढ़ाई को सूती धागे पर सफेद धागे में पिरोया जाता है, यह आज भी पारंपरिक वेशभूषा के सिर पर कढ़ाई करने का काम करता है, विशेष रूप से ब्रिटनी ।

पुनर्जागरण या रिचल्यू कढ़ाई
लिनन या सूती कपड़े पर, स्कैलप्ड किनारों वाले आंकड़े एक दूसरे से flanges से जुड़े होते हैं, फिर कपड़े काट दिया जाता है।

पुनर्जागरण कढ़ाई में bridles सरल, में हैं Richelieu कढ़ाई, वे पिन से सजी हैं।

भारतीय कढ़ाई Aari
Aari तकनीक का उपयोग पश्चिमी डिजाइनर अपने सामान और कपड़ों के डिजाइन के लिए करते हैं।

अरी कढ़ाई का अभ्यास लकड़ी के फ्रेम के साथ किया जाता है, जो कपड़े की किसी भी लंबाई के अनुकूल हो सकता है। कढ़ाई की यह अवधारणा खटिया भारतीय बिस्तर से विकसित हुई है, जिसका उपयोग अभी भी ग्रामीण क्षेत्रों में किया जाता है।

पैटर्न सीधे कपड़े पर खींचे जाते हैं। वे खुद को एक बड़ी केंद्रीय आलंकारिक आकृति नादिर शाही बूटी के आसपास व्यवस्थित करते हैं।

कढ़ाई चिकन-कारी
ढाका के तत्कालीन बंगाल शहरों में xix th शतक बांग्लादेश , कोलकाता (बंगाल) या लखनऊ उत्तर प्रदेश में, इस प्रकार की कढ़ाई को सफेद रंग में सफेद रंग के महीन मलमल पर किया जाता है। यह अभी भी व्यापक रूप से आजकल कुर्ता पास की सजावट के लिए उपयोग किया जाता है।

जापानी कढ़ाई साशिको
के दौरान यह तकनीक दिखाई दी ईदो युग, जापानी काम करने वाली आबादी के काम के कपड़े को मजबूत करने और बदलने के लिए। Xx वीं शताब्दी के अंत के बाद से, इसका उपयोग सजावटी उद्देश्यों के लिए किया जाता है, स्वतंत्र कढ़ाई के रूप में या चिथड़े के पूरक के रूप में।

यह अपने नियमित और ज्यामितीय पैटर्न की विशेषता है, और कढ़ाई के धागे और पृष्ठभूमि के कपड़े के बीच अपने विषम रंगों के द्वारा, पारंपरिक रूप से सफेद या Ecru और इंडिगो।

समकालीन कढ़ाई
आजकल, अधिक से अधिक आधुनिक तकनीकों के साथ, कुछ कंपनियां सभी मीडिया लोगो, छवियों, बड़ी मात्रा में और अधिक जटिल और महान गति के साथ कढ़ाई कर सकती हैं। प्रसिद्ध कढ़ाई करने वाले और रचनाकार फ्रांस्वा लेसेज, रेने बेगुए, डाइट रेबे, मिगुएल सिस्टर्न 6, 7 के कार्य मुसी डेस आर्ट डेकोरेटिफ में प्रदर्शित किए गए हैं। पेरिस । एक ओर, वे सूक्ष्म तकनीक की एक असामान्य महारत की गवाही देते हैं, दूसरी ओर प्रयुक्त सामग्री न केवल लक्जरी रजिस्टर का हिस्सा होती है, जैसे रेशम और सोने के धागे, लेकिन वे सामग्री को अप्रत्याशित रूप से पेश करते हैं: मसल्स हल्स, सरल सामग्री जैसे पुराने rhinestones, जेट डार्ट्स, लकड़ी के मोतियों, तांबे के तारों, घोड़े के बाल, राफिया और पुआल के रूप में।

पास्कल जौइन ने 1995 में एक कढ़ाई स्कूल में बनाकर ब्रेटन कढ़ाई को पुनर्जीवित किया Quimper ।

सोने के धागे के साथ कढ़ाई
सोने के धागे की कढ़ाई एक विशेष तकनीक है जिसमें सोने या चांदी के धागों का इस्तेमाल किया जाता है और इसका इस्तेमाल व्यापक रूप से सेना, लिटर्जिकल, शाही, आधिकारिक, आदि कपड़ों के लिए किया जाता है। उपयोग किए गए थ्रेड्स के विशिष्ट नाम हैं जैसे: क्विल, जैसरन या यार्न। इन थ्रेड्स में से प्रत्येक को एक अलग कार्य तकनीक की आवश्यकता होती है। आज यह तकनीक विशेष रूप से हाउते के वस्त्र या सजावट में उपयोग की जाती है और अभी भी कुछ सैन्य और धार्मिक द्वारा पहनी जाती है।

गुण
प्रारंभिक गणित में समरूपता, तराजू सीखने के लिए कढ़ाई का उपयोग किया जा सकता है।

कढ़ाई भी लोककलाकारों और कला इतिहासकारों के लिए अध्ययन का एक उद्देश्य है, जो xix वीं शताब्दी के बाद से पुराने प्रांतों के प्रमुख पहचान कारकों को देखते हैं। यह एक कलेक्टर का आइटम भी है, जो कि xx वीं शताब्दी की शुरुआत के बाद से बहुत पसंद किया जा रहा है।

आज, दुनिया भर में और यहां तक ​​कि औद्योगिक कढ़ाई फैल रही है अफ्रीका । उदाहरण के लिए, मध्य अफ्रीका में और विशेष रूप से अधिक में कैमरून , यह अनुशासन 1998 में कंपनी Buetec Broderie Sarl द्वारा पेश किया गया था और पहले से ही वस्तु द्वारा संचार उप-क्षेत्र में एक नया चेहरा था और कई इसे स्क्रीन प्रिंटिंग, ट्रांसफर और कई अन्य जैसे अन्य चिह्नों तक पसंद करते हैं।

ऐतिहासिक अनुप्रयोग और तकनीक
समय, स्थान और उपलब्ध सामग्री के आधार पर, कढ़ाई कुछ विशेषज्ञों का डोमेन या एक व्यापक, लोकप्रिय तकनीक हो सकती है। इस लचीलेपन ने शाही से लेकर सांसारिक तक कई तरह के काम किए।

विस्तृत रूप से कढ़ाई वाले कपड़े, धार्मिक वस्तुएं, और घरेलू सामान अक्सर धन और स्थिति के निशान के रूप में देखे जाते थे, जैसा कि ओपस एंग्लिकनम के मामले में, मध्ययुगीन में पेशेवर कार्यशालाओं और गिल्ड द्वारा इस्तेमाल की जाने वाली तकनीक है। इंगलैंड । 18 वीं शताब्दी के इंग्लैंड और इसके उपनिवेशों में, अमीर परिवारों की बेटियों द्वारा बढ़िया सिल्क्स लगाने वाले नमूने तैयार किए गए थे। कढ़ाई एक कौशल था जो एक लड़की के नारीत्व में पथ के साथ-साथ रैंक और सामाजिक प्रतिष्ठा का प्रतीक था।

इसके विपरीत, कढ़ाई भी एक लोक कला है, ऐसी सामग्री का उपयोग करना जो गैर-लाभकारी संस्थाओं के लिए सुलभ थे। उदाहरणों में हार्डंगर शामिल हैं नॉर्वे , से Merezhka यूक्रेन , पर्वतीय कढ़ाई से आयरलैंड , नक्षि कंठ से बांग्लादेश तथा पश्चिम बंगाल , और ब्राजील की कढ़ाई। कई तकनीकों का एक व्यावहारिक उपयोग था जैसे कि साशिको से जापान , जिसका उपयोग कपड़ों को सुदृढ़ करने के तरीके के रूप में किया गया था।

उपकरण

धागा
कढ़ाई के लिए आप विशेष यार्न का उपयोग करते हैं। आज सबसे ज्यादा इस्तेमाल किया जाने वाला स्टिकटविस्ट और पर्लगर्ल हैं। स्टिकविस्ट 6-प्लाई है और इसे महीन कढ़ाई के लिए पतले स्ट्रैंड में विभाजित किया जा सकता है। पर्ल यार्न अविभाज्य है, लेकिन यह चमकदार है और इसमें एक चिकनी सतह है। लेकिन अन्य सामग्रियों को कढ़ाई किया जा सकता है और पिछली शताब्दियों में भी इस्तेमाल किया गया था, उदाहरण के लिए, रेशम फिलामेंट, मुड़ रेशम यार्न, संकीर्ण रेशम रिबन, ऊन यार्न, कपास (सिलाई) यार्न या फैंसी यार्न जैसे किनील।

कढ़ाई सुई
सुई सिलाई और कढ़ाई के लिए सबसे महत्वपूर्ण और प्राथमिक काम करने वाला उपकरण है। एक सिलाई या कढ़ाई सुई आम तौर पर एक आँख या एक निगमित हुक के साथ एक विशेष रूप से आकार का धातु का पिन होता है, कपड़े से छेद किया जा सकता है। सुइयों को एक या दो युक्तियों के साथ प्रदान किया जाता है। सिलाई या कढ़ाई धागे की आंख के माध्यम से, सुई धागा, खींच / थ्रेडेड के रूप में भी संदर्भित किया जाता है। हुक सुई (क्रैंक और चेन सिलाई मशीनों के लिए सुई) के हुक के माध्यम से, सिलाई या कढ़ाई के नीचे सामग्री को छेदने के बाद एक थ्रेड लूप का पता लगाया जा सकता है, ताकि सिलाई हो सके।

सुइयों के पाँच मूल प्रकार हैं:

सुई के शाफ्ट में आंख के साथ सुई काम के लिए एकल-सिलाई सिलाई या कढ़ाई सुई,
सुई के बीच में आंख के साथ हाथ की कढ़ाई मशीनों के लिए डबल-नुकीली सुई,
सिलाई और कढ़ाई मशीनों के लिए सुइयों की जरूरत
चेनस्टिच या क्रैंक सिलाई मशीनों के लिए हुक सुइयों,
विशेष कढ़ाई मशीनों के लिए सुई, उदाहरण के लिए, प्राच्य कढ़ाई मशीन, टफ्टिंग मशीन, आदि के लिए।

हाथ की सुई की सुई
हाथ की सिलाई और कढ़ाई की सुइयों को पतले सीधे या घुमावदार धातु के पिनों से अलग किया जाता है जो एक बिंदु पर एक छोर पर समाप्त होते हैं और दूसरे छोर पर नज़र रखते हैं। वे जीवित हैं

काउंटेबल फैब्रिक (आइडा, स्ट्रैमिन आदि) के लिए गोल टिप के साथ और
महीन कपड़ों के लिए नुकीले सिरे से।

इसके अलग-अलग आकार भी हैं। कपड़े जितना महीन हो, उतनी पतली सुई का इस्तेमाल किया जाना चाहिए। सुई व्यास, सुई की लंबाई और आंख (आकार और आकार) को सिलाई या कढ़ाई सुई के रूप में उपयोग करने के लिए और धागे को संसाधित करने के लिए अलग-अलग डिज़ाइन किया गया है। कढ़ाई सुई आमतौर पर छोटी होती है और एक लंबी और बड़ी आंख होती है।

एकल-सिलाई सिलाई और कढ़ाई सुई सदियों से सिलाई और कढ़ाई के लिए सबसे महत्वपूर्ण उपकरण था।

मशीन सुई
सिलाई और कढ़ाई सुई सुइयों की तरह हैं, डी। एच। आंख सुई की नोक के क्षेत्र में है। चूंकि मशीन की सुइयों पर सिलाई या कढ़ाई के धागे प्रत्येक सिलाई में आंख के माध्यम से स्लाइड करते हैं, इसलिए कानों का एक विशेष आकार होता है। उन्हें डिज़ाइन किया जाना चाहिए ताकि संसाधित किए जाने वाले सुई धागे क्षतिग्रस्त न हों और यूनिट समय के साथ अधिक संख्या में टांके के साथ यार्न के टूटने से बचा जा सके।

कढ़ाई मशीनों के लिए सुइयों को अब आंख, टिप, सतह, सामग्री आदि के आकार और डिजाइन के संदर्भ में कई विशेष डिजाइनों में पेश किया जाता है। कढ़ाई मशीन – Gangfädeln – और यहां तक ​​कि मशीन थ्रेडिंग हुक के ठहराव पर, जिसे Fädelhäkchen भी कहा जाता है।

Stickgrund
प्रयुक्त तकनीक के आधार पर, विभिन्न कपड़े हैं जो कढ़ाई के लिए उपयुक्त हैं। क्रॉस सिलाई के लिए, सुई की पेंटिंग के लिए कपड़े को गिनने योग्य होना चाहिए, हालांकि, यह आवश्यक नहीं है। गणनीय कपड़ों में आइडा कपड़े, कैनवास या लिनन शामिल हैं। खिंचाव के कपड़े किसी भी प्रकार की कढ़ाई के लिए उपयुक्त नहीं हैं। पेटिट प्वाइंट के लिए कढ़ाई को रेशम की जाली का सहारा लिया जाता है।

एम्ब्रायडरी हूप
कढ़ाई के माध्यम से कपड़े को अनुबंधित नहीं करने के लिए और पैटर्न में विकृतियों से बचने के लिए, कपड़े को एक कढ़ाई घेरा में कसकर खींचें। यह आमतौर पर गोल होता है और इसमें एक आंतरिक और एक बाहरी रिंग होती है, जिसके बीच कपड़े को रखा जाता है।

भारी पदार्थ या पदार्थ जो z B. एक सोने की कढ़ाई को एक चौकोर फ्रेम चाहिए, जिसमें एक स्पर और दो छिद्रित स्लैट्स हों। कपड़े को स्पार्स के लिए एक आयत के रूप में सिलना चाहिए, संभवतः स्पार्स पर लुढ़का हुआ है और फिर छिद्रित बैटन के साथ फैला हुआ है, जो स्पार्स द्वारा निर्देशित हैं। इस तरह से भी बड़े आकार के कढ़ाई को विरूपण के बिना बहुत अच्छी तरह से महसूस किया जा सकता है।

विजुअल एड्स
विशेष रूप से ठीक कढ़ाई के लिए, यह एक आवर्धक काँच का उपयोग करने के लिए सहायक होता है जो कि कुंडा भुजा से जुड़ा होता है। ऐसे दीपक एकीकृत दीपक के साथ भी उपलब्ध हैं। आवर्धक कांच के माध्यम से दो-आंखों की दृष्टि की अनुमति देने के लिए लूप्स पर्याप्त रूप से बड़े और कढ़ाई के बिंदु के करीब होना चाहिए।

यहां तक ​​कि पढ़ने वाले चश्मे की एक जोड़ी आंख की तीक्ष्णता के करीब सीमा का लाभ प्रदान करती है।

विशेष रूप से उज्ज्वल, गैर-चमकदार प्रकाश एक छोटे पर्दे के साथ एक दीपक द्वारा उत्पादित किया जा सकता है, जिसे 10 या 20 सेंटीमीटर तक कढ़ाई के करीब लाया जाता है।

तेज रोशनी आंख को तेजी से मंद करने की अनुमति देती है, क्षेत्र की उच्च गहराई का उत्पादन करती है और लेंस के किनारे के उन्मूलन को समाप्त करती है।

कढ़ाई पैटर्न
कढ़ाई डिजाइन आमतौर पर कागज या कपड़े पर मुद्रित होते हैं। पेपर टेम्पलेट रंग टेम्पलेट या प्रतीक टेम्पलेट के रूप में उपलब्ध हैं। कढ़ाई के लिए आंशिक रूप से कशीदाकारी टेम्पलेट्स, जैसे। नमूने में प्रयुक्त बी।

मशीन की सिलाई
समकालीन कढ़ाई को कम्प्यूटरीकृत कढ़ाई मशीन के साथ सिलाई की जाती है, जिसमें कढ़ाई सॉफ्टवेयर के साथ डिजीटल पैटर्न का उपयोग किया जाता है। मशीन कढ़ाई में, “भरने” के विभिन्न प्रकार तैयार कार्य में बनावट और डिजाइन जोड़ते हैं। मशीन कढ़ाई का उपयोग व्यापार शर्ट या जैकेट, उपहार, और टीम के परिधान के साथ-साथ लोगो और मोनोग्राम को जोड़ने के लिए किया जाता है और घरेलू लिनेन, ड्रैपर और डेकोरेटर कपड़ों को सजाने के लिए किया जाता है जो अतीत के विस्तृत हाथ की कढ़ाई की नकल करते हैं।

मशीन कढ़ाई को आमतौर पर रेयान धागे के साथ किया जाता है, हालांकि पॉलिएस्टर धागे का भी उपयोग किया जा सकता है। दूसरी ओर, सूती धागे को तोड़ने का खतरा होता है और अगर 30 wt से कम है तो इसे टाला जाना चाहिए।

फ्री हैंड मशीन कढ़ाई में भी विकास हुआ है, नई मशीनों को डिज़ाइन किया गया है जो उपयोगकर्ता को फ्री-मोशन कढ़ाई बनाने की अनुमति देता है जो कि कपड़ा कला, रजाई, कपड़े बनाने, घर के सामान और बहुत कुछ में अपना स्थान रखता है। उपयोगकर्ता डिजिटल कढ़ाई डिजाइनों को डिजिटाइज़ करने के लिए कढ़ाई सॉफ्टवेयर का उपयोग कर सकते हैं। इन डिजीटल डिज़ाइन को फिर फ्लैश ड्राइव की मदद से कढ़ाई मशीन में स्थानांतरित किया जाता है और फिर कढ़ाई मशीन कपड़े पर चयनित डिज़ाइन को कढ़ाई करती है।

भौगोलिक और तकनीकी विकास
सेंट गैलन के स्विस कपड़ा व्यापारियों ने तुर्की की महिलाओं द्वारा हाथ से कढ़ाई की नकल की 1751 में ल्योन (एफ)। स्टिकलेहरिन के बारे में उत्तर पूर्व में फैला था स्विट्जरलैंड और यहां ये 1763 में वोरलबर्ग इस शिल्प।

1818 में लगभग 100,000 की आबादी के साथ वोरार्लबर्ग में लगभग 6,000-10,000 कढ़ाई करने वाले थे।

1828 में, यहोशू हील्मन से Mulhouse ( Alsace ) एक हाथ से आयोजित कढ़ाई मशीन विकसित की है जो पूरी तरह से एक ऊतक और अन्य जगहों के माध्यम से एक डबल-पॉइंटेड सुई लौटाता है।

1863 में चेन सिलाई मशीन आई।

1873 में विश्व मेले में गोसाऊ एसजी से आइज़क ग्रॉबली द्वारा सम्मानित शिफिलिक्टमास्काइन में वियना , नुकीले कान वाली सुई अपनी लंबाई के केवल भाग के साथ सामग्री को छेदती है, और विपरीत तरफ सुई धागा शटल धागे से उलझा हुआ है। छोटे सुई पथ और लंबे समय तक शटल धागे पुरानी तकनीक की तुलना में अधिक दक्षता लाते हैं।

इलेक्ट्रिक मोटर और पैंटोग्राफ के साथ पंच कार्ड नियंत्रण कढ़ाई मशीन के लिए नेतृत्व किया।

आज, ग्राफिक्स फ़ाइलों का उपयोग करके डिजिटल नियंत्रण कढ़ाई फोंट, लोगो या बहु-रंग छवियों में कला की स्थिति है।

कढ़ाई वाले वस्त्र
ब्रांड कंपनियों, स्पोर्ट्स क्लबों, राष्ट्रीय टीमों के लिए कपड़ों की ब्रांडिंग आज अक्सर डिजिटल कढ़ाई द्वारा की जाती है। एक बार में, टुकड़ों को निजीकृत करने की संभावना है, जैसे कि व्यक्तिगत एथलीटों के नाम को कढ़ाई करके।

कपड़ों पर सिलाई के लिए बैज, कम से कम 1970 के बाद से बड़े पैमाने पर उत्पादित, डिजिटल ग्राफिक डिजाइन के बिना – राज्य की वर्दी के लिए, लड़के स्काउट वर्दी शर्ट, रेड क्रॉस जैकेट, रेन्फराहर्केपर ब्रांडेड वस्त्रों की लेबलिंग शुरू में बनाई गई थी बल्कि एक लेबल को सिलाई या पालन किया गया था। तेजी से, कपड़ा (या सिलाई से पहले एक कट टुकड़ा) व्यक्तिगत रूप से कढ़ाई किया जाता है। यह कभी-कभी होता है कि बारिश जैकेट या दस्ताने से / के लिए बारिश और पवन सबूत कपड़े कढ़ाई से क्षतिग्रस्त हो जाते हैं, लेकिन उन्हें पीछे से कसकर टेप किया जाता है।

कपड़ों पर कशीदाकारी रूपांकन कभी-कभी निशान की तुलना में स्क्रबिंग और धोने के खिलाफ अधिक टिकाऊ होते हैं।

योग्यता
कढ़ाई में शहर और गिल्ड की योग्यता कढ़ाई करने वालों को अपने कौशल के लिए पहचाने जाने की अनुमति देती है। यह योग्यता उन्हें पढ़ाने की विश्वसनीयता भी देती है। उदाहरण के लिए, उल्लेखनीय कपड़ा कलाकार, कैथलीन लॉरेल सेज, ने सिटी और गिल्ड्स एम्ब्रायडरी 1 और 2 योग्यता प्राप्त करके अपने शिक्षण करियर की शुरुआत की। वह अब इस विषय पर एक किताब लिखने जा रही है।

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