الفن الحيوان أو الحياة البرية الفن لديه إنتاج الحياة البرية لغرض رئيسي. في حين أن تمثيلات الحيوانات هي بالطبع اتخذت في كثير من الأحيان في العصور الوثنية والمسيحية القديمة (الرعاة جيدة، وما إلى ذلك) والصورة الحيوانية يلعب دورا غير صغير في الفن في القرون الوسطى في لوحات الكنيسة، في المنمنمات، من ناحية أخرى، فإنه هو فقط في الفن الحديث الذي يأخذ اللوحة الحيوانية الفعلية، اللوحة الحيوانية باعتبارها التخصص.

وتتميز اللوحة الحيوانية بتمثيل الحيوانات: الحيوانات الأليفة، الحيوانات المحلية أو البرية.

الرسام الحيوان هو فنان متخصص في (أو يعرف لمهارتهم في) تصوير الحيوانات. من أوائل القرن 20th، أصبح الفنان الحياة البرية مصطلح أكثر المعتاد للرسامين الحيوان المعاصر.

التاريخ:
تمثيل الحيوانات في اللوحة قديم جدا لأنه وجد في اللوحات الأولى من ما قبل التاريخ (الفن الصخري وفن الكهف) كما الجداريات الكبيرة للكهوف شوفيت، كهف كوسكر وخاصة، خلال المجدلية، في كهوف لاسكو و التاميرا.

خلال العصور القديمة، كانت هناك في مصر القديمة العديد من التمثيلات لشخصيات حيوانية، كان للعديد منها أهمية دينية (الأسد، الضبع، الجاك، القط، الكلب، الماعز، الذئب، إيبكس، المها، وكذلك الطيور والطيور). برج الحوت).

على الرغم من أن الفينيقيين تركوا القليل جدا من اللوحات الحيوانية، من ناحية أخرى، الأتروسكان في كثير من الأحيان تمثل الحيوانات، وخاصة الخيول، على أمفوراي، الحفر أو جدران من القاعات الجنائزية (الخرافين من فترة الاستشراق). كما ساعد الإغريق على تطوير هذا النوع من اللوحات حتى لو كان في النحت الذي تم التعبير عن فن الحيوان. يظهر طعم للحيوانات رسمت أيضا في الفسيفساء واللوحات من بومبيي.

رسمت عصر النهضة تجديدا للأسلوب مع إرادة لتقليد الطبيعة. في عصر النهضة الإيطالية، بيسانيلو مع رسوماته الحيوانية ممتازة معزولة إلى حد ما، وربما تتأثر الفن الياباني، الذي لديه قوتها ولا مثيل لها في اللوحة الحيوانية. في هولندا العديد من الفنانين ممتازة عقدت أنفسهم في دائرة ضيقة من اللوحة الحيوانية؛ يظهر فان إيك الطريق، روبنز يصبح السائق. في خطه، جمع شمل الحيوانات المهرة مثل فرانس سنايدرز، جان فيت وغيرهم من الهولنديين القرن الهولندي القرن 17 زراعة سبل العيش للثروة الحيوانية: بول بوتر و أدريان فان دي فيلدي مع دوافع خاصة من الأبقار والأغنام، نيكولايس بييترز. بيرتشيم، كاريل دوجاردين، آلبرت كويب، فيليبس وويرمان، ملكيور دي هوندكويتر، وخاصة الزخارف من الدواجن وغيرها الكثير. في حين أن تاريخ الحيوان هو تمثيل ضئيل جدا في القرن 18، من خلال، من بين أمور أخرى، جان باتيست أودري في فرنسا وجوهان إلياس ركوب الخيل في ألمانيا، وعدد من الآفات الحيوانية لا تعد ولا تحصى في القرن التالي. هنا، على سبيل المثال، يمكن أن يكون هناك ذكر العديد من المربين ممتازة من اللوحة الحيوانية.

خاصة في القرن ال 17، والرسامين الحيوان غالبا ما تتعاون مع الفنانين الآخرين، الذين إما أن ترسم الموضوع الرئيسي في قطعة تاريخية أو الأسطورية، أو خلفية المشهد في واحدة الزخرفية. فرانس سنايدرز، مؤسس التقليد اللوحة الحيوان الباروك، في كثير من الأحيان قدمت الحيوانات، وأيضا لا يزال ليفيس من الطعام، لبيتر بول روبنز. قد يقدم متخصص المناظر الطبيعية المختلفة الخلفية.

في العصر الذهبي الهولندي يميل هؤلاء المتخصصين لإنتاج لوحات النوع الأصغر التي تركز على تخصصهم. وجاء الرسامين الحيوانين أسفل أسفل في التسلسل الهرمي من الأنواع، ولكن أفضل الرسامين يمكن أن تجعل حياة جيدة جدا. كان العديد من الرعاة المالكين والأرستقراطيين أكثر اهتماما بموضوعهم من تلك الأنواع المرموقة. أساسا في انكلترا، كان هناك لا يزال الرسامين أكثر تخصصا من القرن 18th الذي أنتج صور من خيول الخيل وعينات الجائزة من الماشية، في حين أن فرنسا في الحيوانات واصلت أن تكون الزخرفية كابريكسيوس غالبا ما تقع حول التماثيل حديقة.

Animalier:
فالفنان هو فنان، معظمه من القرن التاسع عشر، متخصص في، أو معروف، بالمهارة في تصوير واقعي للحيوانات. “رسام الحيوان” هو مصطلح أكثر عمومية للفنانين في وقت سابق. على الرغم من أن العمل قد يكون في أي نوع أو شكل، وغالبا ما يتم تطبيق هذا المصطلح على النحاتين والرسامين.

إن أنيمالير كاسم الجمع الجماعي، أو البرونزية الحيوانية، هو أيضا مصطلح في التحف لمنحوتات صغيرة من الحيوانات، والتي تم إنتاج أعداد كبيرة، وغالبا ما تنتج بكثافة، في المقام الأول في فرنسا في القرن التاسع عشر وبدرجة أقل في أماكن أخرى في أوروبا القارية.

على الرغم من أن العديد من الأمثلة السابقة يمكن العثور عليها، أصبح النحت الحيواني أكثر شعبية، وسمعة طيبة، في أوائل القرن 19th باريس مع أعمال أنطوان لويس باري (1795-1875)، الذي صاغ هذا المصطلح، بشكل مشرق، من قبل النقاد في عام 1831 ، و إميل-كوريولان غيليمين. وبحلول منتصف القرن، كان مذاق المواد الحيوانية منتشرا جدا بين جميع فئات الطبقات المتوسطة.

في انكلترا، أولا وقبل كل شيء، إدوين هنري لاندزير وريتشارد أنسديل، البريطاني ريفيير؛ في فرنسا: ترويون ثابت، روزا بونيور، فيليب روسو، يوجين ديلاكروا، تشارلز جاك، جاك ريمون براسكات. في هولندا وبلجيكا: يوهانس هوبرتوس ليوناردوس دي هاس، يوجين جوزيف فيربويخوفن، ميشيل ماري تشارلز فيرلات؛ في سويسرا: جان همبرت (الرسام) ورودولف كولر؛ في ألمانيا: ألبرشت آدم وبينو آدم)، فريدريك فولتز، أنطون بريث، كارل ستيفيك، فرانز كروجر، ألبرت بريندل. في السويد: نيلز أندرسون (الرسام)، جون أرسينيوس، غوستاف برانديليوس، كارل وهلبوم، كارل فريدريك كوربو وبرونو ليلجيفورس؛ في النرويج: أندرس أسكيفولد، يوهانس سيغفالد داهل، بيتر نيكولاي أربو، كارل أوشرمان. في الدنمارك، كان كريستيان ديفيد جيبور نيستور من الحيوانات.

ممتاز هو J.Th. لوندبي يعرف غرامة، والخصائص الحيوانية التي تحدث بشكل طبيعي. وظهرت ابتسامة كريمة أيضا على طاولة الحيوان، وهو فرع خاص من اللوحة الحيوانية، وأدت إلى العديد من التمثيل الساخر، مثل الألمانية ويلهلم فون كولباخ والفرنسي جان إغناس إيزيدور جيرار. من بين الأسماء الدنماركية: كريستيان هولم، كارلو إدواردو دالغاس مع صور من الأغنام، أوتو باش، ثيودور فيليبسن، M. ثيركيلدسن، فالديمار إرمينجر، N.P. مولس، مراقبون الطيور يوهانس لارسن، فيلهيلم ثيودور فيشر و كنود كين؛ أدولف هنريك ماكبرانغ، سيمون سيمونسن، يوهانس ريسن ستينستروب.

في عام 2014 رشح الجارديان ذي غولدفينتش (1654) من قبل كاريل فابريتيوس (1622-1654) كأفضل صورة حيوانية.

وتشمل الرسامين الفن الحديث الحياة البرية:

تييري بيش (بي 1953)
إليزابيث بوترورث (ب 1949) – الببغاوات
تشارلز تشورش (ب 1970)
جون كليمر (1907-1989)
كيم دونالدسون (ب 1952)
غاري هودجز (1954)
ديف ميريك (1952)
لانفورد مونرو (1950-2000)
ستيفن د. ناش (1954)
ديفيد نورني (ب 1959)
ديفيد كوين (ب 1959)
مارك أبتون (ب 1964)

ريمبراندت بوجاتي (1884-1916)
فرانسوا بومبون (1855-1933)

تيسا بولان (1953)
جون راتنبوري سكيبينغ (1901-1980)
جو ووكر