Zahoor ul Akhlaq (4 февраля 1941 года — 18 января 1999 года) был новаторским художником из Пакистана. Он известен своим подходом к живописи, скульптуре, дизайну и архитектуре, а также своим преподаванием в Национальном колледже искусств в Лахоре.

Предыстория и семейная жизнь
Родившийся в Дели, Индия, он был старшим в семье из 11 детей. Его семья переехала в Лахор после независимости Пакистана в 1947 году, в конце концов поселившись в Карачи. Ахлак посещал медресе Синд в качестве мальчика и поступил учиться в искусстве в Лахоре в Школе искусств Майо сейчас (НКА). В 1971 году он женился на Шерезаде Аламе, гончарщине, и у пары были две дочери Джаханара (1974-1999), Нурджаган (1979).

образование
1958-62, Национальный диплом по изобразительному искусству; Национальный колледж искусств — Лахор, Пакистан
1966-67, аспирантура: Колледж искусств Хорнси, Лондон
1968-69, аспирантура: Королевский колледж искусств, Лондон;
1987-1989 годы, последипломные исследования: Фулбрайтское научное стипендиат в Йельском институте духовной музыки; Религия и искусство, Йельский университет, США и Йельская школа искусств и архитектуры Йельского университета.
Смерть
18 января 1999 года Ахлак вместе со своей старшей дочерью Джаханарой был застрелен в своем доме в Лахоре.

Работа и влияние
Картина Ахлака вызвала диалог между модернистской абстракцией и многими традиционными формами и практиками, найденными в Южной Азии (в том числе миниатюрная живопись, каллиграфия и народная архитектура Моголов). В то время, когда его современники в Южной Азии развивали свою работу в рамках модернистской традиции или имели примитивистские склонности, он избегал обеих школ, объединяя свой интерес к абстракциям традиционными и народными практиками. Хотя он уклонился от ярлыка абстрактного художника, его работа в основном соответствует этому определению.

Влияния Ахлака связаны с широким спектром источников, включая живопись, литературу, философию, суфизм, танцы и музыку. Его учение и практика, как считается, оказали значительное влияние на поколение современного пакистанского искусства и художников.

Выбранные шоу
1964 Национальная выставка, Лахор
1962 Персональная выставка, Национальная выставка в Карачи, Равалпинди
1963 «Общение через искусство», Лахор, Карачи, Равалпинди и Дакка (Пакистан и Бангладеш)
Персональная выставка, Карачи
1965 г. Биеннале RCD, Тегеран (Иран), 2-й приз
Национальная выставка искусств, Дакка
Индивидуальная выставка, Художественные галереи, Равалпинди
Совместная выставка, Министерство культуры, Нью-Йорк и Монреаль
1967 Музей современного искусства; Париж Также четыре выставки в Лондоне и Оксфорде, Англия.
1969 Музей Лахора
Последипломное образование, Королевский колледж искусств, Лондон
1970 «Живопись в Пакистане», передвижная выставка, 26 стран
1974 Персональная выставка, Совет искусств Пакистана, Карачи
1975 «Графика в Пакистане», Италия
1976 Биеннале Сан-Паулу (Бразилия)
1981 Индивидуальная выставка, Национальный совет искусств Пакистана, Исламабад
1982 Музей Хершорн, Вашингтон, округ Колумбия
«Тридцать пять лет живописи в Пенджабе», Лахорский азиатский фестиваль; Токио
1983 год Представлен Пакистаном в Азиатском фестивале искусств, Дакка
1988 совместная выставка, Йельский институт духовной музыки, религии и искусств, Йельский университет (США)
1989 Персональная выставка, Йельский университет Персональная выставка, Galerie Mont Calm Hull, Канада
Персональные выставки в галерее Rohtas, Исламабад в 1982, 1990, 1992
Персональные выставки в галерее Чоукунди, Карачи, 1986, 1990, 1991 и 1993 гг.
Персональная выставка в галерее Зиггурат, Карачи, в 1990 году.

Комиссии и коллекции
Галерея Боргесон, Мальмё, Швеция
Национальная библиотека, Париж, Франция
Музей Валлара Ричарца, Кельн, Германия
Bibliothèque Royale, Брюссель, Бельгия
Британский совет, Лондон, Великобритания
Коллекция Аргайл (Англия)
Музей Хиросимы, Хиросима, Япония
Print Making Workshop, Нью-Йорк, США
Национальная художественная галерея, Исламабад, Пакистан
Посольства Пакистана в Куала-Лумпуре, Лондон, Дакка, Дели
Билькентский университет, Анкара, Турция
Академия Лалит Кала, Дели, Индия
Национальный музей, Амман, Иордания

Проекты
Его дизайн был спроектирован им в школе искусств и архитектуры в Индас в Карачи. В 1981 году он разработал 2 набора из 5 марок, выпущенных в ознаменование третьей конференции Исламского саммита в Мекке, Саудовская Аравия. Оба рисунка (40 пайсов и Re 1) изображены афганской девочкой-беженцем.

Академические встречи
1963-91 Преподаватель в области искусства, затем доцент, доцент и, наконец, полный профессор искусств и заведующий кафедрой на факультете изобразительных искусств, Национальный колледж искусств, Лахор с 1979 года до выхода на пенсию
1991-1992 годы Приглашенный профессор кафедры изящных искусств, Университет Билкента, Анкара, Турция
1994-1995 годы Приглашенный профессор, Колледж искусств Онтарио, Торонто, Онтарио, Канада
воспоминания
Галерея в Национальном колледже искусств, Лахор названа в его памяти, так же как и галерея в Индийской школе искусств и архитектуры, Карачи.

Почтовая марка
14 августа 2006 года «Пакистанская почта» выпустила рупий. 40, чтобы посмертно почитать 10 пакистанских художников. Среди других 9 художников: Лайла Шахзада, Аскари Миан Ирини, Садекейн, Али Имам, Шакир Али, Анна Молка Ахмед, Зубеида Ага, Ахмед Первез и Башир Мирза.

награда
Ситара-и-Имтиаз (2005). Посмертно награжден в знак признания его вклада в искусство и образование.