Originally posted 2019-10-02 17:20:46.
Искусство перешло от идеализма к реализму в 1800-х годах, готизм в Швеции возник из мечты либерализма о политической свободе. Во второй половине столетия люди стали более реалистично изображать современную одежду, прически и пятна.
От классицизма к национальному искусству
Первые десятилетия XIX века стали прекрасным временем для музея. Отсутствие интереса, а также очень мало, на грани несуществующих ресурсов означало, что бизнес был поддержан с помощью энергии преданных сотрудников. Отсутствие средств в некоторой степени исключало новые приобретения. В то же время, многие из крупных музейных коллекций были созданы в Европе в это время, благодаря агрессивной политике приобретения, поддерживаемой более неотложными судами и буржуазией. С 1817 года Королевский музей получал ежегодную государственную стипендию в размере 550 риксдалеров, но этого было недостаточно для обслуживания, необходимого для сохранения коллекций от полного разложения. Грант, однако, может считаться важным в принципе, поскольку узаконенный музей является его собственной властью.
Однако скудные экономические условия не означали бы, что первая половина девятнадцатого века стала совершенно без происшествий. Одним из наиболее значительных событий, произошедших за это время, стало крупное приобретение скульптур Йоханом Тобиасом Сергелем в 1815 году. После смерти Сергеля в 1814 году с помощью специального гранта в размере 2500 риксдалер банко Королевский музей был смог приобрести все скульптурные эскизы из гипса и терракоты, которые были частью его наследия. Всего было около 50 работ. С 1817 года они были выставлены вместе с мраморными скульптурами Сергеля, принадлежавшего Густаву III, в специальной комнате Сергеля в музее.
Можно сказать, что приобретение и установка скульптур Сергеля стали переломным моментом в выставочной деятельности музея, поскольку в нем представлены как классицизм, так и домашнее искусство. В то же время, когда коллекция Sergel была представлена публике, были подняты голоса в искусстве Швеции, которые хотели сосредоточить внимание от классицизма на отечественном и национально ориентированном искусстве. В этом контексте можно отметить, что в 1818 году король Карл XIV Йохан заказал колоссальные скульптуры, изображающие богов Асы Одена, Тора и Балдера Бенгта Эрланда Фогельберга. Позже они будут храниться в Королевском музее.
Чуть в XIX веке картина будет занимать более видное место в деятельности музея, о чем свидетельствует, в частности, документация об изменениях, инициированных камергером Ларсом Якобом фон Рёком в 1830-х годах. Röök принес музей в 19 веке. С новой цветовой схемой они были в основном связаны с датским и немецким бидермейерами, и выставки были организованы модным образом, от ориентированного на классицизм просветительского принципа до образной романтической суггестивной выставочной эстетики.
От идеализма к реализму
1800-1870
Французская революция изменила европейское искусство после 1800 года. И ремесла, и изобразительное искусство были политизированы, а классицизм продолжал доминировать. Вскоре он получил конкуренцию из романтического стиля живописи, а затем из-за идеализации сельской местности. В результате разрушения более старых сред в результате революции возникла романтика истории и новых стилей. Немецкое увлечение средневековьем было, в свою очередь, реакцией на оккупацию Наполеона, в то время как готизм в Швеции возник из мечты либерализма о политической свободе. Акцент на чувствах противопоставлен революционному культу разума. Ответом была романтическая пейзажная живопись и изображение буржуазных интерьеров. Скульптурное искусство также испытало подъем благодаря ряду общественных памятников.
1870-1910
То, как мы сегодня ощущаем общество потребления и зрелища, имеет свои корни в космополитической культуре конца 19 века. Параллельные потоки существовали бок о бок, не было единственного художественного стиля или направления. В 1870–1880-е годы художники двигались между идеализмом и реализмом. Северные художники, дизайнеры и потребители искусства активно участвовали в современной европейской арт-сцене. Многие жили в колониях художников в сельской местности, в поисках ценностей, которые были потеряны из-за индустриализации. Другие были очарованы современной городской жизнью, с универмагами и кафе. Японское искусство и товары народного потребления оказали сильное влияние. Рано или поздно большинство художников приехали в Париж, потому что хотели выставляться на ежегодном Салоне. Получение работ, принятых здесь, было важно для продвижения вашего собственного бренда.
Национальный музей
Национальный музей — это музей искусства и дизайна Швеции. Национальный музей также является государственным органом, уполномоченным сохранять культурное наследие и продвигать искусство, проявлять интерес к искусству и знание искусства. Коллекции включают живопись, скульптуру, рисунки и гравюры 1500-1900 годов и прикладное искусство, дизайн и портреты с раннего средневековья до наших дней.
Национальный музей является шведским государственным центральным музеем в Стокгольме и крупнейшим художественным музеем Швеции. Коллекции включают живопись, скульптуру и искусство на бумаге примерно с 16-го до 20-го века, а также предметы искусства и дизайна с 16-го века до наших дней. Общее количество объектов составляет около 700 000. Музей расположен в Blasieholmen в Стокгольме, в здании, спроектированном для этой цели немецким архитектором Фридрихом Августом Штюлером. Строительство было завершено в 1866 году, но история музея старше, чем это, и восходит к 28 июня 1792 года, когда Королевский музей был создан. Национальный музей, таким образом, является одним из старейших художественных музеев Европы.
Коллекции были перенесены в Blasieholmen после того, как ранее, в некоторой степени, они хранились в Королевском музее, который открылся в 1794 году в северном срубном крыле Королевского дворца в Стокгольме. Как и многие другие национальные художественные музеи, коллекции в значительной степени основаны на поколениях королевских коллекций, которые по разным причинам стали государственными. Например, произведения, принадлежащие Густаву Васе, можно увидеть в Национальном музее.
Деятельность музея также распространяется за пределами здания в Blasieholmen. Например, Национальный музей принадлежит коллекции портретов шведского государства, которая выставлена в замке Грипсхольм. Обширный депозитный бизнес из музея держит несколько органов власти и учреждений с искусством. Кроме того, предметы из музейных коллекций выставлены в ряде других музейных учреждений по всей стране.