На втором этаже страсть к коллекционированию в стиле барокко иллюстрируется феноменом Кунсткамеры — коллекциями изысканных раритетов и предметов искусства, в которых размещались кабинеты для неработающих коллекционеров. Большой шкаф Дэвида Рентгена, знаковый шедевр в своем роде, знаменует переход от барокко к неоклассическому вкусу.
Эпоха барокко представлена фаянсами из Делфта и стеклянными предметами. Здесь также есть европейский фарфор (в частности, от Meissen и королевского производителя из Берлина) и декоративная посуда в стиле рококо, классицизм, историзм и модерн. «Новая коллекция» ремесленного производства 20-го века включает товары промышленного производства.
Четыре «комнаты в комнатах» были созданы для показа коллекции от югендстиля до ар-деко. Внутри этих интимных пространств находятся сцены для предметов мебели и экспонатов, представляющих большой интерес, в то время как другие предметы выставляются в витринах, установленных в их наружных стенах. Организованные тематически, эти различные экспозиции посвящены художественным движениям между выставкой Universselle 1900 года в Париже и концом 1920-х годов. Они создают идеальную обстановку для украшений Рене Лалика, мебели Анри ван де Вельде и витража Сезара Кляйна.
Музей искусств Берлина
Kunstgewerbemuseum (Музей декоративного искусства) является старейшим в своем роде в Германии. Здесь хранятся всемирно известные образцы европейского декоративно-прикладного искусства, в том числе великолепные реликвии из золота и драгоценных камней, изысканные вазы из стекла и фарфора, тонко вышитые ткани, богато украшенная инкрустированная мебель и классические образцы современного промышленного дизайна. Постоянные и специальные выставки, проводимые Kunstgewerbemuseum, можно увидеть в двух местах в Берлине: в Kulturforum возле Потсдамской площади и в живописном месте Schloss Köpenick на острове на реке Даме. На сайте Schloss Köpenick представлены шедевры дизайна интерьера с 16 по 18 века.
Музей в Культурфоруме был завершен в 1985 году по проекту Рольфа Гутброда, одного из ведущих немецких архитекторов в 1960-х годах. Торговая марка Гатброда заключается в том, что он позволял четко видеть элементы конструкции его зданий. Музей задуман как «построенный пейзаж», а деревья, разбросанные по сторонам, указывают на соседний парк Тиргартен. Несмотря на то, что здание снаружи выглядит закрытым, оно приветствует посетителей изнутри открытой лестницей и просторными выставочными площадями. Посетителям рекомендуется полностью сосредоточиться на замечательных экспонатах в коллекции и бродить с одного уровня на другой.
С 2012 по 2014 гг. Большая часть оригинального здания Gutbrot была модернизирована в соответствии с архитектурной практикой Куена Мальвецци. С момента открытия 22 ноября 2014 года главный сайт Kunstgewerbemuseum на Культурфоруме теперь снова предоставляет систематический обзор основных достижений в европейском дизайне, от средневековья до наших дней. Новые функции в экспозиции коллекции включают обширную Галерею моды, а также отделы дизайна и югендстиля в Art Déco.
После обширной реконструкции 2014 года Kunstgewerbemuseum (Музей декоративного искусства) в Kulturforum приветствует мир в ослепительно новой одежде. Многие части здания, спроектированные в 1966 году Рольфом Гутбродом в духе послевоенного модернизма, были реконструированы архитектурной фирмой Kuehn Malvezzi. В фойе билетная касса, информационная стойка и гардероб были размещены в белых кубических установках, упрощенная форма которых позволяет им отойти на задний план, оставляя лестницу на своем собственном пространстве. Ступени лестницы были заключены в роскошный корпус, подчеркивая горизонтальность и придавая лестнице единство, одновременно подчеркивая ее скульптурное качество.
Простая в использовании система вывесок объясняет пространственное расположение здания, направляя посетителей вокруг него посредством красных надстрочных знаков. Также недавно были разработаны выставочные залы для коллекций Fashion, Design и Jugendstil to Art Deco.
Коллекция
Огромная широта коллекций Музея декоративного искусства (Kunstgewerbemuseum) внушительна и включает в себя широкий спектр материалов и форм ремесленных работ, моды и дизайна от раннего средневековья до наших дней. Музей особенно славится своими престижными произведениями сакрального искусства средневековья: всемирно известны такие шедевры средневекового ювелирного дела, как реликвария бурсы (в форме кошелька) из монастыря святого Дионисия в Энгере, Герфорд, куполообразная реликвария, и переносной алтарь, изготовленный монахом и ювелиром Эйлбертом из коллекции Сокровищ Гвельфов.
Работы XVI-XVIII веков свидетельствуют о выдающемся мастерстве того времени и предлагают посетителям прекрасную возможность познакомиться с историей искусства и культуры Европы ранней современной эпохи. Коллекция варьируется от драгоценных сундуков эпохи Возрождения до кожаных обоев, прекрасных образцов итальянской майолики и художественного стекла. Изысканные шкафы и предметы из частных кабинетов искусства отражают страсть к коллекционированию в эпоху барокко. В полной мере королевского великолепия в течение этой эры впечатляюще демонстрирует большой серебряный фуршет из Рыцарского зала Берлинского дворца. Период рококо иллюстрируется панелями на стенах Зеркальной палаты от Schloss Wiesentheid и лаковой комнаты с китайскими украшениями от Palazzo Granieri в Турине, а также фарфора от сервировки стола Schloss Breslau. Письменный стол Дэвида Рентгена с 1779 года знаменует собой переход к неоклассицизму.
Jugendstil и Art Deco также хорошо представлены в Kunstgewerbemuseum со стеклянной посудой Эмиля Галле, предметами мебели Генри ван де Вельде и стеклянными дверями Сезара Кляйна. Коллекция состоит из знаменитых и влиятельных дизайнерских классиков, таких как мебель Бруно Поля, Людвига Мис ван дер Роэ и Марселя Бройера, а также столовая посуда от Вильгельма Вагенфельда.
Широкий ассортимент коллекции костюмов и аксессуаров 18-20 веков представлен посетителям с момента открытия музея в 2014 году в новой задуманной галерее моды.