Гарвардские художественные музеи, Кембридж, США

Гарвардские художественные музеи входят в Гарвардский университет и включают в себя три музея: Музей Фогга, Музей Буша-Рейзингера и Музей Артура М. Саклера и четыре исследовательских центра: Археологическое исследование Сардиса, Центр технического изучения современного искусства Искусство, Гарвардские музеи искусств и Центр консервации и технических исследований Страуса.

Музеи Гарвардского искусства недавно объединены в современное здание, спроектированное мастерской Renzo Piano Building Workshop. Реконструкция и расширение исторического здания музеев на улице Квинси-32 в Кембридже объединяет три музея и их коллекции под одной крышей в первый раз, приглашая студентов, преподавателей, ученых и общественность в одно из величайших учреждений мира для искусство стипендии и исследований.

Гарвардские художественные музеи имеют всемирно известные коллекции, которые входят в число крупнейших коллекций художественных музеев в Соединенных Штатах. Коллекции состоят из примерно 250 000 предметов от древнего мира до настоящего времени и во всех средствах массовой информации, включая объекты из Северной и Южной Америки, Европы, Северной Африки, Средиземноморья и Азии.

Галерея специальных выставок музеев представляет важные новые исследования в области художников и художественной практики, а Галереи университетов программируются в консультации с преподавателем Гарвардского университета для поддержки курсовой работы. В течение года в музеях проводятся лекции, семинары, фильмы, спектакли, специальные мероприятия и другие программы.

Музеи Гарвардского искусства состоят из трех отдельных музеев: Музея Фогга, Музея Буша-Рейзингера и Музея Артура М. Саклера, каждый из которых имеет различную историю, коллекцию, руководящую философию и личность.

Музей Фогга
Музей Фогга открылся в 1895 году на северном краю Гарвардского двора в скромном здании Бо-Арт, спроектированном Ричардом Моррисом Хантом, через двадцать один год после того, как президент и стипендиаты Гарвардского колледжа назначили Чарльза Элиота Нортона первым профессором истории искусства в Америке , Это стало возможным, когда в 1891 году миссис Элизабет Фогг дала подарок в память о своем муже, чтобы построить «Художественный музей, который будет называться и известен как Музей Уильяма Хейса Фогга Гарвардского колледжа». В 1927 году музей Фогг переехал к его дому на улице Квинси 32.

Разработанный архитекторами Кулиджем, Шепли, Бюльфином и Эбботом из Бостона, совместный художественный музей и учебный центр был первой специально построенной структурой для специализированной подготовки искусствоведов, консерваторов и музейных специалистов в Северной Америке. С ранней коллекцией, состоящей в основном из гипсовых слепок и фотографий, Музей Фогга теперь известен своими запасами западных картин, скульптур, декоративных искусств, фотографий, гравюр и рисунков, относящихся к средневековью и современности.

Музей Фогга славится своими запасами западной живописи, скульптуры, декоративного искусства, фотографий, гравюр и рисунков от средневековья до наших дней. Особыми достоинствами являются итальянский ренессанс, британский прерафаэлит и французское искусство 19 века, а также картины и рисунки 19-го и 20-го века.

Коллекция Мориса Вертхайма в музее — известная группа импрессионистских и постимпрессионистских работ, в которой представлены многие знаменитые шедевры, в том числе картины и скульптуры Поля Сезанна, Эдгара Дега, Эдуарда Мане, Анри Матисса, Пабло Пикассо и Винсента Ван Гога. Центральное место в запасах Фогга — коллекция Гренвилля Л. Уинтропа, насчитывающая более 4000 произведений искусства. Завещав Гарварду в 1943 году, сборник продолжает играть ключевую роль в формировании наследия Гарвардских художественных музеев, выступая в качестве основы для программ обучения, исследований и профессиональной подготовки. Он включает в себя важные картины 19-го века, скульптуру и рисунки Уильяма Блейка, Эдварда Бёрн-Джонса, Жака-Луи Дэвида, Оноре Домье, Уинслоу Гомера, Джин Огюста Доминика Энгра, Альфреда Бари, Пьера-Огюста Ренуара, Огюста Родена, Джона Сингера Сарджент, Анри де Тулуз-Лотрек и Джеймс Эбботт МакНил Уистлер.

В художественном музее представлены средневековые итальянские картины Мастера Офиды, Мастера Камерино, Бернардо Дадди, Симоны Мартини, Луки ди Томме, Пьетро Лоренцетти, Амброгио Лоренцетти, Мастера Орканесской Мисеркордии, Мастера Святых Космы и Дамианчана Бартоломео Булгарини.

Фламандские картины эпохи Возрождения — Магистр католических королей, Ян Провост, Мастер Святой Крови, Аэльберт Бутс и Мастер Святой Урсулы.

Итальянские картины эпохи Возрождения — Фра Анджелико, Сандро Боттичелли, Доменико Гирландайо, Герардо Старнина, Косме Тура, Джованни ди Паоло и Лоренцо Лото.

Картины периода французского барокко — Николас Пуссен, Жак Стелла, Николас Регни и Филипп де Шампейн.

Голландские мастер-картины — Рембрандт, Эмануэль де Витте, Ян Стин, Виллем Ван де Вельде, Якоб Ван Руйсдал, Саломон ван Руйсад, Ян ван дер Гейден и Дирк Галс.

Американские картины — Гилберт Стюарт, Чарльз Уиллсон Пил, Роберт Фек, Сэнфорд Гиффорд, Джеймс Макнейл Уистлер, Джон Сингер Сарджент, Томас Икинс, Ман Рэй, Бен Шэн, Джейкоб Лоуренс, Льюис Рубенштейн, Роберт Слоан, Филипп Густон, Джексон Поллок, Керри Джеймс Маршалл и Клайффорд.

Музей Буш-Рейзингер
Музей Буша-Рейзингер был основан в 1901 году как Германский музей. Буш-Рейзингер, уникальный среди североамериканских музеев, посвящен изучению всех видов и периодов искусства из центральной и северной Европы с упором на немецкоязычные страны. В 1921 году германский музей перебрался в зал Адольфа Буша, частично построенный на средства зятя Адольфа Буша, Гуго Рейзингера, а в 1950 году он был переименован в Музей Буша-Рейзингера. Музей снова переехал в 1991 году, на этот раз в Вернер Отто-Холл на улице Квинси 32, спроектированный Gwathmey Siegel & Associates. В зале Adolphus Busch Hall хранится основополагающая коллекция гипсовых гипсовых изделий средневекового искусства и является местом проведения концертов на всемирно известном трубчатом органе Flentrop, в то время как запасы Музея Буша-Рейзингера включают значительные работы австрийского искусства сецессиона, немецкого экспрессионизма, абстракции 1920-х годов , и материалы, связанные с Баухаусом. Другие достоинства включают скульптуру позднего средневековья и искусство XVIII века. Музей также заслуживает внимания послевоенного и современного искусства из немецкоязычной Европы.

В Художественном музее Буша-Рейзингера представлены картины живописи художников Ловиса Коринфа, Макса Либермана, Густава Климта, Эдварда Мунка, Паулы Модерсон-Беккер, Макса Эрнста, Эрнста Людвига Кирхнера, Франца Марка, Карла Шмидта-Ротлуфа, Эмиля Нольде, Эриха Хеккеля, Генриха Хёрле, Георг Базелиц, Ласло Мохоли-Надь и Макс Бекманн. Он имеет скульптуру Альфреда Бари, Кат Коллвиц, Джорджа Минне и Эрнста Барлаха.

С 1921 по 1991 год Буш-Рейзингер находился в зале Адольфа Буша на улице 29 г. Киркленд. В Зале продолжается размещение сборника буш-рейзингер из средневековых гипсовых гипсовых изделий и выставка по истории Музея Буша-Рейзингера; он также проводит концерты на своем трубном органе Flentrop. В 1991 году Busch-Reisinger перебрался в новый зал Вернера Отто, спроектированный Gwathmey Siegel & Associates, по адресу 32 Quincy Street.

Музей Артура М. Саклера
В 1912 году Лэнгдон Уорнер преподавал первые курсы в азиатском искусстве в Гарварде и первый в любом американском университете. К 1977 году коллекции Гарварда азиатского, древнего и исламского и более позднего индийского искусства выросли достаточно по размеру и важности, чтобы потребовать большего пространства для их отображения и изучения. С великодушием доктора Артура М. Саклера, ведущего психиатра, предпринимателя, коллекционера и филантропа, Гарвардские художественные музеи основали музей, посвященный произведениям из Азии, Ближнего Востока и Средиземноморья. Музей Arthur M. Sackler, новое здание музея на Бродвее 485, спроектированное Джеймсом Стирлингом, открылось в 1985 году. Эта структура остается домом для отдела истории искусств и архитектуры и библиотеки слайдов СМИ.

В коллекции музея хранятся важные коллекции азиатского искусства, в частности архаичные китайские иероглифы (самая широкая коллекция за пределами Китая) и японский сурино, а также выдающиеся китайские бронзы, церемониальное оружие, скульптуры буддийских пещерных храмов, керамика из Китая и Кореи, Японские работы на бумаге и ящики для лаков.

Древние средиземноморские и византийские коллекции включают значительные работы во всех средствах массовой информации из Греции, Рима, Египта и Ближнего Востока. Сильные стороны включают в себя греческие вазы, маленькие бронзы и монеты со всего древнего средиземноморского мира.

В музее также хранятся работы на бумаге из исламских земель и Индии, в том числе картины, рисунки, каллиграфия и рукописные иллюстрации с особой силой в искусстве Раджпут, а также важная исламская керамика с 8 по 19 век.

Реконструкция и расширение
Недавняя реконструкция и расширение музеев Гарвардского художественного музея основывается на наследии этих трех музеев и впервые объединяет свои замечательные коллекции под одной крышей. В ответном дизайне Renzo Piano Building Workshop сохранился памятник 1927 года в музее Фогга, в то же время преобразуя пространство для удовлетворения потребностей двадцать первого века.

Следуя шестилетнему строительному проекту, музеи теперь имеют на 40% больше галерейных площадей, расширенный Центр изучения искусств, консервационные лаборатории и классные комнаты и потрясающую новую стеклянную крышу, которая соединяет историческую и современную архитектуру объекта.

В соответствии с приверженностью Гарварда устойчивости, обновление и расширение музеев достигли сертификации LEED Gold для включения широкого спектра технологий зеленого строительства, включая энергоэффективные светодиодные лампы и инновационную систему водосбережения. Новое здание Гарвардского художественного музея более функционально, доступно, просторно и, прежде всего, более прозрачно. Три созданных музея сохраняют свою особую самобытность в этом новом объекте, но их близкая близость открывает захватывающие возможности для изучения произведений искусства в более широком контексте.