A 6ª edição da Art Basel em Hong Kong, aberta ao público de 29 a 31 de março, no Centro de Convenções e Exposições de Hong Kong. A mostra apresenta 248 galerias líderes internacionais e regionais. As obras de arte da apresentação consistiram em projetos com curadoria precisa, que vão desde exposições temáticas individuais e coletivas até mostras de história da arte e filmes.

Hong Kong é o local perfeito para a feira de arte devido ao cenário artístico que o cerca, à comunidade artística que o apoia e à sua posição como um mercado de arte líder na Ásia. Com o Hong Kong Art Basel 2018, oferece uma oportunidade para os entusiastas da arte se reunirem, vivenciarem a arte e trocarem ideias.

Experimente a incrível variedade de arte moderna e contemporânea em exibição nos cinco setores principais da mostra: Insights, Descobertas, Encontros, Kabinett e Galerias. Mergulhe nas histórias de Art Basel para uma visão mais aprofundada dos protagonistas e destaques do show.

A mostra deste ano dá as boas-vindas a 28 participantes pela primeira vez, incluindo galerias importantes das Américas e da Europa, juntamente com uma geração mais jovem da Ásia e da Ásia-Pacífico.

Este ano, a mostra reuniu uma mistura global de galerias em seis continentes, obras de arte excepcionais de artistas novos e estabelecidos de todo o mundo e um encontro singular de colecionadores e instituições internacionais – muitos dos quais visitantes pela primeira vez na mostra. Este cenário excepcional permitiu muitas novas descobertas, conversas aprofundadas entre clientes existentes e novos e entusiasmo sobre as cenas de arte interconectadas em todo o mundo.

Entre os recém-chegados, 14 próprios espaços de exposição na região da Ásia e Ásia-Pacífico. São eles: Asia Art Center com espaços em Taipei e Pequim; Capsule Shanghai, Don Gallery e MadeIn Gallery de Shanghai; Galeria Baton de Seul; Galeria Espace de Nova Delhi; Galeria Gow Langsford de Auckland; Galeria Johyun com espaços em Busan e Seul; Galeria Maho Kubota de Tóquio; Galeria Mori Yu com espaços em Kyoto e Tóquio; Öktem & Aykut de Istambul; Tarq de Mumbai; e Wooson de Daegu.

Fazendo uma estreia muito aguardada estão 14 galerias importantes das Américas e da Europa. Enquanto isso, Hong Kong mantém uma forte presença com 24 galerias com espaços de exposição em toda a cidade. E a Índia exibe grande visibilidade com galerias em todos os setores da feira.

Além de nossos salões, há um programa fascinante de eventos artísticos apresentados por importantes organizações culturais de Hong Kong. M + apresenta uma exposição individual do compositor e artista sonoro de Hong Kong Samson Young; O Asia Art Archive apresenta ‘Dossiers’, um projeto sobre a escrita de artistas do sul da Ásia do século 20, juntamente com uma palestra paralela com a renomada artista Nilima Sheikh, baseada em Baroda; e o Para Site hospeda seu brunch anual e uma exposição conjunta de artistas do sudeste asiático intitulada ‘A Beast, a God and a Line’.

luzes
As galerias, principal setor da mostra, apresentam a mais alta qualidade em pintura, escultura, desenho, instalação, fotografia, vídeo e obras editadas por 196 importantes galerias internacionais.

O setor principal da mostra, incluindo: 1335Mabini, Sabrina Amrani, Artinformal, Carlos / Ishikawa, Hive Center for Contemporary Art, Ink Studio, Leeahn Gallery, Gallery Side 2 e This Is No Fantasy + dianne tanzer gallery.

O Insights apresenta apresentações de um ou dois artistas com materiais históricos excepcionais e fortes exposições temáticas de 28 galerias. Este setor único ilustra a história da arte asiática, apresentando obras de artistas importantes da Ásia e da região da Ásia-Pacífico.

Os destaques neste setor incluem uma exposição historicamente significativa do Asia Art Center, apresentando trabalhos dos pioneiros da arte moderna chinesa de Taiwan durante a era da Guerra Fria, Chu Weibor e Fong Chung Ray. Intitulado ‘Shattered Jade’, o Banco apresenta um projeto do artista chinês Xu Bing que compreende gravuras em madeira de bolso feitas durante a transição da Revolução Cultural para as reformas subsequentes.

A Gow Langsford Gallery apresenta uma seleção de obras de arte significativas do pós-guerra do neozelandês Colin McCahon, que dedicou sua prática artística ao longo da vida a explorar as preocupações entre terra e espiritualidade, vida e morte, bem como a política entre os nativos Maori e os imigrantes Pakeha da década de 1970.

Representando gravuras de um gênero diferente, a artista japonesa Yurie Nagashima exibe fotos vintage de membros de sua família posando nus como uma investigação sobre sua identidade como mulher na Galeria Maho Kubota.

Na Sakshi Gallery, ‘City – Fifth Investigation’ é um projeto do artista indiano Vivek Vilasini compreendendo 31 folhas de papel de arroz translúcido que foram expostas à poeira e poluição atmosférica em Nova Delhi, abordando as mudanças climáticas e a poluição que nossa geração causou.

Uma instalação site-specific intitulada ‘SKIN’ da artista coreana Anna Han inclui uma série de pinturas e instalações que exploram a noção de tempo e espaço na Galeria Baton.

Uma exposição individual do artista chinês de Taiwan Wu Chi-Tsung pela Galerie du Monde exibe duas instalações site-specific e uma grande pintura de ciano-colagem criada especialmente para a mostra.

A Zilberman Gallery apresenta os intrincados motivos geométricos islâmicos da artista paquistanesa Aisha Khalid que investigam temas de gênero e domesticidade no Paquistão.

Descobertas, focadas em mostras individuais de artistas emergentes, este ano contam com 25 galerias. Os destaques incluem Timur Si-Qin, cuja instalação de realidade virtual ‘Depolarização’, apresentada pela Société, acena os espectadores em um ambiente natural simulado para buscar uma relação espiritual com questões como verdade, epistemologia e mudanças climáticas.

Na mor charpentier, as esculturas e fotografias do artista colombiano Carlos Motta confrontam nossas noções preconcebidas do natural e do não natural.

O artista Morgan Wong de Hong Kong transformou o estande da A + Contemporary com uma instalação repleta de semântica composta por texto em néon piscante e relógios de pulso folheados a ouro de proporções absurdas e baratos, continuando sua exploração da irreprimibilidade do tempo.

Na ROH Projects, o trabalho do artista indonésio Faisal Habibi questiona as distinções entre escultura, pintura e da própria arte.

Em Various Small Fires, a artista americana Jessie Homer French apresenta pinturas da flora e da fauna ocidentais inseridas em um contexto alegórico e agrícola, inspiradas na vida rural da artista.

Ali Kazim apresenta uma instalação envolvente inspirada em sua cidade natal, Lahore, em ressonância com a atual situação política no Paquistão, apresentada pela Jhaveri Contemporary.

A dupla de artistas ‘Pors & Rao’ apresenta um estande digital interativo na GALLERYSKE, continuando sua pesquisa sobre o lado autônomo do comportamento humano.

O BMW Art Journey mais uma vez concedido a um artista do setor dos Descobrimentos deste ano, obras que questionam as distinções entre escultura, pintura e da própria arte.

Vários expositores também mostram trabalhos de seus artistas nos setores baseados em projetos da Art Basel: Kabinett, dedicado a exposições com curadoria nos estandes das galerias; Encounters, mais uma vez com curadoria de Alexie Glass-Kantor, Diretora Executiva do Artspace em Sydney; e Film, com curadoria do curador de Pequim e Zurique, artista multimídia e produtor Li Zhenhua.

Conversas de arte
Como a série de palestras da Art Basel que ocorre ao lado da feira, a Conversations tem o orgulho de apresentar uma forte linha de figuras líderes do mundo da arte para participar de uma ampla gama de painéis e discussões em Hong Kong. Com curadoria de Stephanie Bailey, escritora e editora residente em Hong Kong / Londres, Conversations oferece uma plataforma para diálogos e discussões sobre tópicos relativos à cena global da arte contemporânea.

O programa deste ano consiste em 26 palestras, abordando tópicos altamente relevantes da indústria, como o futuro das coleções públicas e privadas, modelos de negócios alternativos para galerias mais jovens, desenvolvimentos atuais no mercado de arte na Ásia, bem como políticas de gênero nas artes. O programa também apresenta artistas proeminentes de todo o mundo, como Sophia Al-Maria, Rasheed Araeen, Astha Butail, Samuel Fosso, Guerrilla Girls, Antony Gormley, He Xiangyu, Kim Yong-Ik, Yurie Nagashima, Gabriel Orozco, Lisa Reihana, Nilima Sheikh, Timur Si-Qin, Melati Suryodarmo, Charwei Tsai, Anton Vidokle e Yu Hong.