O J. Paul Getty Museum, incluindo o Getty Center e o Getty Villa, está localizado no bairro de Brentwood, em Los Angeles, e apresenta pinturas, desenhos, manuscritos iluminados, esculturas, artes decorativas e fotografias europeias anteriores ao século XX. da fotografia até os dias atuais de todo o mundo. O museu Getty original, o Getty Villa, está localizado no bairro de Pacific Palisades, em Los Angeles, e exibe arte da Grécia Antiga, Roma e Etrúria.

O J. Paul Getty Museum no Getty Center apresenta obras de arte que datam do século VIII ao século XXI, exibidas em um cenário de arquitetura dramática, jardins tranquilos e vistas deslumbrantes de Los Angeles. A coleção inclui pinturas europeias, desenhos, esculturas, manuscritos iluminados, artes decorativas e fotografias europeias, asiáticas e americanas.

O Getty Center, em Los Angeles, Califórnia, é um campus do Getty Museum e de outros programas do Getty Trust. O centro de US $ 1,3 bilhão foi aberto ao público em 16 de dezembro de 1997 e é bem conhecido por sua arquitetura, jardins e vistas de Los Angeles. Localizado no bairro de Brentwood, em Los Angeles, o Center é um dos dois locais do J. Paul Getty Museum e atrai 1,8 milhão de visitantes anualmente. (O outro local é o Getty Villa no bairro Pacific Palisades de Los Angeles, Califórnia.)

A filial central do Museu apresenta pinturas, desenhos, manuscritos iluminados, esculturas e artes decorativas europeias anteriores ao século XX; e fotografias da década de 1830 até os dias atuais de todo o mundo. Além disso, a coleção do Museu no Centro inclui esculturas ao ar livre exibidas em terraços e jardins e o grande Jardim Central desenhado por Robert Irwin. Entre as obras expostas está o quadro Íris de Vincent van Gogh.

O J. Paul Getty Museum na Getty Villa em Malibu apresenta antiguidades gregas, romanas e etruscas apresentadas em um cenário inspirado em uma casa de campo romana do século I, a Villa dei Papiri em Herculano, Itália.

A coleção possui 44.000 antiguidades gregas, romanas e etruscas que datam de 6.500 AC a 400 DC, incluindo o Lansdowne Heracles e o Victorious Youth. O Programa de Mestrado da UCLA / Getty em Conservação Arqueológica e Etnográfica está localizado neste campus.

Getty Center
Um destino único, o Getty Center incorpora o design moderno do arquiteto Richard Meier, com belos jardins, espaços abertos e vistas espetaculares de Los Angeles. Elementos de design exclusivos, belos jardins e espaços abertos. O Getty Center de Richard Meier une harmoniosamente as partes do J. Paul Getty Trust.

Quando abordado pelo sul, o complexo modernista parece crescer a partir da encosta de 110 acres. Dois bondes operados por computador elevam os visitantes de um estacionamento no nível da rua até o topo da colina. Revestido de travertino italiano, o campus é organizado em torno de uma praça central de desembarque e oferece vistas panorâmicas da cidade. Elementos de design curvilíneos e jardins naturais suavizam a grade criada pelos quadrados de travertino.

A pedra – 1,2 milhão de pés quadrados dela – é um dos elementos mais notáveis ​​do complexo. Este travertino fossilizado, com corte fendido, cor bege captura a luz brilhante do sul da Califórnia, refletindo nitidamente durante as horas da manhã e emitindo um calor meloso à tarde.

Meier escolheu a pedra para este projeto porque ela costuma ser associada à arquitetura pública e expressa qualidades que o Getty Center celebra: permanência, solidez, simplicidade, calor e habilidade. As 16.000 toneladas de travertino são de Bagni di Tivoli, Itália, 15 milhas a leste de Roma. Muitas das pedras revelaram folhas, penas e galhos fossilizados quando foram divididos ao longo de seu grão natural.

A luz natural é um dos elementos arquitetônicos mais importantes do Getty Center. As muitas paredes externas de vidro permitem que a luz do sol ilumine o interior. Um sistema assistido por computador de persianas e cortinas ajusta a luz em ambientes internos. As galerias de pinturas do andar superior do Museu são todas iluminadas naturalmente, com filtros especiais para evitar danos às obras.

No Museu, as linhas de visão claras entre os espaços interiores e exteriores permitem aos visitantes entrar e sair dos 5 pavilhões da galeria e saber sempre onde se encontram. Os espaços externos do pátio incluem fontes e uma variedade de árvores, incluindo o cipreste mexicano, bem como o jardim de cactos ao sul.

Desfrute da arte de 1400 até hoje nos quatro pavilhões da galeria do Getty Center. Com exposições variáveis ​​de pinturas, esculturas e artes decorativas icônicas, sempre há algo novo para descobrir nas galerias espaçosas e iluminadas do Getty Center.

O Pavilhão Norte exibia esculturas medievais e renascentistas e artes decorativas, além de exposições rotativas de manuscritos iluminados. O Pavilhão Leste exibiu esculturas e artes decorativas italianas de 1600 a 1800. O Pavilhão Sul exibiu artes decorativas francesas de 1600 a 1800, incluindo salas com painéis elaborados. West Pavilion abriga esculturas e artes decorativas dos anos 1700 e 1800, junto com pinturas do século 19 e exposições variáveis ​​de desenhos e fotografias.

O Getty Center protege obras sensíveis à luz em papel e pergaminho exibindo-as em exposições rotativas. Encontre-os no Pavilhão Norte (manuscritos) e no Pavilhão Oeste (desenhos e fotografias).

O Central Garden de 134.000 pés quadrados (12.400 m2) no Getty Center é obra do artista Robert Irwin. O planejamento do jardim começou em 1992, a construção começou em 1996 e o ​​jardim foi concluído em dezembro de 1997. Mais de 500 variedades de materiais vegetais são usadas no Jardim Central, mas a seleção está sempre mudando, nunca duas vezes a mesma. Após o projeto original, um jardim de esculturas ao ar livre, denominado “Lower Terrace Garden” foi adicionado em 2007 no lado oeste do jardim central, logo abaixo da ala escolar do edifício GRI.

O Jardim Central “é uma escultura em forma de jardim, que pretende ser arte”. A água desempenha um papel importante no jardim. Uma fonte perto do restaurante flui em direção ao jardim e parece cair em uma gruta na parede norte do jardim. O córrego resultante então desce a encosta para o reservatório de azaléia. Os designers colocaram rochas e pedregulhos de tamanhos variados no leito do riacho para variar os sons da água corrente. Um riacho arborizado desce até uma praça, enquanto a passarela cruza o riacho, que continua pela praça e passa por uma cachoeira de pedra em uma piscina redonda. Um labirinto de azaléias flutua na piscina, ao redor da qual há uma série de jardins especiais.

Um edifício circular a oeste do Central Garden abriga o Getty Research Institute (GRI), usado principalmente por acadêmicos, funcionários e pesquisadores visitantes da Getty. A biblioteca circular evoca a natureza introspectiva da pesquisa acadêmica, com pilhas de livros e áreas de leitura envolvendo um pátio central. Uma rampa cria caminhos concêntricos, promovendo a interação entre os bolsistas e funcionários. Uma clarabóia puxa a luz para a sala de leitura subterrânea. No nível da praça, uma galeria de exposições exibe aos visitantes objetos do acervo da GRI.

Dois edifícios ao norte e ao leste da Tram Arrival Plaza abrigam a Getty Foundation, o Getty Conservation Institute e os escritórios de administração do J. Paul Getty Trust. Jardins rebaixados, terraços, paredes de vidro e plantas baixas abertas fornecem movimento fluido entre o espaço interno e externo e vistas de Los Angeles para a equipe do Getty.

The Getty Villa
O Villa está localizado a leste dos limites da cidade de Malibu, na cidade de Los Angeles, na comunidade de Pacific Palisades. O complexo do museu de 64 acres (26 ha) fica em uma colina com vista para o Oceano Pacífico, que fica a cerca de 30 m da entrada da propriedade. O museu possui 48.000 pés quadrados (4.500 m2) de espaço de galeria.

Enterrado pela erupção do Monte Vesúvio em 79 DC, grande parte da Villa dei Papiri permanece sem escavação. Portanto, os arquitetos basearam muitos dos detalhes arquitetônicos e paisagísticos do Museu em elementos de outras antigas casas romanas nas cidades de Pompéia, Herculano e Estábias. A escala, aparência e alguns dos materiais da Getty Villa foram retirados da Villa dei Papiri.

Os jardins são parte integrante da configuração da Villa Getty, como eram na antiga casa romana, e incluem ervas e arbustos inspirados por aqueles cultivados nas antigas casas romanas para comida e cerimônia. Uma vista ampla e cheia de luz do Villa Atrium, logo após a entrada principal, que apresenta um piso de ladrilhos intrincadamente embutido e uma piscina quadrada, com as portas mais distantes abertas para o Peristilo Interno e seu jardim.

A reforma da Villa Getty começou em 1996. O prédio do museu manteve o projeto original, mas os arquitetos Machado e Silvetti fizeram algumas alterações no local. A entrada principal foi mudada, janelas e claraboias foram instaladas nas galerias superiores e alguns novos prédios foram adicionados ao campus, incluindo uma nova estrutura de estacionamento, um pavilhão de entrada e um teatro clássico ao ar livre.

A visita agora começa em um pavilhão de entrada ao ar livre e prossegue ao longo de um caminho panorâmico até o coração do local. Como cada edifício está em uma elevação ligeiramente diferente, os visitantes experimentam perspectivas diferentes a cada esquina. A primeira vista da Villa inclui o edifício original do museu e o Barbara and Lawrence Fleischman Theatre, um teatro clássico ao ar livre com 450 lugares baseado em protótipos antigos. A renovação incorporou designs e materiais modernos, madeira, bronze, vidro, travertino e madeira, concreto formado que se harmoniza com o estilo original da Getty Villa.

A oeste do Museu fica um teatro grego ao ar livre com 450 lugares, onde são encenadas apresentações noturnas, com o nome em homenagem a Barbara e Lawrence Fleischman. O teatro está voltado para o lado oeste da Villa e usa sua entrada como palco.

A noroeste do teatro está um edifício de três andares e 1.440 m2 construído na colina que contém a loja do museu no nível inferior, um café no segundo nível e uma sala de jantar privada no nível superior. Ao norte da Villa está um auditório interno de 10.000 pés quadrados (930 m2) para 250 lugares.

Na colina acima do museu estão a casa do rancho particular original de Getty e a ala do museu que Getty adicionou à sua casa em 1954. Eles agora são usados ​​para escritórios de curadoria, salas de reuniões e uma biblioteca. Embora não seja aberto ao público, o campus inclui o túmulo de J. Paul Getty na colina atrás de sua casa de fazenda.

Um pavilhão de entrada externo de 2.500 pés quadrados (230 m2) também foi construído na colina perto da garagem de estacionamento Sul para 248 carros e quatro andares, na extremidade sul do Peristilo Externo. Um North Parking Garage para 200 carros fica atrás do complexo da fazenda. O prédio do museu de 105.500 pés quadrados (9.800 m2) é organizado em uma abertura quadrada para o pátio interno do Peristilo.

Quatro jardins no Getty Villa Museum oferecem ar fresco e espaços tranquilos. Inspirados em modelos romanos antigos, os jardins são parte integrante da Getty Villa e apresentam fontes, esculturas e plantas coloridas que se sabe terem crescido no antigo Mediterrâneo. Existem quatro jardins diferentes no terreno da Villa Getty, plantados com plantas nativas do Mediterrâneo e conhecidas por terem sido cultivadas pelos antigos romanos.

Peristilo Externo – O maior jardim é o do Peristilo Externo, uma réplica proporcional exata do da Villa dei Papiri. O jardim tem 308 por 105 pés (94 m × 32 m), com uma piscina de 220 pés (67 m) de comprimento no centro. Na antiguidade romana, o jardim peristilo externo era usado para conversar com os hóspedes e para contemplação individual. Réplicas de estátuas de bronze que foram escavadas na Villa dei Papiri, a villa romana que serviu de modelo para a Getty Villa. Retratando filósofos famosos, figuras políticas, divindades, atletas e animais, eles estão em locais próximos de onde estavam na Villa dei Papiri.

A parede norte apresenta afrescos de paisagens e arquitetura copiados da Villa dei Papiri e de outra villa em Oplontis. Afrescos com máscaras teatrais em guirlandas enfiadas entre colunas de pintura são cópias daqueles do Sinistor da Villa de Publius Fannius. O espelho d’água central tem aproximadamente um metro de profundidade. Na Villa dei Papiri, era usado para nadar ou criar peixes.

Também teria sido usado para cultivar plantas, ventilar a casa e fornecer uma fuga do calor. Projetos paisagísticos romanos tradicionais são replicados com louro bem cuidado, buxo, loendro e arbustos de viburnum. Existem fileiras de tamareiras que revestem cada um dos lados longos do jardim Peristilo Externo, enquanto cada canto apresenta árvores de romã cercadas por plantas ornamentais como acanto, louro, buxo, murta, hera, heléboro, lavanda e íris. Cópias de bronzes romanos escavados na Villa dei Papiri e em outros lugares estão espalhadas por todo o jardim.

Jardim de ervas – a oeste do Peristilo Externo fica o Jardim de ervas, o jardim mais funcional de uma antiga casa romana, onde ervas tradicionais provenientes de antigos textos romanos são cultivadas junto com uma variedade de árvores frutíferas. Na antiguidade, essas hortas forneciam vegetais e temperos para cozinhar. As plantas também foram cultivadas por sua cor, fragrância e propriedades medicinais. Era comum que o jardim de ervas tivesse um poço ou piscina para irrigação, beber, cozinhar e tomar banho.

No Herb Garden, as plantas e árvores frutíferas nativas da região do Mediterrâneo foram dispostas em padrões ornamentais e rotuladas com seus nomes botânicos e comuns. Há uma variedade de árvores frutíferas, incluindo maçã, romã, damasco, figo, marmelo e pêra. Você também encontrará ervas conhecidas usadas na culinária, como hortelã, manjericão, tomilho, orégano, manjerona e sálvia. Papiro e nenúfares são plantados no tanque central.

Uma tromba d’água de Silenos, um companheiro de Dionísio, o deus do vinho, brada sobre o tanque central. A bica é uma reprodução de uma encontrada no átrio da Villa dei Papiri.

East Garden – O East Garden é pequeno e isolado, rodeado por loureiros e plátanos. Este espaço tranquilo é sombreado por sicômoros e loureiros. Sua característica principal é uma réplica exata da famosa fonte em forma de concha e mosaico da Casa da Grande Fonte em Pompéia, mas também há uma fonte circular no centro de uma bacia cheia de plantas aquáticas, em torno da qual o jardim está orientado. Duas fontes fornecem os sons relaxantes de respingos de água – a fonte de mosaico e conchas na parede leste é emoldurada por máscaras teatrais, enquanto cabeças de civeta de bronze jorram jatos da fonte central.

Peristilo Interno – O quarto e último jardim é o do Peristilo Interno. Como o Peristilo Externo, uma piscina longa e estreita revestida de mármore forma a peça central do paisagismo; ao longo de cada lado estão réplicas de estátuas femininas de bronze da Villa dei Papiri, modeladas para parecer que estão tirando água da piscina. Em cada canto do jardim há uma réplica de fonte de mármore branco, e também há várias cópias de bronze de esculturas gregas famosas como o Doryphoros e bustos de filósofos gregos como Pitágoras e Demócrito.

Este jardim foi projetado como uma passarela em forma de quadrado alinhada com colunas e com pisos, paredes e tetos de mármore decorativos. Na Villa dei Papiri, o jardim do Peristilo Interno teria sido o primeiro espaço ao ar livre encontrado pelos visitantes. O espaço teria sido usado para passear e conversar. Hoje, você pode acessar as galerias do primeiro andar ou sentar em um banco e desfrutar do ambiente.

Estátuas de mulheres jovens cercam uma pequena piscina no centro do pátio. Essas estátuas são reproduções de antigas esculturas de bronze encontradas na Villa dei Papiri, assim como os quatro bustos. As colunas jônicas que formam a colunata são modeladas a partir das da Casa dos Capitais Coloridos em Pompéia, enquanto as fontes quadradas de mármore nos cantos são recriadas a partir de um desenho em um relatório de escavação do século XVIII da Villa dei Papiri.

O desenho do teto em caixotões imita a cantaria decorativa dos monumentos funerários da Rua das Tumbas de Pompéia. As paredes apresentam painéis que representam cantaria e pilastras; o projeto é baseado no grande peristilo da Casa do Fauno em Pompéia.

Andar 1: Grego e etrusco – Arte Antiga no Contexto
Lar da coleção de antiguidades do Getty Museum, o Getty Villa convida você a experimentar a arte grega, romana e etrusca em um ambiente íntimo que recria uma vila romana do século I. As galerias são organizadas para ilustrar o desenvolvimento da arte entre as culturas do antigo Mediterrâneo ao longo do tempo.

No primeiro andar, aprecie a arte grega do Neolítico e da Idade do Bronze – incluindo alguns dos objetos mais antigos e raros da coleção – até o período helenístico, quando os gregos desenvolveram a primeira visão totalmente naturalista da figura humana. Outras galerias exploram o mundo fascinante dos antigos etruscos e oferecem um contexto em torno da própria Villa, explorando os hábitos de coleta de J. Paul Getty e as razões para criar o Museu.

Andar 2: Romano
As galerias da Villa convidam você a explorar como estilos, assuntos e técnicas de arte evoluíram através das culturas e épocas do mundo antigo. A jornada continua no segundo andar com esculturas, joias, vidros, retratos de múmias e muitas outras obras de arte do Império Romano.

Coleção
A coleção do Museu J. Paul Getty compreende arte grega, romana e etrusca do Neolítico ao final da Antiguidade; Arte europeia – incluindo manuscritos iluminados, pinturas, desenhos, esculturas e artes decorativas – da Idade Média ao início do século XX; e fotografia internacional desde o seu início até os dias atuais.

Antiguidades
J. Paul Getty começou a adquirir antiguidades em Roma em 1939 e posteriormente construiu uma coleção importante concentrada em estátuas e relevos de mármore grego e romano, estatuetas de bronze e mosaicos. Essas obras foram mantidas em sua casa de fazenda em Malibu e disponibilizadas para exibição pública a partir de 1954, mas o crescimento da coleção exigiu um espaço maior, levando-o a projetar e construir uma réplica em escala real da Villa dei Papiri em Herculano. O novo museu foi inaugurado em 1974, e Getty sentiu a necessidade de expandir o escopo de suas exibições, adicionando afrescos romanos antigos, cerâmica pintada na Grécia e outros objetos. Após sua morte em 1976, os curadores do museu aumentaram significativamente a coleção, que agora inclui vasos gregos importantes, joias gravadas, retratos de múmias romano-egípcias, vidros antigos, âmbares esculpidos,vasos de prata e joias de ouro.

Os primeiros objetos são estatuetas de argila do Neolítico, que datam do sexto milênio aC, e vasos de mármore e estatuetas das ilhas Cíclades e de Chipre, que datam da Idade do Bronze. Existem também participações significativas em bronze grego, esculturas do sul da Itália e uma estátua grega original de bronze do período helenístico conhecida como A Juventude Vitoriosa.

Desenhos
Quase todos os grandes artistas do passado – pintores, escultores, gravadores, arquitetos – empregaram o desenho como parte integrante de seu processo criativo. Usando-o para explorar ideias brutas, para estudar a natureza e a figura humana, e também como um fim em si mesmo, os artistas criaram obras no papel de extraordinária força e imediatismo. A coleção de desenhos do Getty Museum começou com a compra de uma única obra de Rembrandt em 1981 e cresceu para mais de 900 desenhos e tons pastéis entre os séculos XV e XIX. De esboços espontâneos a composições cuidadosamente elaboradas, essas folhas convincentes demonstram uma variedade de técnicas, materiais e usos, revelando a natureza multifacetada e dinâmica da prática e seu papel central no esforço artístico.

Desenhos e pastéis são frágeis e suscetíveis a danos por superexposição à luz e, portanto, as obras da coleção são exibidas em uma base rotativa em exposições temáticas no Museu Getty e em exposições nacionais e internacionais por empréstimo. Os desenhos que não estão em exibição no momento podem ser vistos online ou com hora marcada na sala de estudos do Departamento de Desenhos (veja os detalhes abaixo).

Manuscritos
O Departamento de Manuscritos foi estabelecido em 1983 com a aquisição de uma das melhores coleções particulares do mundo, reunida por Peter e Irene Ludwig de Aachen, Alemanha. Desde então, o Museu construiu uma representação ampla e equilibrada da forma de arte, com coleções totalizando mais de 200 livros completos e folhas individuais que abrangem os séculos IX ao XVI. Apresentando iluminuras europeias excepcionais – incluindo exemplos otonianos, românicos, góticos, de estilo internacional e renascentistas – a coleção também contém um grupo pequeno, mas importante, de objetos bizantinos, armênios e etíopes.

Manuscritos iluminados são sensíveis à luz e são exibidos por curtos períodos de tempo em exposições rotativas retiradas da coleção permanente no Getty Center. O Museu Getty também apresenta exposições internacionais de manuscritos em grande escala, como parte de seu programa de exposições especiais.

Pinturas
A coleção de pinturas abrange mais de 400 pinturas europeias notáveis ​​produzidas antes de 1900. Embora seus parâmetros reflitam os próprios interesses de J. Paul Getty, nas décadas que se seguiram à sua morte em 1976 a coleção se expandiu consideravelmente além de sua predileção pelo Renascimento italiano e pela pintura holandesa e flamenga do século XVII. para incluir os principais exemplos das primeiras pinturas italiana e holandesa, pintura francesa dos séculos XVIII e XIX e as escolas espanholas e alemãs. Entre as obras mais conhecidas estão Retrato de um alabardeiro de Pontormo, Danaë de Orazio Gentileschi, Um velho em traje militar de Rembrandt, Roma moderna de Turner, Jeanne de Manet (Primavera) e Íris de Van Gogh. As primeiras pinturas de Rembrandt (1628-34), bem como as obras de Rubens, Jacques-Louis David, Monet e Degas, compreendem áreas de profundidade.O Departamento de Pinturas continua a expandir suas participações por meio de aquisições seletivas e presentes.

A coleção é exibida nas galerias do segundo andar do Getty Museum e em conjunto com esculturas e artes decorativas no nível da praça.

Fotografias
O Departamento de Fotografias foi estabelecido em 1984 com a aquisição de várias das coleções particulares mais importantes do mundo, incluindo as de Bruno Bischofberger, Arnold Crane, Volker Kahmen / Georg Heusch e Samuel Wagstaff, Jr. Por meio de um programa contínuo de aquisições por compra e doação, o Getty Museum reuniu o melhor e mais abrangente corpus de fotografias da Costa Oeste.

A coleção é particularmente rica em obras que datam da época da invenção da fotografia na Inglaterra e na França no final da década de 1830 e início da década de 1840. De âmbito internacional, abrange participações substanciais de alguns dos mais importantes mestres do século XX, ativos na Europa, Estados Unidos, América do Sul, Ásia e África. Notáveis ​​entre os artistas representados são William Henry Fox Talbot, Julia Margaret Cameron, Carleton Watkins, Walker Evans, August Sander e Robert Mapplethorpe. A coleção também é a única área curatorial do Museu que se estende até o século XXI com aquisições contemporâneas.

Para fins de conservação, as fotografias não podem ser mantidas em exibição permanente. Exposições rotativas retiradas da coleção permanente e complementadas por empréstimos internacionais estão em exibição nas galerias do Center for Photography no Getty Center.

Escultura e artes decorativas
O Departamento de Escultura e Artes Decorativas supervisiona uma rica coleção de quase 1.700 objetos, abrangendo do final do século 12 a meados do século 20. Os acervos europeus de artes decorativas, que J. Paul Getty começou a adquirir na década de 1930, estão entre os melhores do mundo por sua qualidade, raridade e interesse histórico. De particular importância são os objetos criados na França durante os reinados de Luís XIV, Luís XV e Luís XVI. A coleção de artes decorativas também apresenta exemplos importantes de móveis, prata, cerâmica, vidro, tecidos, relógios e bronzes dourados que datam da Renascença até o início de 1800, bem como vitrais medievais e renascentistas.

Fundada em 1984, a coleção de esculturas europeias cresceu significativamente para incluir obras-primas raras feitas desde a Idade Média até o início de 1900. Este conjunto foi enriquecido em 2004 por uma generosa doação de Fran e Ray Stark, composta por 28 peças de artistas proeminentes do século XX.

Os acervos do departamento podem ser vistos principalmente no nível da praça das galerias permanentes do Museu, com algumas peças no segundo nível. A maior parte da coleção de esculturas Fran e Ray Stark é exibida na estação de bonde inferior e no topo da colina ao redor do Getty Center.