U-Space — 전체 설치 수, Erarta 현대 미술관 U-Space는 특정 감정과 감정을 경험하는 것을 목표로 특정 세계에 몰입 할 수있는 전체 설치입니다. 15 분 동안, 방문객은 개인의 인식의 특성에 따라 독특하고 개인적으로 다른 삶을 경험합니다. 각각의 전체 설치에는 고유 한 테마가 있으며 U-Space 내부에서 나타나는 감정, 감정 및 생각의 스펙트럼을 미리 결정하여 시청자가 자신의 개인적인 경험으로 바꿉니다. 에라… U-Space — 전체 설치 수, Erarta 현대 미술관
순간 … 초상화와 아직도 삶의 이야기, Olga Demidova, Erarta 현대 미술관 “순간 … 초상화와 아직도 삶의 이야기”. Olga Demidova의 개인전. 일련의 순간이 아니라면 우리의 삶은 무엇입니까? 1 월 중순 에라 르타에서 개최 된 올가 데미도 바 (Olga Demidova) 전시회에서 이에 대해 더 자세히 알려줄 것입니다. Olga Demidova는“주말 예술가”라고 불릴 수 있습니다. 그녀는 모스크바에 거주하며 2 개의 대학 졸업장과 1 개의 학사… 순간 … 초상화와 아직도 삶의 이야기, Olga Demidova, Erarta 현대 미술관
그리고 파리는 선물이었다, 오스카 라빈, 에라 르타 현대 미술관 “러시아 부적합의 전설과 파리는 선물이었다”. Oscar Rabine의 개인전. Erarta Museum of Contemporary Art는 유명한 “불도저 전시회”의 주최자이자 비공식 Lianozovo Groups의 창립자 중 한 명인 러시아 부적합 미술의 리더 인 Oscar Rabine (1928 년)의 개인전을 발표합니다. 이 단체는 1958 년부터 1965 년까지 모스크바 교외의 Oscar Rabine 막사에서 만났던 예술가와 시인에 의해… 그리고 파리는 선물이었다, 오스카 라빈, 에라 르타 현대 미술관
SANKI 코드. 새로운 실버 프린트, 발렌틴 사 마린, 에라 르타 현대 미술관 “산키 코드. 파리와 상트 페테르부르크 시민 인 전설적인 사진 작가 발렌틴 사 마린 (Valentin Samarin)의 개인전. Samarin은 40 년 이상 독창적 인 SANKI 방법을 개발해 왔습니다. 자신의 정의에 따르면, SANKI는“오래된은 사진의 신비, 에너지 투영의 변형, 일반 사진에서는 보이지 않음, 영적인 인간의 열정의 세계에서 빛과 그림자의 보이지 않는 투영의 형이상학”입니다. “산키”라는… SANKI 코드. 새로운 실버 프린트, 발렌틴 사 마린, 에라 르타 현대 미술관
본드, 올가 볼티 레프, 에라 르타 현대 미술관 “노예”. Olga Boldyreff의 개인전. Olga Boldyreff는 1957 년 프랑스 낭트에서 러시아 이민자 가정에서 태어났습니다. 그녀의 예술적 실천은 단지 창작 과정보다는 정체성을 찾는 것입니다. Boldyreff는 프랑스어가 아니고 완전히 러시아어가 아니지만 간간 관계의 주제를 다룹니다. 그녀는 프랑스와 러시아 문화, 가족의 현재와 과거 사이의 만남을 찾으려고 노력합니다. 아티스트는 니트웨어 설치, 벽 그림, 인쇄물… 본드, 올가 볼티 레프, 에라 르타 현대 미술관
신의 아날로그, 드미트리 쇼린, 에라 르타 현대 미술관 “하나님의 아날로그”. Dmitry Shorin의 개인전. 2000 년대 초 Dmitry Shorin은 새로운 현대 예술 언어의 저자로 자신을 발표했습니다. 그의 작품은 신사회 주의적 현실주의의 부적합성과 미학에 대한 아이디어를 여전히 추구하는 다른 동시대 인들에 대항했다. Shorin의 언어는 간단하고 간단하여 많은 청중을 끌어 들였습니다. 작가는 대중 매체, 엔터테인먼트 및 매력적인 기능으로 그림을 풍부하게 풍부하게합니다.… 신의 아날로그, 드미트리 쇼린, 에라 르타 현대 미술관
스테파노 아리 엔티 는 20 세기 만 투아에서 예술을 해석하다, Palazzo Te “전시의 그림. 20 세기 만토바의 예술을 해석하는 스테파노 아리 엔티 (Stefano Arienti)”는 현대 이탈리아 예술가 중 한 명인 만토바 (Mantua)의 스테파노 아리 엔티 (Stefano Arienti)가 도시와 예술의 만 투아 (Mantua) 예술에 대한 찬사로 상상 한 설치물이다. 20 세기. 2016 년 4 월 23 일부터 6 월 26 일까지 처음으로 시민… 스테파노 아리 엔티 는 20 세기 만 투아에서 예술을 해석하다, Palazzo Te
몬다 도리 컬렉션, 팔라 초 테 1974 년 Mondadori 가족이 기증하고 1983 년부터 Palazzo Te에서 상설 전시 된이 컬렉션에는 Federico Zandomeneghi의 19 작품과 Armando Spadini의 13 작품이 포함되어 있습니다. 몬다 도리 가족의 결정은 대중이 아놀도 몬다 도리 (Arnoldo Mondadori)가 그러한 열정으로 수집 한 그림에 접근하기를 원하며 박물관의 유익한 목적에 의해 결정되었다. Federico Zandomeneghi (1841-1917)는 19 세기… 몬다 도리 컬렉션, 팔라 초 테
상설전시, 사이타마 현 현대 미술관 현대 미술관 사이타마 컬렉션은 상설 전시입니다. 사이타마 현대 미술관은 2 년간의 리노베이션 공사를 거쳐 2015 년 4 월에 다시 문을 열었습니다. 인상파에서 피카소까지 호텔의 상징 인 모네의 작품에서부터 20 세기의 가장 위대한 화가 인 피카소의 정물화에 이르기까지 서양 현대화의 최고 작품을 발견하십시오. 미래 쇼이치로 화가를위한 사이타마의 풍경 예술 아카데미 인… 상설전시, 사이타마 현 현대 미술관
세계관 : 팀 페어팩스 선물, 퀸즐랜드 현대 미술 갤러리 ‘A 세계보기 다음 팀 페어팩스 선물은’하나의 관대 한 후원자의 지원을 통해 획득 한 작품 10 년을 맞는다. 방문자가 현재와 미래에 즐길 수있는 팀 페어팩스의 특별한 약속, 퀸즐랜드의 컬렉션으로 최고의 국제 예술가들의 주요 작품을 가져왔다. 세계관 : Tim Fairfax Gift는 현대 미술과 퀸즐랜드 아트 갤러리에 대한 헌신의 이야기입니다. 현대 갤러리 (QAGOMA).… 세계관 : 팀 페어팩스 선물, 퀸즐랜드 현대 미술 갤러리
흐라프닐두르·아르나도티르: 거울 거울, 퀸즐랜드 현대 미술관 퀸즈랜드 아트 갤러리 10 주년을 축하하기 위해 어린이 미술 센터는 뉴욕의 아이슬란드 예술가 Hrafnhildur Arnardóttir (일명 Shoppy)의 대화 형 전시회를 개최 할 예정입니다. Shoppy는 합성 머리를 사용하여 멋진 아트 워크를 만듭니다. 그녀는 머리카락이 훌륭한 개인적 창의성을 불러 일으킬 수 있고 사람들이 자신이 세상에 누구인지를 표현할 수있는 방법이라고 믿습니다. 이 몰입… 흐라프닐두르·아르나도티르: 거울 거울, 퀸즐랜드 현대 미술관
체코 미술 컬렉션, 리베 레츠 지역 갤러리 근대부터 현재까지 체코 땅에서 교훈적이고 시간적으로 잉태 된 예술 전시회는 리베 레츠 지역 갤러리의 풍부한 컬렉션의 그림과 조각 작품의 단면을 나타냅니다. 가장 오래된 전시 작품의 기원은 약 1500 년으로 거슬러 올라갑니다. 바로크는 19 세기의 현실적이고 낭만적 인 풍경화와 달리 작은 정물로 표현됩니다. 셀 수없이 많은 “주의”를 가진 20 세기는 공간의… 체코 미술 컬렉션, 리베 레츠 지역 갤러리
과거의 존재, 싱가포르 비엔날레 2016 회고 (retrospection)는 현재가 모든 영역이 일치하고 모방 된 곳, 즉 개인이 집단적 기억을 자극하고, 본다는 보이지 않는 것을 암시하며, 유산은 상실과 잊을 수있는 곳으로 드러난다. Made Djirna의 Melampaui Batas (Beyond Boundaries) (2016) 발견 된 물건의 설치에는 Nusantara (인도네시아 군도)와 더 큰 세계 사이를 여행하는 것과 살아있는 사람과 죽은 사람의 세계… 과거의 존재, 싱가포르 비엔날레 2016
한국 현대 미술 콜렉션 : 국립 현대 미술관 덕수궁 나는 대중보다 더 깊은 방식으로 대중 앞에서 세 가지 눈을 가졌거나 더 많은 것을보기 위해 어린 시절이 예술가의 세계를 탐험합니다. 르네상스 이후, 인간의 눈은 시각 예술의 객관성으로 다른 신체 기관보다 특권을 얻었습니다. 르네상스의 개념과 가시 세계의 현실적 표현은 외부 세계를 객관적으로 반영 할 수있는 투명한 내부, 즉 외부와 분리 된… 한국 현대 미술 콜렉션 : 국립 현대 미술관 덕수궁
정용 율 국립 현대 미술관 덕수궁 작품 기증 정영열 (1934 ~ 1988)은 다양한 회화 형태의 실험을 개발하면서 한국인의 주제에 대한 심층 탐구를 통해 한국 추상 미술의 정체성을 탐구 한 작가이다. 정영렬의 사후 기증 행사에 작가 기증 전시회 프로젝트로서의 전시회는이 정영렬이 세계의 축적 된 평생 화합 작업을 다시 초점을 맞추기 위해 준비되었습니다. 정영 율은 1950 년이지만 운동에 참여한 젊은… 정용 율 국립 현대 미술관 덕수궁 작품 기증
