“산키 코드. 파리와 상트 페테르부르크 시민 인 전설적인 사진 작가 발렌틴 사 마린 (Valentin Samarin)의 개인전. Samarin은 40 년 이상 독창적 인 SANKI 방법을 개발해 왔습니다. 자신의 정의에 따르면, SANKI는“오래된은 사진의 신비, 에너지 투영의 변형, 일반 사진에서는 보이지 않음, 영적인 인간의 열정의 세계에서 빛과 그림자의 보이지 않는 투영의 형이상학”입니다. “산키”라는 단어는 고대 중국 철학을 나타냅니다.
작가의 전기는 인상적입니다. 사진 작가, 예술가, 형이상학 자, Leningrad 지하의 적극적인 대표자는 KGB에 의해 박해를 받고 1981 년 소련에서 추방되었습니다. 수십 년 동안 파리에서 살았던 친구는 Alex Hvostenko와 Natalya Medvedeva는 사진을 찍고 공연을 주선하며 지역의 국제적인 예술 스쿼트와 협력했습니다.
불과 몇 년 전 Valentin Samarin은 러시아 시민권을 되찾아 러시아 박물관 및 모스크바 현대 미술관 전시회를 비롯한 여러 전시회 로이 사실을 축하했습니다. 86 세의 Valentin Samarin은 놀랍도록 활기차고 활동적입니다. Erarta 전시회는 70 년대 레닌 그라드, 파리 생활, 최근 상트 페테르부르크 작품 등 작가의 삶의 여러 시대에 걸친 작품을 전시합니다.
발렌틴 사 마린
Valentin Prokhorovich Samarin (1928 년 4 월 4 일 ~ Leningrad)은 러시아 사진가, 예술가, 형이상학 자입니다.
사 마린은 1970 년대에 사진 기술을 제안했는데, 그는 Sanki라고 부르며 “다른 현실을 볼 수있는 가능성”으로 묘사했습니다. 저자의 정의에 따르면, Sanki는 “오래된은 사진의 신비, 정상적인 사진에서는 보이지 않는 에너지 투영의 변형, 사람의 영적 세계의 빛과 그림자의 보이지 않는 투영의 형이상학, 그의 열정”이라고합니다. “산키”는 고대 중국 철학 “감각 에너지”에 관한 책에서 빌려온 것입니다.
Samarin의 작품 설명은 종종 “실버 젤라틴 인쇄 기술”에 중점을 두지 만, 이것이 가장 일반적인 흑백 (보통 흑백) 사진 인쇄 기술인 것으로 이해되어야합니다. 19 세기부터 현재까지. 때로는“은 사진”또는“은 사진 기술”의 정의를 충족시킬 수 있는데, 이는 할로겐화은의 감광성을 기반으로하는 단색 (흑백) 사진과 같은 것을 의미합니다. 사진에서이 기술의 대안은 컬러 사진입니다. 이것은 동일한은 할로겐화물이 컬러 아날로그 (영화) 사진에 사용되며 다양한 디지털 사진 기술이“은 사진”(아날로그, 필름).
때로는 사 마린 사진의 유제에 브롬화은베이스의 사용에 대한 언급을 찾을 수 있습니다.-이것은 세계의 “보이지 않는 투영”과 그의 “다른 현실”의 “유전학”과 “영성”을 설명합니다. 브롬화은 에멀젼은 자색 스펙트럼 영역에 민감하기 때문에 (은-은 에멀젼 (아마도 이것도 의미 했는가?) 보이지 않는 자외선 스펙트럼에 민감하기 때문에) 사진. 물론 특수한 사진 자료에 대한 강조는 사진 작가의 작품을 과소 평가하지 않습니다. 물체, 배경, 각도, 조명, 노출 및 사진 기술의 다른 모든 구성 요소 선택.
일반적으로 “Sanki”의 스타일 (또는 기술)은 인쇄 기술에 의해 결정되지 않으며 흑백 ( “은”, “오래된”) 사진과 독점적으로 연관되지 않습니다. 이것은 사진-변형에서의 표현주의의 일반적인 표현입니다. , 색상 및 빛의 대비 및 기타 이미지는 추상적 이미지 인식 분야에서 실험합니다.
에라 르타 현대 미술관
Erarta는 현대 러시아에 대한 통찰력을 얻는 필수 기관인 러시아 현대 미술에서 가장 큰 글로벌 프로젝트입니다. Erarta의 중심에는 사람과 예술 사이에 새로운 관계 시스템을 구축하려는 욕구, 예술과 시청자 모두에게 독특한 접근 방식이 있습니다. 박물관의 절대적 초점과 우선 순위는 방문객 인 Erarta에서 가장 중요한 사람에게 집중되어 있습니다. Erarta의 모든 활동은 현대 미술을 좋아하고 사랑하는 사람들의 수를 늘리는 것을 목표로합니다. 기관의 핵심에는 예술에 대한 사랑이 개인의 삶을 더 흥미롭고 성취 적으로 만들어 궁극적으로 열정을 전파 할 수 있다는 믿음이 있기 때문입니다. 예술은 세상을 더 행복한 곳으로 만듭니다.
Erarta는 러시아에서 가장 큰 현대 미술 박물관으로, 현대 러시아에 대한 통찰력을 얻는 데 꼭 필요한 곳입니다. 매년 러시아 박물관이 2,800 개가 넘는 작품을 상영하는이 영구 컬렉션은 매년 40 개가 넘는 흥미 진진한 임시 전시회를 상트 페테르부르크에서 할 일 목록에 확고히 확립했습니다. Erarta Museum of Contemporary Art는 Lonely Planet 가이드 북에 의해 최고의 관광 명소로 거듭 언급되었습니다. 트립 어드바이저에서 러시아 최고의 박물관 10 곳 중 한 곳; 내셔널 지오그래픽 (National Geographic)이 상트 페테르부르크를 방문한 장소 중 ‘5 Cultural Gems’중 하나로 주목을 받아 Google Arts and Culture Project에 소개 된 최초의 현대 미술관이되었습니다.
상트 페테르부르크에서 10,000 평방 미터 건물의 날개 중 하나는 러시아 최대 규모의 개인 박물관 인 Erarta Museum 소장품을 상영하는 데 전념하고 있으며 전국 300 명이 넘는 예술가들의 2800 작품을 보유하고 있습니다. 또 다른 두 개의 날개는 임시 전시회에 전념하고 3 개월마다 완전히 바뀌며 매년 총 35 편이 상영됩니다. 매년 최대 800 명을 수용 할 수있는 다기능 Erarta Stage 공연 홀이 있으며, 매년 연극, 콘서트 및 영화 상영과 같은 다양한 행사, 예술, 패션계의 유명한 인물과의 강연 및 회의 등을 개최합니다. 그리고 디자인. Erarta는 화요일을 제외하고 매일 10:00부터 22:00까지 운영합니다.