부오나 로티 집, 피렌체, 이태리

카사 부오나 로티 (Casa Buonarroti)는 피렌체의 미켈란젤로와 그의 후손들을위한 집 박물관으로 집을 꾸미면서 이곳에 살았습니다. Ghibellina 70 경유, Buonarroti 경유 코너에 있습니다.

Buonarroti 집은 박물관과 기념물, 기억의 장소 및 미켈란젤로의 천재를 축하하는 장소이며 동시에 가족의 풍부한 예술 컬렉션을 전시하는 화려한 바로크 전시 및 전시 중 하나 인 Casa Buonarroti는 피렌체의 많은 박물관에서 가장 흥미로운 방문객 경험. 대리석의 두 가지 유명한 구호, 젊은 미켈란젤로의 걸작 인 계단의 마돈나 및 Centaurs의 전투를 보는 독특한 즐거움을 제공합니다.

건물의 역사
이 건물은 조각가 미켈란젤로가 소유 한 재산으로 조카 레오나르도 부오나 로티에게 맡겼습니다. 그 집은 그의 위대한 조카 미켈란젤로 부오나 로티 (Michelangelo Buonarroti the Younger)에 의해 예술가 전용 박물관으로 개조되었습니다. 이 컬렉션에는 미켈란젤로의 가장 오래된 조각품 인 계단의 마돈나와 켄타 우르 전투가 포함됩니다. 10 만 권의 책 도서관에는 가족 자료실과 Michaelangelo의 서신과 그림이 포함되어 있습니다. 갤러리아는 젊은 부오나 로티 (Buonarroti)가 의뢰 한 작품으로 장식되어 있으며 아르테 미 시아 (Artemisia Gentileschi)와 다른 17 세기 초 이탈리아 예술가들에 의해 만들어졌다.

미켈란젤로와 기원
미켈란젤로는 이곳에서 태어나지 않았지만 플 로렌 틴 인 아버지 루도비코 디 레오나르도는 공직을 채우기 위해 이사했을 때 아레 초 지방의 카프레제에서 태어났다. 그것은 미켈란젤로가 도시에 거주 한 유일한 거주지조차 아니었지만, 1508 년에 Bonsi에 속하는 3 개의 작은 이웃 음모를 구입했습니다. 로마에 거주하던 미켈란젤로가이 집을 사용하지 않았다는 소식은 사실이 아닙니다. 그는 실제로 볼로냐에서 돌아 왔을 때, 구매 당시에 그 집을 보았고 그곳에 머무를 기회를 가졌습니다. 그의 손자 레오나르도, 산 로렌조 (1516-1534)의 작업 시즌 동안. 1514 년이 건물은 조각가가 구입 한 산타 마리아 누 오바 병원의 다른 기금으로 확대되었습니다.

미켈란젤로가 이곳에 상주했다는 것은 그가 악세사리 주택과 1525 년에 단지의 두 주요 주택 중 하나를 임대 한 문서를 증언합니다. 또한 미켈란젤로는 1534 년 제 10 대 공작부와 연계 된 선언에서 무엇보다도“내가 사는 지벨 리나를 통해있는 집”을 비난했다. 1539 년부터 주요 건물은 더 이상 임대료로 제공되지 않았습니다. 실제로 예술가의 서신에서 우리는 그의 친척, 특히 그의 동생 Buonarroto의 아들 인 조카 Leonardo가 예술가가 계보를 계속하려는 희망. 귀족 도시의 여성과의 결혼에 관심이있는 미켈란젤로는보다 “유명한”거주지를 찾기 전에 제안했습니다.

레오나르도는 1553 년에 카산드라 디 도나 토 리 돌피를 1 년 후 임신 한 그의 아내로서 현재 로마에서 얼마 동안 노인과 거주자 인 예술가의 큰 기쁨을 찾았습니다. 다시 한 아들은 1554 년에 태어 났지만, 세 번째 아들, 또는 가족의 광택을 새롭게하는 캐릭터는 1568 년 예술가의 죽음 이후 4 년 만에 미켈란젤로 “젊은”으로 불리게 태어 났을 것입니다.

미켈란젤로의 시대
1599 년 레오나르도가 죽자 기 벨리 나 경통 ( “산타 마리아 경통”이라고도 함)의 속성이 한층 더 높아지고 건물을 단일 건물로 개조해야했습니다. 예술가의 죽음으로 인해 가족에게 매우 눈에 띄는 유산. 따라서 레오나르도의 아들 인 부오나 로토와 장남 미켈란젤로는 소유물을 공유했습니다. 첫 번째 건물은 “새 건물”이었고, 다른 하나는 최근 개조 공사에 영향을받지 않은 오래된 가옥입니다. 추가 인접 기금 구입. 1612 년 미켈란젤로에서 더 젊게 보이는 오늘날의 궁전 건설이 시작되었습니다.

청년은 미켈란젤로 자신의 두 그림을 포함하는 프로젝트를 사용했으며 실내 장식에서는 정밀한 장식 프로그램으로 유명한 유명한 삼촌을 널리 축하했습니다.

후속에 관한 사항
미켈란젤로는 1647 년에 자식없이 죽었고, 모든 가족 상속은 부오나 로토의 아들 인 그의 조카 레오나르도의 어린 아들에게 전 해졌고 그의 형 시그마 돈도에서 살아 남았습니다. “오래된”미켈란젤로와 그의 “젊은”아저씨의 작품 모두에 대해 절대적인 숭배를 한 레오나르도는 1684 년 사망했을 때 기념비적 인 갤러리의 유지 보수에 관해 특히 명백한 증거 (1678)를 작성했습니다. 방의 사용, 변경, 소외, 분산의 경우에 출생 권 및 기타 가족 소득의 상실에 관한 강제적 인 조항을 설정하는 방과 가족의 예술 및 도서 수집.

모든 가족 용품에 대한 귀중한 설명의 발명가 인 그의 아들 미켈란젤로는 1697 년에 자녀없이 사망했습니다. 살아남은 세 형제는 궁전의 보살핌 만 Filippo에게 배정하기로 결정했습니다. 상원 의원, 감사관, Crusca의 학장, 에트루리아 아카데미 회장 코르토 나의 영속성으로 인해 가족의 집은 도시 문화의 중심으로 유명해졌으며, 큰 고고학 컬렉션이 풍부했습니다. 그의 후손없이 형제들이 죽자 모든 인접한 재산을 하나의 단지로 재건하고, 그는 그의 유일한 아들 레오나르도에게 넘어갔습니다. 프랑스 혁명의 사건. 1799 년 레오나르도의 죽음 이후, 그의 자녀 중 어느 누구도 상속을 돌보기 위해 마을에 있었고 프랑스 점령의 섬세한시기에는

1801 년 부오나 로티 (Buonarroti)는 궁전으로, 특히 필리포 지부로, 그리고 1820 년에서 1823 년 사이에 복원을 수행 한 그의 아들 코시 모 (Cosimo)에게 돌아갔다. 안뜰의 1 층에있는 계단과 로지아는 불행히도 잃어 버렸다. 그 당시의보고에 따르면 20 년간의 집에 대한 수용과 포기는 비참한 것으로 알려져있다. 갤러리와 기념비적 인 방을 제외하고, 다른 방은 심하게 악화되었으며, 수복물 만 있었다. 코시 모와 그의 부인 로시 나 벤드 라민 (Rosina Vendramin)이 거주하던 집으로 돌아가는 존엄성.

아마도 1858 년에 세상을 떠난 아내의 뜻을 이행 한 것은 코시 모 자신이었다. 1858 년에 건물과 도덕 체에 포함 된 예술품을 설립 한 그의 아내의 의지를 성취했을 것이다. 그리고 오늘날 내부), 여전히 오늘날 재산을 재단으로 관리하는 활동적인 카사 부오나 로티 박물관의 기초를 놓음.

그랜드 듀크 레오폴드 II (Grand Duke Leopold II)의 중재는 코시 모 자매의 아이들의 주장을 침묵 시켰으며, 처음에는 지벨 리나 (Ghibellina)를 통해 건물에서 가족 상속 재산의 일부를 주장하고 나중에이를 발표했다.

1950 년에이 건물은 지오반니 포기 (Giovanni Poggi)와 도시위원회가 추진 한 부분적이며 중요한 복원 작업을 거쳤으며, 2 층은 이미 피렌체 지 형사 박물관을 수용하고 나중에 개인 주택 아파트로 사용되었습니다. 이 집은 1951 년 5 월 26 일에 대중에게 다시 문을 열었으며, 1964 년까지 예술가 사망 4 세기와 일치하여 교육부와 공공 부처의보다 급진적 인 개입의 영향을받는 건물을보기 위해 기다려야했습니다. 건축가 Guido Morozzi의 작품과 감독 박물관의 내부 적응 작업을 통해 전망의 본질을 강화하기 위해 (내부의 풍부함과 관련하여 너무 단순한 것으로 간주되는 전면을 풍성하게하기 위해 이전 수십 년 동안 개발 된 프로젝트에도 불구하고) 기초를 위해. 내부에서 이제는 세입자로부터 완전히 자유 로워졌습니다.이 경우에는 16 세기 현관 (파티션과 복도로 나눌 때까지)과 최상층에는 이미 아름다운 로지아가 완충되었습니다.

1966 년 11 월 4 일의 홍수 동안,이 구조물은 불행히도 막대한 피해를 입 었으며, 다음 해 10 월까지 외부 개입과 내부 토지 공간에 영향을 미치기 위해 추가 개입이 신속하게 이루어졌습니다.

기술
8 개의 축선을 연장하기 위해 3 층으로 구성된이 건물은 일련의 조합에서 태어 났으며 1612 년부터 현재의 형태에 도달했습니다. 전망은 석조 모형으로 둘러싸인 창을 똑같이 매력적인 석재 위에 놓고 보여줍니다. 비아 벨로의 문에는 1875 년 Clemente Papi와 Lodovico Caselli가 미켈란젤로를 묘사 한 흉상이 있으며 현재 Bargello에서 유명한 Daniele da Volterra의 초상화를 모델로하고 있습니다. 모퉁이에는 Buonarroti의 국장 (파란색, 금색 밴드의 쌍둥이; Leo X의 머리 아래로 줄어든 Anjou의 머리가 달린 방패)이있는 방패가 있습니다.

1612 년경에 중요한 건물 부지가 기념 프레스코 화의주기를 정의하기 위해 내부에 문을 열었으며, 25 년 후 (1637 년), 특히 갤러리와 3 개의 후속 방과 관련되어 주요 예술가들의 참여가있었습니다. Empoli, Giovanni Bilivert, Cristofano Allori, Domenico Passignano, Artemisia Gentileschi, Pietro da Cortona, Giovanni da San Giovanni, Francesco Furini 및 Jacopo Vignali 등 피렌체에서 활동하고 있습니다. 이주기는 미켈란젤로가 자신의 인생에서 가장 중요한 에피소드 (갤러리)를 통해 승화 한 다음 가족의 다른 인물 (밤과 낮의 방)을 축하하고 성도들을 대표하여 피렌체 도시를 영화 롭게합니다 ( 카메라 degli Angioli)와 그의 저명한 남자들 (도서관).

박물관 여정

1 층

고고학 실
카사 부오나 로티 (Casa Buonarroti) 컬렉션에는 큰 가치가 있지만, 고고 학적 컬렉션 인 복잡한 역사 때문에 다른 것보다 훨씬 덜 알려져 있습니다. 그것은 대략 다른 기원, 연령, 유형, 기술 및 치수로 약 150 개의 조각으로 구성됩니다.

다양하고 중요한 소장품을 모았다는 대가는 주로 미켈란젤로 영과 필리포 집에서 살았던 부오나 로티 가족의 두 구성원에게 주로 주어져야합니다. 후자는 특히 Etruscan 섹션과 관련하여 컬렉션의 가장 눈에 띄는 확대를 담당했습니다. 카사 부오나 로티 (Casa Buonarroti)의 방에 오랫동안 보관 된 후, 1882 년에 새로 지어진 피렌체의 무 세오 고고학 박물관 (Museo Archeologico)으로 입금되었습니다. 1965 년 카사 부오나 로티 샤를 드 톨 네이 (Casa Buonarroti Charles de Tolnay) 감독의 요청에 따라 더 귀중한 조각들은 비아 지 벨리 나의 박물관으로 돌아 왔습니다. 그러나 Museo Archeologico에 입금 된 많은 희귀하고 아름다운 조각들은 1996 년까지 Casa Buonarroti로 다시 가져 오지 않았습니다. 전시회 및 관련 카탈로그는 Stefano Corsi (1964-2007)에 의해 제공됩니다. 이 방은 그의 기억에 전념하고 있습니다.

미켈란젤로에서 파생
이 홀의 내용은 16 세기 동안 미켈란젤로의 그림, 그림 및 조각 아이디어의 인기를 증명합니다.

여기에 전시되는 거의 모든 작품은 피렌체 주립 컬렉션에서 가져온 것으로 미켈란젤로의 전문가 Giovanni Poggi (1880-1961)의 노력과 수년간 피렌체 갤러리의 감독관을 통해 다른 시간에 미켈란젤로에 들어 왔습니다.

부오나 로티 패밀리 컬렉션
수세기 동안 건물에 살았던 미켈란젤로의 직계 후손들은 다른 장르의 예술 작품과 다른 시대의 작품을 수집했습니다. 이 컬렉션에 추가 된 주요 내용은 미켈란젤로 부오나 로티 (Michangelo Buonarroti) (1568-1647)에게 귀속 될 수 있습니다. 이 방에는 보존 (델라 로비 아스의 훌륭한 수집품)과 17 세기의 정확한 위치가 알려지지 않은 것 (그림과 중국)으로 인해 움직일 수없는 조각들이 있습니다.

Titian의 그림은 가족의 마지막 직계 후손 인 Cosimo Buonarroti (1790-1858)의 아내 인 Rosina Vendramin (1814-1856)으로 거슬러 올라가는 중요한 작품입니다. Monte dei Paschi di Siena 은행에서 빌려온 Emilio Zocchi (1835–1913)의 조각품은 미켈란젤로의 젊은 인물이이 인물의 머리를 조각하는 주제로 가장 잘 묘사되어 있으며, 작가는 여러 번 반복했습니다.

정적 인 이유로, 작품의 무게로 인해 1800 년대 미켈란젤로 전용 1 층 방보다는 반드시 1 층에 전시되었습니다.

전시 공간
카사 부오나 로티 (Casa Buonarroti)의 아트리움 왼쪽에있는 일련의 객실은 1984 년부터 임시 전시회에 사용됩니다. 전시 공간은 1990 년까지 3 개의 방으로 구성되었으며, 그 해에 4 번째 방이 추가되었으며, 가장 오래된 집의 일부를 복원하여 회복되었으며, 이전의 복원을 피하고 미켈란젤로 시대로 거슬러 올라갑니다. 첫 3 개의 방은 17 세기 전반에 미켈란젤로 궁전을 제출 한 중재에 확실히 흥미를 가졌다. 그것은 공간의 귀족, 특히 Jacopo Vignali의 아름다운 프레스코 화에 대한 증거로 남아있다. 첫 번째 방의 천장 – 야곱의 꿈을 묘사.

전시회는 매년 미켈란젤로와 카사 부오나 로티의 문화, 예술 및 기념 유산과 관련된 주제로 진행됩니다. 주제는 하원의 제도적 목표와 과학적 연구 프로그램과 밀접한 관련이 있으며 매우 광범위합니다. 사실, 그는 그에게 무엇보다도 직접 미켈란젤로 스크 문제 (산 마르코 정원의 예술가의 젊은이, 또는 산 로렌조와 산 피에트로에 대한 건축 적 헌신)를 다룰 수있게했다. 19 세기 미켈란젤로의 신화 (1875 년 100 년부터 오귀스트 로댕의 예술과의 연상적인 비교에 이르기까지); 가문의 가장 권위있는 작품들 (Govanni di Francesco의 프레 델라에서 유래 한 “라이트 페인팅”발견)에서 시작되는 전시회를 통해 가족 수집;

위층

갤러리
미켈란젤로 부오나 로티 (Michangelo Buonarroti)는이 세 방 (카메라 델라 노테에 델 딜, 카메라 델리 앙 길리, 스튜디오)의 복잡한 장식 프로그램을 세웠다. 1613 년에서 1635 년 사이에 장식 된이 첫 번째 방의 주제는 미켈란젤로의 추론으로, 엠폴리, 파시 냐노, 아르테 미 시아 이방인, 지오반니 다 산 등 피렌체에서 일하는 가장 중요한 예술가들에 의해 실현 된 특이한 그림 전기 형식입니다. Giovanni, Matteo Rosselli 및 Francesco Furini.

벽에있는 10 개의 캔버스 중 대부분은 미켈란젤로와 교황과 군주 간의 만남을 나타냅니다. 천장의 캔버스는 그의 자질에 대한 혐의로 둘러싸인 작가의 죽음과 가설의 장면을 묘사합니다. 단색은 그의 미덕의 예로 취한 그의 삶의 에피소드를 나타냅니다. 장식은 안토니오 노벨 리 (Antonio Novelli) (1600-1662)의 미켈란젤로 (Michangelo)의 조각과 도메니코 피 라티 (Domenico Pieratti, 1656 년 사망)의 활기차고 명상적인 삶의 세 가지 조각으로 완성됩니다.

학자 Jacopo Soldani (1579-1651)가 수많은 라틴어 비문을 제공했습니다. Montelupo의 유약을 칠한 폴리 크롬 타일로 만들어진 바닥은 1616 년에 지어졌으며 카사에서 유일한 층입니다. 베네 데토 칼렌 주 올리 (Beneetto Calenzuoli)는 1637 년과 1641-1642 년에 미켈란젤로 (Micheangelo the Younger)의 손님 인 피에트로 다 코르토 나 (Pietro da Cortona, 1596-1669)가 디자인 한 나무로 된 문 장식을 장식했습니다.

1875 년까지 미술관의 갤러리는 미켈란젤로의 젊은 미켈란젤로가 그의 위대한 조상의 작품으로 구입 한 미켈란젤로의 만화를 바탕으로 한 Ascanio Condivi (1515-1574)의 큰 그림 아래 갤러리아에서 전시되었습니다.

밤낮의 방
이 방의 장식은 1624 년에 시작되었습니다. 이듬해 Jacopo Vignali는 어둠과 빛과 밤낮의 의인화를 분리하는 영원한 아버지와 함께 천장을 장식했습니다. 벽의 상부에는 프리즈가 있으며 프리티가 쌍을 이루어 부오나 로티와 관련된 가족의 외투를 붙입니다.

몇 년 후, 미켈란젤로 영 (Michangelo the Younger)이 은퇴하기 위해 사용했던 “Scrittoio”의 건설로 작업이 재개되었습니다. 이 작은 방의 나무 부분은 1629 년 Francesco da Sant’Andrea a Rovezzano와 Baccio del Bianco의 그림에 의해 처형되었으며, 동시에 벽에 우아한 모의 문을 기름으로 칠했습니다. 객실 장식은 1637-1638 년에 완료되었으며, Buonarroti 가족 구성원을 묘사하고 Buonarroto를 교황 레오 X에 의해 백작이 된 것으로 묘사 한 Pietro da Cortona를 포함한 다양한 예술가들과 관련된 이벤트로 묘사되었습니다.

벽에는 :
Giovanni di Francesco의 걸작을 설정
Valerio Cioli (1529-1599)에 의해 시작되어 Andrea di Michelangelo Ferrucci (1626 년 사망)에 의해 완성 된 대리석 큐피드 인 Bari의 Saint Nicholas의 생애 장면;
Giuliano Bugiardini (1475-1555)가 그린 미켈란젤로의 초상화;
크리스토 파노 알 로리 (Cristofano Allori, 1577-1621)의 미켈란젤로 (Michangelo the Younger)의 초상화.
미켈란젤로의 청동 머리는 Daniele da Volterra의 작품입니다.

천사의 방
이 방은 1677 년부터 예배당으로 사용되었습니다. 1622 년에서 1623 년 사이에 Jacopo Vignali가 그린 벽화의 벽화는 성도들과 피렌체의 도시와 영토의 축복을 상징합니다.

큐폴라 내부와 천장에는 미켈란젤로 싱가 넬리 (1558-1635 년경)의 프레스코 화로 장식되어 있으며, 천사들은 음악을 연주하고 호산나를 노래하는 천사들과 함께 성 미카엘 대천사를 묘사합니다. 그 방의 이름은 “천사의 천사”입니다. . 1627 년 로베 자노에서 프란체스코와 토 마소 다 산탄 드레 아가 만든 제단 위에는 피에트로 다 코르토 나의 만화를 기반으로 베네 데토 칼렌 주 올리 (Beneetto Calenzuoli)가 마돈나와 어린이를 대표하는 인 타르 시아를 세웠다.

1638 년 3 월 1 일에 이노 첸자 바르베 리니 자매가 미켈란젤로 부오나 로티에게 성 아가사 성사를 제단 아래에 기증했습니다. 틈새 시장에서는 17 세기의 큰 콘솔에서 미켈란젤로 요우 케르의 흉상, 줄리아노의 걸작 Finelli와 Cosimo Buonarroti와 그의 아내 Rosina Vendramin의 초상화는 1850 년에서 1857 년 사이 Aristodemo Costoli가 그렸습니다. 다른 틈새 시장에는 16 세기 미켈란젤로의 마돈나 델라 스칼라의 청동 사본 인 Luca della Robbia the Younger가 세인트 제롬을 구호합니다. 수세기 동안 대리석 구호가이 방에서 보여졌습니다.)와 노인의 머리는 17 세기 말에 “귀도 레니의 훌륭한 작품”으로 생각했습니다.

사진관
이 방의 장식은 미켈란젤로가 생각한 1633-1637 년부터 시작되었습니다. 천장에 Cecco Bravo는 명성의 인물화를 그렸습니다.

세코 브라보 (Cecco Bravo)는 다시 벽에 마테오 로셀리와 도메니코 풀리 아니 (Domenico Pugliani)가 다른 토스카나의 그림을 여러 카테고리로 분류했습니다.
입구 맞은 편 시인과 작가;
왼쪽에는 천문학 자, 수학자, 선원, 물리학 자, 의사 및 약초 학자;
오른쪽, 연설가, 법학자, 역사가 및 인본주의 자;
입구, 철학자와 신학자.
프레스코 화 아래에는 상아와 진주의 어머니에 과일, 꽃과 잎으로 장식 된 캐비닛이 있습니다. 캐비닛은 두 개의 벤치와 6 개의 쇼케이스로 번갈아 가며,이 컬렉션에는 패밀리 컬렉션의 일부 레코드가 표시됩니다. 특히 흥미로운 것은 몰타 기사 프란체스코 부오나 로티 (Francosco Buonarroti)가 그의 형제 미켈란젤로 (Michangelo the Younger)에게 선물 한 독에 대한 35 개의 메달을 보여주는 쇼케이스입니다. 이 메달에 사용 된 재료는 세인트 폴 그로 토 (St Paul ‘s Grotto)의 석재로,이 동굴에서 몰타에 도착했을 때 바이퍼에 의해 세인트 폴이 물린 전설에 따라 이름이 붙여졌습니다. 그러나 기적적으로, 상처를 입지 않았습니다.

아폴로의 옷장
이 작은 방에서 미켈란젤로 영은 항상 고대 기원은 아니지만 고전적인 주제로 상당한 그룹의 작품을 모았습니다. 현재 보여지는 작품들은 원래 가구의 일부를 형성했습니다. 16 세기 초부터 벌어진 나무로 된 프리즈는 최근 Baccio d’ Agnolo에 기인 한 것입니다. 로마에서 마이 론의 Discobolus의 로마 사본으로 조각 된 팔; Costanza Barberini에 의해 미켈란젤로 더 어린에게 주어지고 대리석에 “작은 아폴로”가 주어진 2 개의 머리를 가진 까만 대리석의 타원형.

뒷벽에서 우리는 테라스를 모방 한 많은 벽화를 식별 할 수 있습니다. 아마도 오늘날에도 존재하는 특수 제작 된 문에 숨겨져있는 내실로 사용할 공간이 창문에 의해 새겨 져있는 것으로 추정됩니다.

계단의 마돈나와 Centaurs의 전투
이 방에는 초기에 미켈란젤로가 조각 한 2 개의 구호품이 들어 있으며, 이는 카사 부오나 로티 (Casa Buonarroti)의 참되고 가장 널리 알려진 상징입니다. 미켈란젤로 더 젊은 사람들은 피아노 귀족의 17 세기 방에 전시했다 : 갤러리아에서의 전투, 그 당시 미켈란젤로에 의한 Ascanio Condivi의 주현절의 큰 그림 아래; 카메라 degli Angioli의 마돈나는 구호의 청동 복제품을 포함했으며 여전히 포함하고 있습니다. 1875 년, Casa Buonarroti는 피렌체에서 열린 미켈란젤로 탄생 4 세기를 기념하는 주요 상징 중 하나였습니다. 이 사건의 부산물 중 하나는 전투를 방으로 옮기는 것이 었으며 오늘날에도 여전히 볼 수 있으며 주현절 아래에 기념 태블릿이 설치되어 있습니다.

반면 마돈나는 1896 년에도 여전히 기록 된 카메라 델리 앙 길리에 오랫동안 남아있었습니다. 그러나 20 세기 초에 찍은 사진은 같은 방에서 미켈란젤로의 두 가지 구호를 보여줍니다. 가족 컬렉션과 19 세기 호기심에서 나온 조각들과 함께 수십 년 동안 전시되었습니다. 1950 년대 초반, 방들은 종종 잡색으로 선택된 물건들로 채워지거나 질이나 내용이없는 것과 관련하여 계획된 것들로 가득 차면서 새로운 해결책의 필요성이 명백해지기 시작했습니다. 노력은이 방에만 집중되었습니다. 50 대부터 현재에 이르기까지 두 가지 구호 활동에 올바른 중요성을 부여하려는 다양한 시도에 대한 연구는 큰 관심을 끌고 있습니다.

미켈란젤로와 산 로렌조 공장
수년 동안이 방에는 피렌체의 Fabbrica di San Lorenzo를위한 두 가지 장엄한 미켈란젤로 스크 프로젝트가 있었지만 그 어느 것도 실현되지 않았습니다. San Lorenzo 교회의 정면을위한 훌륭한 목조 모델은 Biblioteca Laurenziana의 현관에 오랫동안 서있었습니다 : 아마도 로마의 미켈란젤로 집에서 왔을 것입니다. 우리가 예술가가 그의 조카 레오나르도에게 쓴 편지에서 추론했을 때 1555 년, 피렌체의 Duke Cosimo I에게 보내질 것이라고 말함. 이 작업은 1800 년대 후반에 Casa Buonarroti로 옮겨졌습니다. 지벨 리나 (Ghibellina)를 경유 한 연립 주택은 미켈란젤로가 새 사 크리스티에있는 숭배 무덤의 추가 장식으로 배치 할 수있는 미켈란젤로의 매력적인 준비 “모델”을 50 년 이상 수용하고 전시 할 수있는 특권을 가졌습니다. 암만 나티의 재산이되자

카사 부오나 로티 (Casa Buonarroti)의 이사로 임명 된 Charles de Tolnay는 1965 년 12 월에 적절한 사무소에서 작품 대출을 받아 박물관에 전시하여 수년간의 망각 후 상당한 가치를 강조했습니다. 보존 작업을 위해 1986 년 12 월 피렌체의 역사 예술 유산 수 복지 사무소 (Restoration Office of the Superinendence of the Florence in Historical and Arts Heritage of Restoration Office)에 의해 소환 된 후,이 깨지기 쉬운 조각품은 어떤 식 으로든 이동하거나 취급해서는 안된다는 경고와 함께 Casa Buonarroti로 돌아 왔습니다. 동일한 보존 문제로 Florentine Opificio delle Pietre Dure가 주요 복원 작업을 수행하고 현장에서 수행해야했습니다. 이 작업은 2017 년 봄에 완료되었습니다. 피렌체에서 열리는 중요한 임시 전시회에서 전시 된 이후

조경 실
1799 년에 발간 된 재고 목록에는 “방에 벽난로가있는 두 번째 페인트 방”이 언급되어 있습니다.이 방과 벽 중 세 개를 장식 한 18 세기 풍경에 대한 참조가있었습니다. 19 세기에 칠면조로 뒤덮인 프레스코 화는 1964 년 카사 부오나 로티 (Casa Buonarroti)에서 복원 작업을하는 동안 다시 빛으로 돌아 왔습니다. 현재이 쾌적한 방은 1994 년 클라우디오 피조 루스 소 (Claurio Pizzorusso)가 제작 한 La Casa Buonarroti Firenze 비디오를 선별하는 데 사용됩니다. 비디오는 시에나의 Stranieri에 의해 Università가 제작 한 “토스카나 박물관”시리즈의 첫 번째 동영상입니다.

19 세기 미켈란젤로
카사 부오나 로티는 미켈란젤로와 19 세기에 대한 방대한 문서를 소장하고 있으며, 상당한 증거와 예술적 가치를 지닌 작품으로 구성되어 있으며, 그 중 일부는이 방에 모여 있으며 그 세기의 예술가 주변에서 자란 신화와 관련이 있습니다. 그리고 1875 년 9 월 피렌체에서 개최 된 축하 행사에 그의 탄생 4 주년을 기념하기 위해. 회당을 장식하려는 의도로 석고 흉상이 그날 집으로 가져 왔습니다. 1859 년 4 월에 몸매를 만든 카사 부오나 로티 (Casa Buonarroti)는 축하 행사에서 열광적 인 역할을했습니다. 클레멘테 파피 (Clemente Papi)가 만든 미켈란젤로의 청동 흉상은 입구에 설치되었습니다. 카사 부오나 로티 카사 부오나 로티 (Casa Buonarroti) 컬렉션에서 미켈란젤로 (Michangelo)가 건물 모퉁이에 놓인 가족의 외투와 모든 그림이 전시되었습니다. 마지막으로 지금까지 믿었던 위대한 석상 독수리는 인접한 작은 방 한가운데에 서있는 로마 시대가 안뜰에 세워졌습니다. 그러나 가장 야심 찬 프로젝트 인 정면의 낙서 장식은 수행하기가 불가능하다는 것이 입증되었습니다. 여기서 우리는 작가가 카사에게 기증 한 자세한 준비 도면을 볼 수 있습니다.

컬렉션
건물의 외부 측면은 매우 간단합니다. 포탈 만 눈에 띄고 청동 색 흉상으로 유명합니다. 다니엘레 다 볼 테라 (Daniele da Volterra)가 만든 피렌체의 갤러리아 델 아카데미아 (Galleria dell’Accademia)에 보존 된 미켈란젤로의 초상화 사본.

관심의 주된 이유는 그의 형제들의 자녀들 (Michelangelo는 결코 자녀가 없었 음)에서 시작하여 그의 후손들에 의해 수 세기에 걸쳐 수집 된 저명한 조각가에 의해 아름다운 작품을 수집했기 때문입니다. 다양한 재료로 잘 알려진 고고 학적 수집 물 외에도 친구 Daniele da Volterra의 미켈란젤로 흉상이 1 층에 전시되어 있습니다. 또한 Coristo Buonarroti와 Rosina Vendramin, Aristodemo Costoli의 두 흉상이 있습니다.

1 층의 다음 방에서는 아티스트가 사용하는 왁스 및 청동 모델 (후에 바치 오 반디 넬리 (Baccio Bandinelli)가 만든 피아자 델라 시뇨 리아 (Piazza della Signoria)의 버려진 프로젝트 포함)에 사용 된 왁스 및 청동 모델을 사용합니다. 박물관의 광대 한 컬렉션의 그림이 회전합니다. 고귀한 방에서, 17 세기에 미켈란젤로의 삶과 작품을 향상시키는 프레스코 화 (특히 인상적인 것은 갤러리 또는 미켈란젤로의 젊은이 연구) 또는 미켈란젤로의 스타일이 후속 예술가들에게 미치는 영향을 기록한 작품이 있습니다. 1872 년 아카데미아 박물관에서 시뇨 리아 광장 (Piazza della Signoriaat)에서 데이비드를 옮기는 데 사용 된 하네스 모델도 전시되어 있습니다.

미켈란젤로 작품은 확실히 두드러집니다. 특히 주인의 문체 진화를 이해하기위한 두 가지 흥미로운 청소년 작품 : 마돈나 델라 스칼라의 세련된 옅은-1490-92에서 도나 텔로에서 영감을 얻은 첫 번째 문서 작업, 무엇보다도 겨우 16 세에 새겨진 Centauromachy 또는 Centaurs의 전투.

이 작품에 대한 영감은 로마 석관의 저 부조에 의해 주어 지지만 매우 강한 역동 성은 미켈란젤로의 전형적인 참신함입니다. 이 초기 연구에서 이미 해부학에 대한 지식이 뛰어나고 움직이는 인물에 대한 선호가 두드러 져서 표현력이 강합니다.

또한 강 신성 (금속 주물)의 몸통과 산 로렌조 성당 외관을위한 미켈란젤로 프로젝트의 목조 모델이 전시되어 있습니다.

미켈란젤로 스크 도해 법
이 방에는 플 로렌 타인 갤러리 (Frentine Galleries)에서 대여 한 여러 초상화가 있는데, 16 세기에서 19 세기까지 다양한시기에 실행되었지만 모두 피렌체에 의해 1535 년경 로마에서 그려진 유명한 초상화의 프로토 타입에서 파생되었습니다. 자 코피노 델 콘테 (1510-98). 가장 좋은 예는 쇼케이스 위에있는 패널입니다. 이 그림은 미켈란젤로가 자화상으로 간주 한 1771 년 스트로 치 가족이 우피치에 기증했습니다. 그러나 그 직후 미켈란젤로의 저작은 거부되었다. 오늘날 역사가들은 그것을 자 코피노 델 콘테 (Jacopino del Conte)의 작업장에 직접 썼습니다

Giorgio Vasari의 말에 따르면 : “Di Michelagnolo non ci è altri ritratti che duoi di pittura, uno di mano del Bugiardino el’altro di Iacopo del Conte, et uno di bronzo tutto rilievo fatto da Daniello Ricciarelli”( ‘미켈 라 놀로의 존재’ 하나는 “il Bugiardino”의 손으로 그리고 다른 하나는 Iacopo del Conte의 손으로 그리고 다니엘로 리치 아 렐리가 만든 청동 구호의 초상화로 그려진 두 개의 초상화. 이 세 가지 초상화는 모두 Casa Buonarroti Museum에 전시되어 있습니다.이 방에는 Jacopino del Conte의 초상화가 있으며, 카메라 della Notte e del Dì는 Giuliano Bugiardini의 그림을 주최합니다-최근 연구에 따르면 1522 년까지 거슬러 올라갑니다. 그것은 47 세의 미켈란젤로와 Daniele da Volterra의 유명한 청동 흉상을 배치합니다.

미켈란젤로의 그림
박물관은 미켈란젤로와 그의 학교가 스케치 한 세계에서 가장 풍부한 컬렉션을 보존합니다. 가장 중요한 작품은 실물 크기이며 뉴 사 크리스티 (New Sacristy)를 위해 결코 만들어지지 않은 동상의 모델로 사용되도록 의도 된 강 몸통입니다. 그러나 두 선수 또는 여성 누드도 암시합니다.

바사리는 1564 년 로마에서 죽기 전에 미켈란젤로가 “많은 자신의 그림, 스케치 및 만화를 태워서 그가 인내 한 수고와 천재를 테스트 한 방법을 보지 못하도록해야한다고 말했다.” “완벽하지 않다” 그의 작품이 너무 희귀하고 귀중한 것은 예술가의 완벽에 대한 욕구 때문이다. 그의 조카와 상속자 인 레오나르도조차 미켈란젤로의 죽음 이후 로마 시장에 온 그의 그림들에 대해 높은 가격을 지불 할 의무가 있었다. . 이것은 아마도 레오나르도가 1566 년경 마돈나 델라 스칼라와 함께 Cosimo I dei Medici에 기증 한 것일 것입니다. 17 세기 후반에

당시에는 많은 그림이 대량으로 수집되었지만 가장 아름답다고 여겨지는 그림은 새 방의 벽에 걸렸습니다. 예를 들어 Scrittoio의 Cleopatra는 San Lorenzo의 정면 디자인 중 하나입니다. Camera della Notte e del Dì와 카메라 degli Angioli의 마돈나와 어린이를위한 작은 만화. 부오나 로티 가족이 소유 한 미켈란젤로의 그림 모음은 당시 세계에서 가장 큰 그림이었으며, 현재까지 200여 장이 넘쳐나고 있지만 오늘날에도 여전히 남아 있습니다. 사실, 최초의 손실은 18 세기 말 혁명적 인 필리포 부오나 로티 (Filippo Buonarroti)가 화가와 수집가 장 밥 티스트 위카 (Jean-Baptiste Wicar)에게 그림을 팔았을 때 18 세기 말에 시작되었다. 1859 년의 두 번째

코시 모 부오나 로티 (Cosimo Buonarroti)는 1858 년 가족의 마지막 상속인으로 사망했다. 그는 미켈란젤로 신문의 대부분을 소유하고 있었고, 비아 지벨 리나 (Via Ghibellina)의 집과 그것. 그때부터 그림 모음은 프레임과 쇼케이스로 전시되어 있었으며, 1960 년이 되어서야이 곤경에서 구출되어 시트가 상당히 손상되었습니다. Uffizi의 Gabinetto dei Disegni e delle Stampe에 데려 간 후, 그들은 1975 년에 복원되어 Casa Buonarroti로 돌아 왔습니다.

보존에 대한 요구로 인해 그래픽 작품을 상영 중 영구적으로 배치 할 수 없으므로 컬렉션의 작은 샘플 만이 방에 회전으로 표시됩니다.

미켈란 젤 레스 모델
카사 부오나 로티 (Casa Buonarroti)의 소장품을 구성하는 다양한 예술품 중에서 미켈란젤로 스크 모델 그룹은 매우 귀중 할뿐만 아니라 탐험하기도 어렵습니다. 우리는 이러한 작품의 주요 출처를 알지 못합니다. 가장 초기의 기록은 Filippo Baldinucci가 Leonardo Buonarroti에게 미켈란젤로의 손에 의한 것으로 여겨지는 “모델”을 주었을 때 1664 년부터 시작되었습니다. 20 년 후 카사 부오나 로티 (Casa Buonarroti)에있는 상품 재고는 밤낮의 방에 대한 작은 연구 인 “Scrittoio”에 몇 가지 모델이 보관되어 있다고 기록했다. 이 모델들에 대한 기억은 아마도 1733 년부터 1799 년까지 카사 (Casa)의 소유자 인 레오나르도 부오나 로티 (Leonardo Buonarroti)의 죽음으로 사라 졌을 것이다. 1700 년대 말의 재고는 “Scrittoio”를 언급하지도 않았는데, 이는 벽장으로 여겨졌습니다.

오늘날, 10 개의 작품은 세계에서 가장 큰 그룹으로 미켈란젤로와 그의 서클에 기인 한 작은 조각들로 구성되어 있습니다. 다양한 기술과 재료 (왁스, 테라코타, 목재, 게소)로 제작 된이 모델은 젊은이부터 노년기까지의 독창적 인 작품과 파생물로 작가의 경력을 따릅니다. 이 그룹에는 또한 두 명의 레슬러 또는 작은 나무 십자가와 같은 학자들에 의해 마에스트로 시대의 강렬한 작품으로 정통 명작이 있습니다.

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