끝없는 시작, 싱가포르 비엔날레 2016

주기적 시간을 고려하면 신화가 인간의 조절에 어떤 영향을 미치는지에 대한 통찰력을 얻을 수 있습니다. 언제, 왜 이야기는 역사보다 더 많은 것을 말해줍니다. 인간의 측정을 초월하는 원소 물질의 시대 동안 우리의 삶.

Lim Soo Ngee의 섬의 비문 (2016)
림의 상상력에서, 이것은 한때 고대 신화적인 문명의 배들을 인도 한 거대한 동상의 일부였습니다.

샤오 루 음양 달력 (2016)
이 2016 년 연구에서 Xiao는 서양 달력과 중국 음력의 대조를 탐구합니다. 두 개의 긴 검은 색과 흰색 줄무늬가 두 개의 달력 시스템을 나타 내기 위해 병치되어 있습니다.

마 카라의 해골 (신화의 신화 (2016))
동남아시아에서 가장 널리 알려진 신화 적 아이콘 중 하나는 힌두교에서 유래 한 마 카라입니다. 일반적으로 반 포유 동물과 반 물고기와 같은 다른 동물의 하이브리드로 묘사 된이 문화, 종교 및 철학적 담론에 침투했습니다.
Qiu Zhi Jie의 모든 외부 세계를 헤쳐나 가야합니다 … (2016)
Qiu는지도를 만들 때 일상적인 경험뿐만 아니라 그래픽으로 사고하고 관계 및 지식 시스템을 구성하는 철학적 접근 방식을 통합하는 방법론을 채택합니다. 이지도 시리즈는 Qiu의지도 제작 기록 조사를 보여줍니다.

Qiu의 설치는 산과 바다 사이를 가로 지르는 것으로 상상되어 왔지만 지금은 사라진 신비의 세계를 떠올리게하는 환상적인 괴물의 수공예 유리로 장식되어 있습니다.

카라가 탄 (바다의 폭) (2016) : Gregory Halili
‘카라가 탄 (Karagatan)’은 어부에서 진주 다이버, 마스터 보트 제작자, 쉘 트레이더 및 기타에 이르는 필리핀 해안 마을 주민들의 시선을 묘사합니다.

작가의 연구 결과는 각 대상의 눈의 작고 독특한 특성 인 선, 곡선 및 윤곽을 포착하는 섬세한 그림으로 특이하고 예상치 못한 인물 사진으로 바뀝니다.

Ni Youyu의 Invisible Force (2015)
‘Invisible Force’는 NASA가 촬영 한 하늘의 일부를 천체 사이의 보이지 않는 중력을 나타 내기 위해 거의 3 만 개의 산업용 자석을 사용하여 재현합니다.

Ni Youyu의 Atlas (2016)
‘아틀라스’는 예술가가 수집하고 손으로 그림을 그리고 다시 그리기를 통해 가공 된 핀볼 기계를 사용합니다. 밤하늘을 지니고있는 그리스 신 아틀라스의 이미지는 싱가포르 비엔날레의 주제를 반영합니다.

먼지 (싱가포르 은하) (2016), Ni Youyu
‘더스트 (싱가포르 갤럭시)’는 싱가포르 주변의 밤하늘 사진을 기반으로합니다. 초크 먼지의 겉보기 무작위 산란은 실제로 별 분포와 관련하여 먼지를 정확하게 배치하고 측정하는 것입니다. “먼지”의 한자는 사회적으로 소외 계층과 평범하고 평범한 것을 의미하지만 여기서는 무한한 우주로 변형된다.

Pannaphan Yodmanee의 여파 (2016)
타이타닉 벽화에서 판나 판은 풍경화와 비슷한 불교 코스모스의지도를 제시합니다. 현대적이고 전통적인 태국 예술에 대한 그녀의 융합은 원재료와 자연 재료뿐만 아니라 새롭고 대량 생산 된 재료를 사용하여 동남아시아 역사를 연대 화하는 하늘과 지구의 통합 된지도 제작법을 만듭니다.

불교 우주론과 현대 과학 사이의 교차점에 대한 판나 판의 지속적인 조사로 인해 그녀는 변화, 상실, 파괴, 불가피한 아마겟돈의 개념을 고려하게되었다.

Phasao Lao의 연혁 (2013-2015)
라오스의 역사 시리즈는 그의 몽족 일족의 초보 연대기입니다. 각 패널에는 ‘정신’을 상징하는 모티브의 검은 색 테두리와 다양한 조상이나 지도자의 개요, 힘과 용기의 색이 포함됩니다.

하늘과 땅의 정령 3 & 4와 나무 정령 (2012-2016)
특히 시옹의 예술적 레퍼토리에는 각 패널에 눈에 띄게 등장하는 희미한 생물들이 있으며, 마을 샤먼 인 남편 라오가 해석하는 그녀의 꿈의 ‘그림자’, ‘영혼’또는 ‘영혼’을 나타냅니다.

Jaonua : The Nothingness (고기의 왕 : The Noth … (2016) by Araya Rasdjarmrearnsook
이 설치에서 Araya는 다양한 이야기를 응집력있는 경험으로 결합했습니다. 초현실적 인 꿈과 거의 비슷하게, 그녀는 청중들에게 시시 펜의 존재주기 안에 갇힌 결과에 대한 업적을 깊이 생각해 보라고 권유합니다.

Martha Atienza의 바다에서 끝없는 시간 (2014-2016)
이 멀티미디어 설치는 화물선을 타고 네 번의 바다 여행을 통해 기록 된 자료 Atienza를한데 모으고,이 선박의 수명을 특징 짓는 일정한 플럭스 상태로 시청자를 몰입시킵니다.

싱가포르 비엔날레 2016 : 거울의 아틀라스
싱가포르 비엔날레 2016은 지역 내외의 공유 된 역사와 현재의 현실을 탐구하여 예기치 않은 세상과 자신을 보는 예술적 관점을 제시합니다.

Atlas of Mirrors라는 제목의 국제 현대 미술 전시회는 사이트별로 특화되어 있으며 동남아시아와 동아시아 및 남아시아에 걸쳐 60 명 이상의 예술가들에 의해 현대 미술 작품을 본 적이 없습니다.

싱가포르 비엔날레 2016은 싱가포르 미술관 (National Art Council)이 주관하고 싱가포르 문화 문화 공동체 청년의 지원을 받고 있습니다.

싱가포르 미술관
싱가포르 미술관 (SAM)은 싱가포르와 동남아시아를 전문으로하는 국제 현대 미술 실습에 중점을두고 있습니다.

복원 된 19 세기 선교 학교에있는 싱가포르 미술관은 1996 년 싱가포르 최초의 미술관으로 문을 열었습니다. SAM이라고도하는이 박물관은 현재 현대 미술관입니다.

SAM은 국제 현대 미술에서 점점 더 많은 구성 요소를 가지고 세계에서 가장 중요한 동남아시아 현대 미술품 컬렉션을 제작했습니다. SAM은 소장품을 수집하고 국제 현대 미술관과 협력하여 현대 미술 전시회를 공동 기획하고 발표합니다. 이 지역의 현대 미술은 또한 SAM의 여행 전시회 프로그램 및 징수 대출을 통해 국제적으로 노출됩니다.