分析的芸術か普遍的な開花（Mirovoi rastsvet）キュービズムの原則から出発して、フィロノフは合理主義によって制限された彼の方法を、芸術的形態の「有機的成長」の原則と絵画の原則「私生から一般まで」のうち、発芽した穀物のような場所から発達するもの。分析的アートは、超現実的なキュービズム未来主義のジャンルです。
フィロノフの哲学はもともと、1915年に書面で公式化されました。フィロノフがペトログラード芸術アカデミーの教授であった1923年にユニバーサル開花宣言として改訂され出版されました。フィロノフの主な理論的研究分析芸術のイデオロギー（Ideologia analiticheskogo iskusstva）は1930年に出版されました。
すでに1912年にFilonovは、いわゆる「Canon and Law」（Канонизакон）のいわゆる分析芸術の原則に関する最初のエッセイを宣言しました。
「私たちは自分自身を守り、攻撃しないでください。私たちは道を行くのですが、クーバ未来主義との関係を示すならば、私たちは答えます：あなたは私たちの理論と前任者の間のつながりを見つけたいですが、クブブ未来派とPic [asso]だが、彼らのすべての力学の冷酷で執拗な否定について。
このように、分析的芸術は意識的に、当時の有望な未来主義（Filippo Tommaso Marinettiによって設立された）とキュービズム（Pablo Picassoによって開始された）とロシアにおけるCubofuturismへの融合に反対していた。分析的芸術は、当初は自然と自然の方向性が強かった。例えば、写真「フィッシャーシャンナー」（1913年、106x100cm、キャンバス紙の油）は、フィロノフが新しい原則に真の永遠の変態を示している
「あらゆる形の芸術における純粋な形は、その中で起こる進化とのオープンなつながり、すなわち、何か新しいものへの変化、そしてこのプロセスの機能と発展とともに描かれている」。
1914年の初めから、フィロノフは、分析的な芸術の原則に従う芸術家協会の創設の基礎を築いた。彼の最初の仲間はDavid N. Kakabadze、Anna M. Kirillov、Elsa A. Lasson-Spirova、Yevgeny K. Pskovitinovでした。 1914年3月、サンクトペテルブルクのこの協会は、最初に印刷された分析技術の宣言として、マニフェスト「画家とドラフツのイメージワーク>メイドイメージ」を出版しました。タイトルページにはFilonovの “The Feast of the Kings”（元175x215cm、キャンバスオイル）を再現しました。
「私たちの目標は、絵画や絵画について最も価値のあることは、彼自身と彼の不滅の魂が表明されていることに対する人間の強力な仕事であることを知って、忍耐強い仕事の美しさで作られた絵や絵を作り出すことです。 ”
“私は世界開花の芸術家であり、したがってプロレタリアンです。私は自分の原則を自然主義的と呼んでいます。それは、対象を完全に徹底的に予測し、直感的にすべての述語を無意識と無意識に直面させ、知覚に適した創造的な解決策の中のオブジェクトオブジェクトとその球のすべての述語を活性化する：脈動とその球体、生物力学と知性、出現、含意、回復、色彩と形態のプロセス – 球体は単なる宇宙ではなく、物体が一定の発散と相互侵入にある生物力学的球体である。物体と球体の存在は、永遠になり、色の変化、フォームとプロセス（絶対的な分析ビジョン）このメソッドの公式は次のとおりです：絶対解析、オブジェクトとその球の先見をバイオモニズムと知覚 – 適切な解決策。それゆえ、現実主義（生の形態と未加工の色）の2つの述語は、形式と色が圧縮されて正確に処理され、シフト、純粋な能動的形式などが使用されています。
それは、それが作り出す形よりも自然が支配する方法を開くことのより多くの問題です。それは、一種の科学的なやり方で、騒々しい人生の宇宙を追跡し、それを核とするものを追跡するために、世界の地下のプロセスについてです。
「私は知っているから分析し、見て、直観的に、どの物体も2つの述語、形や色だけでなく、目に見える現象や目に見えない現象、その出現、反応、含意、起源、 「2つの述語」とその右と左のすべての宗派の非現実的な現実主義の教義を、非科学的かつ死んだものとして拒絶しています。その代わりに、科学的、分析的、直観的な自然主義、すべての述語世界の現象、目に見えない目に見えない現象やプロセス、研究者の忍耐力、「生物学的画像」の原則など、さまざまなものがあります。
パベルフィロノフは、小さな筆で絵を描くような大きめの絵画でさえも示唆していました。 B.「春の調合」（250x285cm、キャンバスに油）彼は弟子たちに教えました：
「すべての原子を手作業で正確に捉えます。各原子に働く色を注意深く正確に導入して、体内の熱を掘り起こすことができます。
この処方は誇張されているかもしれませんが、フィロノフはそれを真剣に受け止め、深み、繊細さ、複雑さ、カオス性、そして無限の信じられないほどの効果を達成しました。それは振動し、脈動し、失われ、それ自体を発見し、一緒に壊れて成長する。非表象的で客観的なものは常に融合しており、単一の世界の2つの側面になっています。比喩的なものは、非比喩的な有機構造の構成である継続である。そしてそれはまた、大草原の抽象化にもつながる。
1925年の夏、フィローノフはロシア美術学校の部屋の一つで、彼の新しい学生と一緒に働くことができました。彼らは1927年ごろに約40人のメンバーによって公式に芸術家の社会として認められた芸術的なグループ、「分析的芸術家の集団」（MAIМастеаналитическогоискусства）を形成した。これは分析美術のワークショップМастерскаяаналитическогоискусства）。
これらの芸術家たちは、「一連の変容的なプロセス」でそれを提示するために、目を見るだけでなく、知ることで物事をより多く見ます。このような分析技術は、植物有機的で神秘的な宇宙とその創設者を、ポール・クレーのロシアのカウンターパートに捧げるよう努めている。
1929年4月の自伝では、フィロノフは、部分的または条件的にのみ、スプレマティズムからドイツの表現主義への絵画とグラフィックにおける流れに影響を与えることができました。 1930年、フィロノフの理論的研究「分析的芸術のイデオロギー」が出版された。
“ここでは、マスターとしての私の手段とその定義の簡単なリストがあります：圧縮された、鋭く表現された形と色変位を含む形、変位のバイオダイナミクス純粋なアクティブな形、対象とその述語、選択肢、 （色と音についても同じ定義）公式：これらのすべてのものにおける純粋で活発な形式、抽象的で芸術的な選択の複合体または選択肢有機的美学、審美的不協和音同じことが、 （私はこのアプローチを拒否しています）私は規則を設定していませんし、学校を始めることもありません。現代芸術の批判を拒絶する “、”現代美術をロシアに移転する “、”現代美術を批判する “、”純粋なac 「世界の花」は、1914年/ 1915年にPetrogradで最初に出版されました。 ”
MAIグループのアーティストたちは、ソ連の文化政策によって1932年に単純に解散されました。およそ70名の学生のうちのいくつかは、彼の後継者がそのように強く表現された原則を引き続き実行している間に、彼のワークショップを続けています（創設者が飢えているレニングラードの飢えになるまで）。