Terza parte nel padiglione centrale, Biennale di Venezia 2015

La 56a Esposizione Internazionale d’Arte intitolata All the World’s Futures, organizzata dalla Biennale di Venezia 2015 ai Giardini della Biennale e all’Arsenale. 89 partecipazioni nazionali esporranno negli storici padiglioni ai Giardini, all’Arsenale e nella città di Venezia. I paesi che partecipano per la prima volta alla mostra sono Grenada, Mauritius, Mongolia, Repubblica del Mozambico e Repubblica delle Seychelles. Altri paesi partecipano quest’anno dopo anni di assenza: Ecuador, Filippine (1964) e Guatemala.

La 56. Esposizione Internazionale d’Arte costituisce un itinerario unitario che inizia al Padiglione Centrale (Giardini) e continua all’Arsenale, con oltre 136 artisti provenienti da 53 paesi, di cui 89 mostreranno qui per la prima volta. Di opere esposte, 159 sono espressamente realizzate per l’edizione di quest’anno.

La 56a Esposizione Internazionale d’Arte della Biennale di Venezia celebra il 120 ° anno dalla prima Mostra (1895). L’esposizione internazionale del curatore si estenderà nel Palazzo delle Esposizioni ai Giardini (3.000 m2) e nell’Arsenale (8.000 m2) e in aggiunta alle aree esterne.

Bice Curiger ci ha portato il tema della percezione, di ILLUMInation, della luce come elemento autonomo e vivificante, così come quello del rapporto tra artista e spettatore, concentrandosi su un concetto artistico che enfatizza la conoscenza intuitiva e il pensiero illuminato, come mezzo per affinare e aumentare le nostre capacità di percezione e quindi la nostra capacità di dialogare con l’arte.

Massimiliano Gioni era interessato all’osservazione del fenomeno della creazione artistica dall’interno, e ha rivolto la sua attenzione alle forze interiori che spingono l’uomo e l’artista a creare immagini e dare vita a rappresentazioni, necessarie per se stesso e per parlare con gli altri, e ha studiato utopie e ansie che portano l’uomo al bisogno essenziale di creare. La mostra si è aperta con l’immagine di un palazzo enciclopedico utopico e con il libro illustrato di Jung.

Oggi il mondo sembra attraversato da gravi fratture e lacerazioni, da forti asimmetrie e incertezze sulle prospettive. Nonostante i colossali progressi nella conoscenza e nella tecnologia, sperimentiamo una sorta di “età dell’ansia”. E la Biennale torna a osservare il rapporto tra arte e sviluppo della realtà umana, sociale e politica, spingendo su forze e fenomeni esterni.

Studiare come le tensioni del mondo esterno stimolano le sensibilità, le energie vitali ed espressive degli artisti, i loro desideri, i loro movimenti dell’anima (il loro canto interiore). La Biennale ha anche chiamato Okwui Enwezor per la sua particolare sensibilità a questi aspetti.

Curiger, Gioni, Enwezor, quasi una trilogia: tre capitoli di una ricerca della Biennale di Venezia su riferimenti utili per esprimere giudizi estetici sull’arte contemporanea, una domanda “critica” dopo la fine dell’arte d’avanguardia e “non artistica” .

Punti salienti

I Giardini comprendono una grande sala espositiva che ospita una mostra a tema curata dal direttore della Biennale.

Sala 23 – John Akomfrah

Vertigo Sea, 2015
Installazione video a 3 canali HD 2 K, colore, suono surround (48′30 “)

Stanza 24

Chicago Board of Trade III, 1999-2009
Andreas Gursky
C-print, Diasec, con cornice

Toys’R’Us, 1999-2015
Andreas Gursky
Stampa a getto d’inchiostro, Diasec, con cornice

Chicago Mercantile Exchange (1997)
Andreas Gursky

May Day IV (2000-2014)
Andreas Gursky

Tokio, Börse / Borsa di Tokyo (1990)
Andreas Gursky

Ocean II (1997)
Andreas Gursky

Nha Tang, 2004
Andreas Gursky
C-print, Diasec, con cornice

Sala 25 – Chris Marker

L’Ambassade, 1973
Film da 35 mm trasferito su video, b & n, audio (20 ‘)

Sala 26 – Charles Gaines

Libretti: Manuel de Falla / Stokely Carmichael, Set 13, 2015
Carta macchiata di inchiostro stampato e stampa lightjet su acrilico

Testi audio n. 1: tutto per conto delle tariffe (2015)
Sound Texts # 2: Steal Away (2015)
Sound Texts # 3: La Carmagnole e Mes Fleurs (2015)
Sound Texts # 4: Deep River (2015)
Charles Gaines

Sala 27 – Hans Haacke

Blue Sail, 1964-1965
Chiffon, ventaglio oscillante, pesi e filo da pesca

Vergleich von 3 Kunstausstellungs-Besucherprofilen (confronto di 3 profili di visitatori di una mostra d’arte), 1973
Hans Haacke
dieci grafici a barre

World Poll, 2015
Hans Haacke
iPad, stazione base aeroportuale Mac Mini

Stanza 28

Vista dell’installazione, 2013-2015
Walead Beshty
tecnica mista

Sala 29 – Jeremy Deller

Ciao, oggi hai un giorno libero, 2013
Banner in tessuto realizzato da Ed Hall

Linee sull’esplosione di Witton; vicino a Birmingham e una profezia per il 1973 (1843-1873)
di Jeremy Deller
la Biennale di Venezia – Biennale Arte 2015

William Clayton, Iron Workers, Tredegar, 1865
Jeremy Deller
Stampe fotografiche 28 carte de visite Motorola WT4000, 2013plastica ed elettronica

Cinque del mattino, Jone O ‘Grinfield e Just What We We Like We See to 1843/1873
Jeremy Deller

Victoria Bridge in un sabato notte, 1843-1873
Jeremy Deller
da un libro di canzoni e ballate di Manchester compilato dall’album di Robert Holt che comprende 424 bordate

Record di fabbrica, 2013
Jeremy Deller
Questo jukebox è caricato con quaranta registrazioni del passato e del presente industriali britannici; comprese le industrie del cotone e del carbone. Molti furono fabbricati negli anni ’80 mentre le fabbriche stavano chiudendo

Sala 30 – Kerry James Marshall

Untitled (Blot), 2015
Kerry James Marshall
acrilico su pannello in PVC

Sala 31 – Marlene Dumas

Skulls, 2013–2015
Marlene Dumas
36 opere a olio su tela

Sala 32 – Rosa Barba

Bending to Earth, 2015
Installazione film 35mm, colore, suono ottico

Biennale di Venezia 2015
La Biennale d’Arte 2015 chiude una sorta di trilogia iniziata con la mostra curata da Bice Curiger nel 2011, Illuminazioni, e proseguita con il Palazzo Enciclopedico di Massimiliano Gioni (2013). Con All The World Futures, La Biennale prosegue la sua ricerca su riferimenti utili per esprimere giudizi estetici sull’arte contemporanea, una questione “critica” dopo la fine dell’arte d’avanguardia e “non artistica”.

Attraverso la mostra curata da Okwui Enwezor, La Biennale torna a osservare il rapporto tra arte e sviluppo della realtà umana, sociale e politica, nella pressione di forze e fenomeni esterni: i modi in cui, cioè, le tensioni dell’esterno il mondo sollecita le sensibilità, le energie vitali ed espressive degli artisti, i loro desideri, i movimenti dell’anima (il loro canto interiore).

La Biennale di Venezia è stata fondata nel 1895. Paolo Baratta è stato Presidente dal 2008, e prima ancora dal 1998 al 2001. La Biennale, che è all’avanguardia nella ricerca e promozione di nuove tendenze dell’arte contemporanea, organizza mostre, festival e ricerche in tutti i suoi settori specifici: Arts (1895), Architecture (1980), Cinema (1932), Dance (1999), Music (1930) e Theater (1934). Le sue attività sono documentate presso l’Archivio storico delle arti contemporanee (ASAC) che recentemente è stato completamente rinnovato.

Il rapporto con la comunità locale è stato rafforzato attraverso attività didattiche e visite guidate, con la partecipazione di un numero crescente di scuole venete e non solo. Questo diffonde la creatività sulla nuova generazione (3.000 insegnanti e 30.000 studenti coinvolti nel 2014). Queste attività sono state supportate dalla Camera di commercio di Venezia. È stata inoltre istituita una collaborazione con università e istituti di ricerca che organizzano tour e soggiorni speciali nelle mostre. Nel triennio 2012-2014, 227 università (79 italiane e 148 internazionali) hanno aderito al progetto Sessioni della Biennale.

In tutti i settori ci sono state maggiori opportunità di ricerca e produzione rivolte alle giovani generazioni di artisti, direttamente in contatto con insegnanti di fama; questo è diventato più sistematico e continuo attraverso il progetto internazionale Biennale College, attualmente in corso nelle sezioni Danza, Teatro, Musica e Cinema.