Il Salone del Mobile Milano, l’appuntamento internazionale più atteso per i settori dell’arredamento e del design, si è svolto dal 17 al 22 aprile 2012, presso i padiglioni di Rho Milano Fiera. Uno strumento inestimabile per l’industria oltre che un veicolo promozionale continuo e straordinario. La 51a edizione del Salone Internazionale del Mobile, con la biennale Eurocucina e SaloneUfficio e SaloneSatellite, svela una panoramica di soluzioni mai viste per l’arredo casa, l’illuminazione e l’ufficio.

Il Salone del Mobile è il punto di riferimento mondiale per il settore dell’arredamento per la casa. Ancora una volta Milano è una finestra sul mondo del design, come città della creatività, della qualità e del cambiamento. Con i principali attori del settore figurano oltre 2.500 espositori che espongono le loro gamme e più di 350.000 visitatori, designer, architetti, critici, intellettuali e trendhunter per una settimana ricca di emozioni, innovazione, design, tecnologia e attrazioni per rendere questo evento uno dei migliori esperienze globali per professionisti.

Milano Design Week, uno dei più importanti eventi legati al mondo del design e dell’architettura a livello internazionale. Più che un evento di design, il Salone del Mobile è una dichiarazione culturale, dove ogni anno viene presentato lo stato dell’arte del design e dove i professionisti possono ottenere nuove informazioni sulle novità. Il salone del mobile è il luogo dove ogni anno vengono lanciati nuovi prodotti, ed è l’appuntamento di settore da non perdere ogni anno, riaffermando continuamente il ruolo di milano come capitale del design.

Le tendenze della Milano Design Week 2012, l’atmosfera anni ’80 che ha permeato le bancarelle della mostra. Sembrava che quasi tutti i venditori avessero scelto di includere almeno un tocco di colore brillante, principalmente nei toni del gioiello e più che occasionalmente al neon. In evidenza c’erano strisce audaci in bianco e nero, forme sexy e sinuose, ori outré e un’intensità che poteva hanno quasi virato nel pacchiano. Oltre ai nuovi materiali, le sedute per esterni sono diventate multifunzionali, create con tutta la durata e la funzionalità necessarie per gli spazi esterni. La spinta mondiale verso l’ambientalismo ha ovviamente influenzato.

Essendo la fiera del mobile più grande e importante del mondo, il Salone del Mobile è l’evento chiave della settimana del design di Milano 2012. Il programma di una settimana prevede eventi speciali, mostre e presentazioni di prodotti, in cui tutti coloro che sono chiunque sulla scena internazionale del mobile e della produzione vengono insieme per osservare ed entrare in sintonia con gli ultimi sviluppi del settore.

Il Salone del Salone del Mobile.Milano, fatto la sua prima apparizione nel 1961, pensato per promuovere mobili e complementi d’arredo italiani sul mercato estero, ha continuato a farlo in maniera impeccabile, facendo sì che la qualità del mobile italiano sia nota a tutti e quattro gli angoli della terra, e continua a farlo, con la metà di tutti i suoi visitatori provenienti da tutto il mondo. Il Salone Salone del Mobile.Milano come aziende leader del settore dell’arredamento è stato riunito per la prima volta in un unico spazio espositivo commerciale.

Il Salone del Mobile Milano mette in mostra l’eccellenza del design, la qualità e l’innovazione, celebrando le ultime tendenze e innovazioni del design, il Salone del Mobile Milano offre la piattaforma per esplorare le innovazioni all’avanguardia e l’intricato artigianato italiano esposto, scambiare idee e concedersi i mobili, i prodotti, i prodotti più recenti e tecnologie di interior design. Qualità e innovazione, insieme a grandi eventi collaterali e un’ampia e completa offerta merceologica sono gli ingredienti che rendono il Salone un appuntamento così imperdibile.

Il Salone del Mobile ha animato la Milano Design Week, valorizzando, ancora una volta, la centralità della città su temi quali la cultura del design e l’importanza del Made in Italy nel mondo. Il Salone del Mobile è orgoglioso di essere considerato la capitale del design e desideroso di mantenere la sua preminenza, dimostrando anche quest’anno di essere il contesto ideale per un evento di tale importanza. Perché Milano, insieme al Salone, ha il potere di mettere in luce e dare grande rilievo l’intero settore, dai giovani talentuosi designer ai grandi nomi internazionali, dalle startup innovative alle aziende storiche.

La forza del Salone del Mobile.Milano è strettamente connessa all’unicità della filiera del mobile, ecosistema diffuso di valori industriali e culturali. È una trama straordinaria che lega creatività, ingegno e industria, e che fa del design italiano un punto di forza di importanza strategica per l’intero sistema italiano. È uno dei migliori biglietti da visita che la città di Milano, che da sempre sa interpretare il proprio tempo con spirito internazionale, può mostrare al mondo.

Anche quest’anno il Salone punta i riflettori, sulla centralità di Milano, che continua a raccogliere consensi e riconoscimenti internazionali, e sulla capacità creativa e generosità di spirito della rete industriale alla sua base che lavora per offrire l’eccellenza mondiale. Il Salone del Mobile.Milano propone un coinvolgimento emotivo e intellettuale di tutti i suoi attori per andare oltre quanto finora realizzato, per consolidare quel ruolo di leadership che il Salone e la città hanno conquistato negli anni, e attrarre, sempre più di più, nuovi progetti e talenti.

Mette in risalto
La Milano Design Week con prodotti e soluzioni innovative per l’abitare contemporaneo si incontrano, presentando prodotti e soluzioni eccezionali per l’abitare contemporaneo con uno sguardo attento al futuro e che combinano design, tecnologia, flessibilità e sostenibilità. La vasta gamma di mostre offre scorci sul futuro del design per la casa e dello spazio esterno. Sotto la Fiera più grande si trovano anche vari eventi minori, tra cui il Salone Internazionale del Complemento d’Arredo, EuroCucina, il Salone Internazionale del Bagno.

La biennale Eurocucina, presenta prodotti innovativi per la cucina di alta qualità, rispondendo alla costante crescita della domanda di funzionalità da parte di consumatori sempre più esperti. L’acciaio inossidabile e la pietra naturale sembrano avere il vantaggio. Innovazione tecnologica, efficienza energetica, semplicità d’uso e considerazioni estetiche caratterizzano i prodotti esposti.

Workplace3.0 è una mostra dal concept innovativo, dedicata al design e alla tecnologia per progettare lo spazio di lavoro a tutto tondo. La mostra, forte di un concept innovativo, votato al design e alla tecnologia nella progettazione del luogo di lavoro, riunisce in un unico spazio le diverse componenti del luogo di lavoro, presentando proposte e soluzioni progettuali per vivere il luogo di lavoro nelle sue molteplici e diverse interpretazioni contemporanee. Workplace3.0 riunisce le migliori proposte del mondo dell’arredo per l’ufficio, le migliori proposte del mondo dell’arredo banche, assicurazioni, poste e altri spazi pubblici, sedute per uffici e spazi pubblici, acustica, pavimenti e rivestimenti, illuminazione e complementi d’ufficio come oltre alle tecnologie audio-video e di comunicazione.

Il SaloneSatellite, l’impareggiabile occasione di interazione tra giovani designer, imprenditori, architetti, interior designer e stampa, torna nei padiglioni 22 e 24, insieme a Workplace3.0. Quest’anno, è stato orientato al tema: “Artigianato e design: insieme per l’industria” e ha offerto loro molte opportunità di networking. L’evento consente ai giovani designer emergenti di mostrare i loro prodotti e offre loro anche la possibilità di essere selezionati per partecipare a la prossima edizione del concorso SaloneSatellite Award, per i 3 migliori prototipi in esposizione, relativi alle categorie merceologiche in esposizione.

Design Districts della Milano Design Week 2012
Gli eventi della Milano Design Week sono sparsi in tutta Milano, ma sono concentrati in alcune aree principali. Una serie di quartieri principali, ovvero Porta Venezia, San Babila, Tortona, Le 5 Vie, Sant’Ambrogio o San Gregorio. Durante il Fuorisalone, questi quartieri sono protagonisti con un’infinità di eventi tra dj set, mostre e performance ospitate in diverse località della città, tra ex spazi industriali, atelier, laboratori artigianali, ‘botteghe’ e showroom di grandi firme .

La Milano Design Week si è ispirata all’illustre passato di Milano, con la sua ricca storia di architettura, arte e design, antichi palazzi e chiese che fanno da sfondo alle mostre più interessanti e riedizioni di design classici che rubano i riflettori alle presentazioni di nuovi prodotti. Per una settimana Milano si è trasformata in una galleria a cielo aperto, con palazzi storici e musei, luoghi pubblici e piccole gemme nascoste che accolgono gli appassionati di design da tutto il mondo. Ha stabilito un ponte necessario tra artisti e partecipanti, creando un’atmosfera di networking memorabile.

Brera Design District
Brera è un luogo ricco di fascino e cultura, un mondo abituato ad anticipare le tendenze, dove si intrecciano arte, moda e design. Il design district per eccellenza in occasione delle giornate del Fuorisalone, apre le porte dei suoi negozi, degli showroom più prestigiosi e degli spazi temporanei in luoghi privati ​​di suggestiva bellezza, a cittadini e turisti curiosi di scoprire questo angolo nascosto di una Milano fuori. dal momento.

Scopri la nuova Brera Experience. Il modo migliore per scoprire e conoscere luoghi e segreti del distretto. Brera Design District presenta anche una selezione delle migliori attività commerciali, cioè quelle che meglio rappresentano l’identità di questo storico quartiere di Milano tra design, lifestyle, cibo, arte e cultura. Il Brera Design District propone, come sempre, un gran numero di eventi che animano il quartiere e che si alternano ai tanti showroom di design qui ospitati.

Brera Design District attira il maggior numero di eventi ed è il quartiere più visitato e rappresentativo del Fuorisalone. Nata con l’edizione 2010, la Brera Design Week ha saputo aumentare negli anni il numero e la qualità degli eventi che ospita, per molti Fuorisalone significa Brera e Brera Design Week è la piattaforma di riferimento, aperta alla collaborazione con aziende e designer grazie a formati di progetto dedicati.

Brera ha il fascino del quadrilatero dell’arte milanese e ha una personalità un po’ parigina e bohémien. Passeggiando per le sue strade, soprattutto ad aprile durante il Fuorisalone, si respira un’atmosfera stravagante, giovane e internazionale. Brera è un luogo iconico. È sempre stato il luogo bohémien di Milano per eccellenza, dove si respira quell’atmosfera artistica, grazie anche all’Accademia e agli studi di fotografi e pittori. Ora Brera è sempre più legata al design e questo passaggio ha rispettato l’anima creativa e speciale del quartiere, anzi ha portato nuova vita.

Brera Design District nasce nello storico quartiere milanese di Brera, luogo che da secoli fornisce un contributo fondamentale alla vita culturale, artistica e commerciale della città. I confini del BDD vanno dai Bastioni di Porta Nuova a via Broletto, da via Legnano a via Montenapoleone, comprendendo edifici storici di grande importanza culturale come l’Accademia di Belle Arti, il Piccolo Teatro e la Basilica di San Simpliciano.

Brera Design District vuole comunicare Brera come punto di riferimento per il design milanese, un’operazione di marketing territoriale che, attraverso un sistema di comunicazione dedicato alla promozione delle eccellenze e dei punti di forza attivi sul territorio, intende arricchire la proposta. appeal culturale e appeal del quartiere capace di coniugare tradizione e innovazione nel campo diffuso del design.

In occasione del Fuori Salone 2012 tornano i progetti del Brera Design District. Anche quest’anno sono stati proposti interessanti eventi sviluppati nel quartiere durante tutto il periodo, che hanno coinvolto marchi storici, nuovi showroom e tutte le attività legate al prestigioso quartiere milanese.

90 e più eventi del distretto per il Fuorisalone, un enorme successo, al di sopra delle aspettative che porta Brera al centro degli eventi della Design Week milanese per la qualità e il numero di espositori che colorano di rosso le strade del distretto grazie al sistema di segnaletica progettato per l’evento composto da bandierine in fila, bandierine segnaletiche per ogni punto vendita e totem verticali disegnati da Alulife.

Brera Design District vuole comunicare Brera come punto di riferimento per il design milanese, un’operazione di marketing territoriale che, attraverso un sistema di comunicazione dedicato alla promozione delle eccellenze e dei punti di forza attivi sul territorio, intende arricchire la proposta. appeal culturale e appeal del quartiere capace di coniugare tradizione e innovazione nel campo diffuso del design.

Per l’appuntamento di aprile del Brera Design District tanti gli eventi e le attività commerciali e culturali in programma, con percorsi tematici legati al design sostenibile, al verde e all’arte fino alla Brera Design Night del 20 aprile, serata che prevede un’apertura straordinaria di selezionati showroom e spazi temporanei.

Porta Romana Design District
Studiolabo e Fuorisalone, in collaborazione con IED ed ELITA, propongono un progetto di comunicazione pensato ad hoc per l’area di Porta Romana, unendo le eccellenze che si distinguono sul territorio con eventi e iniziative legate al mondo del design, ma non solo, durante la settimana del Fuorisalone.

Settimana del design di Tortona
Tortona Around Design è il nuovo fuorisalone dell’area Tortona-Savona, un progetto che mira a qualificare il territorio e la fitta rete di eventi e iniziative fuorisalone che si svolgono a Milano, nell’area intorno a via Savona e via Tortona, evidenziandone i punti di forza e le mostre più interessanti. Tortona Around Design si rivolge ad un pubblico internazionale di professionisti e appassionati di design, attento alla qualità e alla costante ricerca di nuovi stimoli.

Tortona Around Design è un percorso ricco di contenuti, un’offerta espositiva ampia e sfaccettata, un punto di vista privilegiato sul mondo del design che spazia dal design del mobile alle tecnologie, dalle installazioni interattive alle performance artistiche, dalle grandi mostre collettive per la promozione di giovani talenti ai più affermati brand internazionali del design industriale.

La Tortona Design Week ha riunito i più importanti brand del design italiano e internazionale, insieme a rinomati designer intorno agli affascinanti ex spazi industriali che popolano il territorio, giovani talenti, incubatori che ne hanno fatto da sempre una meta attesa e visitata da migliaia di persone.

Tortona Around Design nasce dalla collaborazione tra Tortona Locations e Studiolabo. La Tortona Design Week è una straordinaria finestra sul mondo: anche per questa edizione del Fuorisalone, infatti, collettivi internazionali sono presenti negli spazi del circuito creativo lanciato oltre dieci anni fa nel distretto di Tortona.

Giunta alla sua terza edizione, Tortona Design Week 2012 è sempre più un laboratorio urbano dedicato alla rappresentazione, sviluppo e rimodellamento di ciò che potremmo definire semplicemente: la contemporaneità. Il tema di questa edizione è il rapporto tra presente e futuro. L’idea stessa di contemporaneità: un presente in divenire che si rimodella continuamente.

Un contenitore non neutrale, piuttosto un agente di cambiamento e di crescita economica: un incubatore di giovani talenti, un motore di sviluppo per brand e professionisti, vetrina e palcoscenico per i big. La varietà e l’ampiezza dell’offerta tecnica è la ragione del successo di questo territorio, la capacità di rinnovarsi ogni volta ne è la cifra stilistica.

Il design – oggi più che mai – è un linguaggio globale. È l’alfabeto e la metrica della nostra epoca. Il design contamina i settori più eterogenei: moda, automotive, food, entertainment, servizi… Tutti coinvolti in un continuo passaggio che trova ragioni di espressione e ridefinizione proprio attraverso il design.

Distretto Ventura Lambrate
Ventura Lambrate, un distretto industriale nel nord-est di Milano si trasforma in un polo di design curato e temporaneo. In quest’area Organization in Design – ideatore e produttore di Ventura Lambrate – offre un palcoscenico ai designer, studi, etichette, gallerie, istituzioni, accademie e studenti più promettenti di tutto il mondo. I visitatori possono spostarsi attraverso i grandi saloni delle fabbriche industriali e le gallerie intime per incontrare i più recenti sviluppi nel design, installazioni stimolanti e la crescente capacità dei designer di espandere i propri confini alla ricerca sul design. Se sopraffatto da tutte queste espressioni di design, ci si può rinfrescare e rilassarsi in uno dei numerosi ristoranti e caffè creativi pop-up.

Ventura Lambrate, un nuovo distretto espositivo completamente curato. Il progetto è iniziato nel 2010 ed è cresciuto rapidamente fino a diventare un distretto del design all’avanguardia con creativi di fama internazionale, progetti di nicchia mai visti prima e straordinari ristoranti pop-up. Una selezione di designer internazionali esordienti e affermati, accademie, istituzioni, aziende ed etichette hanno l’opportunità di presentare le loro creazioni qui, in un circuito di design coerente al pubblico ampio, influente e professionale della Milano Design Week.

Con ogni edizione Ventura Lambrate è plasmata dalla sua continua attenzione all’essenza del design e alla crescente capacità dei designer di espandere i propri confini alla ricerca, all’autoproduzione, alle prestazioni e ad altri campi come l’assistenza sanitaria e la scienza. Mostre provenienti da tutto il mondo si susseguono nei singoli spazi e nei cluster arredati a tema all’interno e intorno alle strade di ‘Lambrate’, una vivace zona di transizione tra urbano e industriale nel nord-est di Milano.

I Ventura Projects sono aree espositive curate dedicate a presentare designer internazionali, studi di design, etichette e marchi di design, istituzioni e gallerie di design. Ogni Progetto Ventura presenta una coerenza di mostre accuratamente selezionate, iniziative temporanee, nonché progetti speciali, ristoranti creativi, ecc. I Progetti Ventura attirano un vasto pubblico professionale e influente composto da giornalisti, fotografi, blogger, istituzioni culturali, curatori e rappresentanti di il mondo aziendale.

Il primo Progetto Ventura nasce nel 2009, quando – dopo 10 anni di esperienza nello scouting di talenti del design e nell’organizzazione di mostre a Milano – Organization in Design incontra l’architetto e imprenditore culturale Mariano Pichler, impegnato in un grande progetto di riqualificazione per rigenerare il post- quartiere industriale “Lambrate” a Milano. Partendo dalle suggestive atmosfere del quartiere Lambrate e dalla voglia di creare uno spazio inedito durante la prestigiosa Design Week milanese, Organization in Design ha lanciato la mostra Ventura Lambrate.

Dopo il successo della prima e della seconda edizione di Ventura Lambrate, i Progetti Ventura si sono espansi in circuiti espositivi consolidati: le edizioni annuali di Ventura Lambrate, la biennale Ventura Interieur e l’edizione speciale di Ventura Berlin. Ogni edizione è impegnata a presentare le espressioni più interessanti del design contemporaneo.

Giunto alla sua terza edizione, Il processo di selezione degli espositori si è basato sui principi che avevano già caratterizzato l’edizione 2010: creatività, qualità, sperimentazione e contenuti. Ventura Lambrate 2011 ha posto sempre maggiore attenzione ai concetti di diversità e internazionalità, e anche nel 2012 questo distretto si propone come uno dei più interessanti della design week milanese.

Porta Venezia nel Design | Libertà
Porta Venezia In Design, il circuito del fuorisalone che unisce design e arte al patrimonio architettonico e decorativo dello stile Liberty. L’idea di questo circuito, è quella di mettere in evidenza punti quali design e arredamento, ospitalità e tempo libero, con buon cibo e vino, studi di architettura, laboratori che ne mettano in risalto l’aspetto artigianale, a volte ‘nascosto’ nei cortili, altri sulla strada. Anche l’aspetto culturale, che mette in risalto l’angolo architettonico, rivelando che l’attrazione non è accessibile da anni. I visitatori potevano entrare per ammirare questo luogo segreto, magnifico e ricco di art déco.

Interessanti novità nel territorio, che negli ultimi anni sta subendo una profonda trasformazione, con ingressi a realtà legate al mondo dell’architettura e del design 3D. “Creatività” applicata a tutti i settori. La collaborazione tra diverse realtà – commerciali, culturali – che risiedono sul territorio e hanno accolto favorevolmente il progetto. Porta Venezia Design District, in un quartiere storico, denso per la forte traccia architettonica lasciata dallo stile liberty (la belle époque), zona centrale, che vanta importanti spunti legati al design, all’arte, all’architettura e alla cultura.

Un’area che da alcuni anni propone progetti espositivi individuali che attirano l’attenzione del pubblico e dei dipendenti del settore. Ospita importanti aziende del settore design/arredo, location, studi professionali, palazzi d’epoca e monumenti storici, pinacoteche e centri culturali. Gli eventi di design/arte vengono comunicati insieme al percorso Liberty, che comprende i principali edifici di questo periodo.

“Porta Venezia in Design | Liberty” è il circuito off-show che unisce il design e le innovazioni artistiche di showroom, negozi e aziende con il patrimonio architettonico e decorativo dello stile Liberty di cui questa zona della città è particolarmente ricca. A cui si aggiunge il percorso enogastronomico grazie alla collaborazione di Slow Food Milano e Feeding Milano.

Alla sua prima edizione si presenta al pubblico del fuorisalone come un doppio circuito: un percorso design/arte e un focus culturale incentrato sul Liberty. ‘Porta Venezia nel Design | Liberty’ unisce 24 punti, tra showroom, negozi e aziende, che espongono le ultime novità nel design e nell’arte, con il patrimonio architettonico e decorativo dello stile Art Nouveau di 16 meravigliosi edifici che caratterizzano questa zona della città. Realizzato anche grazie alla collaborazione di partner tecnici – DuPont Tyvek, Essential, Jannelli & Volpi e Operad’Arte – e di alcuni media partner, è un progetto ideato da Nicoletta Murialdo.

Eventi speciali
Percorsi che racchiudono gli eventi della Design Week legati ai temi più importanti di questa edizione.

Progettazione dell’area di Mecenate
Milano, città aperta al futuro e porta mediterranea verso l’Europa, è il luogo dove Design, Moda, Cultura e Musica si incontrano in un evento di chiusura dedicato alla Design Week. Dopo il successo delle precedenti edizioni, Design Diffusion Network celebra la chiusura della design week 2012 con un unico grande evento notturno in collaborazione con MAD (Mecenate Area Design) e con alcune delle più importanti realtà attive a Milano tra cui I AM A RICH BITCH, MEET2BIZ, UNIVERSITY.COM, WOMADE, PWP e POPSTARZ.

Line up internazionali, installazioni futuristiche curate dall’Istituto Europeo di Design di Milano e una location affascinante inserita in un complesso dove il recupero architettonico di spazi industriali originariamente utilizzati per la produzione di aeroplani crea un’atmosfera imperdibile per gli amanti del design. Una festa dal sapore fortemente internazionale per giovani designer, creativi e infinitamente curiosi.

MAD / Mecenate Area Design è un progetto di Officine del Volo e East End Studios, in collaborazione con Studiolabo, Fuorisalone e il circuito Milano Design Network. Alla sua prima edizione si presenta al pubblico del fuorisalone con due importanti appuntamenti notturni.

Più
Tom Dixon punta a trasformare il Museo della Scienza e della Tecnologia nel nuovo epicentro della Design Week milanese. Il progetto Most di Tom Dixon, con l’aiuto della curatrice Martina Mondadori, intende dare un nuovo polo di riferimento a professionisti e appassionati. Il più importante punto d’incontro del design mondiale, uno spazio di quieta contemplazione o di energia caotica, una piattaforma per lo scambio di grandi idee. Tutti i visitatori del Most hanno la possibilità di usufruire del Soda Bar, il bar ecologico offerto da SodaStream.

I 40.000 metri quadrati messi a disposizione del museo, tra sale e chiostri, si preparano così ad accogliere gli oltre 30 espositori che hanno aderito al progetto Most. Marchi del lusso come Cartier e marchi famosi come Nivea, che in questa occasione si unisce al team britannico di Studio Toogood per il progetto ‘La Cura’, si uniscono a nomi di spicco del panorama del design mondiale. Il compito di trasformare le ambizioni del progetto Most in una realtà concreta fatta di allestimenti, stand, allestimenti, strutture di accoglienza per espositori, visitatori e stampa è stato affidato a Piano B, che cura l’intera produzione del La maggior parte e il coordinamento di tutti gli espositori.

Museo temporaneo per un nuovo design
L’idea di un format “museale”, in senso contemporaneo ed emozionale, che valorizzasse contenuti e cultura, avanguardia e radici, grazie anche all’impegno di grandi brand internazionali, è stato un grande successo, imitato da molti e richiesto anche dall’estero. Oggi, di fronte alla frammentazione della produzione e dell’autoproduzione, all’imposizione della bioarchitettura, al moltiplicarsi dei paesi produttori, all’età sempre più giovane dei designer, dalle origini sempre più varie, al nuovo mercato inarrestabile creato dall’e-commerce, forte è la domanda di rinnovamento, che si muove senza snobismo a priori sulla via della ricerca del buon design in tutto il mondo e in ogni ambito.

La nuova edizione del Temporary Museum for New Design organizzata per il Fuori Salone da Superstudio Group, su progetto di Gisella Borioli e con la direzione artistica di Giulio Cappellini, si snoda come sempre nelle due location iconiche del Tortonese: il grande Superstudio Più, centro espositivo e creatività, in via Tortona 27 (10.000 mq) e lo storico Superstudio 13, i famosi e pionieristici studi fotografici della zona aperti nel 1983, in via Forcella 13 / Bugatti 9 (2.000 mq).

L’attenzione al cambiamento ha rinnovato la formula e portato nuovi progetti: è Global Design, rilevando che nel nuovo millennio l’influenza del design, inteso come tensione verso “cose” sempre più emozionali, giocose, funzionali, tecnologiche, individuali, seducenti è traboccante dalla semplice “invenzione” di nuovi arredi a soluzioni per ogni settore della vita, dai dispositivi che utilizziamo in ogni momento, alle automobili, alla moda, all’uso del “verde”, ai materiali più tradizionali o innovativi, all’arte, agli oggetti e ai momenti della vita quotidiana, alle espressioni estreme del food-design o del nail-design che esprimono ancora una volta questa tendenza.

Fuorisalone Design Party di Hyundai
Fuorisalone Design Party by Hyundai è l’evento più esclusivo della design week, venerdì 20 aprile alle Officine del Volo, in Mecenate 76. La mostra è dedicata al lancio in anteprima di HYUNDAI CREATIVE LAB, piattaforma e laboratorio creativo volto alla diffusione mondo del design. Partner esclusivo della serata è stato ARCHITONIC con un’area bar dedicata. Presenze colorate degli arredi outdoor di Plust Collection.

Hyundai Motor Company Italy rinnova il suo sostegno al main event che vede Milano protagonista indiscussa del design internazionale. In occasione della settimana del Salone del Mobile, infatti, Hyundai è stata Main Sponsor di Brera Design District, cuore pulsante delle iniziative rivolte al pubblico durante la Design Week per il secondo anno consecutivo. lo Hyundai Creative Lab.

Hyundai Creative Lab è un laboratorio creativo, rivolto alla comunità di designer e creativi italiani e stranieri, con l’obiettivo di promuovere la cultura del design supportando le idee dei giovani designer nel mondo della creatività e del design diffuso con particolare attenzione alle tematiche dell’automotive e della mobilità sostenibile.

Settimana del design Elita
L’edizione 2012 del consueto Sundaypark Special Design Week Closing Party di Elita e Fuorisalone.it fa parte della sesta edizione di Elita milano, design week music & arts festival. Elita Design Awards ribalta il punto di vista dei tanti premi che vengono assegnati nel campo del design, valorizzando la creatività e la capacità di innovazione delle aziende che, attraverso designer e architetti di talento, propongono interventi creativi capaci di coinvolgere i visitatori, trasformano Milano in una palcoscenico ricco di happening che attira un pubblico più vario e internazionale di qualsiasi altra iniziativa lombarda.

Un team composto da rappresentanti di elita festival, IED Milano, Fuorisalone.it, FUTURE CONCEPT LAB esplora Zona Tortona, Porta romana design, Brera Design District, la Triennale, il centro storico con la presenza di Interni e Ventura Lambrate alla ricerca di le migliori 15 produzioni. Questa seconda edizione di ELITA DESIGN AWARDS, in linea con il carattere sperimentale e di ricerca di elita festival, si arricchisce del premio IED Sound assegnato da IED Milano al miglior sound design delle installazioni.

I 15 reportage video sui candidati, girati e montati dagli studenti IED, sono stati presentati al Teatro Franco Parenti di Milano prima della premiazione, headequorter, sede del festival elita. Una giuria finale composta da Rossella Bertolazzi (IED Visual Communication), Dino Lupelli (elita festival), Cristian Confalonieri (Fuorisalone.it), Valentina Ventrelli (Future Concept lab), con il presidente di giuria Lorenzo Palmeri, decreterà il vincitore di questo seconda edizione.

Franco Bolelli (Filosofo e scrittore), Stefano Boeri (Assessore alla Cultura, Moda, Design), moderano Paolo Ferrarini (Future Concept Lab), Claudio Nelli (Urban File), Marco Zamperini (Chief Innovation Officer di Value Team), fanno un Panoramica a 360 gradi della città, ovvero dei luoghi della città che negli ultimi anni hanno saputo diventare un punto di riferimento stabile per gli eventi del Fuori Salone, catalizzando visitatori ed esperienze, suggerendo una mappatura oltre che fisica, mentale nell’esperienza dell’esplorazione urbana durante la settimana dello spettacolo.