Il colpo di stato del generale Franco contro il governo legittimo della Repubblica spagnola il 18 luglio 1936 segnò l’inizio di una guerra civile che si concluse nel 1939 con la vittoria dei fascisti e la sconfitta, la persecuzione e l’esilio delle forze repubblicane. Fin dal primo momento, rendendosi conto della necessità di far conoscere al mondo la drammatica situazione del popolo spagnolo e di coordinare la diffusione dell’immagine della lotta contro il fascismo in patria e all’estero, le istituzioni repubblicane hanno istituito sistemi di propaganda che hanno ottenuto il meglio si traduce nell’attività del Commissariato di Propaganda della Generalitat de Catalunya, diretto da Jaume Miravitlles, e successivamente del Ministero della Propaganda del governo repubblicano. Le arti tradizionali – pittura, scultura, incisione – e nuovi media – pubblicazioni illustrate, manifesti, fotografia, fotomontaggio, film, ecc. – convergevano in una sorta di mobilitazione totale che, in condizioni di massima drammaticità e urgenza, ha realizzato molte delle aspirazioni di arte moderna e d’avanguardia, in particolare quelle che vedono l’artista come produttore e leader delle masse.
Forse il momento più significativo in questa sintesi di tutte le arti sotto il dominio della propaganda – e anche nell’impegno degli artisti spagnoli nella Repubblica spagnola – è stato il padiglione della Repubblica spagnola, costruito per l’Esposizione Internazionale di Parigi nel 1937. Progettato di Josep Lluís Sert, insieme a Guernica di Pablo Picasso, includeva anche fotomontaggi e fotomurali di Josep Renau e altri, insieme a opere di artisti d’avanguardia – Joan Miró, Juli González, Alberto e Alexander Calder–, così come molti altri che erano meno conosciuti e più tradizionali ma non meno importanti.
Il Museo Nazionale d’Arte della Catalogna ha riaperto il primo piano del museo, dedicato all’arte moderna, dopo un processo di rinnovamento delle collezioni, delle gallerie e della museografia. Il nuovo display offre una nuova narrativa critica e complessa che evita la semplice successione di stili e nomi e comprende tutte le produzioni artistiche del periodo: scultura e pittura, disegni e stampe, fotografia, poster, cinema, architettura e arti decorative. Ora c’è una maggiore presenza di elementi che ti aiuteranno a comprendere il contesto sociale, storico e artistico e che evidenziano i collegamenti internazionali di artisti e movimenti di Barcellona e della Catalogna. Il nuovo display arriva per la prima volta fino agli anni ’50, incluso il movimento Dau al Set (il primo movimento artistico post-Seconda Guerra Mondiale in Catalogna).
La mostra permanente di arte moderna è divisa in quattro sezioni e un epilogo: The Rise of the Modern Artist, Modernisme (s), Noucentisme (s), Art and Civil War e The Avant-garde Revival of the Post-War Years.
Nel 2018, il Museo Nazionale d’Arte della Catalogna ha aperto due nuove sale per il dopoguerra e la Seconda Avanguardia, abbiamo incorporato tre nuove opere d’arte di Picasso e puoi visitare il progetto Room, di Pedro G. Romero, nello spazio dedicato alla Guerra Civile .
Alla fine degli anni ’40, nacquero una serie di gruppi culturali e artistici che cercarono di recuperare la spinta dell’avanguardia che era stata persa dopo la guerra civile. Dau al Set, fondata a Barcellona nel 1948, era una rappresentazione paradigmatica di una situazione che, pur annunciando nuovi percorsi, rimase radicata nei modelli delle avanguardie classiche e, soprattutto, nel surrealismo. Dau al Set ha senza dubbio esemplificato un inizio, ma anche, in molti modi, la fine di un ciclo artistico iniziato quattro decenni prima nei primi anni del XX secolo.
Punti salienti
Josep Badosa, La gloriosa Aviazione repubblicana che ha agito in modo così brillante su tutti i fronti, senza data
José Luis Bardasano, Evacuazione, circa 1938
Pere Català Pic, Crush Fascism, 1936
Jose Garci’a Narezo, Difesa di Madrid, verso il 1937
Ramon Puyol, di fronte, 1937
Pere Daura, Le cauchemar, Argelès-sur-Mer, 1939
Juli González, Home cactus I, 1939
Juli González, capo di Montserrat urlando, circa 1942
Museo Nazionale d’Arte della Catalogna
Il Museo Nazionale d’Arte della Catalogna, noto anche con il suo acronimo MNAC, è un museo d’arte nella città di Barcellona che riunisce tutte le arti la cui missione è preservare ed esibire la collezione del mondo più importante dell’arte catalana, mostrando tutto dal romanico ad oggi. Il suo attuale direttore è Josep Serra.
Il MNAC è un consorzio con una propria personalità giuridica costituita dalla Generalitat de Catalunya, dal Consiglio comunale di Barcellona e dall’Amministrazione statale generale. Oltre alle pubbliche amministrazioni, gli individui e gli enti privati che collaborano con l’amministrazione sono rappresentati nel consiglio di fondazione del museo.
La sede principale si trova nel Palazzo Nazionale di Montjuïc, inaugurato nel 1929 in occasione dell’Esposizione Internazionale. Altre tre istituzioni fanno parte del museo nel suo insieme: la Biblioteca del Museo Víctor Balaguer a Vilanova i la Geltrú, il Museo Garrotxa di Olot e il Museo Cau Ferrat di Sitges, la cui gestione è indipendente e la cui proprietà si basa sui rispettivi consigli .