Giardini del Rinascimento francese

I Giardini del Rinascimento francese sono uno stile da giardino, inizialmente ispirato al giardino rinascimentale italiano, che si è poi evoluto nel più grande e formale Giardino alla francese durante il regno di Luigi XIV, verso la metà del XVII secolo.

Nel 1495, il re Carlo VIII ei suoi nobili riportarono lo stile rinascimentale in Francia dopo la loro campagna bellica in Italia. Raggiunsero l’apice nei giardini del castello reale di Fontainebleau, nel castello di Gaillard di Amboise, nel castello di Blois e nel castello di Chenonceau.

I giardini del Rinascimento francese erano caratterizzati da letti o parterre di piante simmetriche e geometriche; piante in vaso; sentieri di ghiaia e sabbia; terrazze; scale e rampe; acqua in movimento sotto forma di canali, cascate e fontane monumentali, e ampio uso di grotte artificiali, labirinti e statue di figure mitologiche. Divennero un’estensione dei castelli che circondavano e furono progettati per illustrare gli ideali rinascimentali di misura e proporzione e per ricordare agli spettatori le virtù dell’antica Roma.

Estetica
I giardini del Rinascimento francese sono caratterizzati da aiuole o letti simmetrici e geometrici, piante in vaso, sentieri di sabbia e ghiaia, terrazze, scale e rampe, acqua corrente sotto forma di canali e cascate. e fontane monumentali, e dall’uso estensivo di caverne artificiali, labirinti e statue di personaggi mitologici. Divennero un’estensione dei castelli che circondavano e furono progettati per illustrare gli ideali di misura e proporzione del Rinascimento e per ricordare le virtù dell’antica Roma.

I giardini del Rinascimento passano dalla penna utilitaristica, piena di simbolismo cristiano, a ampie prospettive usando il vocabolario pagano, e il cui scopo principale è l’unica delizia, il piacere. Le considerazioni estetiche e personali diventano quindi primordiali. Lo spazio del giardino è sempre meno influenzato dai precetti religiosi (nonostante le visioni di Erasmo e Palissy). I riferimenti iconologici non sono più esclusivamente classici: appartengono alla mitologia attraverso l’uso del suo simbolismo, temi illustrati, statue … I giardini hanno anche una dimensione politica (i grandi giardini sono progettati per la gloria dei luoghi principali), e l’evoluzione dell’arte del vivere ne fa l’ambiente per feste e sontuosi banchetti. La loro storia è anche un riflesso di quello, parallelo, della botanica (introduzione di nuove specie, approccio sempre più scientifico) e l’evoluzione delle teorie e delle pratiche culturali.

Influenza italiana
Nel 13 ° secolo, l’architetto paesaggista italiano Pietro de ‘Crescenzi pubblicò un trattato, Opus Ruralium Commodium, che presentava un progetto formale per i giardini, ornato con intagli topiari, alberi e arbusti scolpiti in forme architettoniche, seguendo una tradizione iniziata dai Romani . Il re Carlo V di Francia la tradusse in francese nel 1373 e il nuovo stile italiano cominciò ad apparire in Francia.

Un altro scrittore di grande influenza fu Leon Battista Alberti (1404-1472), che nel 1450 scrisse un libretto, De re aedificatoria, per Laurent de Medi. Ha applicato i principi geometrici di Vitruvio per disegnare le facciate di edifici e giardini. Egli suggerì che le case dovessero avere una vista dei giardini e che i giardini dovessero avere “portici per dare ombra, culle dove le viti crescessero su colonne di marmo, e che ci devono essere vasi e statue anche divertenti, a condizione che non siano osceni “.

Nel suo disegno dei giardini del Belvedere a Roma, l’architetto Bramante (1444-1544) introdusse l’idea della prospettiva, usando un asse longitudinale perpendicolare al palazzo, lungo il quale aveva aiuole e fontane. Divenne una caratteristica centrale dei giardini rinascimentali.

Un popolare romanzo del monaco Francesco Colonna, pubblicato a Venezia nel 1499, intitolato Il sogno di Polifile, il viaggio allegorico di Poliphile in regioni immaginarie alla ricerca del suo amore, Polia, ebbe un’influenza enorme sui giardini del tempo. Idee come quella di un’isola da giardino in un lago, come quella del giardino di Boboli a Firenze, statue di giganti che escono dal terreno nel parco della villa di Pratolino e il tema del labirinto, tutto fatto ripetizioni dei viaggi immaginari di Poliphile. Tutti questi elementi dovevano apparire nei giardini del Rinascimento francese.

Durante lo stile Luigi XII (dal 1495 al 1525/1530) 7, risultati di Pacello da Mercogliano
In quest’arte in rapida evoluzione dello stile Luigi XII, i giardini diventano più importanti dell’architettura: l’arrivo ad Amboise di artisti italiani il cui giardiniere napoletano Pacello da Mercogliano era originariamente sotto Carlo VIII della creazione dei primi giardini del Rinascimento francese grazie a nuovi creazioni paesaggistiche, l’installazione di un serraglio e lavori di acclimatazione agraria.

I Jardins du Roy al Dominio Reale di Château-Gaillard
I Jardins du Roy del Dominio Reale di Château-Gaillard rappresentano i primi lavori che Pacello da Mercogliano ha condotto in Francia in termini di paesaggio.

Fu dal 1496 che a Château-Gaillard furono create la prima prospettiva paesaggistica e i primi parterre “francesi”, tra cui uno “specchio d’acqua” portato dall’Amasse e il corso dell’esplosione che lo alimenta. In termini di acclimatazione agronomica, Pacello da Mercogliano ha guidato la prima acclimatazione degli agrumi (tra cui arancio e limone) e dei peschi nel nord della Francia sviluppando serre in serra e creando il primo Royal Orangerie francese. (associando la tecnica orticola delle “cassette per invasatura”), l’ottenimento della prugna Reine-Claude e lo sviluppo della cultura settentrionale di meloni e pomodori all’interno di una “chartreuse” comprendente parcelle orticole separate da muri antivento.

Louis-XII gli darà la tenuta nel 1505 contro un contratto annuale di 30 sol e un bouquet di fiori d’arancio all’anno.

Il castello di Amboise
In seguito al lavoro svolto presso il Dominio Reale di Château-Gaillard (Amboise), Pacello da Mercogliano e il suo team hanno contribuito allo sviluppo di giardini e alla creazione di un serraglio al Château d’Amboi. Tuttavia, nessun account di lavoro o archivio riconosciuto menziona esplicitamente i loro interventi su questi.

Il castello di Blois e il castello di Gaillon
Nel 1499, Luigi XII affidò la realizzazione dei giardini del castello di Blois alla stessa squadra che fu successivamente ingaggiata da Georges d’Amboise per creare aiuole a diversi livelli nel suo castello di Gaillon: il giardino era piantato con aiuole. fiori e alberi da frutto. Il parterre d’ingresso rappresentava lo stemma della Francia in fiore. I cespugli furono tagliati in cavalieri, barche e uccelli. Imponenti fontane di marmo adornavano il tutto.

Il castello di Bury
Formando una transizione con il Primo Rinascimento, i giardini del Castello di Bury furono costruiti tra il 1511 e il 1524 da Florimond Robertet, Segretario di Stato dei Re Luigi XII e Francesco I.

Robertet aveva visitato Villa Medici a Fiesole e voleva riprodurre i giardini terrazzati che aveva visto lì. Il castello di Bury, che si distingue dal tradizionale disegno delle fortezze medievali, era strettamente integrato con i suoi giardini. I visitatori hanno attraversato un primo parterre quadrangolare all’interno del castello prima di finire su due giardini geometrici che si estendono dietro l’edificio. Decorati con fontane e sormontati da una galleria di legno, il loro asse principale collegava l’ingresso del palazzo alla cappella situata all’estremità opposta del domai.

Come i giardini del Rinascimento italiano, i giardini del castello di Bury si svilupparono in parte ai margini di una collina, offrendo una vista straordinaria sulla foresta di Bloi. Ma il nuovo elemento era nel bel mezzo del cortile del castello dove Florimond Robertet collocò una copia in bronzo del David di Michelangelo, donata dalla Repubblica di Floren.

L’intero sarà distrutto nel 1642.

Sotto il Rinascimento (1515/1530 – inizio XV secolo)

Il castello di Blois
Nel 1499, Luigi XII affidò la realizzazione dei giardini del castello di Blois alla stessa squadra che fu successivamente ingaggiata da Georges d’Amboise per creare aiuole a diversi livelli nel suo castello di Gaillon: il giardino era piantato con aiuole. fiori e alberi da frutto.

Quando Luigi XII morì nel 1515, Francesco I aveva giardini nel nuovo stile su tre terrazze a diversi livelli circondate dalle vecchie mura del suo castello in Blo.

Dopo di lui suo figlio Enrico II lancia opere di abbellimento di garde. Il Giardino del Re è adornato con culle di vegetazione che richiamano quelle del Gard della Regina. Intorno al 1554, ci sono anche corridoi trasversali con quattro armadietti all’intersezione di quattro vicoli. Nel luogo chiamato Bornaz è anche costruito un laghetto artificiale.

Seguendolo, Francesco II si impegnò a facilitare la connessione tra i giardini di Blois e la vicina foresta, creò sentieri, i segni di piccoli padiglioni, li enfatizzò con la piantagione di olmi e la creazione di ditche.

I giardini di Blois segnano nella storia del giardino francese un passo importante. Infatti, con i giardini di Blois crescono e l’alta terrazza appare nel giardino francese. La composizione francese, tuttavia, rimane molto frammentata, rispetto al suo cugino italiano in cui regnava l’unità. Per tutto ciò lo sforzo fatto a Blois nell’introduzione degli elementi decorativi transalpini è chiaramente visibile, dall’importazione di grandi aiuole, fontane adornate e italianizzate e soprattutto dal tentativo di creare un gioco d’acqua che sgorga nel giardino.

Blois, tuttavia, non segna una svolta nell’arte dei giardini del primo Rinascimento, è una pietra miliare, un laboratorio di ricerca come ce ne furono molti altri nella Valle della Loira, Bury, Azay-le-Rideau o Chenonce.

Oltre alle aiuole, i giardini producevano un’ampia varietà di verdure e frutta, tra cui arance e limoni nei cestini, che erano tornati in cantina. L’edificio che li ospitava, che esiste ancora, era il primo aranceto di Franc.

I giardini del castello di Blois scompaiono gradualmente durante il XV secolo, per mancanza di manutenzione e lasciano il posto nel XIX secolo in Avenue de l’Embarcadère, ora Avenue Dr. Jean laigret, per facilitare i lavori dalla stazione ferroviaria (1847 ). Le ultime vestigia del giardino vengono distrutte nel 1890 durante la creazione di Place Victor-Hug.

Il castello di Chenonceau
Il castello di Chenonceau aveva due giardini separati, il primo creato nel 1551 per Diane de Poitiers, favorito del re Enrico II, con un grande parterre e un getto d’acqua, e il secondo, più piccolo, creato per Caterina de ‘Medici nel 1560 su un terrazza costruita sul Cher, divisa in compartimenti, con un bacino nel centro.

Come introduzione, un Grand Alley of Honor conduce al castello per quasi un km. Da ogni lato di questo percorso: la fattoria del XVI secolo sulla destra, il Labirinto e le Cariatidi sulla sinistra.

Ci sono due giardini principali: quello di Diana di Poitiers e quello di Caterina de ‘Medici, situato su entrambi i lati della Torre del Marques, una traccia delle fortificazioni che precedono la costruzione dell’attuale castello.

Nel 1565 i giardini sulla riva sinistra del Cher sono “di recente costruzione”, come descritto da Sonia Lesot nel suo libro:

“La fontana di roccia di Chenonceau costruita da Bernard (Palissy) per Caterina (de Medici), esisteva già ai tempi di Diane de Poitiers, ed era stata utilizzata per nutrire i bacini del suo parterre […] (in) Il parco Francueil, sulla riva sinistra del Cher, […] era un giardino basso lungo il fiume, composto da due grandi piazze separate da un vicolo tracciato nell’estensione della galleria, accentuando l’asse Nord-Sud già così forte, il fianco della collina era trafitto da grotte “.

Il giardino di Diane de Poitiers, il cui ingresso è controllato dalla Casa del Registaur: Chancery, costruita nel 16 ° secolo; ai piedi del quale è un molo, impreziosito da un vitigno, accesso essenziale a qualsiasi passeggiata sul Ch.

Nel suo centro c’è un getto d’acqua, descritto da Jacques Androuet du Cerceau nel suo libro The Most Excellent Buildings of France (1576). Sorprendentemente progettato per il tempo, il getto d’acqua sgorga da un grande sasso tagliato di conseguenza e cade “in covone” a un ricettacolo pentagonale di pietra bianca. Questo giardino è protetto dalle alluvioni di Cher da terrazze rialzate dalle quali si ha una splendida vista sulle aiuole e sul castello.

Il giardino di Caterina de ‘Medici è più intimo, con un bacino centrale, e si affaccia sul lato ovest del castello.

La decorazione floreale dei giardini, rinnovata in primavera e in estate, richiede l’installazione di 130.000 piante di fiori coltivate sul campo.

Il castello di Fontainebleau
I giardini del castello di Fontainebleau, situato in una foresta che era la riserva di caccia dei re capetingi, furono creati da Francesco I nel 1528. I giardini includono fontane, aiuole, una pineta portata dalla Provenza e la prima grotta artificiale della Francia in 15. Caterina de ‘Medici ordinò copie in bronzo delle statue che adornavano il Belvedere a Roma. Una statua di Ercole che riposa Michelangelo adorna il giardino del lago. Nel 1594, Enrico IV aggiunse una piccola isola nel lago, collegata al cortile delle fontane da un ponte.

Il parco di Fontainebleau copre 115 ettari. Ciò che si insinuò sotto Francesco I ci è noto grazie ai disegni di Jacques I Androuet del Cerceau e ai suoi piatti incisi nella sua opera “I più eccellenti bastimenti di Francia”.

Il Giardino di Diana, a nord del castello, fu costruito da Caterina de ‘Medici su un’area già predisposta da Francesco I e portava allora il nome di Giardino della Regina. Collocato in parterre regolari, il giardino fu riparato sotto Enrico IV e suddiviso a nord da un aranceto, ma è di nuovo rielaborato sotto Luigi XIV prima di essere trasformato in giardino inglese nel 19 ° secolo, sotto Napoleone I e Luigi Filippo, dove l’aranciera è distrutto Questo giardino deve il suo nome alla Fontana di Diana elaborata da Francini nel 1603 e sormontata dalla Diana alla cerva fatta da Bronzier Barthélemy Prie.

La Grotta del Giardino dei Pini situata al piano terra del padiglione sudoccidentale della Corte del Cavallo Bianco e caratteristica del gusto per le ninfe nel 16 ° secolo, presenta arcate con boss rustici sostenuti da Atlantidei che appaiono sotto forma di mostruoso satiri che si aprono su un interno decorato con affreschi (animali in rilievo, ciottoli, conchiglie, ecc.). La sua architettura dovuta a Serlio o Primatice (le opinioni sono divergenti) denota una certa influenza delle conquiste contemporanee di Jules Romain, molto probabilmente raggiunta nel 1545, mentre l’interno fu completato solo sotto Henr. Grazie a due disegni preparatori conservati al Museo del Louvre, sappiamo che Primatice è il progettista dei murales con affreschi. La Grotta dei Pini fu oggetto di importanti restauri, nel 1984-1986 poi nel 2007, che permisero di ripristinare la composizione iniziale della decorazione della volta e di sostituire il terreno al suo precedente livello.

Situata nel mezzo del giardino, nell’incavo di un boschetto, la Fontaine Bliaud o Blau t, chiamata Belle-Eau del XVI secolo e che ha dato il nome al castello, sfocia in un piccolo stagno quadrato tagliato.

Il “Parterre” o “Grand Jardin” o “Jardin du Roi” è stato creato sotto François I e ripercorso sotto Henri IV e ridisegnato da André Le Nôt. I bacini del Tevere e di Romolo traggono il loro nome da un gruppo scultoreo che li adornò successivamente nei secoli XVI e XVII. Sciolto durante la Rivoluzione, il Tevere, modellato di nuovo dall’originale conservato nel Museo del Louvre, ha ora trovato il suo posto. Il bacino centrale fu decorato nel 1817 con una vasca che seguiva una fontana a forma di roccia chiamata “pentola bollente” che esisteva in questo luogo nel diciassettesimo secolo. Clos de murs tra il 1528 e il 1533, Serlio aveva immaginato per questo giardino un padiglione di approvazione. Disposto tra il 1660 e il 1664, presentava foglie che formavano le figure del re Luigi XIV e della regina Anna d’Austria, scomparse nel diciottesimo secolo. Le terrazze furono piantate con alberi di tiglio sotto Napoleone I.

Il bacino delle cascate fu costruito nel 1661 – 1662 alla fine del Parterre, ma dal diciottesimo secolo, c’è più di una piscina con nicchie decorate con marmo. Il bacino è decorato nel suo centro dal 1866 con un’aquila che difende la sua preda in bronzo, da Cain (cast di Vittoz.

Il parco di quasi 80 ettari fu creato sotto Enrico IV, che scavò il Canal Grande lungo 1,2 km tra il 1606 e il 1609 e piantò diverse specie di alberi, tra cui abete, olmo e tre frutti. Precedentemente Francesco I aveva intorno al 1530 fondò la “Treille du Roi”, anch’essa lunga 1,2 km, dove fu coltivata sulla parete sud del muro chasselas dorato Fontaineblea. Il Canale, quasi 60 anni prima di quello dei Giardini di Versailles, diventa rapidamente un luogo di attrazione. Era possibile camminare lì in barca e Luigi XIII fece vela di fiele. È alimentato da diversi acquedotti stabiliti nel XVI secolo.

Il castello di Saint-Germain-en-Laye
I giardini del castello di Saint-Germain-en-Laye segnano l’inizio della transizione verso un nuovo stile, che in seguito si chiamerà “Jardin à la française”. Questi giardini furono disegnati nel 1595 dal giardiniere reale, Claude Mollet, per il re Enrico I.

I disegni fatti da Alessandro Francini nel 1614 mostrano che a questa data le scale in semicerchio dalla prima terrazza costruita di fronte al castello nel 1563 e attorno alla Fontana di Mercurio sono fatte, probabilmente già nel 1594, così come le scale che portano alla terza terra.

Nel 1599, Enrico IV decise di cambiare la pianta del giardino e decise di costruire sulla terza terrazza una galleria dorica contro il muro di contenimento che si apriva sul giardino e contenente le grotte costruite sotto la seconda terrazza. Thomas Platter indica nel suo diario di viaggio che nel novembre 1599 Tommaso Francini aveva completato la Fontana del Drago, al centro della galleria, e la Grotta di Nettuno o Trionfo Marino, sotto la rampa sud, stava costruendo la Grotte delle Orgogli (o la Demoiselle) sotto la rampa nord. Le grotte si trovano sotto la terza terrazza: la Grotta di Perseo, la Grotta di Orfeo e la Grotta della Flambea. La storia della realizzazione di questa parte del giardino è meglio compresa dagli archivi di Florenc.

Il lavoro continua con lo sviluppo di grotte con i loro automi guidati da getti d’acqua, grazie ai fratelli Thomas e Alexandre Franci. I giardini del giardino francese, che si estendono sulla Senna su cinque terrazze, sono stati progettati dall’architetto paesaggista Étienne Dupérac e dal giardiniere Claude Moll. Questo scrive nel suo libro Il teatro dei piani e del giardinaggio che ha ricevuto l’ordine del re di piantare il giardino del nuovo castello.

Charles Normand indica di aver trovato negli archivi nazionali un contratto di scambio con il signore di Bréhant datato 1 settembre 1605 che consente al re di acquisire le terre e le signorie di “Pec” e “Vézinay”. Con lettere brevettate del 17 febbraio 1623, il re concede a Tommaso Francini, sieur dei Grands-Maisons (comune di Villepreux), “l’incarico di amministratore delle acque e fontane delle case, castelli e giardini di Parigi, Saint- Germain-en “Laye, Fontainebleau, e altri, qualunque cosa possa essere, per godere degli onori e dei poteri in esso menzionati, e per lo stipendio di milleduecento lire all’anno, a che fare con milleottocento livres, di cui ha goduto la somma di tremila lire. “Nel 1625, Tommaso Francini è citato in un atto come ingegnere acquedottistico che riceve” per il mantenimento delle grotte del dud. Chapteau de Sainct-Germain, la somma di dodicento livr. Nel 1636, ricevette 900 lire per le grotte del castello di Saint-Germa.

André Du Chesne descrive il giardino con le sue grotte nel 1630 in Antiquites e città di ricerca, castelli e luoghi più notevoli in tutto il franco.

Dal 1649, i giardini non sono più mantenuti a causa delle guerre del Fron.

Intorno al 1660, la terrazza superiore crolla deteriorando la scala semicircolare e le grotte della Galleria Dorica. Una nuova scala con rampe diritte è costruita nel 1662 e le grotte sono state restaurate ma non i meccanismi idraulici.

Quando arriva la rivoluzione, il castello Neuf di Saint-Germain-en-Laye viene sequestrato come cittadino proprio. Viene poi venduto all’ex maggiordomo del Conte d’Artois che lo demolisce per suddividere la terra e vendere i materiali. Resta oggi solo il Padiglione Enrico IV, il Padiglione del giardino, una terrazza e le sue due rampe alla fine della Rue Thiers che si affaccia sull’Avenue du Marechal de Lattre de Tassigny e alcune vestigia nelle cantine del quartiere (in 3 rue des Arcades, per esempio).

Il castello di Villandry
I giardini del castello di Villandry, nel dipartimento della Loira, sono la ricostruzione di testi antichi di un giardino del Rinascimento tipico del XVI secolo.

Questi giardini sono divisi in quattro terrazze: una terrazza superiore con il giardino del sole (creazione 2008), una con il giardino d’acqua circondato da un chiostro di tigli, poi una terrazza che ospita il giardino di ornamento o giardino di ricami di bosso e alberi di tasso in arte topiaria e infine una terrazza inferiore con l’orto decorativo, formando anche un disegno da ricamo.

Il giardino ornamentale situato sopra l’orto estende le stanze del castello. Salire sul belvedere permette di avere una magnifica vista sul tutto. Consiste dei giardini dell’amore divisi in quattro gruppi:

tenero amore simboleggiato da cuori separati da piccole fiamme;
ama la passione con i cuori spezzati dalla passione, incisi in un movimento che ricorda la danza;
amore volubile con 4 fan negli angoli per rappresentare la leggerezza dei sentimenti e le donne che si nascondono dietro i fan per osservare gli altri uomini;
Tragico amore con pugnali e spade per rappresentare la rivalità dell’amore.

Il giardino d’acqua all’estremità meridionale del complesso è di design classico attorno a un grande specchio d’acqua che rappresenta uno specchio Luigi XV e circondato da un chiostro vegetale di tigli.

L’ensemble comprende anche un labirinto piantato con carpini, il cui obiettivo è quello di salire spiritualmente alla piattaforma centrale, un giardino di piante semplici, vale a dire aromatiche e medicinali, tradizionali nel Medioevo, la foresta con terrazze fiorite intorno a una serra e un bellissimo padiglione del diciottesimo secolo, il padiglione dell’udienza, infine il giardino del sole, il più giovane, con 3 spazi verdi, la camera delle nuvole nei toni del blu e del bianco, la stanza del sole dominata dal giallo-arancio e la stanza dei bambini con i suoi meli.

Le fontane e le pergole del giardino sono state restaurate da .. I giardini formano un insieme limitato a nord dalla strada di Tours, a sud dalla strada rurale dell’ovile, a ovest dal muro di recinzione lungo la vegetazione labirinto .

Hanno ottenuto l’etichetta del giardino eccezionale

Cronologia del giardino del Rinascimento francese
Castle Gaillard (Amboise) (1496)
Castello di Amboise (1498)
Château de Blois (1499) – (giardini distrutti nel XIX secolo).
Castle Gaillon (dal 1502 al 1550)
Castle of Bury (1511-1520)
Castello di Chenonceau, (1515-1589) Giardini di Diana di Poitiers (1551) e Caterina de ‘Medici (1560)
Castello di Chantilly (1524)
Castello di Fontainebleau (1528-1447)
Castello di Saint-Maur (1536)
Castello di Anet (1536)
Castello di Saint-Germain-en-Laye (1539-1547) – vecchio castello e giardini
Castello di Villandry (1536)
Castello di Anet (1546-1559)
Castello di Montceaux (1549-1560)
Castello di Vallery (1550)
Castello della Bastie d’Urfe (1551)
Castello di Dampierre-sur-Boutonne (1552-1600)
Castello di Saint-Germain-en-Laye (1539-1547) – nuovo castello e terrazze
Castello di Charleval (1560)
Giardini e Palazzo delle Tuileries (1564-1593)
Castello di Verneuil (1565)
Château d’Anet (1582) nuovi giardini.
Château de Fontainebleau (1594-1609) nuovi giardini di Claude Mollet
Jardin des Tuileries a Parigi (1599) di Claude Mollet, Delorme, Duperac
Giardino del Lussemburgo a Parigi (1612-1630)
Garden of Ambleville Castle (Modern Reconstruction iniziata intorno al 1928)